【感謝提問，弘揚傳統文化人人有責】

這些輝煌的傳統文化遺產，都是經過千年傳承積累，無不透著五千年文明古國的深厚歷史底蘊，這也是中華民族最寶貴的財富，在國際舞臺越來越被喜愛。

傳統藝術是祖輩流傳，經久不衰，它是傳統文化民間生活的產物，是古人智慧的結晶，傳統文化具有地域性和民俗性，包羅永珍如中國書法，扇畫，篆刻，雜役戲曲，民歌民調，京劇，地方戲，扎染，織布，刺繡，皮影，剪紙，武術，景泰藍，漆器，宮燈，木板水印，二人轉，相聲，大秧歌等傳統藝術文化。

現在無論是剪紙，扇畫，刺繡，京劇，皮影等多種傳統藝術，都在破冰冒春，從新迴歸到國人面前，年輕的一代也從盲目迴歸到了理智，傳承的才是心靈的的，也是最能打動人心的藝術。當然這也離不開每一個國人的共同努力，保護傳統文化人人有責。

說兩個小玉的童子功朋友吧，

一個學國畫，

一個學曲藝。

《紅》系列國畫，紙本設色

《紳士》國畫，紙本設色

這是小玉那個學國畫朋友的作品，80年代末人，是李可染畫院青年畫院特聘畫家。

面對上面這種風格的國畫你也許會覺得特別驚訝，因為我們印象中的國畫常常是潑墨山水和花花鳥鳥。

也許這就是年輕一代藝術家從事傳統藝術行業的一個獨特之處，這些作品是傳統技法繪製的，但核心卻是當代都市的。

畫家本身，也是個特別有個性的男孩。

長得很洋派還帶點嘻哈感，平時繪畫特別認真並不高產，但也不是那種成天苦大仇深宅在家埋頭苦畫那種。而且愛好也很有意思，愛看各種歐美異色型別的電影（哈哈看破不說破）。

總之，是個精神非常非常活躍的感性少年，但這一點不影響他畫國畫，反而給傳統作品帶去很多新鮮之氣。

第二個青年是圖上右面白衣彈弦子這個，他是非物質文化遺產梨花大鼓的傳承人，小玉讀書期間做專案調研接觸到的。

如果說剛才那個國畫家還是城市青年，那弦子哥從小就跟著祖輩學家裡一代代傳下來的梨花大鼓，文化水平也不高，除了這些年頻繁去各地上節目表演，平常也就是去地方演演出走走穴，收入也不太高。

弦子哥一直有一個焦慮，我想也是特別能代表很多學傳統技藝、從事傳統行業年輕人的焦慮——如何把自己的傳統手藝傳承下去。畢竟大家現在不願意吃苦受寂寞學這些辛苦的又不太顯洋氣的技藝。

總之，

向所有這樣的藝術家致敬。

【從事藝術行業的體驗】

首先我是一名民間雕刻師，體驗對我來說與其就是現實一樣。稻盛和夫說過一句話：人生和經營的原理原則以單純為好。對於傳統藝術行業原則上我們當事人是傾向於本身的在我們內心的價值觀-藝術份子！

其次這和當地政府的支援是離不開的，當然國家政策也很關鍵，但是並不是每一個地方都能得到確切的效應。 早些年還好一點後來慢慢的很多人傾向於發展別的行業、我們雕刻師也慢慢的減少了有的人堅持不下去，都改行了。

早些年雕刻行業都有得到支援後面改成紅木傢俱、漸漸的很少有人接觸木雕 牙雕，不是不能賺錢而是傢俱行業更好賺。

要說體驗，我只有心酸。但我不後悔從業雕刻師，面臨失傳的地步了。我早些年也教過很多徒弟，現在都去做電商開直播了。 堅持下去，雕刻藝術一定不能消失。

現在越來越多的人意識到我們的傳統文化的美和優秀，很多傳統藝術也列入了非物質文化遺產，從事傳統文化和傳統藝術工作，孤獨是肯定的，有難度也是肯定的，有的可能沒什麼經濟回報，但也有做的很開心的，做的很好的，經濟收入也很好。我有幾個朋友都是做非遺剪紙的，他們不僅自己成立剪紙工作室，還到各大展銷會集中進行會銷活動，還會承接一些中小學生的體驗活動，做的還挺不錯的。

搞傳統藝術行業，只是一份工作，好像不接觸網際網路，就落後了，不能融入網路時代一樣！

這是兩個概念！

第一；搞傳統，但頭腦並不傳統，如同在臺上說相聲，在臺下誰規定個人就不能前衛，就不潮?

工作與生活是兩個層面/

當初有一個《我在故宮修文物》的紀錄片，從業的人都是年輕人，若是能靜下心，做好一件事這就是成功！年輕人接受力強，思維開放，運用新技術，新觀點為傳統增光添彩，這才是我輩年輕人該做的事，也是責任！

第二：興趣是最好的老師！首先從業是要自己喜歡！做什麼都可以!

一旦對某事物有了濃厚的興趣，就會主動去求知、去探索、去實踐，並在求知、探索、實踐中產生愉快的情緒和體驗。這是一件很美妙的事，年輕人，如何能從傳統藝術上創新，傳承，所取得的成就同樣可以成為大師，成為網紅。

傳統藝術有著濃厚的家鄉氣息，小時候我的姥姥，媽媽都比較喜歡聽評劇。那時候真心聽不懂也不愛聽，就覺得大部分都是在拉長音。

慢慢的我長大了，不知道從何時起，開始像母親那樣，幹著幹著活計就不由自主的哼唱起評劇來了。

戲曲這種老藝術不接受則已，一旦感受到她的魅力，你就會無法自拔地愛上它，愛上戲曲的服裝頭飾，愛上戲曲的詞，愛上戲曲的曲，愛上戲曲裡的感人故事和戲曲的韻律美。

評劇就發源於我的家鄉唐山，流傳於中國北方，漢族傳統戲曲劇種之一。說真的我對戲曲沒有太深太專業的瞭解，我只是知道我喜歡它，五音不全的我開始愛上了音配像。發現，現在很多年輕人都不喜歡戲曲，他們聽不懂戲曲，她們更加喜歡流行音樂。

這個頭飾是我自己做的，我知道自己就是一隻菜鳥，但是我不會放棄，很多人說戲曲看不懂，其實只要靜下心來看，去除浮躁，肯定能看得懂。喜歡戲曲的人數不斷下降這也是無可厚非的，畢竟時代在變化，社會在進步，我們只要儘自己的最大努力，去傳播戲曲文化，不要讓它丟失。

是熬，是煎熬，傳統行業是華夏本家行業，能傳承的人多，面光，要有一定的行業道德積累，所以就貴在堅持，難能可貴。

一涵汴繡刺繡傳統藝術的解答

傳統藝術相比時尚文化，還是更多年輕人會選擇時尚文化，但是傳統工藝是一種古典的文化精神，比如現在手工藝刺繡這一項傳統藝術來說，大多數還是25歲左右的年輕女性比較熱愛的，所以都是根據個人的喜好，把它當成生活中的一部分，體驗就有不同的感受。

目前是快餐文化橫行的社會，人們普遍浮躁和過分追求利益，傳統藝術行業的特點就是要想能堅持下去首先就得沉的下去，而且要有長時間做冷板凳的心理準備，這將是一個很單一和枯燥的過程，而且能走出來需要長時間的努力和堅持。所以說如果沒有興趣則很難堅持下去。當然也可以藉助資本的力量，或是佔據自媒體互動交流平臺的一席之地，也許能走點捷徑。總之年輕人的優勢就是有充足的時間成本，充足的試錯機會，堅持下去終將百戰成佛！

年輕人從事傳統藝術行業，除了少數的一部分能夠取得成就，大部分的年輕人都在面臨另外一個重要的問題，就是掙不到多少錢，畢竟現如今商品經濟的飛速發展使得很多傳統藝術行業遭到了衝擊，而且人心浮躁，未必會欣賞，要善於利於現代網路媒體的手段進行包裝，也未必不是一個很好的出路

如果年輕人有興趣和很好的機會從事傳統的藝術行業的工作，一定是樂此不疲的；如果年輕人有興趣和努力追求從事藝術行業工作，取得成功的可能性就大；如果不具備內因和外因相互作用可能就比較艱苦了。

年輕人學習傳統藝術，必須得耐得住性子，不能急於求成。基礎一定要打結實，好多急於求成的都走不到最後，也不會達到藝術的頂峰。傳統藝術是件名利雙收的行當，要把它當做一輩子的事業去做。用幾十年的時間去做好一件事，只要用心去做一定能成功。

年輕人從事傳統藝術，很難得。優秀的傳統藝術，是一個民族的傳承。這些行業，大多都是沒有豐厚的回報，甚至養家餬口都是問題，因此從事這些行業，要有奉獻精神。為了傳統藝術捨棄個人的小利益。特別時年輕人從事這些傳統藝術，更值得讚揚了。

年輕人從事傳統行業，還有一個好處，就是給傳統行業帶來新的思想，可以創新和發展傳統行業。使傳統行業變得有活力，有發展、有前途。

全社會要提倡和鼓勵年輕人，從事優秀的傳統藝術。把本民族的優秀文化傳承好，發展好。