首頁>Club>
你好,請教大家,影視領域的長圖文怎麼寫,有哪些內容可以寫,有哪幾種體裁可以寫,比如影評,還有什麼。
10
回覆列表
  • 1 # 譚祖國

    在文章裡插上圖片,特別是新聞類可以顯得更加真實,圖、文並茂,更讓新聞顯得真實有效,杜絕虛假新聞。更吸引讀者的閱讀,個人覺得。

  • 2 # 星空夜劇場

    須知,和諧氛圍,你我共建。

    話不多說,直奔主題。

    這裡給大家兩點建議:

    端正態度知識儲備

    關於端正態度,堅決不能有影視領域創作門檻低的思想。

    隨便推薦幾部電影,複述一遍劇情就是圖文作者?

    胡亂剪輯幾個片段,加上片頭片尾就是影片作者?

    大錯特錯!這樣的作品沒有靈魂,意義不大。

    關於知識儲備,說通俗些就是大量閱片。

    當然,所謂無師自通,並不是說達到多麼高深的造詣,而是於無形中學會有的放矢。

    對影評類的圖文作者來說,廣泛涉獵各種題材的影片能夠大大提高解讀電影的能力。

    比如電影的架構,幾條人物線和幾個故事板塊。

    比如電影的套路,衝突的不斷堆積和高潮的最終爆發。

    比如電影的技巧,鏡頭運用和畫面處理。

    對於解說類的影片作者來說,閱片無數的最大好處是能夠鍛鍊提取劇情精華的能力。

    比如哪些人物是可以放棄的,哪些段落是可以捨棄的。

    比如繁雜的線索是怎樣整理的,打亂的情節是如何捋順的。

    一篇高質量的影評文章應該從哪些方面著手?以下七個指導意見供大家參考。

    1.內容稀缺、角度新穎

    一部電影由多個元素構成,導演、演員、編劇、鏡頭、臺詞、幕後等等,挑選一個自己擅長的方向深入挖掘,要好過面面俱到,泛泛而談。

    切忌做表面文章和口水文章,切記要另闢蹊徑和與眾不同。

    2.通俗易懂、深入淺出

    作者看過一些影評,長篇累牘都是生硬晦澀的專業詞彙和理論知識,乍看感覺高大上,實際閱讀量卻慘不忍睹。

    為什麼?是因為文章寫的不夠乾貨嗎?

    並不是!而是因為自媒體的使用者群體是普羅大眾,大眾不關心斯坦尼斯拉夫斯基說了什麼!

    專業性和易讀性,兩手都要抓,兩手都要硬,但孰輕孰重要心裡有數,寓教於樂才是王道。

    3.邏輯自洽、結構清晰

    這一點涉及文章的具體寫作技巧,簡單來說就是上下文的關聯性要強,切不可東一榔頭西一棒槌,天南海北想到哪寫到哪。

    作者想說,與其臨淵羨魚,不如退而結網。

    勤於動筆,善於思考,在實踐中總結經驗。

    寫文章這事兒——無他,但手熟爾。

    4.論據要硬、引源可靠

    文章中多引用一些經過考證的資料和與主題相呼應的案例,使論據具有公信力和權威性。

    由此可見,影評絕不是張口就來,前期的準備工作尤為重要。

    5.分析深入、觀點可行

    文章中提出的觀點須是經過深思熟慮後得出的個人見解,要具有實際意義,不能信口開河,更不能胡編亂造。

    6.不偏不倚、公正客觀

    大家在寫影評時往往會帶入強烈的感情色彩,過度渲染個人情緒。

    但是,一味的吹捧和貶低影片會讓文章失去讀者的共鳴。

    一篇合格的影評要做到就事論事,保持中立。

    這一點需要格外注意!

    7.積極向上、人文關懷

    影評的最後,一定要回歸現實。

    把電影的啟迪透過文字傳達給讀者,傳播正能量。

  • 3 # 兵哥影視劇

    首先,我們要多看多寫

    對於影視領域其實很多時候我們更需要的是多觀看影片,在觀看的同時結合自己的所想,養成寫心得的習慣,這樣對於我們來說在今後遇見類似問題的時候自己腦海裡首先就會有一些小的邏輯在構建。這是最直觀也是最快的。

    其次,語言中心要明確

    仔細的觀看問題,多想想這個問題我應該要怎麼寫,現在記事本中羅列好自己大綱,然後依據大綱再增加點自己的見解進去,那麼一段完整的語段就出來了。很多時候我們會不知道該如何下筆,這裡小編給提點建議,也是我自己在用的一些方法。比如找準自己要寫的問題後先在網上大概搜搜這部片子的簡介,比如說在網上搜“古天樂版楊過怎麼樣”,那麼在網上就會有很多形形色色的評論都出來了,找一些自己認為寫的最好的加以潤色,再結合自己的大綱多寫幾個觀點,大概的意思也就出來了。

    最後,灌輸以自己的獨特理解

    對影片給以總結,寫點影評,有什麼好的想法,給予你什麼樣的啟發,你看後有何感想,這裡切記不能憑空捏造,要結合影片內容,實事求是,多傳播一些正能量,找到與讀者內心共鳴的話題出來多多闡述。

  • 4 # 茶壺人生

    先來說說內容應該寫什麼,我個人覺得至少可以從以下幾個方面出發,來創作影視領域的自媒體文章:

    首先,影評或劇評等。

    其次,分享影視領域知識。

    可以寫影視製作相關的內容,比如製作電影所用的軟體,現在影視之最領域的軟體十分紛雜,分工也不斷細化,從前期的拍攝,可以寫影視劇的拍攝技巧,使用的工具,道具等;還有三維建模,材質貼圖,燈光渲染等;後期的特效製作、影視剪輯,也可以分享剪輯技巧。

    影視領域的知識紛繁複雜,並且與教育領域也有穿插重疊的部分,比如特效製作教程,既屬於影視領域,也可以屬於教育領域。關鍵在於適當的取捨。

    再次,影視解說或影片混剪。

    一個好的影視解說首先應該是思路清晰,觀點獨到,能給人耳目一新的感覺;其次是節奏的把握,需要符合與解說詞相對應的畫面,不能過於突兀;再次是畫面的清晰美觀,配樂的貼切融合,既要做到畫面的賞心悅目,還要做到聲音的悅耳動聽,以及見解的獨到精闢。殊為不易。

    1.版權問題,並不是影片做得好就沒問題了。當下自媒體領域湧入很多的影視解說者,新手小白可能沒注意到作品的版權直接就剪輯用在自己的影片解說中,這很可能導致在平臺稽核中不會透過,甚至會因為侵權遭受處罰。所以在做影視解說影片時,需要注意避免當下過熱的影視劇。或者選擇文字類的解說,迴避侵權風險。此外另一個潛在的可能侵權行為是影片中的有版權的字型或者圖片等。建議大家在選擇影視解說時,儘量挑選國外的電影電視劇,或者國內的非當下火熱的電視劇。在影片文字和圖片的選擇上,儘量選擇無版權的素材資源。

    2.法律風險,你對敏感詞瞭解多少。由於國內外審查機制不同,國外能播放的在國內可能就觸碰到法律禁區,適當擷取合理內容,擇其善者而用之。在寫作時,也需要注意,不要用到敏感詞彙。

    3.內容為王,質量也很重要。影片素材儘量使用高畫質影片素材,畢竟高畫質素材才能給人帶來更好的視聽體驗。部分平臺對影片的質量也有相對較高的要求,低清晰度畫質的素材觀眾看到的機會就會少很多。文字內容儘量要有趣味性,適當地蹭熱度能帶來更多的關注度。

    以上是我個人的對影視領域自媒體創作的一些感悟。

  • 5 # 剪愛小元子

    因為自己是新人,所以唯一就是堅持,寫圖文話就是快進影片,大體瀏覽影片的內容,其中一定結合該片的影評!因為那裡面集結了更多人或者比我們更家專業的影評人哈哈!如圖?!

    用他們的影評,加以再次的總結修改!這不就自己的東西了嗎?!

    當然,你肯定也要配圖了,都說圖文並茂才可以呢,怎麼少得了,影片中的精彩片段的截圖或者海報呢?!

    其次,我們要寫人物精髓!是正派還是反派,從劇情中大肆渲染誰誰演技怎麼樣!一般我是對正面人物一筆帶過,我專門寫反派,要反其道而行,別人寫主角,我偏寫配角!

    最後,就是要抓住影片的經典臺詞!比如星爺的,上不上班,我養你,或者大話西遊的愛你一萬的和唐僧的那段雞婆經典臺詞之類的!很大程度能引起大家共鳴!

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 我做夢,夢見了全新的車型設計,現在一直都在腦海裡,該怎麼實現?