1.中國畫和書法同出一源！最講究筆墨功夫，畫蘭也稱寫蘭，更是對筆法要求極高！所以，畫蘭首先要諳熟筆法和墨法，這是基礎的基礎！

2.畫蘭也講究氣質，蘭花是君子花，畫蘭者先從自身修煉修養入手，培養氣質和心地方能有成！

3.師學古人，臨摹經典！蘭竹是自古以來大家的摯愛，流傳有序的經典很多！多臨摹——入帖——出帖，最後形成自己的面目！

畫蘭花的花瓣時，用三點式，這也是我在一本書上看到的，不過那書不是到處都有哦！

所謂三點式是指蘭畫好了，蘭的花用三點來描繪，三點式分為很多種，大家如果看到古人花的蘭花時請注意他的一葉上的花瓣90%用的三點式，只是三點的畫法太多了！

十年畫竹，百年畫蘭。用十多年功夫畫竹的人不多，用一生的功夫畫蘭的更是鳳毛麟角。那麼蘭花的繪畫技法有哪些呢？如何畫好蘭花呢？

一，蘭花的結構與畫法

1、畫花須有疏密、正側、向背、偃仰、含放、呼應之關係。

2、用筆勿選過硬的狼毫筆，兼毫或白雲為上。水分勿多，多則容易出現墨溢、肥膩現象，也不可太少，少則乾枯，無蘭花清潤之味。墨色一般為淡墨，體現蘭花潤透、雅逸之特性。

3、等墨快乾時點蕊，蕊的點法尤如草書之中“上”“下”字等。花托起到調節畫面的作用，畫蘭時根據疏密需要安排，可有可無。用筆之間注意虛虛實實，勿平均用力，防止死板無輕盈感。

4、畫蘭花的葉子，出筆畫勁利。一筆之中，起伏、斷續、提按轉折均需要交待清楚，收筆勿浮華。

5、第二筆與第一筆相交，稱“交鳳眼”，第三筆從第一第二筆之間插出，稱作“破鳳眼”。畫蘭葉多用狼毫筆或兼毫筆，出筆收筆如寫草書般講究。蘭葉的畫法變化無窮，或直或曲隨性而變，筆筆之間要氣脈相連。

二，畫蘭花的注意要點

1、主次關係

畫面之中，佈局勿平均對待，整株蘭葉、蘭花要分清主次關係。

2、虛實關係

前實後虛，方顯空間的深度關係。實筆不腫，虛筆不浮。在畫面中，虛實處理應該是矛盾的統一體，無虛則無實，無實則無虛，兩者相輔相成，這樣才能產生畫面節奏。畫面中有了矛盾再讓其相互“和諧”，畫面才有了“故事”，有了看點和趣味。

3、疏密關係

開花的主莖與蘭花根部要密，未開花的花莖要疏，蘭葉的交錯結構要錯落有致。古有“密不透風，疏可走馬”之說，線條分割畫面時切忌平均分割畫面物象空間。除了佈局的疏密關係外，蘭葉結構本身也講究疏密關係，指的是葉與葉之間的“穿插”。畫蘭花難就在於此，線條穿插如草書中線條的穿插，極其講究。切忌多線交於一點形成“十字交叉”、“米字交叉”。也不可多線平行而出。

4、藏露關係

蘭花要分前後，即藏露，有花擋葉或葉擋花，方顯出層次的微妙變化。藏露皆要含蓄，勿平均處理。

（內容選摘網路）

達芬奇畫了數不清的雞蛋，才有了後來的眾多名作；鄭板橋畫了無數幅的水墨竹，才有了後來的一竹難求。

要想畫好蘭花，就需要不斷的觀察，不斷的練習，讓蘭花的每一個神態深刻的印入腦海。

如何畫好蘭花？我認為畫畫沒有太多的捷徑可走主要得從以下幾個方面勤加練習。1、臨摹名家的蘭花，反覆臨摹，最好能做到筆法形狀神似以假亂真。

2、寫生，多養幾盆蘭花，除了臨摹自己也要寫生練習，寫生各個階段的蘭花，比如寫生蘭花幼苗，寫生開花的蘭花，寫生秋天的蘭花。

3、與蘭花交流，蘭花之所以被稱為四君子之一，必有其豐潤高雅之處，要觀察蘭花和蘭花之間的交流，蘭花和環境人文之間的交流，把握蘭花的神態神韻，把蘭花的精神融入書畫肯定會很美的。

自古以來，在梅蘭竹菊“四君子”中，蘭花在歷史上的地位是最高的，被推上王位，孔夫子稱其為“王者之香”， 有“香祖”之稱，就香氣而言，原始社會的人也能辨得出來。

蘭花也是中國國畫家書寫描繪的恆定題材。蘭花為筆墨之祖，畫蘭花是最難的，也是文人最喜歡畫的。畫蘭也成為文人相互比較筆墨的專案。

人們常說“十年畫竹，百年畫蘭”，植物中竹子是難寫的，而花十多年畫竹的人多。但是，畫蘭要百年，何況人還活不到一百歲。因此，畫蘭要比畫竹難得多。

那麼蘭花的繪畫技法有哪些呢？如何畫好蘭花呢？

蘭花的結構與畫法

1、畫花須有疏密、正側、向背、偃仰、含放、呼應之關係。

2、用筆勿選過硬的狼毫筆，兼毫或白雲為上。水分勿多，多則容易出現墨溢、肥膩現象，也不可太少，少則乾枯，無蘭花清潤之味。墨色一般為淡墨，體現蘭花潤透、雅逸之特性。

3、等墨快乾時點蕊，蕊的點法尤如草書之中“上”“下”字等。花托起到調節畫面的作用，畫蘭時根據疏密需要安排，可有可無。用筆之間注意虛虛實實，勿平均用力，防止死板無輕盈感。

4、畫蘭花的葉子，出筆畫勁利。一筆之中，起伏、斷續、提按轉折均需要交待清楚，收筆勿浮華。

5、第二筆與第一筆相交，稱“交鳳眼”，第三筆從第一第二筆之間插出，稱作“破鳳眼”。畫蘭葉多用狼毫筆或兼毫筆，出筆收筆如寫草書般講究。蘭葉的畫法變化無窮，或直或曲隨性而變，筆筆之間要氣脈相連。

畫蘭花的注意要點

1、主次關係

畫面之中，佈局勿平均對待，整株蘭葉、蘭花要分清主次關係。在上圖中，左邊居中的蘭花有三朵，蘭葉較之右邊更多，故此株為主，而右邊相望的一株為次。

2、虛實關係

前實後虛，方顯空間的深度關係。實筆不腫，虛筆不浮。在畫面中，虛實處理應該是矛盾的統一體，無虛則無實，無實則無虛，兩者相輔相成，這樣才能產生畫面節奏。畫面中有了矛盾再讓其相互“和諧”，畫面才有了“故事”，有了看點和趣味。

3、疏密關係

上圖中開花的主莖與蘭花根部為密，未開花的右上方花莖為疏，蘭葉的交錯結構要錯落有致。古有“密不透風，疏可走馬”之說，線條分割畫面時切忌平均分割畫面物象空間。除了佈局的疏密關係外，蘭葉結構本身也講究疏密關係，指的是葉與葉之間的“穿插”。畫蘭花難就在於此，線條穿插如草書中線條的穿插，極其講究。切忌多線交於一點形成“十字交叉”、“米字交叉”。也不可多線平行而出。

4、藏露關係

蘭花要分前後，即藏露，有花擋葉或葉擋花，方顯出層次的微妙變化。藏露皆要含蓄，勿平均處理。意筆蘭花雖精概其意，但其生長規律出枝穿葉皆要交待清楚。藏時不可過，過則無法表達蘭花為主體的畫面傳達。畫面的空間關係也不可過多，在藏露上多為二到三個層次就可以了，過多的空間前後關係會破壞畫面線條的用筆趣味。

5、開合關係

蘭葉與花頭交叉取勢時要理清大關係的開合關係與區域性的開合關係。蘭葉有靜態之中的弧線放射狀，有疾風中一邊取勢的傾斜同向狀。若畫面下方蘭葉大部分右傾，偶有幾片向左伸展則可打破同向的單調，但應控制好數量，多變則雜。若右邊蘭葉為合者則勿過分明顯，以防機械做作。畫蘭花時，次要的墨線可以反向出筆增加線條的豐富性。畫面之中有了開合關係就多了趣味，若一味地只開不合或只合不開則缺少對比和矛盾，缺少變化。

6、呼應關係

主莖蘭花顯弧線形向下彎曲，其勢伸向了畫面的下方，在右下有一花頭向上呼應，有若小鳥呼喚林中群伴，姿態生動、含蓄，畫面自然回味無窮。大勢蘭葉向左下邊延伸，根部若有樹枝小葉同樣要與之相呼應。在一幅畫中，呼應關係若太過則只能使畫面變得程式化、單調，故呼應的處理應以“似是而非”為妙。