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1 # 大聲地說娛樂
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2 # 大威娛
喜劇的電影往往都為悲劇的成分，讓人看了既想笑，又想哭，今天喵喵就來和大家介紹看似是喜劇實則是悲劇的電影，一起來看看吧！
《喜劇之王》這部影片由周星馳和莫文蔚主演，講述了對喜劇情有獨鍾的尹天仇與舞女柳飄飄逐漸產生感情，之後在杜娟兒的幫助下，尹天仇終於獲得機會演主角，但又陷入與柳飄飄、杜娟兒的三角戀漩渦之中 。周星馳飾演飽嘗世事辛酸卻仍痴迷於表演的臨時演員尹天仇，透過這個角色的塑造，周星馳為觀眾展示了他表演才能的另一面:原來笑裡也是可以帶淚的。
《大話西遊》這部影片由周星馳和朱茵主演，講述了一個跨越時空的悲喜交加的愛情故事。孫悟空/至尊寶最終按照高層和唐僧達成的諒解性既定方針，輔佐唐僧去完成到西天取經的未競事業，而那份感情則只有在追憶或輪迴中再度品味，或許他已經忘記，或許他將銘記.
《Hello!樹先生》這部影片由王寶強和譚卓主演，講述了一個叫“樹”的人，他的村莊異常寒冷，積雪難化。這是一部黑色喜劇電影，很難用短短兩三字去定義它的氣質血脈，魔幻，神經質，黑色，幽默，鄉村異人志，這些真的能概括樹先生麼？還不如用文藝片裡的重口味這樣霸道的說法。
《驢得水》這部影片由任素汐和大力主演，講述了民國時期一所偏遠學校中，教師們將一頭驢虛報成老師冒領薪水而引發的故事。喜劇並非只能是一路哈哈哈，也可以做到有態度、有思考，讓觀眾看得笑聲之後，心口好像被打了一拳，在這出鬧劇中，人性陰暗一面的貪婪、懦弱、虛偽、無情暴露無遺。
《無名之輩》這部影片由陳建斌和任素汐主演，講述了一對低配版的劫匪，一個落魄的保安，一個身體殘疾卻性格彪悍的毒舌女，這些“無名之輩”身上發生的一系列荒誕故事。作為一部喜劇作品，影片以此來對生活中那些默默無聞，努力生活的人表示敬意，透過電影掀起人們對自己生活現狀的反思和回味。
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3 # 金庸聽書
《連城訣》的結尾處，主角狄雲在眾人衝向塗著劇毒的金佛寶藏後，帶著師妹的女兒小“空心菜”回到了曾經被困的雪谷，在那裡，有水笙在等待著他。
原文中是這麼描寫的：
“舅舅，舅舅，為什麼你又哭了？你想念我媽嗎？我們說好了的，誰也不許再哭！”
鵝毛般的大雪又開始飄下，來到了昔日的山洞前。 突然之間，遠遠望見山洞前站著一個少女。
那是水笙！ 她滿臉歡笑，向他飛奔過來，又笑又叫：“我等了你這麼久！我知道你終於會回來的。你如不來，我要在這裡等你十年，你十年不來，我到江湖上找你一百年！”
乍一看似乎到這裡，還是給《連城訣》的小說讀者們帶來了一個相對溫暖的結局，至少整本小說的黑暗壓抑突然在此刻有了一個宣洩的出口。
但實際上，我們仍在沉思之後發覺，狄雲是在被那個黑暗的世道逼回雪谷來的，狄雲根本無法融入《連城訣》的那個江湖世界。更令人悲傷的是，本來被江湖力量“捧在手心”的大小姐水笙，卻也在不堪的輿論聲中，不得不回到雪谷裡最後那片淨土。
兩人的遁隱，比起主動的選擇，更像是世道所迫的無可奈何。
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4 # 影視口碑榜
影視劇作品的結局無外乎喜劇和悲劇兩種，喜劇就皆大歡喜，悲劇就各自遺憾，按理說悲劇最能打動人心，也賺足了觀眾眼淚，但是有的影視劇作品，能從喜中慢慢品出悲來，不會讓人眼淚直流，卻讓人從內心生出感慨。
周星馳的經典喜劇《唐伯虎點秋香》應該是很多人童年的記憶，現在仍然是各大衛視的常青樹，結局裡唐伯虎如願娶到了秋香，唐伯虎文采卓絕，武功蓋世，美人在懷，應當是人生美事，但真是如此嗎？
唐伯虎作為江南四大才子之一，家財萬貫，嬌妻美妾，卻因為大家都打牌喝酒，沒有人理解他，他缺的是知己，並因此鬱鬱不樂。遇到秋香後，最初可能是因為秋香的美貌起了求取之心，但後來發現秋香懂他的詩和畫，是他找尋的知己，是“我的理想”。結果呢，新婚夜秋香卻說：“今天結婚，我們來划拳吧？不會划拳，牌九總會吧。“以為求得不同於其他人的知己，結果卻還是空有皮囊的美人，既讓人失望又諷刺。
當然，周星馳的許多喜劇，例如《國產凌凌漆》《武狀元蘇乞兒》等都是披著喜劇外衣的悲劇，結尾看似皆大歡喜，細品都能品出無盡的諷刺和悲哀。
《夏洛特煩惱》在15年上映之時不知道給大家帶去了多少歡聲笑語，金句頻出，包袱不斷，完全可以讓人笑得眼淚都留下來，結局也很美好，浪子回頭，夫妻和睦。可是，細想一下，現實中哪有什麼黃粱一夢大徹大悟，電影也無非是給觀眾造了一個夢而已。
夏洛本身的表現妥妥的渣男，就算大夢初醒懂得了馬冬梅的好，但是他又做了什麼呢？出去找工作分擔冬梅的辛苦了嗎？沒有，反而像個八爪章魚長在了馬冬梅身上，大徹大悟又有什麼用呢？
《讓子彈飛》是姜文最為優秀的電影，沒有之一，悍匪張麻子假扮縣長“馬邦德”上任鵝城縣，與地頭蛇黃四郎鬥智鬥勇，最後扳倒黃四郎，邪不壓正，彰顯正義。這個結局也是傳統的圓滿式大結局，正義戰勝邪惡，人民戰勝地主權貴，可是卻也很悲涼。單單從劇情上看，戰勝黃四郎之後，兄弟幾人分道揚鑣，張牧之獨自一人騎馬遠去，這是別離。
從電影隱喻上來看，張牧之帶領一眾兄弟反抗魚肉百姓的黃四郎，百姓們迫於黃四郎威勢只是坐山觀虎鬥，當東風壓倒西風，百姓才敢冒頭。後來張牧之攻陷了黃四郎的城堡分財產，跑的最歡的也是百姓，沒有人感謝張牧之一句，連張牧之坐的一把椅子都要端走，著實諷刺。
《楚門的世界》也是一部風格比較輕快的電影，楚門從小到大都生活在一個人為營造的世界，身邊的環境和所有的社會關係都是為了迎合觀眾製造出來的，楚門一生都在被展示，結局裡，楚門終於發現了這一場騙局，克服了內心對於大海的恐懼，乘船找到了人造世界的盡頭，電影在楚門走出人造世界之後戛然而止，但之後的事情就成了未知數，不過可以想象，一個活在人造世界中的人，放棄了擁有的一切，乍然接觸到真實的世界，一定會滿心惶恐，但是卻舉目無親，並且還因為知名度走到哪裡都會被觀賞。
發現這些電影的結局更耐人尋味，披著喜劇外衣的悲劇表現的主題也更加深刻，更能讓人心有感觸。
回覆列表
喜劇和悲劇雖然看似截然不同，其實本身卻是可以相互轉換甚至交融的，例如莎士比亞的悲喜劇故事就是喜劇與悲劇的延伸交融。不過這次我要提名的看似喜劇結尾實際卻是悲劇的不是文學作品，而是一些我喜歡的影視作品，因人而異，在一些觀眾眼裡它們的結局是喜劇，而在另一些觀眾眼裡它們結局確是悲劇。
首先我要提名的電影是《楚門的世界》，這部電影可以說是一部揭露人們窺私慾等人性劣根的一部經典之作。電影主人公楚門從小在導演尾氣專門打造的“世界”中長大，幾十年來自己的一切行為隱私被作為電視劇放送給全世界的觀眾，而導演就如同上帝一樣操控著他的世界。在這部電影裡，導演理所當然是一個反派，而男主角也透過重重的波折發現了這個虛假的“世界”併成功逃離，對大多數觀眾而言這的確是一個喜劇的結尾，主人公一直堅強的尋找自我尋找真實，最終得以重獲自由。但是從另一方面來看呢，影片裡結局的警察因為節目的完結而開始無聊的尋找下一個節目，當楚門被困時沒有觀眾去思考去阻止這種畸形可怕的環境，人們都只是透過楚門來滿足自己的窺視和消遣的慾望而已，而這直到結尾都沒有改變。可想而知楚門的遭遇和悲劇很可能只是一個開始，有著這群無聊麻木的觀眾很可能會出現下一個Christof導演，也很可能會造就下一個楚門，這大概就是喜劇中的悲劇吧。
如同這類喜劇交雜悲劇的電影還有很多，例如《大話西遊》、《唐伯虎點秋香》等等，不過正是因為這不同元素情感的交融衝擊，也更多的引發觀眾的共鳴和思考。