張學友的歌神是俞琤故意用來打壓劉德華的，1992年俞琤與劉德華不和，在當年的勁歌金曲頒獎典禮上說…希望張學友多些支援本地原創音樂，成為90年代歌神(許冠傑)的接班人…，瞬間將劉德華拉下，所以後來有記者問到劉德華對歌神的看法時，劉德華又故意加上了陳奕迅

想必每個人心目中都有自己喜歡的歌星吧。音樂對於現代的人來說，或許是不可或缺的一樣東西了吧。每個人的生活或多或少都能與音樂有接觸，而你們的心中，也肯定有自己喜歡的歌和歌星。而一直都令小編著迷的，那自然就是歌神了。但是如果一說到歌神的話，大家是不是都會不約而同的想到張學友呢？是的，為什麼一說到歌神，大家就想起張學友了，你們有沒有想過這個問題呢？

張學友是一個香港人，他從小就喜歡唱歌。在1984年的時候參加業餘歌手比賽取得了冠軍。然後就與寶麗金唱片公司簽約了，而85年他就釋出了他的首張專輯《smile》，在香港大賣20多萬張。至此，他新歌不斷，一直推出新專輯，一直到1992年的時候。四大天王成立了。

而這時候的歌壇可以說是稍微有一點點平靜，因為前一任的歌神許冠傑已經淡淡的退出了歌壇，所以人們迫切需要一個新的歌神。而四大天王也是風頭火勢，那麼在四大天王中的張學友就恰好補充了這個位置，大家選擇了張學友。而學友與歌神掛鉤是在一次tvb的頒獎禮上，當時張學友做了非常高的評價，並且頒發一個“歌神接班人”的稱號，歌神的稱呼就從此傳開了。

雖然歌神這個稱號，當時或許也有香港媒體炒作的部分。但張學友也確實擔當得起這個稱號。還記得嗎？他第一張專輯是在1985年的時候，而他就是第一次發專輯，他的歌就拿到了十大中文金曲獎。不僅如此，在接下來的日子裡，只有88年是一個例外，其餘的每年都能在十大中文金曲獎中看到有張學友的歌。

而且學友的唱片也是非常的暢銷，往往都是30萬以上，甚至達到了40多萬的銷量。要說銷量冠軍可是非它莫屬。並且他每年獲得大大小小的獎項，也是非常的之多，可以說是滿載而歸吧。而且從過去一直到現在，歌神這個稱號就一直陪著學友哥，想必這就已經證明了一切吧，這可不是靠什麼炒作才可以做到的，這是憑著他真正的實力。

張學友在華語樂壇有公認的“歌神”之稱，我感覺有些言過其實了。論唱歌的激情，他不如郭富城，論聲音的滄桑，他比不過童安格，論感染力，他追不上劉德華。不可否認，張學友的歌聲帶有淡淡的憂傷，很容易入人心扉，但非要把他冠以歌神之名，未免有些牽強。

所謂歌神，他的歌聲最少能得到幾代人的認可與喜歡。可如今你到卡拉OK廳看看，有幾個年輕人在學唱張學友的歌，你到酒吧聽聽，有幾個駐場歌手，在唱張學友的歌！他歌聲的影響力還真不如西部歌王刀郎。大街上，手機中，誰的歌聲最廣為傳唱，他才是真正的無冕“歌神”。

也許我五音不全，很少對張學友的歌感冒過，也許我的看法過於偏激，傷了不少張學友粉絲的心。我這麼不喜歡張學友的歌，可能源於歌聲如人品這句話。黎明、劉德華、郭富城等歌星，都曾為大陸的慈善事業慷慨解，囊，很少聽說張學友為大陸慈善事業獻過什麼愛心。

據說，張學友在香港住著上千萬元的豪宅，可謂財大氣粗。但他時常刁難家中的傭人，不是嫌她們幹活不利索，就是埋怨人家工作拖拖拉拉，有一年，他先後換了十個菲傭，這種速度在香港富人圈中絕無僅有，由此可知，張學友對這些傭人是多麼挑剔刻薄！這是我不喜歡他的主要原因，可能因此也連累人家那動人的歌聲。

應為他們是最早的一批流行歌手，且很有實力，他們當時的影響力十分巨大。他們的歌都膾炙人口，符合聽眾口味，因此受到十分高的追捧

因為這個音樂流行風格日新月異的今天，張學友似乎是一個無解的存在，歌神在歌壇活躍了二三十年，可是我們一點都沒有感覺，彷彿張學友這個名字從來就在那裡。

這就是張學友被稱為歌神的原因吧，在我們不知不覺間，他已經在這個天天變化的歌壇屹立幾十年。

這對深處在都市中生活的社會人來說，絕對是一個令人振奮的事，因為總是有一些人在堅持著，就像學友哥。

相比天后王菲四年一次的音樂會來說，歌神張學友不僅每年仍然在許多二三線城市開演唱會，而且票價遠低於天后的價格，可是畢竟那是歌神啊，論級別並不比天后低多少。

和能聽出明顯蒼老的王菲那時不時破音或跑調的音樂會相比，張學友真的幾十年如一日地為歌迷奉獻出好音樂，許多歌迷都感概：“張學友的演唱會太值票價了，歌神就是歌神，音準真好啊！”

但是身為歌神，那麼他一定要是一個歌路很廣的選手，比如我們今天的主角：張學友。

學友哥出名，可能是因為他那些情歌，像《吻別》、《一路上有你》、《情書》等等，但是人們其實總是忽略他的另一面，那一面的張學友，唱的是《餓狼傳說》等霸氣外露的快歌。

正是因為張學友的多面性歌路，人們才更願意把他稱為“歌神”，那些只唱單一曲風的歌手，放在張學友身邊，就會矮了一截，比如“情歌王子”張信哲。

而且放眼望去整個華語音樂圈，大家都對張學友有著極高的評價。

陳奕迅說：“四大天王中我只買偶像張學友的專輯，其他三位已經過時了。”

林俊杰說：“張學友是我的偶像，目前還沒有給他寫過歌，很期待能跟他合作，並且能替他寫出很有爆炸力的抒情歌曲，就像他以前的風格。”

郭富城說：“學友是我的偶像，也是圈中我唯一的知己。”

可以說張學友無論從歌曲方面還是從做人方面都做到了最好，作為經歷了華語音樂那最輝煌的九十年代的歌手，我們從現在的學友哥，不，是學友叔身上，看到了那種歷經世間浮沉的厚重感。

想起九十年代的那句話：“有華人的地方就有鄧麗君的歌聲，有風吹過的地方就有張學友先生的音樂迴盪。”

在人心剛剛解放的九十年代，年輕人越來越敢於表露自己內心的情感，也正是在這個時候，1993年，張學友以一本國語專輯--《吻別》，讓整個華語圈都記住了他，《吻別》如同一顆重磅炸彈一般，讓國人為之瘋狂。

張學友事業的第一個高峰也正出現在這個時間段，1995年，他的專輯銷量位居世界第二，僅次於美國傳奇巨星邁克爾·傑克遜，同時，他也被《時代週刊》評選為“亞洲最具影響力的五十位人物之一”。

光從這些資料，我們也足以看出那個屬於張學友的時代的樣子，那時的張學友一定是拿獎拿到手抽筋，每場演唱會都座無虛席。

也是在那個時候，有媒體評出了最有名的“四大天王”，張學友也是這裡面唯一不靠顏值吃飯的藝人，相比較之下，劉德華、黎明、郭富城，哪個不是當時鼎鼎大名的帥哥？

而張學友是何時“封神”的呢？

其中最著名的演唱會，是在2010年，《張學友1/2世紀世界巡迴演唱會》，2010年12月份開始，2012年5月份結束，這次巡迴演唱會也打破了由張學友本人創下的一項吉尼斯世界紀錄，那就是“12個月內巡演現場觀眾人數最多”的紀錄。

也正是因為90年代以後的不斷努力，張學友由一個偶像歌手，轉變成一位名副其實的歌神級別人物。

而如今，年過半百的歌神，在2018年，依然像他年輕時那樣，全國各地開演唱會，很難想象如張學友這樣級別的歌星，會在二三線城市開那麼多場演唱會，而且票價並不貴，這也許就是他能成為歌神最重要的一點使然---敬業。

經歷了事業上的起起落落後，人們也看到了一個越來越有味道的張學友，他的故事也告訴我們，只要心中對所做之事充滿熱愛，每個人都會在未來的道路上越走越遠。

而張學友，就站在歌壇最高峰，可是我們並沒有覺得他離我們有多遠。