藝術總是和生活脫不了關係，那句“藝術來源於生活”已說明了一切，而有些藝術形式，看起來和生活沒有多大關係，比如，類似於極度抽象的那種，它只反映藝術家個人的想法，不過，只要仔細留意，依然和生活有些關係，畢竟主觀意識之下或多或少存在了客觀意識，問題來了：你如何看待熱愛藝術，就是熱愛生活的表現？

藝術的魅力，是毋庸置疑的，比如，有關積極向上的正能量，這一切都可以陶冶情操、修身養性，藝術不只有“娛樂”的功效，還可以提升人們的文化素養，這在書法藝術中最容易體現出來；藝術還可以引發人們對事物的深度思考，這在繪畫藝術中表現的最明顯，

當然了，不同種類的藝術，帶給人們的益處都是不一樣的，這也說明，藝術不是萬能的，但不論怎樣，熱愛藝術，就是熱愛生活的一種表現，輕鬆愉悅的生活是人們的一種嚮往，每個人都希望自己的生活充滿著陽光，茶前飯後，可以琴棋書畫、歌舞吟詩……

那麼，有人不熱愛藝術的嗎？應該是沒有的，只是生活條件允許與不允許而已，物質生活有保障之後，提高精神生活質量才更加有意義，也切合實際，畢竟藝術是屬於虛擬的，餓了不能當飯吃，冷了不能當衣服穿，這對於從事藝術的人也是一樣的，

開篇也說了，藝術總是和生活脫不了關係，所以，人們在熱愛生活的同時，就也在熱愛藝術了，藝術讓人充滿了想象，現實的生活有時顯的太單調，所以，將生活過得和藝術一樣豐富多彩，讓藝術“裝扮”生活，這是人們所希望的，形象的說，藝術與生活就是“想象與真實”相結合，這也是最好的生活狀態。

熱愛藝術就是表現生活，熱愛生活就是藝術修養高的表現。藝術和生活是相互聯絡的統一。熱愛藝術對個人的思想意識、審美觀念、美化生活都有所提高。熱愛生活的人，不但對生活要講究質量，而且對藝術充滿著熱愛和追求。

一、熱愛藝術是體現個人的審美情感，對生活充滿著熱愛和珍愛。熱愛藝術首先要有藝術修養，對生活有深刻的認識和見解，選擇與生活相關的藝術作品進行欣賞，認真地揣摩、分析、感受出藝術作品的生活氣息，使人們的審美感受得到了提高，促進人們更加熱愛生活和享受生活的幸福快樂。

二、現實生活是豐富多彩的多元化，有枯燥乏味平淡的生活，有美好的幸福生活。生活是藝術創作的源泉，藝術是生活的真實反映。生活和藝術之間有著互相影響的作用，它們是彼此不可分離的相互聯絡。

三、藝術來源於生活，又高於生活。熱愛生活不能認為就是熱愛藝術，而熱愛藝術不等於熱愛生活，藝術創作高於生活不能超出現實生活度的界限。藝術家進行藝術創作，要以自己熱愛生活的思想情感，投入到生活中去觀察、體驗、捕捉生活中的素材，經過藝術加工，創作出反映生活中真實畫面的藝術作品。

作為一個藝術工作者，我認為熱愛藝術的人，對生活充滿嚮往；熱愛生活的人，對藝術充滿期待。

熱愛藝術就是熱愛生活的表現。一個人要對生活充滿各種各樣的嚮往，雖然生活中有各種各樣的不如易，會碰到這樣那樣的挫折，切不要失去對生活的信心，相信生活終究是美好的，堅信生活的意義。

藝術是劑夢幻藥，它能給人以遐想，給人以心靈的慰籍，它促使人對生活無比美好的嚮往。

如果人對於藝術無動於衷，證明已喪失掉對生活的信念。熱愛藝術的人，情感飽滿，熱情大方，因為有藝術做伴，生活中從來不失方向。

愛藝術，愛生活，兩者相互關聯，愛藝術的人，就是愛生活的表現。

熱愛藝術，就是熱愛生活的表現

西方美術史上，許多畫家，或多多少經歷了生活的波折

如畫家梵高，畢加索，倫勃朗，雷諾阿，高更，莫奈都遭受過貧困的磨難，或者精神上的折磨

但是不一定畫家們熱愛生活，但是可以肯定的是，中西方美術史上的所有畫家，都是百分之百熱愛藝術，對藝術抱有狂熱的執著和熱愛。

西方美術史上，後印象派畫家梵高，無論是事業，還是生活，還是愛情，可以輪得上最慘的

被教會解職，總是被命運捉弄，在世時僅僅賣掉一幅畫，愛情上屢屢遭受挫折，但是他依然堅持畫畫，畫太陽，畫陽光下的田野，畫星空，畫向日葵，他把對生活的渴望和激情，坦蕩熾熱的激情，幻化成鮮活的色彩，旋轉瘋狂筆觸，生命蓬勃燃燒的張力，都是他對待生活的熱愛和激情。

樂天派畫家雷諾阿，他的作品中的少女，美麗的臉龐，豐滿的肉體，洋溢著青春的氣息和活力，誘人的魅力。

雷諾阿的繪畫藝術，充滿陽光，鮮花，女人，兒童，大自然，鮮豔的色調，雷諾阿的繪畫，你絲毫看不見社會的陰暗面。

但是，樂天派畫家雷諾阿的生活，並不是一帆風順的，經常被經濟的困難困擾，晚年時期疾病纏身，下肢癱瘓，只能坐輪椅，但是他依然堅持藝術創作。

儘管生活太多磨難，但是雷諾阿還是願意透過自己的繪畫創作，把生活最歡快，最閃亮的地方展現給觀眾，作品洋溢青春的活力，生命的激情，愉快，給西方美術史留下溫馨，樂觀的一頁。

但是，繪畫風格豐富多彩，西方美術史上，洛可可畫家華多，布歇，弗拉戈納爾，雷諾阿的作品，給觀眾輕鬆，愉悅的感受

但是，也不乏一些畫家，善於表現風格陰暗，扭曲，荒誕恐怖的氣氛。

如表現主義畫家蒙克的作品，蒙克因為幼年五歲時母親去世，十五歲姐姐因肺病去世，父親和弟弟也相繼離世

生活賦予蒙克許多痛苦和絕望，所以蒙克的繪畫藝術，充斥著扭曲變形的造型，孤獨的吶喊，對死亡的恐懼，對疾病的痛恨，特別是當代社會戰爭，疾病，信仰的危機，沉重的生活壓力，失業的困擾，欣賞蒙克的作品，你會感動現代人生活的不堪重負的恐慌

還有英國畫家培根的繪畫藝術，畫中扭曲變形的造型，壓抑沉悶的色調，幽閉陰森的空間，透露社會的病態，畸形，孤獨，壓抑的氣氛，被摧殘的扭曲心態

所以不一定每一幅畫，都是給觀眾輕鬆愉悅，積極向上，熱愛生活的視覺感受

不一定熱愛藝術的畫家就一定熱愛生活，特別是畫家蒙克，經歷了死亡，疾病的恐懼又如何熱愛生活？

但是畫家雷諾阿，雖然遭受了經濟拮据的困難，疾病纏身的折磨，但是雷諾阿的心態卻是積極向上的，然後把積極向上的心態，透過繪畫創作，以明快的色調，鮮豔的色彩，青春活力的氣息傳遞給觀眾

藝術是對生活的總結加以美化。必須要熱愛生活、深入各階層體驗生活，才能喚醒對藝術的悟性，才有豐富資源創造藝術。只有生活愉快樂於上進之人，才能創作出悅意的作品。

在我看來，熱愛生活的人一定會熱愛藝術，熱烈藝術的人也一定會熱愛生活。

一個熱愛藝術的人，沉浸於藝術的氛圍之中，在藝術的薰陶下，對生活的認識會發生潛移默化的變化。會從藝術中表現的真善美獲得感悟，從生活中發現更多的真善美。

比如一個人在熱愛藝術以前，他對生活中的美的認識往往是比較簡單而固執的，比如認為瘦一點好看，那胖了一定不好看。但當他熱愛藝術被藝術浸染影響以後，會漸漸發現生活中的美原來是如此豐富多彩多種多樣變幻無窮。花紅是美，柳綠是美，燕瘦是美，環肥也是美。纖巧是一種美，豐滿也是一種美。完美的《蒙娜麗莎》是一種美，有缺憾的《斷臂的維納斯》也是一種美。布格羅畫筆下娉娉婷婷的女孩招人喜歡，雷諾阿畫筆下圓潤豐腴的女孩同樣招人喜歡。拉斐爾畫筆下的女性形象柔美寧靜，魯本斯畫筆下的女性形象壯碩動感。她們各有各的特點，各有各的亮點，各有各的美麗。從藝術中看生活，生活中的美又何嘗不是這樣呢？

因為熱愛藝術，提升了對生活的認識認知，進而更加熱愛生活。