1：目前服裝品牌跨界藝術的方式主要是與藝術家合作，推出限量款商品，這已經在時下成為了一種潮流。對一些服裝品牌來說，與藝術家的跨界合作不僅能提升自身的藝術品位，甚至會成為扭轉經營困境的一劑良藥。如日本服裝品牌優衣庫通過當代藝術的“逆襲”便是案例之一。

2：首先，在這種品牌延伸方式中，兩個母品牌都提供了各自的資訊在聯名品牌上，使得聯名產品得到了額外的價值，也就是人們常說的1+1>2。舉個例子，offwhite和Moncler的聯名產品，兼具了ow獨特的高街元素和Moncler的運動元素。另一例，H&M和Versace的合作，快時尚的高認知度和奢侈品的高質量使得消費者對該聯名產品有更為積極的評價。

3：從更深遠的說，藝術家與品牌的合作還將為品牌帶來更大的市場發展前景，拉近了藝術與各領域的合作，樹立品牌文化與品牌個性，使藝術在更廣大的時尚空間裡進行傳播，並滲透到大眾的社會生活當中。

因為真的會好看！而且用便宜的價錢買到好的設計，真是樂此不疲了。給大家分享幾個聯名，你會真香的！

優衣庫x亞歷山大王

經典英倫，田園風格設計

格子布，拼布，條紋，都被巧妙的改變成當代的效果。不同材質混合和功能滿足日常生活中的不同需求。我最中意那雙襪子！可是買不到了。

優衣庫x迪士尼x Ambush

上個月優衣庫就上了三方聯名的服裝系列，沒想到還有這個隱藏單品～應該是四月份上架，想要！

1 服裝品牌的聯名在價值上，聯名能夠使品牌的形象定位更加多元化和年輕化，對品牌形象的塑造和影響有重要作用。讓固有的品牌形象得以更新換血，為消費者重塑一個更年輕、更具新鮮感的品牌形象。而品牌之間的聯名可以更廣大的拓展消費人群。

2 品牌的聯名一定程度上滿足了消費者心理審美、自我實現需求的價值關。從而讓消費者的消費行為超越了購買，更是一種對自我價值的標榜。現在很多人除了基本的物質需求，還注重品牌輸出的價值觀以及情懷。很多人也藉由購買不同品牌的商品來展現自己的品味、身份地位等。

聯名款其實就是集合了兩個不同的粉絲群體，借用藝術元素增加文化附加值，提高產品的知名度。就像是利郎男裝和《中國日報》的聯名款，在物美價廉的基礎上附加了文化價值，不搶手才奇怪了。

從品牌方商業角度來說，就是要擴充套件消費群體，每一個品牌的消費者都有侷限，或者都有一個框架，推出聯名款就是要往外衍生，去尋找新一群顧客。

就好像優衣庫和高達合作，高達模型的粉絲就會埋單，而去購買優衣庫的高達系列，然後整個購買體驗就會體驗到優衣庫這個品牌，從中如果有愉快的購物體驗，就會不知覺地變成優衣庫的粉絲。就算沒變成粉絲，都會開始考慮優衣庫這個品牌。

品牌從此中，能夠把自己的生意做到多元化，如果某個聯名系列做得太好，就更有機會變成品牌體系的一部分。這就好像耐克在 1985 年有了喬丹之後，在 1997 年配合喬丹開了 Jordan Brand 的支線。

然而從設計師來說，得以和品牌方合作，就是另一回事了。設計師也往往有著自己的侷限，通常是量產的侷限或者是技術的限制，因為設計師大多數都沒有那麼完整生產量，在體系量型甚至技術都不及大品牌。

所以如果得到和大品牌合作的邀約，他們能夠借於大品牌的資源，專注地創造出自己喜歡的商品。他們的思維導向只是需要專注於設計，而品牌方則幫助他們處理製造流程。

當然有些設計師，本來就是屬於小眾的存在，自己平時所設計的衣服，只是照顧不到十萬的消費群，當他們把他們的設計放到優衣庫裡面，卻得不到大眾的認可，就好像西山徹幫助優衣庫設計星戰 Tee，如果把同款 Tee 照樣搬到 Wtaps 系列裡面，應該會被炒賣吧。

可是，這些都是發售之後所得到的成績，優衣庫這一類品牌還是會積極和不同的 Artist 合作，創造出不同氣質的商品，再從中尋找新方向。希望在未來能夠看到更多的中國 Artist 得以給予這個機會，也別他們帶到不一樣級別的商業舞臺。

聯名的普遍都是比較紅比較有實力的牌子，聯名款出的數量不多，兩個牌子的logo加在一起往往也十分特別，所以很多人一聽到聯名，就瘋了