-
1 # 一路閱讀
-
2 # 娛你們在一起
《妖貓傳》狹小的空間，過於精緻的場景讓人倍感壓抑，沒有展現大唐的風采反而更像是和風。特別是在宴會之上，李白的出現沒有給我一種驚喜反而讓我有點納悶。因為無論怎麼看我都感覺這種場景下的李白都顯得突兀，就像是日本的社會里出現了李白這樣的詩人。過於精緻反失大氣這一點在無極上也是如此。另外情節也相對平庸。
《長安十二時辰》
劇中除了建築、造型、服裝、風土人情等進行了大量的還原，各種器具器物也儘可能忠於唐代天寶年間，幾乎每個設計都能找到對應的歷史文物，滿滿的全是硬核知識點，佩服！
-
3 # 禕禕的逗逗
突然大火的《長安十二時辰》大概是雜草叢生的暑期檔最大的驚喜。
故事講述了大唐上元節前夕，長安城陷入危局，死囚張小敬臨危受命，與少年名士李泌攜手在十二時辰內拯救長安的故事。
一開場的長鏡頭就體現了大唐的熱鬧繁華，展現了萬國來朝的宏大氣象！
為了還原了長安這座世界第一城應有的盛世景象，劇組在開拍前花了七個月搭建場景，打磨道具。拋開這些不說，油畫般的美術場景設定就十分驚豔。
宏大華美的畫面和精良的拍攝製作，動不動就是長鏡頭，一部大唐版的反恐24小時，值得全方位打call！
去年的影視劇集美術最好的當屬《延禧攻略》和《妖貓傳》，而今年這部《長安十二時辰》除了劇情水準線上，精美的畫面更是給了我們意外之喜。
服裝是還原歷史面貌的重要道具，一部古裝劇的美術有沒有看點，首先看的就是人物裝束。
考究的服裝、道具，精緻油畫般的畫面質感，傳統味十足的叉手禮，縱橫交錯的人物關係，總之，值得一看！此外，劇中至關重要的長安輿圖，可以一覽長安盛況！
綜上所述，長安十二時辰乃貓妖傳升級版本。
-
4 # 乙天噴繪
貓妖傳是日本人寫的小說，無端的加入一個曰本和尚，對故事沒有多大推動作用，也許是因為改編不合理，故事變得缺點什麼。作者用貓來作為包袱，在拋包袝的過程中，不得不用幻術來鋪墊，一但故事加入怪力亂神，整個故事變得不真實起來，你就把盛唐渲染得再輝宏，但你一個神話片就把這些變得一錢不值。
-
5 # 蔣小牧
剛剛把妖貓傳又看了一遍，妖貓傳對楊貴妃的刻畫帶有極強的暗示和象徵意味，極樂之宴的華麗更是魔幻般的，雖然都是高於歷史現實的二次創作，但是長安十二時辰在風格上明顯更加內斂和務實，主演更像是線索人物，講的是這個城裡大小人物的悲歡，取材更偏向市井，這種不同和導演風格、敘事手法以及內在主題是契合的。只要細細對比，就會發現同樣是說盛極必衰，背景都是借用了玄宗時期，但是中心真是不同。妖貓傳的時間跨度更大，透過插敘倒序的手法跨越了30年，妖貓傳是一條線，和它比起來長安十二時辰是一個點。誰以誰為背景還真不一定。
2017年陳凱歌的年底大戲《妖貓傳》，算是給了華人一個華美絢爛的盛唐美夢，《長安十二時辰》則以更為寫實的方式，展現了盛唐百姓的真實精神面貌。
《長安十二時辰》不僅有政治鬥爭，搏擊武術、風土人情、歌姬表演、節日慶典、行政創新等元素，皆涵蓋其中，宛如一部盛唐百科全書。
在細節的考究上，人物禮儀、表情和話語皆經過精緻的修整，消失千年的唱喏和叉手禮重現於世。《十二個時辰內》的成功，正是歷史正劇的成功。
而且還和《妖貓傳》不同的是，《長安十二時辰》很有現代性，它基本上就是套了一個唐朝的外殼，講述一個反恐的故事。小說中，恐怖分子一開始是突厥人，突厥武力上打不過大唐嘛，就想在上元節這一天搞點恐怖活動，弄點火災爆炸什麼的。男主角死囚張小敬臨危受命，負責在十二時辰內找出恐怖分子。最終，他發現恐怖分子的大頭目並非突厥人，居然是自己的戰友，他們曾一起浴血奮戰，卻被大唐拋棄和羞辱，這才有了蚍蜉撼大樹，把大唐朝廷炸癱瘓，並不惜拿5萬百姓當墊背一起炸死的恐怖計劃。類似情節在不少英劇美劇中都能看到，不過，《長安十二時辰》還有《巴黎燒了嗎》的味道，張小敬恨朝廷，但他愛長安，愛長安的百姓。小說裡與此案相牽連的人也都是如此，不管本土幫派的崑崙奴葛老、刺客團的守捉郎，還是大秦寺的“波斯王子”，以及拼命想往上爬的元載，最終都圍攏在“守護長安”這樣一個命題下面。儘管小說後期略有爛尾，但小說的價值觀還是很人性的。
-
6 # David175483240
導演不同。格局不同，長安十二時辰是精雕細刻，妖貓傳是華而不實，確實一份實在。不過妖貓傳比道士下山好了太多，
-
7 # 森木頭
我一直想說，看《長安十二時辰》的時候，恍恍惚會想起《妖貓傳》這部電影。
《妖貓傳》豆瓣評分6.9，《長安十二時辰》豆瓣評分8.9，同樣是以盛唐為背景，為什麼差距會這麼大呢，我覺得總的來說是實和虛的差別。實者貼近代入清晰，虛者縹緲脫離晦澀。
畫面看過《長安十二時辰》和《妖貓傳》的畫面，我的感覺是前者是有一種貼近歷史，實實在在的厚重底蘊之美，後者整部的感覺是虛幻豔麗，還帶著妖冶（當然和故事設定有關）。但要知道唐代是一個實實在在存在過的時代，當然是實在之美更有說服力，給人的感覺也更好。
劇情同樣是帶有懸疑色彩啊，我覺得《妖貓傳》差在這個故事是帶奇幻色彩的，還有幻術什麼的存在，就是這個故事放在其他時候都無所謂，放在唐代，這個真實的時代就有點格格不入，甚至覺得假，而且要知道懸疑加上奇幻，就有點沒意思了，沒法邏輯推理，因為不能用正常思維去想，有開掛的啊。
《長安十二時辰》你別的不管，你反正知道是目的是要破除一個大陰謀，大家都為這件事奔走，你可以推理、分析，情節有真實感。
當然我要說一句陳凱歌這部《妖貓傳》我覺得拍的還是可以的，裡面演員的演技也很棒，我覺得張雨綺的春琴比徐璐的嚴羽幻在以胖為美的唐朝更有說服力（兩個角色都是類比楊玉環）。還有劉昊然飾演的白龍真的蠻美的。我覺得演員配備和演技方面並不輸。
從《長安十二時辰》的火爆也可以看出，好的作品不用過分宣傳，自帶口碑傳播，也是對劇作人的啟示吧，真正做好的作品才是重要的。
-
8 # 濟州府大鵬哥
今天有閒，我就隨便談一談。
雖然拿電影《妖貓傳》跟電視劇《長安十二時辰》相比較，從體量，時長，演員，佈景方面談，有失公允。但都是說大唐，確實能說很多方面。
今天鵬哥我就隨意的談一談。
原著
《妖貓傳》改編自日本作者夢枕獏，他的著名小說《沙門空海之大唐鬼宴》。電影的風格繼承了小說玄幻的風格，就如同張雨綺扮演的女主“春琴”一樣，在貓妖的操控下，給人似真似幻之感，整部電影的風格，像是隔著一層面紗的美人，總是讓你看不到真顏。
雖然電影的主演有張雨綺，黃軒，秦昊，劉昊然，張魯一，但是扮演日本和尚空海的染谷將太，因為角色，因為氣質，都或多或少的搶了以上各位的戲碼。
電視劇《長安十二時辰》改編自中國著名作家，馬伯庸的同名作品《長安十二時辰》。之前我就知道馬伯庸，偶爾過度過三兩句他的文章，這部電視劇，讓我升起了對馬作家無線的興趣，想瞧一瞧，如此精緻的電視劇劇情，來自於哪裡。
小說版《長安十二時辰》，寫實性十足，而且畫面感非常的強，寥寥數筆，就把盛唐的長安的輝煌，行人的樣貌，士兵的精悍，描寫的如同在你眼前，馬伯庸的筆力甚深。
相比之小說，日本人寫的文章，因為文化背景，因為寫作手法，給人高高在上之感，飄渺而不可觸控；馬大俠寫的文章，步步紮實，用春秋筆法，描繪了一出極度繁盛的盛唐畫卷，如同中國的水墨畫，生動有趣，讓人過目難忘。
導演
《妖貓傳》的導演陳凱歌，響噹噹的大導，但是很多人都說《霸王別姬》之後，陳導的作品，再不復往日的靈氣，昔日的電影《無極》被當時的觀眾噴的生活不能自理，還被當時的自媒體改編嘲諷，鬧出的很大的笑話，即便現在，很多人說《無極》帶有預言性質的劇情，讓很多人驚歎陳凱歌的話，這是一部過十年才能看得懂的電影，果不其然，主角的遭遇，一一兌現。
再到《妖貓傳》，這部電影也可謂是美輪美奐，張雨綺的美，染谷將太的幻術鬥法，還有張魯一演的昏聵皇帝，都給人眼前一亮之感，只是，這部電影過於注重藝術的表現，反而表達的主旨過於的零散，很多人，看不懂電影在講什麼？最終《妖貓傳》僅僅取得5.3億的票房，聽說電影賠的很慘。
《長安十二時辰》導演曹盾，編劇攝影出身的導演，之前拍過《海上牧雲記》。
《長安十二時辰》裡，精美的畫面，敘述節奏錯落有致，故事鋪陳頗有章法，給人有板有眼之感，再加上服裝，道具，場景，加上雷佳音，韓童生，週一圍，易烊千璽等都線上都演技，種種美好的事物疊加起來，給觀眾在看上佳美劇之感，並不是那麼難。
導演孕育出了一種“身臨其境”之感，把我們帶到了1300多年前的長安，彷彿一幅幅精美的畫卷，逐漸呈現在了我們眼前，煞是好看。
今天就到這吧，改天再詳細寫一寫《長安十二時辰》。
-
9 # 娛樂八卦掌櫃
《妖貓傳》和《長安十二時辰》雖然都是說的大唐盛世，但是這兩部片子要表達的主題有著非常大的區別。於我看來，《長安十二時辰》比《妖貓傳》更接地氣，也更深刻。
《妖貓傳》在置景上無疑是無敵的，片方花費了上千萬搭建了整個大唐盛世的場景，在片中我們也感受到了那個朝代的繁榮昌盛。然而這既是《妖貓傳》的優點，也成為了它的致命缺點，陳凱歌把整部電影拍得太華麗了。他熱衷於向觀眾呈現一副自己心中大唐的完美畫卷，從京城宮殿內部來反映大唐盛世的變化，可惜在觀眾看來卻很難產生共鳴。
歷來很多影視作品都喜歡從皇帝和皇宮的角度出發，指出宮廷內部種種矛盾，以此來看待一個朝代的變化和沒落，這一切看似主題非常宏大深刻，其實對於觀眾來說未必會有共鳴。比如《妖貓傳》裡面的人物的地位都太高了，想要把觀眾你帶入到裡面的人物其實非常困難，因為他們哪個都離我們很遙遠，我們就像在看戲，觀眾難以感同身受。
很少有作品會從百姓的角度出發，透過社會底層的各種小事去反映一個朝代的發展和變化。很幸運，這次《長安十二時辰》就是這樣一部接地氣的作品，劇中小人物非常多，而且人物形象也非常豐滿，透過這些小人物和宮廷以外的處處殺機，觀眾可以更加深刻感受到大唐由盛轉衰的根本原因。一部好作品，接地氣才是最關鍵的。
所以大導演拍片子有個很不好的地方，他們名氣太大了導致創作環境和大眾距離越來越遠，拍出來的東西看起來很華麗很無懈可擊，其實只不過是空有其表，自欺欺人而已。不只是陳凱歌，還有之前張藝謀拍的《長城》也有這個毛病，花了十幾億就拍了個那華而不實的玩意，真是白瞎了這麼好的團隊和投資。
-
10 # 羽毛溫柔輕輕飄
主要的問題在於，以導演為靈魂的創作團隊想從作品中表現的是什麼，陳凱歌先生當年拍黃土地，拍霸王別姬還是能專注於好好講故事的，沒那麼多玄的虛的，但是可能這人出了名就覺得 我就不能接地氣了，市井的東西可能在他看來俗氣了，所以什麼無極，道士下山，這些玩意應運而生。你說他粗製濫造顯然是不公道的，不論是從劇本還是特效還是服化道上陳導演都是下了功夫打磨的，但是你要說這玩意好看 那真是仁者見仁智者見智。十二時辰，好就好在導演想講好一個故事，這故事沒有那麼多內涵，就是一部精彩的小說為基礎，就是用導演自己的鏡頭語言把小說的文字再展現一遍。有些人，反正就是不願意好好說話唄。
-
11 # 川哥2333
怎麼說呢，個人喜歡妖貓傳，主要是場景很美看著很舒服，演技也信得過，而且妖貓傳本身也是日本小說改編的風格肯定不同只是以盛唐為背景的作品，故事也主要是在說執念二字，電影和小說是玄幻色彩的所以二者肯定不同，就如同西遊記和各種衍生作品一樣。長安的話就很明顯屬於寫實作品了，和小說一樣，大體上屬於史料記載的樣子，而且因為是電視劇版所以內容到後面會顯得無聊拖沓，算是中國自己心中的版本，另外很多人不理解為啥有的很像日本的元素，其實那些都是唐朝時期帶回日本留下來的，而中國早就拋棄了這些東西
-
12 # 劇中觀史
《妖貓傳》的原本是日本作家夢枕貘的小說，他也是我很喜歡的一位歷史小說家，當然他的故事情節其實是架空的，大唐只是創作的時代背景。《妖貓傳》本身畫面也堪稱絢麗，主角顏值頗高，感覺不足的可能是原著中的那種神怪和那一絲禪意無法表達，而要把故事本身渲染過多，又感覺失真。
《長安十二時辰》同樣是以大唐為背景而杜撰的故事，卻讓人有真切的感覺，因為它本身就是人的故事，而不是神怪故事，劇的主題便也是講故事，講好精彩的故事，就讓觀眾欲罷不能了。
-
13 # 甄言23
我還是喜歡長安十二時辰，場面不輸電影，故事情節燒腦緊湊。那個貓妖轉什麼鬼？陳凱歌這些年的作品從刺秦到無極再到貓妖傳，場面一個比一個華麗，故事卻一個比一個迷幻，讓人不知所云。
-
14 # 鄒道小小生
某些導演，除了浮誇，還會啥？一直沉浸在自己的世界裡，內心從來沒有思考，總以為自己洞穿一切，深刻而又理性。其實說的行屍走肉都不過分。
-
15 # 遊戲人間要本錢
一個是電影一個是連續劇沒有可比性，同樣都稱為一部作品，但一部電影多少時長一部連續劇多少時長?沒算過?拍影視作品是要花錢的，所以根據時長不同品質必然不一樣，比如說同樣六個億讓你拍兩小時和拍二十個小時，出來的東西能一樣嗎？
回覆列表
《長安十二時辰》的故事發生在天寶三載，唐帝國正處於全盛期，安史之亂爆發還要再過十一年。故事基調是盛世下的空前危機。
《妖貓傳》是一個奇幻故事。它只是借用了唐朝這個容器，將中國歷史記載、日本民間傳說和種種怪力亂神東西揉在一起。所以裡面的種種設定你不能去做歷史的探討。
《長安十二時辰》是一個基於歷史的虛構故事。它沒有借力魔法幻術，只是用真實的歷史條件進行的創作。它探討的是歷史的邏輯。
《妖貓傳》是以日本留學僧空海的眼光去探尋楊貴妃之死這個陳年舊事，把絕對權力給親情（黃鶴與楊玉環）、愛情（楊玉環和李隆基）、友情（白龍和丹龍）帶來的悲劇性結局展現在人們面前。並且，給白居易的那首《長恨歌》又賦予了一種平安時代式的詮釋。
《長安十二時辰》則努力在解釋盛唐戛然而止的歷史內在邏輯。李林甫的專權實際上闡述的是三省制的破壞，高力士的斡旋實際上反映了宦官集團的崛起，張小敬、蕭規等募兵的遭遇實際反映了均田制瓦解後唐朝普通百姓的悲慘命運。除了這些之外，還有節度使制度的建立、南衙北司的鬥爭、胡人的蠢蠢欲動。雖然天寶三載的唐帝國正處於開元治世後享樂主義至上的昇平時代，但種種矛盾已經積累到了相當尖銳的程度。盛世之下，已是暗流洶湧。
這樣你可以看到，《妖貓傳》和《長安十二時辰》其實根本沒有可比性，因為這不是在一個領域上孰高孰低的問題，而是根本不同的兩個問題。