其實古今的格律是一樣的。所謂有點差別，無非是有的字讀音不一樣而已。讀音不一樣，就延生出平仄不一樣。

比如杜甫的春雨詩裡的那個黑字，讀he、就是仄。現在讀hei就是平。這樣平仄韻律都就不一樣了。這個對一二年級小學生講清楚就行了，大人都懂的。

古為今用，詩詞應緊跟時代步伐，請看老夫所寫：

排律：春。

有詩為證：

川江燕舞越黃佻，

楚漢鶯歌奏紫簫。

冠病襲身筆恨寫，

芸毒染肺淚哀澆。

裙衩隱府花窗隔，

武警封關病路遙。

半夏茯苓蘆幾寸，

醫人敗醬荔千桃。

紅梅萬朵霞光麗，

綠麥一川碧葉嬌。

社稷清清花果布，

乾坤朗朗肺炎消！

注：詩中幾味草藥均治肺炎。

七律格律與七律新韻，主要是指在保證押韻的依據上有區別。七律格律依據的是古韻平水韻，七律新韻依據的是中華新韻。

為了更深入更完整的瞭解格律詩，我們在這裡對有關知識，作進一步的擴充套件。律詩一共是八句，偶數句二四六八句，一定保證押韻；奇數句一三五七句，可押韻，可不押韻。首聯為一二句，頷聯為三四句，頸聯為五六句，尾聯為七八句。頷聯與頸聯，一是要保證押韻，二是要保證對仗工整。頷聯與頸聯，在寫作要求上與對聯的寫作要求高度一致。

只有明確格律詩的正確要求，才能寫出韻律優美和意境優美的律詩來。

弄清“格律”跟“韻腳”再說這個問題。格律包括一首律詩的平仄、對仗、韻腳。韻腳則僅僅是指“押韻”的句子最後一個字是不是在所押的“韻腳”上。還要搞清“平水韻”等古韻跟“新韻”等現代韻部的區別。

一首詩用平水韻或者新韻的格律，它的平仄、韻腳可能是相同的、因為有些字的發聲在平水韻和新韻中是相同的，這就是有些詩友寫完詩詞後很欣喜的說，我的詩詞是“平水韻、新韻”都通的，其實這是一種巧合。更多的時候可能是不相同的，因為現代普通話跟古代發聲有很多的不同。比如：“時”字在現代是平聲，可是在平水韻中它是仄聲。這就是許多朋友說：古代律絕詩有不合律的，原因就是·他用新韻去檢查古詩的格律當然有不合律的現象。這個問題樓上“老街味道”老師說的已經很詳細了。我這僅僅是一管之見。

活得累不累呀？為了消閒吟幾句詩，先要引經據典，在舊紙堆裡翻騰一陣，看古人怎麼咬文嚼字，琢磨自己該如何發音，然後自以為高明地鸚鵡學舌。這與邯鄲學步有何區別？人還能正常說話嗎？用平水韻寫出的詩詞，主要問題不是在書面文字上，而是在口語朗讀上，除了陰陽怪氣，更令聽者不知所云，啼笑皆非，從中難以獲得任何快感。比如“白日báirì”一詞，誰聽都懂，非要故意斜唸作“拜日bàirì”，讓人兜圈子去猜幹什麼。現在是科技時代，日新月異，生活節奏飛快，誰會浪費時間做這種遊戲？要正確理解古為今用：詩詞格律乃精華，應該繼承發揚，但平水韻是糟粕，必須遺棄廢除。詩詞革新遲早會提上議事日程，人民大眾必將成為詩壇的主人。

七言格律與七言格律新韻有什麼不同？

答：題主的意思應該就是古體詩與近體詩之間的差別與講究吧？！古近體律詩都比較注重字與字音之間的精準與和諧，講究句子的節奏：抑揚頓挫，也就是平聲仄聲之間的講究。

古體律詩，句數沒有限制：二言、四言、五言、六、七、八言甚至更多（句數與句字參差不齊）雜言句都有，甚至多達幾十句上百句都行。而近體格律詩，卻有嚴格的要求，一般為四句格律詩與八句格律詩，八句以上稱為排律。七言格律詩的頭兩句為一聯，稱之為首聯，三、四句稱之為頷聯，五六句稱之為頸聯，七八句稱之為尾聯。每首律詩中：奇數句稱之為“出句”，偶數句稱之為“對句”。上下句必須字數一致，對句相對、鄰句相粘、詞性相同：形容詞與形容詞，動詞與動詞，數量詞與數量詞，名詞與名詞相對應。上下兩句的字音（平仄）應該相反，鄰句相粘的道理很簡單：便於變化句型，使句型不單調。

古體詩詞的用韻，每一首可以只用一個韻，如果是長句，也可以用兩個以上的韻，也可以換韻。而近體詩的每一首中只能押一個韻，即便是幾十句的排律詩句，也只能押一個韻，不允許換別的韻。

古體格律詩中奇數句，偶數句都可以押韻。而近體格律詩中只能在偶數句上押韻，而且只壓平聲韻，（極少押仄聲韻的），一般認為是首聯押韻為正軌。總的來說吧，古體格律詩相對比較寬鬆點。而近體格律詩卻是規紀多，限制多，對仗講究，要求工整、嚴密。

初學者，如果想要提高寫作詩詞水平，應當嚴格遵守近體詩格律，完全掌握之後，方能嚴中有活有穩，讀起來：順口悅耳，抑揚頓挫有節奏。關於近體格律詩詞的說法與講究還有很多，由於時間匆忙，就不細述了。本人才疏學淺，不到之處，請給予糾正為謝。

七律格律與七律新韻有什麼不同？

這個問題有問題。格律是格式、音律，而音律就包括了平仄、押韻。押韻到了今天就分為押古韻（一般是平水韻）和新韻（中華新韻）。所以這兩者的關係是從屬關係，沒有辦法來進行平行比較。

題主應該是要問七律新韻和七律古韻的區別。

他們能稱為“七律”，那就都是必然嚴格遵守平仄格律的作品。即不論七律古韻還是七律新韻，都必須遵守七律格律。

格律詩分為絕句、律詩、排律。律詩分為七律、五律。七律的格律要求相對來說是比較複雜的，在格式上包括了中二聯對仗，八句四聯，起承轉合，在音律上包括了平仄交替、相對、相粘、押平聲韻。

而新韻和古韻的區別最主要就是在押韻和句內平仄。

新韻和古韻的主要不同在哪？古韻將漢字音調分為“陰平、陽平、上、去、入”幾個聲調，陰平陽平合為“平”，所以是“平、上、去、入”四聲標註。在平仄處理中，“平”聲為平，而“上、去、入”則統統歸入仄聲。

新韻，也就是如今的普通話發音，和古韻發音大致對應如下：一二三四聲分別對應古韻的“陰平、陽平、上、去”，也就是說大致上一二聲的字歸入平聲，三四聲的字歸入仄聲。但是我們就看到，古韻中的入聲字消失了。

其實並非消失了，而是分流到一二三四聲中去了。如“一”古韻為入聲，今天是一聲，那麼古韻中是仄聲，而新韻中則劃入平聲。

這就是古韻和新韻的最大的區別，也是初學者學習平仄的最大的難點，就是這些入聲字到底該如何辨別區分。

而這個區別，勢必影響詩句的平仄劃分。

我們簡單舉例子，不一定要用成詩。

比如“清明時節雨紛紛”，新韻平仄為“平平平平仄平平”，按照這個平仄格式來看，這些然不符合平仄格律，這不是一個律句。但是我們如果按古韻來看，“節”字雖然今天發第二聲，可它是個入聲字，所以在古韻中這句詩的平仄為“平平平仄仄平平”，而實際上這就是“一三五不論”情況下的基礎平仄格式“平平仄仄仄平平”的變格。那麼，這句詩就是個律句，是符合平仄格律的。

這是律詩句內平仄的變化，同時新舊韻的區別在押韻上也很重要。

因為七律必須遵守格律詩的要求，所以押韻的字必須是平聲字。這個不論新韻寫詩還是古韻寫詩都必須遵守。

那麼“天高雲重勁風急，一夜寒來雪色齊。”這兩句是否合平仄，是否押韻呢？

這是我隨口編的，並非引用古詩。

我們看新韻下平仄“平平平仄仄平平，平仄平平仄仄平”，這實際上是一個平起平收，合格律的首句平仄格式“平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平”。而且也是押韻的。

但是如果用古韻來看呢？“急”、“一”、“雪”、“色”四個字都是入聲字，後面三個對平仄沒有影響，但是“急”字作為入聲字劃入仄聲，整個句子的平仄就不同了。因為七律不能押仄聲韻，所以“平平平仄仄平仄，仄仄平平仄仄平”，就變成了平起仄收的格式“平平仄仄平平仄”的變格，從而會影響後面格律的推導（對、粘），改變整首詩的平仄格式。

簡而言之，新韻中，“急”和“齊”同屬於“四衣”陽平部，是可以押韻的，而在古韻中，“急”屬於入聲字，是仄聲，兩者不能押韻。“急”字也不能作為任何格律詩的韻腳。

區別如上，講得有些瑣碎細緻。

其實就是古今發音在平仄格律中是否能套用的不同，最主要就是入聲字的區別。

七律格律就是指七律的平仄，押韻，對仗的規則，一般來講，七律平仄有平起仄起兩種，具體平仄百度很容易找到，不囉嗦了。押韻又有首句入韻和首句不入韻兩種。七律以首句入韻為常格，五律以首句不入韻為常格。押韻現在有兩種，一是以平水韻為標準，一是以中華新韻為標準。對仗一般要求頷聯、頸聯必須對仗，首尾兩聯不對仗。但也有四聯都對的，如杜甫的《登高》。

題主講的“七律新韻”就是講在平仄、對仗符合格律的基礎上，用新韻押韻，這是可以的，與格律沒有矛盾。新韻只是沒有入聲，按漢語拼音一二兩聲為平，三四兩聲為仄。其實這樣更合理，因為普通話裡沒有入聲了，非要把入聲納入韻律，是不合理的。但是，中國沒有權威部門規定韻譜，新韻也是一種民間機構自發的說法。

古代有官定韻譜，第一部集大成的韻書，是隋朝陸法言編撰的《切韻》，書成於隋文帝仁壽元年（601年），分193韻：平聲54韻，上聲51韻，去聲56韻，入聲32韻。唐代初年被定為官韻。

宋代有《廣韻》共206韻，二萬六千一百九十四字，全稱《大宋重修廣韻》，宋真宗大中祥符元年(1008年)由陳彭年、邱雍等人奉詔根據前代韻書修訂成的一部韻書。它是中國古代第一部官修的韻書。

《平水韻》是宋淳祐壬子年（1252年），江北平水人劉淵在其所著《壬子新刊禮部韻略》中，把《廣韻》中同用韻合併，得107韻。同期，山西平水官員金人王文鬱在其《平水新刊韻略》中進一步歸併為106韻，這就是人們常說的《平水韻》。

《洪武正韻》是明太祖洪武八年（公元1375年）樂韶鳳、宋濂等11人奉詔編成的一部官方韻書，共16卷。宋濂作的序文中說，《洪武正韻》“壹以中原雅音為正”。

《佩文韻府》於清代康熙四十三年（1704年）開始編纂，成書於康熙五十年（1711年）。由張玉書、陳廷敬、查士升等二十餘人編寫的一本詞典。是在元代陰時夫《韻府群玉》和明代凌稚隆《五車韻瑞》的基礎上增補而成，是清代科舉用的官方韻書。

  雖然中國歷史久經風雲變幻，但韻學的歷史一直沒有終斷過，或是繼承，或是完善，抑或改造，但始終沒有憑空捏造的，都有著本質的聯絡，又有著很大的區別，也許這就是中華詩詞一直輝煌的根源吧。

但民國以來官方一直沒有釋出韻譜，文革前有一本《詩韻新編》由當時的華東局書記魏文柏題寫書名，但也不是官方的。

現在網上流傳的《中華新韻》是中華詩詞學會2010年公佈的韻表，有很大的民意基礎，也有一定的權威性，用新韻寫詩的可以用這個標準。

古韻格律詩，使用古韻，使用古代漢語字詞和古代漢語語法。

新韻格律詩，使用新韻，使用現代漢語字詞和現代漢語語法。

1，使用的韻書不同。

2，使用的古代漢語和現代漢語的漢字的平仄不同。

3，使用新韻，按照現代漢語字詞讀音，容易朗讀。

4，使用古韻，按照古代漢語字詞讀音朗讀，可是你已經不會發古人的讀音了，無法朗讀。

5，毛澤東是格律詩使用當代語言的典範。

寫漢語格律詩，不同的音韻體系，同一首詩的文字就不同，格律詩一定要講文字反切（或拼音）音系音韻模式，如入選小學課本的白居易詩池上，你不標列它所使用的切韻音系反切音摸式，你根本不可以區分它是隻有平仄粘對押韻的律詩，還是有平仄粘對押韻和腔體耦聯，利用音韻的各種對立，構建詩的音韻節奏的格律詩，池上，小娃撐小艇，偷採白蓮回。不解藏蹤跡，浮萍一道開。平仄律是二四位，平仄，仄平，仄平，平仄。韻是切韻音系的灰韻咍韻同用，一等韻陽聲韻，（主音結束音音高音質相同），耦體腔體，所有入聲字四個上下句平入互對，對利用切韻音系平聲音低能延長，入聲短促的音韻特性耦聯腔體（撐，白），不，浮，（藏，一），跡，開，都是平入相對，而詩中的第二第四平仄位全部是上下句清濁對立，娃（清），採（濁），解（清），萍（濁），小（清），蓮（濁），蹤（清）道（濁丿，即，清濁，清濁，清濁，清濁。它就是這樣利用切韻系的古漢語清濁聲態的對立，用四個清濁對立音韻作節奏支點，構建二組清濁音韻對立的瞬間音節型節奏小單元，形成詩的格律節奏，但若果你不懂得逐字按切韻音系列出該詩的文字音韻地位，你根本不知道這詩是帶節奏的（娃，於佳切，蟹攝合口二等韻，平聲佳韻，影母，喉音，清聲，陰聲韻），而不能區分這首詩究竟是律詩還是格律詩，但這首詩如果用現代漢語普通話音韻模式則不成立，為什麼？普通話沒有入聲，不存在詩的平入互對耦聯，普通話沒有發聲態對立的清濁三重對立，所以用清濁的發聲態對立構建瞬間音節型格律詩節奏也不成立，所以，不論漢語的律詩和格律詩，一定要論音韻模式，然後才有韻部分韻四聲單仄可言，才能區分是律詩還是格律詩又或是兩者都不是！