這個話題引起了較多爭議，核心結點在於我們如何理解“文化”。

文化是什麼？有人一直拿文化跟科技對比，認為科技是先進的，有用的。文化是什麼卻摸不到。當年莫言獲諾貝爾文學獎時，還有人問，別人是諾貝爾物理學獎、化學獎，有具體突出貢獻。你這文學獎有什麼用？莫言說，文學獎最大的意義就在於沒什麼用。。

那麼繪畫和攝影又有什麼用呢？這並不只是滿足人們的審美需求，更多的是人類思想意識的延伸和體現。文學、戲劇、電影等各種藝術都是如此。這是人類文明與動物區分的重要標誌。

總拿文化跟科技比是一種重物質、輕精神、只有眼前現實而缺乏想象力的表現。

從廣義上來說，文化是人類社會發展的最高形式。文化一直處於上層建築，一個國家最強大的表現就是文化的輸出。文化是一種多形式、深層次的表現，繪畫和攝影都是文化的表現形式之一，同時也組成和成就了文化內容。

那麼什麼是有文化的人？“有文化”就是考分高？學歷高嗎？當然不止。有文化是知識的積累，對事物的理解力、想象力。更有獨立思考和判斷力。我們俗稱“有智慧”。其實做什麼都行。有文化的人有思想，善於寫作（為什麼每次悟空問答的答案都剎不住寫很長？沒辦法，文化太多溢位來的。。）也能夠創作。做藝術工作都是必須。中國古代千年以來沿用的科舉制度，為什麼都從文章寫作中選拔官員治理國家？因為治國之志、之見解、能力都在文章之中。這就是文科在“學好數理化走遍天下”的論調中始終屹立不倒的原因。可以說，有文化不僅適合於學藝術，也適合於幹好各個行業。而有文藝的特長可能幹其它行業更出彩。我以前公司的老總就曾是中央音樂學院的作曲家，公司的董事長曾是遼寧歌舞劇團的劇作家。而他們後來所從事的行業都和本專業沒直接關係，公司卻都做得很好。

那麼為什麼很多學繪畫攝影的藝術生都是文化課不好？我身邊也有不少攝影師都沒什麼學歷。那是因為文化好的還沒學藝術呢。而且那些所謂攝影師和繪畫者只是有技能，還沒達到藝術水平的作品創作。那為什麼很多沒有文化學歷的非專業出身的工匠、農民也都做出了很好的藝術作品呢？那是因為他們有想法，本身就是一種文化，但他們自己並沒認為是藝術家。

把學習藝術跟文化水平藝術理解力聯絡起來是狹隘的想法。這是把繪畫和攝影等藝術都當做技藝技能了。就像你如果把設計師稱作美工，人家會跟你翻臉一樣，這是無知且Low的說法。技能相對創作設計來說都是簡單的體力勞動。無論文化水平如何，技能基礎學習訓練都可以很快入門和上手。但繪畫和攝影上升為藝術創作時，就必須有思想。這就是文化。哪怕沒有什麼學歷的工匠、農民創作的淳樸藝術作品。

文化，我的理解是你的閱讀量。多多閱讀與積累名人大家們的描繪思路與敘事手法，是提高自己的很好方法，這些都是前輩們的所感所悟所積累，讀完了理解了，也是站在了巨人們的肩膀上。

拉倒吧，沒文化的人一樣可以搞藝術，無非是看你有沒有藝術細胞，有沒有藝術欣賞能力，也就是左右大腦哪邊發達了。

我覺得，有文化的人確實理解藝術的能力強，學習繪畫和攝影會更適合。

原因有以下幾點：

1.有文化的人審美觀會比較強。如果沒有審美觀，就不可能創作出好的作品。

2.有文化的人觀察角度會更多。因為學習的知識多，同樣看待事物就會多方面去考慮。

3.有文化的人會更有深度。同樣拍攝或者繪畫一件事物，有文化的人創作出的作品會更有深度，拋開畫面不說，可能會有一些令人深思的內涵。

4.有文化的人學習進步會比較快。因為知識面廣，所以學習會更容易。

當然，不是說沒有文化的人就不適合學習繪畫和攝影，我只是說有文化的人更適合而已。

我用一句話來總結就是：文化藝術是緊密聯在一起的，不能分割，文化是藝術的前提條件，文化產生美，唯有文化才能夠產生藝術，任何藝術脫離了文化內涵都是空洞的，毫無意義的。這就是文化與藝術高度統一的唯一標準。下面兩幅作品請那些不重視文化的人讀者解說一下我拍攝的意圖和裡面的文化內涵。第一張圖的標題是《竹林深處有人家》。第二張圖的標題是《聰明不是天生的》。

1、首先回答這個問題是肯定的，不論是攝影或繪畫必須具備文化素養。

2、特別是攝影，在視覺藝術門類中是必較特殊的一門學科。它不但要具備照相機科學技術，而且要具有文化藝術修養和底蘊來支撐。

3、除了熟練掌握攝影技術外，更重要的要學習攝影的用光、構圖、色彩的構成，審美觀察、透視、美學、幾何學、邏輯學、音樂、建築學、文學的詩詞歌賦元曲等。具有這些文學知識，對攝影創作才能產生靈感，才能創作出形式和內容高度完美統一的藝術作品。

4、擁有文化藝術知識，才具有攝影的審美觀察力。如果你不具備文化藝術修養，你根本就發現不了美，或者對美擦肩而過，或者視而不見，更談不上創造美。

5、在攝影創作中，你有了審美觀察力，才能從大千世界紛雲複雜的社會現象中，以及多姿多彩的大自然中，觀察出審美情趣，挖掘出深刻的主題思想。

6、當具有審美靈感的時候，你就可以從“眼中之竹(印象)到胸中之竹(意象)再到手中之竹(形象)”。最後攝影創作達到詩情畫意的境界。

感謝邀請，我認為此命題說的略顯籠統，有文化這個詞涵蓋的範圍太大，包含的學科也太廣。我並不認為有文化就一定了解藝術能力強。比如理工科的技術人才，雖然他在本領域是獨當一面的好手，並不代表他的美學思維一定是好的，同時他和人的自身天賦，脾氣秉性，所處的社會環境，及世界觀都有直接聯絡。相反很多民間藝人，雖未見得文化上有多麼高的學歷，但因其所處的藝術氛圍，及所學技藝的傳承，也會客觀的提高他的藝術理解能力，進入二十一世紀的一百年來，藝術一詞早已被重新定義，不再是傳統意義上的繪畫與雕塑。人們對藝術的理解是全息的，立體的。當代藝術顛覆了整個人類歷史的的藝術理念。扯遠了，但說到文化，我認為折中最好，不固步自封，多接受各種文化理念，掌握知識儘可能的全面，而並不侷限某一領域，是會對理解藝術有幫助的。人還是要活到老，學到老。學習了，你就充實了。文化的力量亦是生命的力量，還在看手機嗎？那就請把目標調向文化頻道吧，每天多懂一點，一定是一件很有趣的事情。

你說呢？

我的觀點就是贊同這種說法。

首先，文化是由人所創造，是人類社會特有的現象。文化可以表述為人類廣泛的知識並能將其活學活用，也是內心的精神與修養。文化是人類的一切的社會現象與人的內在精神的總和，是可以傳承、創造和發展的。文化包括世界觀、人生觀和價值觀等具有意識形態性質的部分，又包括自然科學和技術，語言和文字等非意識形態的部分。

人類傳統的觀念會認為:文化是一種社會現象，由人類長期創造而形成的產物。同時，它又是一種歷史現象，是人類社會與歷史的積澱物。

文化是人類相互之間進行交流的普遍認可的一種能夠傳承的意識形態，是對客觀世界感性上的知識與經驗的昇華。

其次，繪畫和攝影都需要專業知識與技術，都屬於藝術的範疇。藝術，來源於生活而高於生活。繪畫（這裡指傳統繪畫）是在技術的層面上，是一個以表面作為支撐面，藉助於繪畫工具，再在其之上加上顏色（單色或多色）的做法。攝影就是把日常生活中稍縱即逝的平凡事物捕捉住，進而轉化為不朽的視覺影象。藝術是用形象來反映現實但比現實更有典型性的社會意識形態，包括繪畫、攝影、文學、雕塑、建築等。它是超越現實生活，理解和欣賞更為真實的生活，提高了人們分辨生活中的是非美醜的能力。藝術是人們情感的宣洩，是一個時代人們的共同心聲。藝術表現人類的理想，以及對理想的追求，表現為藝術家對人物的感情態度和價值判斷。

最後，所以說有文化的人理解藝術的能力要強一些，更適合學習繪畫和攝影，能夠把自己的思想與情感融入到自己的作品裡，讓觀看者欣賞到更優秀的藝術作品。

那些高學歷的技術人才，他們未必就能很好地理解藝術，也未必適合學習繪畫和攝影，畢竟藝術方面的造詣和天賦是不看你的“學歷”的。

如果題主所說“有文化”是指“對美術、音樂、哲學、設計等藝術領域有較強的理解能力和領悟能力”，那麼問題的答案是肯定的。有了對藝術較強的理解能力，意味著他們對藝術的觸覺更加敏感，對審美的“敏感度”更高，因此入門學習也可能會更順利、更快捷。

但是，“對藝術的理解能力”並非是學習繪畫和學習攝影的必要條件，也非後者的門檻。只要掌握“最少必要知識”和科學的方法論，誰都可以入門學習。

一般來說，現在許多藝考生選擇藝考這條道路，當然也不乏真正喜歡繪畫，但是也有文化成績不理想，想靠藝考混文憑

但是自己也見過許多藝考生，文化成績只有兩三百分的水平，但是畫畫還是相當厲害的

自己參加高考集訓的時候，也有一個同學，繪畫悟性超高，一點就透，他考央美，兩次的名次都在一百多名，但是文化課只能考兩百多分

鄉土情懷的寫實畫家懷斯，一輩子都沒進過學校，沒上過一天學，但是他作品的淡雅樸素的傷感鄉土情懷，是他獨特的藝術風格，傷痕美術畫家何多岺，其作品《春風已經甦醒》還學習了懷斯的淡雅的藝術風格

所以有沒有繪畫天賦和悟性，與文化程度的深淺是沒多大關係的

但是，我並不是推崇每一個學畫畫的人，不用學習文化知識，只顧訓練繪畫技巧，繪畫基本功即可，這是誤區

文化底蘊是門票，如果你空有紮實深厚的繪畫功底，你至多去一個美術高考培訓機構當專業老師，可以養家餬口

但是要上升到藝術家的境界和層次，你空有紮實穩固的繪畫基本功，是遠遠不夠的，你的作品會缺乏境界和格調

雖然說，繪畫悟性和天賦，與文化底蘊不一定相關聯

只能說明，你有超常的繪畫天賦，你學習繪畫，比毫無繪畫天賦的人，進度要快許多，而且理解更深入

立體主義畫家畢加索，十五六歲時，作品《老漁夫》可以看出，其寫實功夫已經達到了登峰造極的境界，他覺得再按照寫實的繪畫風格發展下去，沒有上升的餘地，所以才開創了立體主義

回想我們十九歲，才開始畫油畫頭像

但是你搞繪畫創作，你必須具備深厚紮實的文化底蘊，不斷充電，不斷輸入，不斷學習，你的創作靈感才會源源不斷地產生

如果你空有嫻熟紮實的繪畫技法，你止步不前，不更新自己，不學習，你很快就會江郎才盡

如同一個作家，只寫作，不學習，不輸入，靈感很快就會枯竭，小說的創作就會停滯。

回答完畢

其實你可以這麼理解，兩個人要爬三層的樓梯，有文化的人是從二層開始，沒文化的人是從一層開始，從一層到二層就是文化的積累，到三層就是繪畫的理解。藝術肯定離不開文化，當然這個文化不是誰高考分高，高考考得是技能，文化是一種很玄學得東西，如果一定要說一個標準，就是看肚子裡得貨多不多，你可以做個實驗，兩個都沒接觸過美術的人，你讓其中一個人提前一個月不停地看各種畫家的名作，當然只能看，不能動筆，一個月後，兩個人開始同時學美術，雖然不絕對，但是大機率提前看過優秀作品的人學習的速度要快，這就是我理解的文化的作用。其實我所理解的這個文化就是腦子裡的東西，一些非常有名的畫家和攝影師其實文憑什麼的並不高，但是他們喜歡旅遊，喜歡傾聽、喜歡觀察，所以他們腦子裡的東西非常多，而藝術最需要的就是有一雙發現美的眼睛，這種文化的積累就是在培養他們發現美的眼睛。

我認為沒有人文化知識但有藝術天賦學繪畫攝影並獲取好成就的是大有人在。沒有藝術天賦的但只是有了文化知識的來學繪畫攝影藝術也不定能學好，繪畫攝影藝術不光是識字讀文就能從事的，能從事繪畫攝影並且很有成就的人必定有很好的藝術天賦和造詣