首先，我是節目選拔最初就關注了熊貓人，然後，就是被晴空謠驚豔，還有一起的另一首中國風——征途。

後面的無人之域，配合嫦娥登月的影片，特別精彩。

推薦以上三首歌曲的理由是，歌曲中聽到了音樂人內心的純淨，感受到的是新時代年輕人心中澎湃的愛國情懷，是對中國音樂，對熱血青春的致敬。

我是音樂白痴，僅僅會說，什麼旋律好聽，無法用專業的語言來總結電音製作人們高階的專業素質。但是，音樂，就是給大眾路人如我一樣的人聽的吧？所以大言不慚地，推薦以上三首歌曲上春晚，讓中國人都知道，如今的年輕人，潮流中的電音製作人，是如此的純淨，如此的愛國！

當然，因為Alan的《faded》，然後一發不可收拾，覺得電音旋律節奏真的是太美妙了。一個人的狂歡。

然後開始喜歡小馬丁，煙鬼組合，wispX,然後只要是好聽的我都開始收藏。

其中，不得不提徐夢圓，因為pdd開始關注他，後面石錘他抄襲額，失望之下都刪了。

第一首讓我入坑的電音是Faded，艾倫我在2016年春節的時候聽朋友放了這首歌，我就也入坑了。我也關注艾倫快3年了，從Faded到Different World，一直關注他，加油

沒有人說到A神(avicii),我來答一個。第一次聽到的電音是avicii的levels。是在大學的時候看足球比賽的集錦中聽到的，當時就覺得旋律很洗腦，讓人熱血沸騰，到高潮的時候加入的女高音人聲，一下子就引爆了，前後結合的非常完美，這是當時他的成名曲，讓他從一個有天賦只在圈內小有有名的DJ一下子紅了，甚至在超世代主舞臺擔任主DJ，和麥當娜合作。這首曲子給了當時的電音製作人帶來了很多的啟發，包括現在我們知道的tobu。

在做wake me up這首歌的時候，他和尼爾.羅傑斯合作，一個搖滾樂隊的吉他手，這是電音圈內從未有過事情。因為過去電音更多的是使用電子合成器音色來製作音樂，並且沒有那麼重視旋律，更多的是重視搭配不同的合成器音色以及混響，avicii更多使用一些原聲吉他，提琴，鋼琴，口琴，人聲等。在做整首歌的時候，尼爾沒有想到avicii能夠做出這麼棒的旋律，認為他不僅僅是電音製作人，一個DJ，更是一個作曲家。avicii對樂理的把控很強，我看過他的作品工程檔案，裡面的主旋律和和聲相較於其他製作人的來的複雜。即使他不做電子音樂，也會是個很優秀的作曲家。同時這也給一些電音愛好者詬病背離了電音圈，但就像Tiësto評價avicii那樣，avicii是第一個將電音帶到主流音樂圈的人。 如果總結avicii的風格，在眾多DJ中，他是獨樹一幟的，民謠電子舞曲，Progressive House，Folktronica的大膽嘗試，這一切讓人印象深刻。waiting for love the nights hey brother without you 這些歌一直陪伴著我的大學時光，有理想，有正能量，有兄弟情，有愛情。我不想說avicii獲得怎麼樣的百大DJ的排名，獲得格萊美的獎，我只想說他是獨一無二的。

但在走紅之後，avicii開始了一邊跑各種電音節，參加採訪，一邊繼續熬夜製作音樂。年少成名，加上他的羞澀的性格，導致他對在舞臺上的演出產生畏懼，為了克服壓力，選擇酒精來緩解，過度的奔波勞累，過分熬夜，過量的酒精傷害了他的身體，他也選擇取消一些演出來恢復身體，由此被大家調侃為鴿子王。但是在恢復一段時間後，又不得不出來工作，這讓avicii的身體和精神承受了太多的壓力，同時經紀人給他接了太多他不想去的演出。這讓avicii身體狀況反反覆覆。最終在2018年4月20號去世，有人說是因為死於疾病，有人說死於自殺，不管怎樣，我們都會記住你，記住你的的音樂，R.I.P avicii。

我的入坑神曲是A神的《The Days》,這首曲子是A神老早以前創作的，這首曲子雖然不能夠完完全全的算作是神曲，但絕對是把我拉進電音這個坑裡的第一首曲子，也是透過這首曲子，我才開始慢慢的去了解A神，去了解A神的曲風，後來才慢慢的去了解電音的全部，每一次提起A神都會嘆息他的離開，希望A神能在天堂過得安好！

A神（Avicii）的《Waiting For Love》

A神不僅有著超高的名聲，他響徹電音圈直接帶我入坑，讓我完全無法自拔。

當然不僅僅只有這首，還有像《Hey brother》、《Without you》等歌曲都是響徹電音界的神曲。所以A神可以算得上是許多人的信仰了，可是A神如今成了永遠的“鴿子王”，再也不能給我創造更多的電音神曲了，所以還是必須要致敬永遠的A神！

The Next Episode

豬突猛進 (勇往直前)

Larrons En Foire

Time（Cover：MKJ）

Slapstick

Walking On The Sidewalk

Faidherbe square (instrumental)

我推薦這幾首，都是比較魔性的電音。

電音入坑神曲《Faded》分享&海報設計

今天向大家推薦很多人的電音入坑神曲《Faded》，作為電音最為大眾所知的Alan Walker的《faded》，被很多遊戲和影片當作背景音樂，大街小巷也經常可以聽到，應該不會陌生。這些年也演化出了很多版本，管絃樂版，鋼琴版，變奏版等等，而且也都挺好聽的。現在放上音樂，大家點選收聽吧。

Alan Walker是97年的挪威DJ、音樂製作人。2014年11月在YouTube上推出個人電音作品《Fade》，《Fade》是《Faded》的前身，2015年邀請到挪威女歌手艾斯琳·索爾海姆獻唱，透過索尼音樂發行個人第一首正式單曲《Faded》，該首歌曲的MV在YouTube上的點選量突破了12億，好吧從此登上神壇。

"where are you now?""I"M faded"是歌詞中出現最多的，歌詞大意主要在表達關於尋找和迷失的話題，雖然Alan Walk寫這首歌的時候只有十幾歲，但無論是青少年，還是中老年，我們都總是有想要尋找的東西，也許是自己的出路，將來的夢想，過去的回憶，還是失去的親人等待，當我們感受困惑和迷茫的時候不妨把這首歌拿出來聽一聽，應該會有幫助。感謝那些在我們失落時給過我們幫助的人和事。好了，關於音樂先寫這麼多了。

設計思路：

本來關於迷茫和消散的感覺，可以用MV中那種灰色和空曠的感覺來表現，但歌曲是電音，我想做一張色彩豐富的畫面來表現，這讓我想到了城市夜景，而在燈紅酒綠的城市中，我們也會經常感到迷失和不知所措，便找到了結合點。剛好Alan Walker有張拿著包的背影圖，和城市的高樓大廈結合，可能更我們很多在大城市打拼的人的心態比較相似吧，來到這裡尋找自己向要的東西，卻又經常會感到失落與迷茫，如歌詞“so lost ,i"m faded”。我找了一些城市的建築和構圖做參考，然後用AI勾勒出了場景，讓後給它上色，配色上用了比較飽和的顏色，主要以藍紫為主，營造一種開闊又富有動感的感覺，然後適當體現“faded”的感覺，透過風的濾鏡做了一種消散的效果，這個畫面就這樣出來了。

1、疊色字效果，選擇幾個略有不同的圖形，填充不同的顏色，然後主要使用了濾色的色彩混合模式，疊加出豐富的色彩效果。

2、濾鏡風，可以獎圖形處理成被風颳過的效果，效果不明顯時，可以重複幾次濾鏡效果。

3、配色技巧，當場景中要出現很多色彩的時候，我們要給它一種秩序，不至於讓畫面過於散亂，這種秩序可以用呼應和視覺流程來塑造。

《銀痕 Silver Scrapes》

為2012年英雄聯盟S2世界總決賽音樂。

2016年，由Proto Shredanoid Remix並收入英雄聯盟音樂混音專輯《戰歌》。

開頭就很震撼，喜歡玩英雄聯盟的絕對不陌生！