首頁>Club>
11
回覆列表
  • 1 # 西窗雅藏

    在中國古代不少畫家都是擅長山水、人物、花鳥寫意。單就人物畫門類而言,明代畫家中比較重要的,這裡著重介紹幾位。

    周臣是明代中期著名畫家,擅長畫人物和山水。故宮博物院藏的《漁樂圖》卷,描繪了江南水鄉漁民的生活場景。作者細膩地捕捉漁民們的各種動作,如扣魚、撒網、垂釣、撈蝦、織網等。繪畫技法上,人物勾寫敷色,衣紋用釘頭鼠尾描,出自宋人寫實的繪畫風格。周臣學生有唐寅和仇英。

    周臣《漁樂圖》

    唐寅的畫作主要有山水畫、人物畫、花鳥寫意畫等。在人物畫領域,唐寅也是頗具功力的,其人物畫具有高超的寫實功力,形象準確而神韻獨具,《明畫錄》評價他的人物畫是在“在錢舜舉下,杜檉(杜堇)居士上”。故宮博物院藏的《王蜀宮妓圖》是唐寅人物畫中工筆重彩一路畫風的代表作品,顯示出他在造型、用筆、設色等方面的高超技藝。

    《王蜀宮妓圖》

    文徵明也是一位非常著名的明代人物畫家,《湘君湘夫人圖》是其早期僅存的人物畫名作。人物形象古雅,體態修長,長袖飄逸,衣裙曳地,用遊絲描,施硃紅及白粉,精工古雅。

    《湘君湘夫人圖》

    吳彬的人物畫也非常有名,尤其是其佛像畫。2009年吳彬的人物畫《十八應真圖卷》以1.6912億元成交。打破了當時的全球中國繪畫成交紀錄。

    最後講講陳洪綬,這是明末清初著名書畫家、詩人,尤其擅長人物畫。清代張庚在《國朝畫徵錄》中指出,陳洪綬畫人物“軀幹偉岸,衣紋清圓細勁,兼有(李)公麟,(趙)子昂之妙”。其人物畫成就,被稱之為“力量氣局,超拔磊落,在仇(英)、唐(寅)之上,蓋明三百年無此筆墨”。

    故宮博物院藏陳洪綬所繪的《乞士圖》軸,畫的就是乞士拄杖而立,人物造型略為誇張,線條簡潔洗練。

  • 2 # 夷微坊李亞庭

    唐寅(1470~1523年),字伯虎,有“江南第一風流才子”之美稱,蘇州人。

    明代著名書畫家、文學家。繪畫與沈石田、文徵明、仇英齊名,史稱“明四家”,

    唐寅擅畫山水,及工筆人物,尤其是仕女。筆法秀潤縝密、瀟灑飄逸。“唐畫”為後世畫家所宗。傳世作品有《騎驢歸思圖》、《秋風紈扇圖》、《李瑞瑞圖》、《一世姻緣圖》、《山路松聲圖》等。 由於其瀟灑飄逸、傲世不羈,又治印“江南第一風流才子”章,仕女畫登峰造極,故被後人誤解,留傳許多風流傳說,如“唐伯虎三點秋香”等。其實他坎坷一生,貧困悽苦。可謂是我國古代知識分子懷才不遇、無以報國的典型。

    仇英(1482—1559):字實父,號十洲,江蘇太倉人。後移居吳縣。

    擅畫人物,尤長仕女,既工設色,又善水墨、白描,能運用多種筆法表現不同物件,或圓轉流美,或勁麗豔爽。偶作花鳥,亦明麗有致。與沈周、文徵明、唐寅並稱為“明四家”。

    仇英《百美圖》賞析:

    “吳門畫派”是明中葉中國繪畫史上一個最大的畫派,由於它繼承了唐、宋、元名家畫法之長,擷取古代傳統而別開蹊徑,創造了具有獨特風格的畫法,從而馳名於世,被時人贊為“逸格”。

    此幅《百美圖》手卷為其工筆重彩人物仕女畫的代表作。圖中仕女形象精確生動,工細雅秀,人物線條流暢,賦色鮮豔清麗,佈局背景、亭臺,竹石、器具、舟車等等,精巧周密,一絲不苟,是一般畫家所不能替代的。堪稱仇氏近年來拍賣市場中難得一見的精品之一。

    陳洪綬(1599~1652),明末清初著名書畫家、詩人

    是明末傑出的畫家,一生遭受不幸的境遇,因而使他的思想產生極大的痛苦和矛盾,他年輕時曾數次赴京應試而不中。不得已賣畫積錢進入國子監。但他又看透了朝政上黑暗和腐敗,拂袖而去,躲到他父親的朋友,著名書畫家徐渭的“青藤書屋”中,吟詩作畫。為了拒絕和腐朽勢力合作,也為了免遭清人殺害,他落髮為僧,並永遠免去功名之念,致力於書畫創作。年僅55歲,便“喃喃唸佛號而卒”。

    人謂其人物畫成就“力量氣局,超拔磊落,在仇(英)、唐(寅)之上,蓋明三百年無此筆墨”,當代國際學者推尊他為“代表十七世紀出現許多有徹底的個人獨特風格藝術家之中的第一人”。陳洪綬去世後,其畫藝畫技為後學所師承,堪稱一代宗師,名作《九歌》、《西廂記》插圖、《水滸葉子》、《博古葉子》等版刻傳世

    崔子忠,明畫家,初名丹,字開予:約生於1574年。

    崔子忠可以說是一位愛國畫家,居住於順天府(今北京),曾經師從董其昌。在農民起義軍李自成的隊伍攻入北京後,躲在自己的密室當中,後面因缺少糧食而餓死。

    善畫人物,仕女,題材多佛畫及傳說故事,取法唐宋,頗具古意。 他在當時與陳洪綬齊名,有“南陳北崔”之稱。

    當然,明代文化蓬勃發展,僅僅以上四位不足以涵蓋明代書畫家,

  • 3 # 藝滴美育

    明末由於社會思潮的變化和市民階級文藝的興起,人物畫面貌發生很大變化,尤其是,插圖藝術的繁榮,為人物畫的發展提供了新的土壤,“南陳北崔”即陳洪綬和崔子忠兩位具有創新精神的畫家,使文化煥發出新的生機。

    明代肖像畫在人物畫中較為發達,民間畫工中有多位寫真高手,這在明代後期更是大有發展。歐洲油畫傳入,使中國的肖像畫也受到了極大的影響,導致中國傳統肖像畫的表現技巧上有了新的革新,產生了一些新的表現形式。如曾瓊的肖像畫重墨骨,先用淡線勾出輪廓五官,後用淡墨渲染出明暗凹凸,最後再染上一層色彩。他的這種畫法富有立體感,學他的人甚多,後形成“波臣派”,影響直至清代。

    明代人物畫家以陳洪綬,成績最為卓著。陳洪綬字老蓮,據說他幼年聰明過人,四歲便能畫關羽像,栩栩如生,震人心魄,有神童之譽。他年輕時屢試不第,便鬱鬱寡歡,借酒消愁,對現實深感不滿,於是放浪形骸,以宣洩內心的苦悶,他反對文人墨戲,以工筆人物畫著稱,所畫人物身軀偉岸、頭大耳闊、相貌奇特,衣紋線條細勁清圓。晚年則線條遒勁,形象誇張,性格突出,著重對於思想情感的刻畫,其繪畫手法簡練,色彩沉著含蓄,格調高古。他還為當時流行的戲曲小說等文學作品創作了大量的插畫,如《西廂記》、《九歌圖》、《博古葉子》、《水滸葉子》、《歸去來兮辭》等。

  • 中秋節和大豐收的關聯?
  • 有頭胎二胎都是剖宮產的嗎?間隔多久?