古人云，凡著於書帛者皆為文章。意思是寫下來的就是文章。但我認為唐詩宋詞，明清小說，現代小說雜文自由詩等，能流傳下來的都是文學的範疇，當然也包括外國文學。

這是一個關於定義的問題。

定義，有客觀的定義，也有主觀的定義。前者即詞典中權威的定義，一般具有唯一性，這個你自己去查；後者就很隨意啦，一般來說，你想怎麼定義，就怎麼定義。你說哪個是，哪個就是

思想的深沉，文字的奇妙，邏輯的流暢，哲理的深邃，歷史的深厚，這些是文學功夫的高超表現，每個人都有自己的文學，我們說的話，一顰一笑，這些都是文學的表現，如果敬畏文學，那麼文學應該力圖接近真相，讓人去思考，不輕易判定，不是教人去這樣那樣去思考。文學不只是故事的描述，更是對真相和智慧的挖掘。簡而言之，文學的表層是人和社會自然間關係的符號呈現，文學的底層是對世界的認，是對世界的識！

文學是個很大的話題。往大了說，文學即人學。往小了說，指的是作家用獨特的語言藝術反映社會現實、表現其獨特的心靈世界的作品。

文學起源於人類的思維活動，形成於文字表述之中。文學具有認識作功能、教育功能和審美功能。透過文學作品，我們可認識社會生活，從中受到啟迪教育，獲得閱讀美感，陶冶情操。

文學一般分詩歌、散文、小說和戲劇四大門類。下面逐一簡要介紹:

一、詩歌是一種有聲韻、可歌詠、句式較為整齊的文學樣式。按年代可分為古詩和新詩，按形式可分為格律詩和自由體詩，按內容可分為敘事詩和抒情詩等。我們熟悉的唐詩宋詞元曲都是有韻的詩歌，除了其中的古風外，其他的都是格律詩。而自由體詩則不講求格律，形式靈活自由。

二、散文即散體文章，古代把不押韻、不重排偶的文章皆歸於散文，包括經傳史論等文體，比如十三經及註疏、二十四史及各種議論文等等，具有敘事、議論、抒情等多種功能。而現代散文則偏重於抒情。

三、小說是透過塑造人物形象反映社會生活的文學，它具有完整的故事情節和具體的生活環境。我國小說源於神話傳說，經歷了六朝志怪、唐傳奇、宋元話本和明清章回體小說及“五四"以後的現代小說等幾個階段。小說由最初的“引車賣漿"者街頭巷議到現代的蔚為大觀，逐步發展為被社會各階層喜愛的一種文學樣式。四大名著是我國古代小說的一個高峰。

四、戲劇是一種藉助文學、音樂、舞蹈、美術等藝術手段塑造舞臺藝術形象的綜合性舞臺藝術。戲劇也具有反映社會生活、揭示社會矛盾的作用。戲劇按照內容可分為悲劇、喜劇和正劇，按照題材可分為歷史劇、現代劇、童話劇，按結構可分為獨幕劇、多幕劇。元雜劇中四大悲劇是我國古代戲劇的高峰，現代京劇則成為我們的國粹。

可以說，文學的門類繁多，歷史悠久，功能強大，是人類精神活動與情感活動的藝術體現。

文學是人學。

文學是語言文字的藝術，是透過藝術加工，創作出來的一種藝術語言表現形式，文學以不同的形式表現人類的內心情感，再現一定時期和一定地域的社會生活，文學屬於人文學科的學科分類之一，與哲學、宗教、法律、政治並駕於社會建築上層。

文學透過藝術需要加工，以虛構的手法，塑造出許許多多鮮活的人物，賈寶玉、諸葛亮、關羽、宋江、孫悟空、嬰寧、阿Q、駱駝祥子、卡西莫多、老葛朗臺、唐·吉訶德、安娜·卡列尼娜等等，都是經過文學塑造，使之成為一種社會的典型人物。文學對後人的影響似乎遠遠大於史學的影響，比如很多人瞭解三國，是透過閱讀《三國演義》而不是《三國志》。

文學的分類大體有小說、散文、詩歌、戲劇、影視及各種紀實類文學。

什麼是文學？文學其實是一個官名。

西漢時期，學校的負責人稱為“文學”。漢武帝為選拔人才，設立了一個科目叫“賢良文學”。就是各郡國每年舉薦人才進京考試，被舉薦者就叫“賢良文學”。這裡的“賢良”是指品行端莊，道德高尚之人。“文學”則指精通儒家經典的人。

魏晉後期，“文學”一詞成為語言藝術的專用名詞。

史書上記載的曹丕“好文學，以著述為務”，即是現今所指的文學含義。

隨著社會的發展，文學的含義越來越廣，而且出現了很多種主義，很多種思潮，很多種流派。

思潮和流派其實是同義詞，例如古典主義、浪漫主義、現實主義、自然主義等等，都屬於不同的思潮和流派。但蘇聯文藝學家波斯彼洛夫在其《文學原理》一書中，則主張把兩者分開。他認為:

“思潮”適宜於指某個國家和時代的那些承認統一的文學綱領而聯合起來的作家團體的創作。而那些僅僅具有思想和藝術的共性的作家集團的創作，則應當稱之為“流派”。

但在實際的文學創作中，這兩者很難區分。因為對文學綱領的認識有不同理解，在創作中又很難確定這個作家屬於那個流派。

所以，我不主張作者在創作之前，首先弄明白什麼叫文學？什麼叫文學作品？什麼主義？什麼流派等等。

但作者必須明白，文學作品不是無源之水，無本之木。文學的產生和發展，離不開現實生活的土壤。

以小說這種重要的文學形式為例，西方文學在十八世紀，就可說是玉潤珠圓了。但到了十九世紀的現代小說，則出現了很強的揭露性和批判性。這都是作家對現實生活的憎惡造成的。

這一時期，由其是狄更斯、巴爾扎克、托爾斯泰，為小說藝術的發展作出了不朽的貢獻。

狄更斯的小說是傳記式的寫法，寫主人麼從生到死的一生。即使不完全是這樣，也要把人物的家世、出身、經歷、結局交待的一清二楚。

巴爾扎克的小說，對產生主人公的具體環境和歷史條件抽寫的特別詳盡。

托爾斯泰的作品，則是向廣度、深度、宏觀、微觀的領域擴充套件。

可見，文學作品沒有一定之規，但有個總綱，這就是“文學是人學”。

只要你不脫離這個總綱，你所寫的作品就叫“文學作品”。

文學的標準解釋是用語言文字形象化地反應客觀現實的藝術，包括小說、散文、喜劇、詩歌等。是文化的重要表現形式。

至於什麼樣的作品才能歸為好文學，我認為一篇好的文學作品，至少應該具有一定的美感，或者對人類的精神層面有一定的指導意義才算。

現在的作品，要麼作品，要麼一味意淫，要麼不斷秀下限，再高階一點的，就是扒開醜惡的人性血淋淋的展示給人看，再就是千篇一律，有什麼好作品？

有欣賞價值的藝術作品即為文學，它是文字記載下來的，有學術價值的作品，文學門類繁多，歷史悠久。文學是研究人，事，物，社會的科學…

文學作品要有認識作用、教育作用和美感作用。

有其一可以稱之為文學作品。

三者皆不具有，只能叫：“文字堆砌”。

你的作品能催人奮進、解人疑惑、讓人震撼……

文學文字的遊戲。作者透過文字的巧妙運用，或疏離，或重複，或新穎，來川大他/她心中的一種理念。這種理念可以是關於現實，反映現實，批判現實的。這種理念支撐下的文學，則文字相對樸實，但卻更細微犀利，對社會現象以及風氣有著非常敏銳的捕捉和煩死。

也有理念是關於美學的。作者透過文字的絕妙展現和安排，來展現文字的優美，不斷透過各種變通的文字敘述來引導讀者享受文字本身的閱讀。這種理念支撐下的文體特徵大多比較優美，流水般滑入讀者的心靈，在讀者心中激起關於美的想象的漣漪。所以該類文學作品的文字表述不會太凌厲尖銳，相反，更加平和耐心。

第三種理念關於文學創作本身的。簡單點來說，就是，作者透過文學的放來，來揭露文學創作的特徵。譬如，非常有名的《項迪傳》，就是講述一個作者，他是如何創作的，在創作過程中又碰到各種各樣的問題。這類文學作品大多比較注重敘事手段的展現，畢竟目的是為了反映文學創作本身，所以相對來說，比較難懂。它的敘述並不是很簡單的線性敘述，相反，各種時空錯亂的整體呈現有的時候會讓人產生頭暈目眩的感覺。很多現代主義以及後現代主義的作品都是如此（尤其西方的作品）。

眾所周知，文學即人學。既是人學，它就包羅永珍，上可經天，下可緯地，中達人心。好文學與人與時融為一體，與世共存。

文學是生活的最高藝術表現！

記得小學的時候第一次寫作文，當時的語文老師是一位我們村裡的五十來歲的老頭，印象中不上課的時候總是手握一個紫砂壺，悠哉悠哉的喝著茶，一副笑呵呵的模樣。九十年代的農村，學生的知識接觸面都很狹小，除了每學期的七八本書外，就是僅有的一兩本課外書讀物，裡面的內容都是些短文，讀來也朗朗上口易於理解，但是正二八經讓當時的我們寫一篇短文，簡直是難於上青天，於是我人生的第一篇小作文，在冬天的某個大半夜煤油燈的煙熏火燎下，艱難的湊字填滿了一張作文格：一個小鬧鐘。至今想來都是滿紙糊謅的字句，因為我壓根還沒有見過一個真真正正的小鬧鐘，又何來感想而言呢，整晚上滿腦子都是語文老師的那句話：天下文章一大堆，看你會湊不會湊。想來，這所謂的作文，從一開始就帶有深深的諷刺和糊塗感。

而每一個文學作品的誕生都要經過時間的淬鍊，這和我們人類從嬰孩成長為壯年是一樣的道理。再冰雪剔透的語言如果缺少了故事的潤色，沒有創作者豐富的生活經歷和正知灼見，都不算是一個完美的作品。正如當今時代大熱的IP流量炒作，風頭無兩隻是一時的，無亞於快餐消費，過後沒有任何的價值和記憶可言。

真正的文學作品要經得起歲月的錘鍊，首推當屬《紅樓夢》，雖然兩百多年過去，但是讀者對它的熱情有增無減，甚至滋生出很多的文學派別，文學分類，當然還有新中國初期的那場文學浩劫，估計就連作者都難以置信，自己在紅塵中對一眾女兒的悲人之聲，竟有如此大的力量，讓一眾後世紅迷為之瘋狂。有人說這是曹公的家事，有人說文中的賈寶玉是清代納蘭性德的化身，還有很多人云亦云的說法，後世還沒有確切的定論，但是可以肯定的是，作者飽含著全身心的熱情數十載增減，只為書中的故事情節更加耐人尋味又不覆前人後塵。真實的反映了當時社會的各個階層方面，雖文中內容大量隱晦伏筆，但是仍能從曹公的經緯脈絡中看出他草蛇灰線伏脈千里的深意，為後世文人開創了一個更為廣闊的創作空間，與同時期歐洲的各類文學作品相比無論是從寫法還是故事安排上都要巧妙得多，也是近現代小說很難再超越的一個瓶頸，諸此綽見，不再遂一敘述。