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1 # 大蘇本蘇
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2 # 小情小愛
呵呵，藝術往往就是這樣，大師隨便幾筆的塗鴉，都被會人當做藝術，普通人耗盡心血的作品即使畫的再好也難以和大師相媲美。
所謂的大師也就是被世人推到了一個無人超越的高度，人們對大師有強烈的崇拜之情，但是更多的是人們對大師的心理因素，認為只要是大師畫什麼都是好的。
優秀的畫作無論是誰畫的都值得欣賞，能被稱作名畫的，必定有它獨特的繪畫藝術，但也和時代背景都有關係，為什麼我們這個年代沒有出這麼有名畫家呢？當下的時代背景也是重要原因之一。
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3 # art張小玉
我非常喜歡樓主的態度，
因為“思考和質疑”這兩點，
就是解讀文化和藝術的態度。
但是，
我也並不完全贊同您的觀點。
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下面，
小玉作為一個藝術家，
就從畢加索出發藝術角度，
和大家一起聊聊這個問題。
1.畢加索的畫真的是塗鴉嗎？既然有人覺得畢加索的畫是塗鴉，
那我們就來看看畢加索的畫長啥樣，
真正的塗鴉又長啥樣！
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在你心中，
“有點像塗鴉”的畢加索繪畫大概是這樣的——
畢加索《夢》，立體主義，人物立體拼貼。
畢加索《格爾尼卡》，立體主義，人物立體拼貼。
畢加索《拿菸斗的男孩》，玫瑰紅色時期人物畫。
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而塗鴉呢，
是這樣的——
街頭塗鴉作品長這樣，
透過觀察您一定能發現，
塗鴉和畢加索作品的線條和用色是完全不同的。
所以，
您依然確定畢加索的作品和塗鴉真的一樣嗎？
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因此，您的第一個心態問題在於：對事物的判斷出自主觀印象，而非細緻的觀察後得出。2.畢加索的偉大之處在哪裡？畢加索是立體主義的代表人物，
但是，
除了畫出這種“奇形怪狀”的線條的畫，
畢加索其實也能夠完美的畫出現實主義繪畫。
其實在畢加索十幾歲的時候，
就可以精準的完成這樣的現實主義作品——
畢加索的現實主義畫作。
我們可以看到，
畢加索的寫實繪畫功底是非常紮實的。
而他本人也說：
“我14歲就能畫的像拉斐爾一樣好，
之後我用一生去學習像小孩子一樣畫畫。”
所以，
畢加索的偉大在於，
他在藝術上的創新。
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因此，您的第二個心態問題在於：沒有抓到事物的本質，而是過分沉溺在表象上。同時，也缺乏更高層次的藝術文化素養。3.油畫和塗鴉，孰優孰劣？從您的口氣中感覺到，
您覺得畢加索的畫有點像塗鴉，
一定是很疑惑為什麼覺得這樣“塗鴉式”的作品卻可以賣這麼貴還被稱為大師？
但是，
不要瞧不起塗鴉畫的藝術價值哦，
美國塗鴉大師巴斯奎特的作品，
已經拍賣出千萬天價了——
巴斯奎特《癮君子》，在2013年以以4880萬美元成交。
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因此，您的第三個心態問題在於：對兩件事物沒有過多的瞭解，便輕易評印象做出優劣判斷。4.藝術和商業的關係。有一點您說的是對的，
藝術價值和商業上的成功有時並非完全對等。
畢加索的幾千件作品難道都是完美的驚世之作？
當然不可能，
但是勝在他作品數量多而且善於商業的宣傳呀！
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同理，
還有達利——
超現實主義藝術家達利和他的油畫、珠寶作品。
作為一個畫家，
達利的作品也許和達芬奇這等大師相比也並不能企及，
但人家涉獵頗廣、商業名氣也很大，
就連他的標誌性小鬍子也成為了藝術。
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再比如張大千——
張大千的水墨畫+張大千和畢加索的合影。
張大千的水墨作品很好，
但為什麼能比同時代的很多畫家價格要高呢？
也和他善於炒作不無關係。
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所以，
有些藝術家被封為大師，
肯定有藝術造詣高的原因，
但也和商業宣傳不無關係。
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因此，您的第四個心態問題在於：沒有考慮影響一件事情的多種原因，僅憑一個側面做出判斷。 -
4 # 閒人23598079
你的思考方式是對的 懷疑精神是一個獨立思考的人必備的 但是 所有懷疑精神必須記住兩點 一個是懷疑別人的同時懷疑自己 其次 時間是檢驗真理的唯一標準
所以 對於作者的想法 理論上必然是支援的 實踐中 若要堅定自己想法是否正確 就要透過努力了 比如 是否是我們普通人真的不懂？那麼就是不去做普通人 透過學習繪畫 哲學 從基礎開始 看看是否隨著你對於哲學和繪畫的能力提升 這些以前不懂的東西會變得懂了？ 如果會 那麼我們錯了 大師確有大師的高明之處 另外呢 也可以反向證明 你可以隨意塗鴉 看看專家是否能分辨大師的塗鴉和我們的塗鴉 我不懂繪畫 不過在哲學史上確實有過這種實驗 用拗口難懂 似是而非的語言寫一篇其實什麼都不是論文 確被雜誌發表 雖然這是在結構主義的特殊時期 但是確實證明 在沒有標準化 沒有科學精神的領域中 這種將錯誤混亂理解為高深的事情還是有的 在舉兩個很多人會生氣的例子 周易和老子 這兩部經典被世人崇拜 但是 其中很多內容就真的是牽強附會 先認定這是經典 其次認定經典不會錯 然後再去理解的 和我們理解畢加索似乎是相同的道理 最後 只有用科學精神 客觀理性的心態 才可能瞭解世界的真實
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5 # 明貞
畢加索有很深的靜物寫生功底，這從他早期的繪畫就可看出，他後期的繪畫我也看不出美，覺著象畫的機械人不過有立體感，也許是民族文化不同審美觀難以統一？而尼采的才華卻是振憾人心的，是近代哲學不能忽視的大師。
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6 # 春風十八子
越是具象的藝術，感染力和震撼力就越弱，因為表達的越充分，就越沒有想象空間！因此，藝術的分類，從低到高，就是從具象到無相 ，從立體到無體，從多維到無維，也就是從最具體最直觀的三維建築雕塑，二維平面的美術繪畫設計，一維的線性文學文字，到有具體歌詞的說唱，到人類最好最高藝術表現形式的無形無色無詞的純音樂的音樂，直到最極致的連聲音都沒有的心靈思想意識，，，，
你可以感覺到，越具體越審美有限，而音樂是人類能享受到的最好最高藝術形式，它給你的影響最深刻最震撼！金字塔是立體的完美傑作，沒有平面的清明上河圖有內涵，畢加索的億萬名畫，沒有一曲無詞無形的二泉音樂震撼心靈！難道世界上有比無形的音樂更好的藝術形式嗎？！沒有！！！
但是，一切藝術都是來自外在的視、聽、覺、觸等對自己意識靈魂的衝擊，都是外來的感覺！
只有自己的飄忽玄妙永不停息的胡思亂想才是極致的無與倫比的真正不可解釋的完美存在！！！
所以，畢加索的畫和小孩子的塗鴉都是一個檔次！甚至他還要向小孩子學習是對的！！！尼采的話只可以程式設計課本講給學生聽！確實是真實的廢話，你告訴我它給你什麼真的震撼了？他說過和沒說過有啥區別？！
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7 # 快招了吧你就是狐狸
你這麼想尼采，說明你不懂歷史，這麼看畢加索的畫卻是對的。
尼采的瘋狂思想在當年可並不是每個人都意識到的，你現在覺得廢話也是一種共鳴，他100年前就可以像100年後的人那樣思考，這就是尼采哲學的現實之處。
畢加索研究了一輩子如何像小孩那樣畫畫，最終才能塗鴉，這是對感性、自然藝術的追求，你看對了
如題。有時候覺得挺悲哀，大概覺得自己確實知識才差勁了。但是有時候又很疑惑。許多活著的人生前籍籍無名，失敗透頂，何以死後萬千寵愛集於一身呢？倘若真有這麼多懂尼采的，尼采何苦孤獨終生？倘若畫作本身就是非常優秀，何以許多畫家生前貧困潦倒？至於很多生前被大肆吹捧的許多人物，在歷史的長河中卻再也不見。突然想起我們的高考命題，出現了文章作者也不知道出題者出的題目的答案的怪事。有時候我想，是不是很多時候是不是拿著尼采發瘋說的一些廢話，汗牛充棟的做研究，對著畢加索偶爾的塗鴉之作，牽強附會的做出種種猜測，不過是一種無聊的遊戲呢？我知道我這個話基本上是胡說。不過希望真正的懂的高知們能否給我們講述一下，真正看懂他們，到底是什麼樣的一種心情？一種狀態？
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知之為知之不知為不知，是知也。因此完全沒必要那別人的長處比自己的短處，嘿嘿，自己找不開心。藝術要是搞懂了就不是藝術了，多聽多看有自己的見解就可以，沒必要追隨他人，忘記是不是孔老爺子說的話了，君子不與眾同。