這問題問的比較含糊，我的理解是作者想問，攝影的時候到底聽模特的還是攝影師的？

攝影的時候肯定是聽攝影師的！

在拍攝前攝影師和模特充分溝通，明確拍攝的思路自己根據模特的性格氣質，工作性質等，指導模特該擺的肢體語言，然後攝影師根據模特的姿態適時指導，抓拍完成。

所以說攝影時是聽攝影師的。

攝影時聽誰的？這個問題的外延太大，不好具體回答，

從宏觀上講，攝影時應該聽黨的話，

因為毛澤東在延安文藝做談話指出為什麼人創作：

就是為最廣大的人民大眾，即“佔全人口百分之九十以上的人民，是工人、農民、兵士和城市小資產階級。這四種人，就是中華民族的最大部分，就是最廣大的人民大眾。”在這裡，毛澤東明確界定了“人民”的概念，劃清了無產階級文藝與其他階級文藝的本質區別，指明瞭無產階級文藝發展的根本方向，

總書記講了，怎麼創作。

習近平文藝思想突出強調“要把提高作品的精神高度、文化內涵、藝術價值作為追求”，要堅決反對“是非不分、善惡不辨、以醜為美”，堅決反對“搜奇獵豔、一味媚俗、低階趣味，把作品當作追逐利益的‘搖錢樹’，當作感官刺激的‘搖頭丸’”

從微觀上講，具體到某一次攝影活動時要具體分析。自己單獨創作聽自己的。自己一個人拍風光了街景了等題材，自己怎麼想就怎麼拍。愛怎麼拍就怎麼拍。集體創作聽導演的。你參加一個團隊集體創作，證明你的能力經驗還沒有比組織者高，你就得聽導演的，導演怎麼導你就怎麼拍，拍電影的現場不管是演員還是攝影都得聽導演的。跟老師出去創作聽老師的。這個基本不用解釋。你給別人商拍時就得聽人家的。你有足夠的能力駕馭整個現場，那麼聽你的。但是我估計能問出這樣問題的朋友，應該還不能獨立把控一個拍攝場面。

你要是人像拍的多，在風光上就多聽聽那些風光大佬的。

當你拍攝是，就已經想好這組片子的風格，按照自己的想法拍攝啊。

多看看喜歡的攝影師的作品來提高自己

我認為攝影者首先應該相信自己的直覺，直覺至上，而不是理論至上，特別是在拍攝之前，任何教科書式告誡都會讓你無所適從，會扼殺真正屬於你自己的感受和拍攝激情。

如果說聽誰的話，聽自己的直覺的！

讓你有拍攝衝動的畫面，先拍了再說比什麼都重要，但拍完一張並不算完，而是多幾個位置角度再拍幾張比較效果，找出最好看的一張。到這時，你有了關於構圖的的概念，同時還可以改變曝光引數拍攝，比較畫面不同的亮度效果等。

總之，各種變換拍攝是你需要做的事情，在比較中發現屬於自己的“更好。”

在實踐的基礎上，有針對性地看看攝影書，把實踐上升為理論，不必先理論後實踐，而是先實踐後理論。請高人點評也會讓你茅塞頓開。

這個要看拍什麼，如果是你自己玩，或者是你嘗試新的創作，想拍什麼就怕什麼沒必要去別人的建議，完全可以按照自己的構思去拍攝。

這個要看拍什麼，如果是你自己玩，或者是你嘗試新的創作，想拍什麼就怕什麼沒必要去別人的建議，完全可以按照自己的構思去拍攝。

一但沒有告訴你應該怎麼拍，有可能你就會陷入困境不知道該怎麼去拍，因為你習慣了被別人指揮你去應該怎麼拍，久而久之思想也被固化了。

攝影師一旦沒有了思想是非常可怕的事情，攝影沒有思想就是一個按快門的機器人，往後拍照就是按流程走。

有些攝影是聽客戶的，因為客戶給你付錢，叫你怎麼拍你就怎麼拍。攝影也是服務工作，有些時候還是得聽別人的。

攝影是一門藝術，拍攝者需要靠直覺和本能以及長期培養的技術去創作，如果排除其他因素，當然是聽拍攝者的。但如果加上了其他因素，那自然是加上了什麼因素就聽誰的！

這得看幾種情況：第一，在人像攝影活動時，如果是某個攝影群組織的活動，在人多的情況下，當然由帶隊的組織者或者指導老師的指揮，但是這種情況下，往往會有幾個牛逼的人會喧賓奪主，反客為主，越逾組織者或者指導老師，不斷插嘴給模特髮指揮語言或者動作的，對於這種人大家都非常反感！如果遇到這樣的人，領隊在拍攝之前就先打招呼，如果不聽，那麼下次不再邀請他參加，或者踢出攝影群。

第二，如果是幾個人搞的小範圍攝影活動，模特是哪個帶的就得由帶隊的人說了算，這種情況一般大家都很自覺，你去蹭拍別人的模特，就得老老實實規規矩矩的。第三，你自己一對一私拍，那就沒有什麼話可說的了，肯定都是你作主，你想怎麼指揮就怎麼指揮好了。最後，不管是聽哪個的，對於參加攝影活動的每一個人，最終一點，還是低調好，不要動不動就想展示自己的“指導模特的能力”，你表演得越多，大家對你的反感程度就會越來越多，可能最後大家都不願意跟你一塊玩攝影了。