我覺得完全沒有問題，如果你是基於找尋生活樂趣，不要求登上舞臺那還不簡單！

學門樂器，個人推薦吉他，千元以下足夠買到手感音準顏值都不錯的吉他了，且網路上有眾多的教程，花點心思入門完全不難，是肯定可以給你的生活增添許多趣味。我們的快樂是音樂帶來的，並不昂貴的樂器也可以給我們帶來美妙的音樂！

沒有問題呀，藝術不分貧富貴賤，多一些愛好也可以給自己的生活增添一些樂趣，可以學學畫畫，書法或是簡單的樂器，我業餘時間學習的畫畫和口琴，一盒彩鉛也就十幾塊錢，一支入門級的國產C調口琴也就幾十塊錢，大眾都消費的起

藝術門類很多，而且沒有高低貴賤之分，我們可以根據自己的實際情況選擇適合自己的器材、工具、材料，同樣可以找到生活的樂趣。

音樂舞蹈方面：買不起鋼琴、小提琴等來彈奏，我們可以買二胡、笛子等來吹拉，唱不了美聲，我們可以唱原生態，不能學跳芭蕾舞，我們可以學跳廣場舞。

美術方面：買不起油畫材料畫油畫，我們可以買丙烯顏料、水粉畫顏料等材料畫農民畫，買不起沉香、海南黃花梨等木料做雕刻，我們可以買橄欖核、瘤籬疙瘩等木料做雕刻。

其他藝術形式以此類推，所謂的陽春白雪下里巴人都是人為的標準，把某種藝術類別做到好的極致就是陽春白雪，做的不好有失水準就是下里巴人，魯迅先生說的好：只有民族的，才是世界的！

物質的需求不能剝奪精神的享受，希望我們每一個人都能透過藝術找到生活的樂趣和心靈的幸福。

藝術具有提高人們的審美觀，使人們追求美好的生活。作為藝術愛好者來說，無論是窮人和富人只要對藝術有興趣愛好，透過學習和實踐學會了藝術欣賞，感受到藝術的魅力無限性，從中體驗出生活的樂趣無窮，就能使自己的業餘生活豐富多彩。

一、藝術是觸及人們情緒上的波動和感嘆，使人們由情緒上的感動到精神上的震撼人心、魅力無限的審美教育。藝術總是伴隨著時代的發展而不斷地創新，教育和激勵人們的思想觀念、精神面貌的煥然一新。

二、窮人在社會生活中，不但要滿足生活的保障，而且還要享受精神文化的娛樂活動。人們離開了藝術，豈不是生活單調、枯燥、乏味那還有什麼意義。窮人沒錢也能享受到藝術的情趣，藝術形式有很多種，要選擇適合自己喜愛和欣賞的藝術形式，並考慮自己的經濟條件，挑選兩三藝術形式，例如1、你喜歡欣賞繪畫和音樂，就在網際網路上搜索相關資料圖片，不用花錢就能找到你所需要的資料圖片。2、你喜歡廣場舞就積極參與，不交學費跟著大家一起跳，自然就學會跳廣場舞，與大家共同享受生活中的樂趣。

三、藝術是以美感的形象表現社會生活的真實畫面，從而達到教育和感染人們在思想觀念的改變，使人們的精神面貌煥然一新。藝術對社會生活的精神文明、行為舉止的提高有很大作用，社會生活離不開藝術，藝術伴隨著社會生活向前發展。

藝術是美的一種思維及感悟的凝聚，這是和人的思維和境界有關係，和一個人的窮富沒有太大的關係。而這種思維關念是後天培育的一種理性之美，所以不管自己是窮或富，都要守住那顆提升各人情致及境界的心。人不管做什麼根源都在自己的一顆心，所以不要在自己的一顆心上加入汙點。要用一顆開放的心去做自己喜愛的的事，就會有生命的樂趣。

什麼是藝術：人們說，簡單的工作重複做就成專家。把一項工作做精緻了，做完美了，那就是藝術。人長的漂亮了，做模特，成藝術了。話說的漂亮了，做演講，成藝術。藝術就在生活裡。

生活樂趣無關貧富，

藝術的生活關鍵在於：

美感的養成、

審美的培養、

以及在繁雜瑣碎平淡的日常中

保持一顆發現美的初心。

如果連吃飯活命都成為問題，那自然是顧不上藝術的。

當今社會不是解放前，所謂＂窮＂也只是指，除了滿足餬口需求之外，沒有更多的收入用於滿足其它物質的或精神的需求而已。

窮人往往會因為貧窮自卑而自絕藝術，富人往往會因為富裕妄為而遠離藝術。

那麼，究竟應當怎樣看待藝術與窮富的關係呢？

首先，須正確看待滿足人的藝術審美需求，與人的窮富經濟地位之間的關係。

人的精神需求有生理的、道德的、文化的、娛樂的，等等，但唯有藝術需求，集中體現了人的審美精神需求。

審美，是人的本質所在，所謂做一個＂純粹＂的人，也就是做一個審美的人。

但在現實世界中，人們是依靠經濟條件來滿足物質的和精神的價值需求的。於是，經濟條件的差異性，往往遮蔽了、模糊了人們對滿足審美需求的視野。

富人會以為，越是昂貴的、稀有的滿足精神需求的活動，就越具有藝術審美高雅性。

窮人則會以為，越是廉價的、大眾的滿足精神需求的活動，就越粗俗，越不具有藝術審美性。

兩種思想傾向都是對藝術審美性的誤解，都屬於不平等的社會現實，在芸芸眾生身上打上的審美＂異化＂烙印。

對當代人類社會異化的揭示：

其次，須正確看待滿足人的娛樂需求，與滿足人的藝術審美需求之間的關係。

生產力發展了，物質財富有了富餘，滿足人的娛樂消費需求，也就合乎情理地成為了滿足人的物質消費需求的自然延伸。

既然是滿足人的物質消費需求的自然延伸，於是，娛樂消費就會竭盡所能地趨於繁複與奢華；

既然屬於精神消費範疇，於是，滿足娛樂消費需求也就不得不遵循起碼的審美性精神需求規範。

然而娛樂不是藝術，人們又不可強制要求娛樂消費去倡導、貫徹先進的審美理念與規範。

日趨奢華的當代娛樂消費，對當代藝術發展造成了不可忽略的影響：

1. 觸發了當代藝術追求奢華化傾向，這就從經濟條件上大大提高了窮人玩藝術的門檻；

2. 由於混淆了藝術審美與娛樂消費的區別，遂致使大眾迷失了藝術審美的方向和興趣。

由此可見，人們獲得藝術審美樂趣、實現藝術審美價值，與窮富關聯性不大。

小時候很窮，但很快樂：

最後，推薦5款當下窮人玩得起的具有普遍性意義的藝術審美專案：

1. 自媒體創造。例如，不斷抓拍好照片，選用走心的語言串聯起來，或自我欣賞，或給家人、朋友欣賞。

2. 唱歌。例如，下載全民K歌軟體，選擇喜歡歌曲，一遍一遍地跟唱，直至打出滿分，從中領悟到音樂美。

3. 跳舞。例如，定時定點跟著學跳交誼舞、拉丁舞、民族舞，等等，不為別的，只為每天能獲得舞美享受。

4. 書法。例如，選擇字帖，將空餘時間都利用起來，透過凝神屏氣的臨帖，悟出中國漢字的筆法和結構美。

5. 詩歌散文欣賞。透過放聲盡情的朗讀經典詩歌和經典範文，讓自己全身心地沉浸在優美的文學意境中。

藝術審美是無功利的。只為自己獲得藝術審美樂趣和享受，又不需要花錢（和花錢專案比）的藝術專案太多太多了。

不花錢的生活藝術：

若要追求藝術功利，原本的自我享受，也就轉化為了為他人辛苦 。於是，就需要付出時間和金錢，來選擇專案、練習技能、實現價值，這個世界是公平的。

一個人如果將藝術功利與貨幣價格畫上了等號，那他就會認為那些追求無功利藝術審美趣味和享受的人，都是些人間傻子。

面對這種層次的人，只能無語！

學啊！還有什麼怎麼辦！

學，多點學，無論你想學那種，都可以學，怎麼學？因為你窮，想參加各種名家培訓是不太合適了，所以，最好自學。

自學也很簡單，書店裡有大量入門書藉賣，而且往往帶有光碟，看書看光碟，跟真人教導沒什麼區別的。

另外，多點接觸藝術，多點去美術館觀賞畫展或各種藝術品展覽，多點聽各種音樂等，也有助於提高自己的欣賞能力。

如果不學，也行，美術類愛哪種就看那種，音樂類喜歡哪種就聽那種，一切隨感覺而定，只要不影響別人，那麼完全可以做到自己開心就好的。

呵呵，就這樣了。

現代人盲目追求物質，已失去發現生活的美好與藝術！可悲可嘆也！曾經吾己如此！！！

放下一切，原來生活的美好與於藝術無處不在

平常心面對一切，做好自己的本分，踏踏實實慢慢進步。 擁有的才會踏實。