不同的時代對歌曲的定位有所不同，改革開放以前，現在我們聽到的流行歌曲都屬於“靡靡之音”的範圍。

確切地說是上世紀80年代以前，應該說是除了革命歌曲（現在叫紅歌），民間的民歌小調，傳統戲曲以外，其它的歌曲都有嫌疑，就是民歌小調有不少也受到了批判。鄧麗君的這些早期歌曲風格其實和30年代大上海的歌曲是類似的，肯定是屬於“資產階級生活方式”這一個型別，改革開放以後，隨著人們思想觀念的放開和欣賞水平的提高，在政策面沒有明確表示反對這些歌曲的前提下，人們開始慢慢接受它，從私下裡聽到慢慢公開聽，那時候有幾盤鄧麗君的原版磁帶是很時髦的事情，開始原版帶都是走私過來的，大家手裡的磁帶都是反覆轉錄的。

現在這些歌曲肯定都為大眾所接受了，大家能夠接受的不光是歌曲本身和原唱歌手，在配器和風格上也慢慢接受了流行歌曲的模式，畢竟這是當時音樂發展的潮流，能讓大家都喜歡，很多保守作品裡沒有的音程關係流行歌曲可以有，很多以前認為不規範的和絃連線流行歌曲也可以有，被老音樂人排斥的電聲樂器，架子鼓也成了配器新寵。

當時有個電影叫《甜蜜的事業》，裡面的主題歌《我們的生活充滿陽光》就是中國第一首公開發行的流行歌曲體裁的音樂作品，原唱是餘淑珍，透過電影歌曲公開發行也表明了官方當時對流行歌曲的支援態度。

所以答案是，改革開放以前算是“靡靡之音”，現在不算。

首先我們瞭解一下的意思，靡靡之音指頹廢、柔弱的樂曲，使人萎靡不振的音樂。

再分析鄧麗君歌曲的風格，鄧麗君的曲風主要分為四大類：一類是民歌小調；一類是日本的歌曲；一類是港臺的流行音樂；再一類是中國的地方戲曲，如黃梅戲等。很顯然，《何日君再來》、《美酒加咖啡》、《舞女淚》屬於民歌小調類。中國的民歌小調有多種分類法：按體裁形式分類,大致可分為：號子（包括搬運號子、船工號子、作坊號子等）、山歌（包括一般山歌、放牧山歌、田秧山歌等）、小調（包括謠曲、時調、風俗儀式歌曲、舞歌等）3大類。在有些學者的論著中將民歌細分為號子、山歌、牧歌、田秧歌、船歌、童謠、小調、風俗儀式歌等。體裁分類法，有助於認識和研究民歌與人民生活的關係、民歌的社會功用、以及音樂表現方法、特點等問題。

按民族和區域的風格色彩分類。中國有56個民族,由於各民族歷史傳統、語言特點、生活風俗等的差異，致使各民族民歌的風格色彩相距甚遠。一些人數較多、居住地域較廣的民族，如漢、蒙古、藏、壯、維吾爾等族，還可根據其不同地區民歌的音樂特色劃分為若干色彩區。如漢族民歌大致可分為西北、華北、東北、西南、江浙、閩粵臺、湘鄂、江淮8個色彩區，其中前3個地區屬北方片，第4至第6屬南方片，第7、第8屬南北過渡地區。也有將南方片及過渡區分為雲桂黔、川湘鄂、江浙、閩粵臺等4個地區。分法不一，各有各的依據。

風格色彩分類法有助於認識和研究民歌的風格色彩、音樂與民俗的關係等問題。按題材內容分類有助於認識、研究民歌內容與形式的關係等問題。此外，還有根據歷史發展時期分類，或出於某一專題研究的需要而進行的特殊分類。

在一定的範疇影響著一代人成長並激勵人們對生活充滿樂趣，所以，個人認為：鄧麗君的《何日君再來》、《美酒加咖啡》、《舞女淚》等作品不屬於靡靡之音範疇。

回答到此，希望您能滿意，不對勿噴。

另外我只能說當時國情而已

臺灣音樂早期確實是鄧麗君為代表的“靡靡之音”，在70年代末和80年代初席捲大路，樓上那本小冊子就是在那個背景下誕生的，但當時的李谷一，程琳等人都深受“靡靡之音”的影響，還有朱明瑛在1984年春晚上演唱的《回孃家》其實原唱就是鄧麗君，所以當時禁過一段後有解禁了！

到了80年代中期tw音樂以羅大佑，蘇芮，齊秦為代表的民歌音樂漸漸取代了“靡靡之音”成為了tw音樂的主流，誕生了很多經典，1985年的mv《明天會更好》基本上彙集了當時民歌音樂的主要成員，在80年代中後期漸漸風靡了大路，當然這也和鄧麗君1984年以後赴日@本發展有關，《潮，來自臺灣的歌聲》應該就是民歌音樂的代表，張雨生也應該受當時民歌音樂影響較大。

其實鄧麗君的歌曲有“靡靡之音”但只是一部分，鄧麗君的音樂實際上包括三個方面：

1.就是舊上海20-30年代的歌曲，比如《何日君再來》《夜來香》《美酒加咖啡》。確實屬於“靡靡之音”的範疇

2.就是當時70-80年代港臺的流行音樂，比如《月亮代表我的心》《小城故事》《千言萬語》等，我認為不應將其劃入“靡靡之音”的範疇

3.就是日語音樂《我只在乎你》《空港》《別離的預感》等，鄧麗君三次登上日@本紅白歌會的舞臺，奪得日@本唱片大賞金賞，在日@本很紅，只靠那些“靡靡之音”是不可能的，而她的大部分日文歌在當時國內不太容易聽到的，可是鄧麗君事業的真正巔峰就是80年代中期！而咱們聽的那些“靡靡之音”鄧麗君在70年代中後期就都唱過了！

擴充套件：鄧麗君（1953年1月29日-1995年5月8日），出生於中國臺灣省雲林縣，祖籍河北省大名縣，中國臺灣歌唱家、日本昭和時代代表性日語女歌手之一。 1967年推出首張個人專輯，從而開始其歌唱生涯[1]。1969年因演唱臺灣首部連續劇《晶晶》的同名主題曲而在臺灣成名。20世紀70年代初期以《千言萬語》、《海韻》等作品開啟香港及東南亞唱片市場。1974年憑藉日文歌曲《空港》獲得日本唱片大賞“新人賞”，並由此奠定其在日本的演藝事業基礎[2]。1976年於香港利舞臺舉行首次個人演唱會。1980年當選臺灣金鐘獎首位最佳女歌星。20世紀80年代初期先後受邀於林肯中心、洛杉磯音樂中心、拉斯維加斯凱撒皇宮等地舉行演唱會。1983年舉行華人歌手首次巡迴演唱會，此後終止商業演出活動。1984至1986年間，先後以《つぐない》、《愛人》、《時の流れに身をまかせ》三曲三次獲得日本有線大賞和全日本有線放送大賞兩項日本音樂頒獎禮大獎的最高獎項。1987年起呈半隱居狀態並淡出樂壇。 1995年5月8日，鄧麗君因支氣管哮喘發作於泰國清邁逝世[3]；同年香港十大中文金曲頒獎禮追認授予鄧麗君“金針獎”[4]；全日本有線放送大賞、日本有線大賞、日本唱片大賞分別追認授予鄧麗君“特別功勞賞”。1996年，臺灣金曲獎追認授予鄧麗君“特別貢獻獎”。2007年，鄧麗君成為日本古賀政男音樂博物館“大眾音樂殿堂”表彰者。 中文名 鄧麗君 外文名 Teresa Teng、テレサ·テン 別名 鄧麗筠 國籍 中國 民族 漢族 星座 水瓶座 血型 O型 身高 167cm 體重 47kg 出生地 臺灣省雲林縣 出生日期 1953年1月29日 逝世日期 1995年5月8日 職業 歌唱家 畢業院校 臺灣金陵女中 經紀公司 宇宙唱片、麗風唱片、Polydor、PolyGram、Taurus 代表作品 月亮代表我的心、時の流れに身をまかせ、つぐない、小城故事、甜蜜蜜、別れの予感、愛人、空港 主要成就 臺灣金鐘獎最佳女歌星獎 臺灣金曲獎特別貢獻獎 香港十大中文金曲金針獎 香港十大勁歌金曲金曲榮譽大獎 日本有線大賞三連冠 全日本有線放送大賞三連冠 日本有線大賞特別功勞賞 全日本有線放送大賞特別功勞賞 日本唱片大賞特別功勞賞 日本昭和時代五大歌姬之一（2011年日本TBS評選） 世界七大女歌星之一（1986年《TIME》評選） 全球最知名的20位音樂家之一（2010年CNN評選） 語言 普通話、英語、日語、法語等 音樂類別 POP、歌謠曲、演歌 祖籍 河北省大名縣 墓地 臺灣省新北市

靡靡之音，頹廢、柔弱的樂曲，使人萎靡不振的音樂。出自《韓非子·十過》。如果說是本意上的靡靡之音，那麼我想肯定是算不上的。

但在當時的社會環境下，人們都在向著紅色進發，而鄧麗君卻是來自臺灣的歌手，影響力又非常廣泛，所以會被掛上靡靡之音的帽子，這是特殊時期的特殊產物，從其本質上來說並不是靡靡之音的。

這是個時代的問題，隨著人們意識的提高，就會慢慢理解和接受，時代的發展創就了人類的意識和發展，任何領域都一樣，不知這樣說可否？

避開政治就文化藝術方面來看，只能算是悲情歌曲範疇…但在什麼年代什麼場合什麼聽眾，可能定調不一樣…`靡靡之音"一說只是立場角度不一樣的言論!

靡靡之音是在中國尚未開放年代的定性，如今時代不同了，多元化社會可以包容不同風格的曲風。鄧麗君在80年代被評為世界六大歌星之一。

客觀上：自己中毒太深而無知，就會說別人是靡靡之音！主觀上，扭曲變態心理作祟，寧可偷聽也要嘴硬！其實什麼音都不重要，重要的是把自己當寶貝了，以為光芒四射！所以，弄了好多個笑話出來，屢敗屢戰永不言敗！雞湯不收費可惜了？

屬不屬於不好說，只是她這種歌曲唱再好也就是甜歌一路，沒啥意思，現今歌壇各種音樂元素琳琅滿目，非常豐富，她那種歌曲太單調了。

靡靡之音這個詞只是那個特殊年代的特殊產物 那個年代也沒有什麼流行音樂 大部分都是歌頌祖國歌頌偉人的歌曲 突然聽到這些情愛的歌曲主流上肯定認為是道德淪喪靡靡之音了

今天是鄧麗君66歲的陽曆生日！祝她生日快樂！永遠年輕漂亮！此生摯愛鄧麗君！天下最好聽鄧麗君！鄧麗君唱歌最敬業！確實偉大！她完美的歌聲太乾淨了！乾淨得沒有一丁點兒瑕疵與塵埃！此生摯愛鄧麗君！永遠的鄧麗君！偉大的鄧麗君萬歲！全世界只有鄧麗君聽不到換氣的聲音！只有鄧麗君字正腔圓！偉大的鄧麗君萬歲！

鄧麗君所唱的歌曲就是訴說人生，也是自我傾訴；

而且鄧麗君是用心唱歌！用情表達！才得到世界所有觀眾的喜愛！

這就如同演員表演角色，就是說演什麼像什麼一樣，同樣，鄧麗君每唱一首歌就會帶入歌聲意義的境界！如同就是生活一樣！感受其中的真諦，直到感動到熱淚盈眶！懷念歌神鄧麗君！

因此，鄧麗君所唱的歌根本不會有誤導人生，更不算是“靡靡之音”。