在宣傳期間，所有的觀眾幾乎都提出了這個問題。一方面是導演覺得我們現在生活得環境很像一個嘉年華，大家都關注喧鬧光鮮的一面，但是角落裡的一些人，一些事情誰在關注呢？另外一個導演的意圖是在中文字面來看，嘉年華是美好的年華，而我們的兩個主人公正好處在人生中最美好的時候，卻遭遇了各種不幸，應該把屬於她們的嘉年華還給她們。從我個人的角度，還有另外一層意思，因為之前最早劇本名是《水上嘉年華》，而我飾演的這個父親，就是水上樂園裡的一個工人。本身是一個很歡樂的場景，也是父女倆的一個港灣，能讓女兒和外面的世界隔離開。

《嘉年華》：這部中國版《熔爐》看完更憤怒！誰說我們拍不出這樣的電影！

很多年前在看韓國電影《熔爐》的時候，許多觀眾就在感嘆，可惜中國沒有這麼的電影，也不敢拍這種題材的電影。

不過，時隔多年的今天，一個文弱的女子文晏改觀了人們的觀念，並用細膩而矛盾的表述手法，再現了當年《熔爐》的震撼。

因為它講述的，正是我們最不敢觸及的題材——未成年性侵。

被稱為年度最佳片之一的——

嘉年華

Angles Wear White這部國產新片，定檔在11月24日。

有不少人都表示了對它的期待。豆瓣評分，已經高達8.1。

有人甚至評價說，它是近23年來，最好的華語青春題材電影。

9月份在威尼斯電影節展映後，已經收穫了不少獎項：

第74屆威尼斯國際電影節金獅獎提名（唯一入圍主競賽的華語片）；

第54屆臺灣電影金馬獎最佳女主角、最佳劇情片、最佳導演提名（頒獎尚未開始，預計會收穫不少）；

第54屆安塔利亞金橘國際電影節最佳影片、最佳女主角（這是華語影片首次獲得金橘獎）；

著名導演伊利亞·蘇雷曼（兩次金棕櫚提名）給出的頒獎評語：

從第一幀畫面直到最後，這部猛烈、誠實、美學愉悅的電影以充滿詩意的輝煌描繪了一種殘酷的現實。

到底《嘉年華》是一部什麼題材的電影？

從字面含義，我們很容易被誤導，以為電影裡說的故事是幾個明媚少女的最好韶光。

其實不然，這是一部讓人看著很沉重的電影，電影裡的少女和《熔爐》裡的受害人一樣，眼神當中充滿了恐懼和驚慌，有一種欲說還休的幽怨。值得一提的是，片中的女主角文淇（影片中飾演小米），是個年僅14歲的小女孩。而且在本屆金馬影展，她在另一部影片《血觀音》中的表演，還同時提名了最佳女配角。

14歲的女孩，同時提名金馬女主、女配（有可能成為年紀最小的金馬獎映後），不得不讓人歎服。導演是《白日焰火》的製片人文晏，想必大家也能對本片風格略窺一二。

不知道有多少人還記得，2013年發生過一起駭人聽聞的，校長官員性侵幼女案。影片的故事，正是據此案件改編。電影主要是兩條線，小米和小文的成長故事。

小文是一個初中生，遭遇了商會會長的性侵。

小米是事發酒店的女招待，她看到了所發生的一切。15歲的小米，三年前離家出走，以黑戶身份在濱海的一家賓館，負責保潔的工作。

偶爾，她也會頂替前臺小姐姐值夜班。一天晚上，一箇中年男子，和兩個十一二歲、身著校服的女生，開了兩間房。

既不是外地人，也沒有很多的行李；兩個女孩還叫了幾罐啤酒，這樣的三個人，難免會引起小米的注意。

小文（受害女孩之一）的媽媽，不但沒有安慰自己的女兒，反而一巴掌扇在了女兒臉上。不僅如此，小文的媽媽還剪掉了小文的披肩長髮，並且一邊把女兒的cosplay服裝扔在了地上，一邊大罵：“我讓你穿這些不三不四的衣服！”

而另一個受害的女孩欣欣，他的家長更加無恥。

他們忌憚罪犯劉會長身居高職，手握權力；於是在背後達成交易，劉會長負責孩子的學費，家長不再追究責任。

另一邊，賓館的監控失效，沒有直接證據證明，劉會長進入過女童的房間；因此無法直接定罪。

手握重要證據的小米，經過掙扎和矛盾，最終還是選擇將證據提供給律師。你以為有了直接證據，劉會長會被繩之以法？那就大錯特錯了。

警方在讓小文指認影片之前，又安排了一次身體檢查。這一次，檢查的結果顯示，女孩並未遭到性侵犯。

沒有撕心裂肺的情感爆發，沒有觸目驚心的暴力鏡頭，甚至沒有壓抑至極的戲劇衝突。

有的只是故事不緩不急地娓娓道來，以及一個女孩不幸的家庭環境，和一段噩夢般的經歷。影片中，女性始終是沉默的。我們很容易預知接下來的情節會怎樣，更加為那些無辜而懵懂的女孩，感到一種無助的揪心。作為案件的受害者，小文和欣欣，在受侵害後第一時間保持了沉默。

她們選擇去學校上課，隱瞞部分事實，很容易讓我們想到現實中許多沒有受過性教育的女孩。

她們不懂保護自己而受害，受害後又因扭曲的罪惡感、因成人世界的刻意誤導而沉默，直到失去第一手證據，令犯罪分子逍遙法外，自己的成長裡也蒙受永恆的陰影。作為案件目擊證人“連帶受害者”小米，在最開始被調查時也保持沉默。

身為一個黑戶，一個被質問“你是不是犯過事兒”的未成年少女，她所能做的就是保住自己飯碗。

老闆要求她“不要說”，混混“一萬塊辦身份證”的現實需求，都讓她簡單地選擇自保。

直到她的自保已經不能自保——老闆辭退她、劉會長僱人毆打她，她同樣成為受害者時，才選擇主動告訴女律師真相。更令人心酸的是受害者的父母，不僅要求女兒保持沉默，自己也主動選擇沉默。

其他的沉默者，如武斷對待學生的老師，渴望溫情卻遭受不公的賓館前臺莉莉姐，公然撒謊的女婦科醫生，實際上都對自己的姐妹施加了變相的屠戮。

小女孩們如果沒有受到正確引導，也許長大就會變成她們這樣的人，一樣辛苦恣睢，麻木不仁，成為時代的犧牲品。《嘉年華》被視作是一部難得的有勇氣有力量的電影，以冷靜但不乏力量的敘事，寫實但依然保有暖意和美感的獨特風格，“打破沉默”講述著中國乃至世界的社會痛點。

導演文晏說，自己其實已經探索類似的女性題材多年，但一直都沒有找到合適的視角和切入點。所以早在四年前自己就開始籌拍《嘉年華》，花了將近一年的時間打磨劇本。

“直到四年前，我才終於想到作為旁觀者，我們在社會中應該承擔什麼責任？或者有關我們的失職——我覺得自己沒有資格去想象受害者、講述單純的受害者故事，所以，我設定了兩個女孩——一個是當事人，一個是旁觀者，透過旁觀者的所作所為，來探討我們（旁觀者）的責任。”《嘉年華》裡的故事，並不俗套也不是虛構，這些真實而醜陋的瞬間，其實一直在我們的身邊（這樣的新聞每隔一段時間都會看到）。

電影中的白裙少女，在小的時候，就和同伴被有錢有勢的劉會長帶到了酒店性侵，那樣的年華，什麼都不懂，對大灰狼膨脹的慾望，毫無抵抗之力。

事情發生之後，本來是受害者的少女，世界從此乾坤扭轉，不但要面對母親無休止的抱怨，而且還要低著頭接受別人的審視。影片中最另人印象深刻的，無疑是海灘上矗立著的瑪麗蓮·夢露半掩著裙底的塑像。

片頭，小米看著巨大的夢露雕塑，就對她的裙底產生了好奇。裙襬飛舞的夢露，連同她身後的整片海灘，都是一種女性理想的象徵。但雕像最終被拆除，原因就是夢露的樣子，不太雅觀。《嘉年華》裡沒有英雄，沒有白雪公主，只有看不見的深沉和壓抑，和韓國電影《熔爐》一樣。

也不像《素媛》中的父母，會想盡辦法，讓女兒從傷痕和陰影中走出來。《素媛》（真的是看一次哭一次啊）

當那兩個不懂事的少女，成了強權的獵物時，受害者反而成為了被譴責者，怪只怪少女太明媚、穿的太妖嬈？而罪魁禍首卻可以逍遙法外？用錢和權來掩蓋自己的罪惡？

在《熔爐》的最後，正義被強權給抹殺了，那個可憐的小男孩選擇用自殺來抗議這個黑暗的世界。

在《嘉年華》裡，那個明媚的少女迷失了，眼神裡的清澈被憂傷和冷漠所取代。

而那個總是想用錢擺平一切事情的強權份子，依舊在叫囂，在這個地方什麼事我沒有見過？

“嘉年華”和“Angles Wear White”的片名，或許是告訴我們，最好的年華，天使一般純潔的女孩，是怎樣在男權的狂歡中被玷汙被毀壞，被封住唇齒，無處可逃。

但即便如此，我們也要試著重新開口。

讓我們和她們一起，打破沉默。