法國畫家雷諾阿早期作品，表現出印象派畫風的真實生活畫面，充滿了光彩奪目的藝術氣息。到了19世紀80年代中期，他從印象派運動中分裂出來，轉向女性人物油畫創作中，把女人的優雅慵懶之美，描繪出藝術性的審美境界。

一、雷諾阿的繪畫作品具有個人獨特的風格，畫中經常出現的優雅慵懶女性人物形象，像粉紅玫瑰般惹人憐愛。這時候的人物造型避免清晰輪廓或粗線條，而以自然寫實的筆調烘托出畫面那份夢似感，有點午後陽光下的慵懶，光影斑駁，有種溫馨的情趣。

二、雷諾阿的油畫作品《紅磨坊街的露天舞會》，表現規模宏大的場面，透過樹叢的星星點點的陽光，灑落在人們的身上、臉上、桌上和草地上，是印象主義繪畫在風俗方面的重要代表作。陽光照射在人們的身上，引起了豐富的光色變化，充分表現了印象主義畫家對現實生活的光與色變化的高度敏感。

三、陽光、大自然、女性人物，是雷諾阿用豐富審美的色彩所描繪的主題內容。雷諾阿一生都很貧困，但畫面卻很優美、清澈、雅緻。他所描繪的女性人物具有莊重典雅、優雅風姿、嫵媚動人，目光中流露著一種淡淡的憂鬱，以及一往情深的神韻。

【畫女性人體，這個法國老男人真是一絕！美女嬌嫩的肌膚，豐滿的身材，動人的身姿，從這個男人筆下不斷冒出來】。

這個老男人，就是法國印象派代表，雷諾阿。雷諾阿是印象派中的一朵奇葩，別人愛畫風景，而他就愛畫女人，特別是美麗的女子軀體。

雷諾阿作品

雷諾阿的女性人體作品很有名，在整個印象派中都是拔尖的，雷諾阿畫裡的女子，就像是從夢境中走來：或身材窈窕、或慵懶優雅、或活潑朝氣，讓許多人都一見傾心。

那麼，雷諾阿是怎樣做到、把女人畫得這麼美的呢？總的來說，他主要透過這三個手法實現：筆觸、色彩、光斑。

雷諾阿作品

雷諾阿畫裡的女子生動誘人，這和他作畫時所用的筆觸，大有關係。在雷諾阿之前的古典學院派人物畫中，畫面都是一絲不苟、極為工整乾淨的，你幾乎看不到畫布上留下的任何筆觸痕跡。

雷諾阿作品

而在雷諾阿的作品上，可以看到非常明顯的筆觸：或長或短、或重或輕、或濃墨重彩或一筆帶過……雷諾阿總是根據模特的各種特色，來調整使用畫筆，下筆有節奏有韻律，因此他筆下的女子，格外有魅力和生機。比如說他的《浴女圖 》《布吉瓦爾之舞》等，都是很好的例子。

雷諾阿作品

雷諾阿極擅長運用“撞色”原理，來控制畫面的整體顏色和基調。他總是將紅和綠、橙和藍、紫和黃等互補色一起對比運用，來組合描繪畫面。

雷諾阿作品

撞色用得好，會給人留下豐富、深刻的視覺感受，尤其值得一提的是雷諾阿使用的綠色，有著他強烈獨特的風格。雷諾阿的綠色，不是單純的綠色，而是混雜著如藍色、紅色等其它色彩的有層次的綠色，極為生動，效果鮮明。代表作品如《艾琳小姐》《青蛙塘》等。

雷諾阿作品

看雷諾阿的女子油畫，就像在看一位位舞臺劇中的主角，畫中每個女子都生動迷人，讓人移不開視線。這是為什麼？因為雷諾阿給女子們，打上了流動的光斑。

印象派之前的畫家們，在創作時，都是坐在一方畫室用一個固定或幾個固定光源打在模特身上，進行寫生，光線固定少有變化。而印象派則走出畫室到戶外中寫生，大自然中多變的陽光、流動的空氣和轉瞬即逝的光影，都被他們捕捉和記錄下來。

雷諾阿作品

人在身處大自然時身上會有多處的自然反光，雷諾阿敏銳地將它們捕捉、記錄下來，顯得人物格外生動、富有迷人姿態。代表作品如《紅磨坊街的露天舞會》《遊輪上的午餐》等。

雷諾阿作品

都說印象派突破了老式古典藝術，開創了一種全新的藝術風向。

而雷諾阿的作品，在印象派中也實屬一個突破，因為他將變化的筆觸、斑斕的色彩和跳動的光斑疊加使用，用在描繪美麗的女性人物身上，給觀眾呈現了一個絢爛繽紛、生動清新的全新風景。

朋友們，你喜歡雷諾阿的作品嗎？

我是默默，持續分享有趣有料的作品。

雷諾阿是法國經典印象派畫家，善於捕捉美的瞬間印象，強調瞬時美好的表情，突出溫暖而愉悅的人物形象。細膩的油畫風格，對世界藝術做出了傑出的貢獻。 雷諾阿善於發現美，總是懷揣著一顆浪漫的心去創作，用超越時空的色彩，創造了豐富的感情，他畫的婦女、兒童、寵物充滿了青春活力，平和的心態，清澈的眼神，溫暖的笑容，豐滿圓潤的線條，富有彈性的肌膚，整幅畫面洋溢著幸福快樂。他的畫給人帶來發自內心的喜悅，創作者、被創作者和欣賞者都在享受美。

著名作品《睡覺的女人》描繪了一位女士斜躺在柔軟的紅毛毯上，靜靜地入睡。柔美的體姿體現了女性的飽滿、結實、豐腴。紅毯和蓋在她身上的布料則把健康的富有彈性的膚色完美地映襯了出來。

在《夏爾潘蒂埃夫人和她的孩子》中，穿黑色衣服的夫人看起來友善和慈祥，兩個穿白色和淺藍裙子的小女孩畫得也十分秀麗，顯得很有教養。人物的黑色和藍白相間的調子，客廳陳設的紅色、黃色和綠色，襯托出了孩子們的天真、活潑、可愛。

《達威爾小姐像》的少女雙眸明亮，安詳而略含倩笑，捨去不必要的色彩修飾,增強形象的真實感。臉部的亮光增加了畫面的感染力。

《布洛尼森林公園的跑馬道》的筆觸非常的細膩。作品中一位神情高傲的貴族女士騎著一匹健壯的馬兒，正行走在公園的跑馬道上。對一主一僕兩個人物的眼神處理非常準確，兩匹馬的眼睛也根據畫面的需要，做了互相照應。

法國畫家雷阿諾是印象派的代表人物之一，受到了庫爾貝的影響，對野獸派魯本斯的畫有很深的研究，具體創作方式是把傳統的畫法和印象主義相結合，運用透明的色彩表現光的效果，塑造一種輕盈而明朗的氣氛，其實印象派的主要方式就是利用色彩去表現光的效果，當然雷阿諾對這種方式的掌握也是爐火純青。

其實雷阿諾是一個相對保守的畫家，和印象派的梵高以及塞尚比起來更加傳統，他之前非常的同情與支援庫爾貝，自己也是循規蹈矩的生活，並沒有出格之處，之前他曾經在瓷器廠做過學徒，因此在創作中的手法特別的細膩，雷阿諾有著深厚的描摹功底，但是卻缺乏個性，後來追隨庫爾貝學習印象派才知道要勇於挑戰，改變自己的畫風，因此雷阿諾的話是古典畫風和印象主義的結合。

至於他怎麼表現油畫中女性的優雅與慵懶之美，我們可以用幾副油畫鑑賞一下，比如說這個女性繫鞋帶的這張油畫，在這副油畫中除了這個女性的身體以外，其他的都虛化，變成了一種光與色的混合體，而這個女性透過她身上的衣服展現出身體的柔韌性，這個女性穿了一款吊帶裙，白色的裙子上有很多的褶皺，這些褶皺來展現女性身體的美感，而且表現方式很特別，雖然筆觸看上去比較生硬，但是所表達出來的感覺非常的不錯。這款裙子規劃的像絨毛一樣，這樣來體現女性身體的柔軟感，慵懶的表現力度主要體現在肩部的設計上，這款裙子的穿著方式看起來很隨意，筆觸的表現也非常的雜亂，但是整個所展現出來的氣質還是很有美感的。

這是雷阿諾畫的一個女性梳頭髮的畫，從這張畫中我們可以看出，這個女性的頭髮色彩和環境融為一體，動作看上去非常淑女，但是胳膊卻有點不協調，這可能是模仿了魯本斯的創作方式，因此看上去有點像版畫，但是這個女性的五官非常細膩，動作也異常的優雅，在色彩的運用上非常注重光與色的漸變，整個色彩都呈現一種暗色調，但是這個女性的肌膚確實非常的光亮，因此表現出一種極為溫柔而又美麗的感覺。

印象派畫家雷諾阿，是一位樂天派畫家，在雷諾阿的畫作中，我們會看見青春洋溢，充滿活力的女性形象，大自然Sunny和煦的慵懶溫馨的Sunny，慵懶地灑在畫中女人美麗的臉龐，豐滿的肉體，嬌豔潔白的肌膚上

使雷諾阿畫筆下的女人形象，沐浴在溫馨，和煦的Sunny中，大自然的光線形成的光斑，懶散地散落在畫中女人的身上

樂天派畫家雷諾阿，向我們展現了生活中Sunny溫馨的一面，提起雷諾阿畫筆下的女人形象，不得不提他的代表作品《包廂》

雷諾阿的作品《包廂》，畫家描繪了劇場包廂一角的一位嬌豔動人的貴婦，作為陪襯的先生的形象

雷諾阿畫筆下的貴婦，嬌豔鮮紅的紅唇，楚楚動人的眼神，雷諾阿把畫中的貴婦臉部刻畫得細緻

但是畫中貴婦的服飾，畫家卻採用大塊灑脫的筆觸揮灑，舞臺上反射的燈光，整個畫面的色調氛圍，顯得華貴，光彩照人

貴婦衣飾黑白相間的條紋，使畫面色彩對比很強烈，畫中作為貴婦陪襯的男子，正在用望遠鏡尋找遠處的尤物

正如印象派畫家卡薩特的作品《包廂裡》，畫中在劇場看演出的貴婦，正在用望遠鏡觀看遠處的某個人，而遠處的一個男人正在用望遠鏡望著她

雷諾阿曾經說過，生活中太多醜陋，為什麼藝術不能表達美？

西方美術史上，格列柯，博斯，卡拉瓦喬，畢加索，弗洛伊德，蒙克，進行繪畫創作，都是在表達醜陋，扭曲

而西方美術史上，許多畫家都在表達美感

如果說，畫家安格爾，是用女人體優雅的曲線，渾圓豐滿的線條，典雅的色彩，表達古典氣息的美感

那麼畫家雷諾阿，表達藝術美感的方式，畫面充滿了溫馨的Sunny，光線，鮮明溫暖的暖色調，散落在畫中的女人，兒童，鮮花，空氣和大自然上，給觀眾呈現生活中溫馨美好的一面

生活本苦，但是欣賞畫家雷諾阿的作品，我們會忘卻生活的煩惱，心靈受到洗禮，感受生活中美好的一面。

對於看慣了寫實油畫尤其是古典寫實油畫的我來說，對印象派油畫包括後印象派油畫總是很難找到感覺，儘管印象派油畫在構圖和色彩運用上頗有獨到之處，但那種亦虛亦實朦朦朧朧的畫面感確乎很難調動起我的情緒。但是，雷諾阿是一個例外。在眾多的印象派畫家中，我惟獨喜歡的就是雷諾阿的畫作。

雷諾阿（1841一1919），法國十九世紀後期至二十世紀初印象派繪畫大師。以陶瓷繪畫技工出身的雷諾阿有著超凡的繪畫天賦，特別是對人物畫的畫感極強。雷諾阿最早學習的是古典主義寫實油畫，由此打下了堅實的素描和造型功底。十九世紀下半葉，隨著照像技術的應用，寫實類油畫不再盛行。與莫奈馬奈交情甚厚正值年輕的雷諾阿開始致力於印象主義油畫的創作。

同是印象派畫家，與莫奈馬奈德加們不同的是，雷諾阿的印象畫作沒有那麼“朦朧”，似乎是介於“寫實”與“印象”之間，給人一種清新亮麗相對真切直觀的感覺。這可能與雷諾阿早年學習古典寫實油畫深受其影響有關。這也使他的畫作受到更多人的歡迎，當其他一些印象派畫家為畫作找不到買主或賣不到好價錢犯愁時，雷諾阿已經是一畫難求。

在十九世紀的法國畫家群裡，雷諾阿以“樂天派”著稱。他總是笑對生活，用畫筆描繪生活中美好的景象。雷諾阿說，生活中醜陋的東西已經夠多了，藝術為什麼不多表現生活中的美呢！

人物畫是雷諾阿最擅長的，無論是個體人物肖像畫，還是群體人物畫，還是人體油畫，在雷諾阿筆下，都是Sunny俊朗健康豐腴充滿活力的。從《船上的午宴》、《紅磨坊的舞會》到《浴女》系列等等，我們從雷諾阿的畫中總能感受到一種或熱烈或快樂或溫馨或浪漫的氣息。

雷諾阿的人物畫中有許多青春女性形象，其中不少是體態豐腴的女性形象，但卻是非常的美，絲毫沒有因為豐腴而影響人物的美感，反倒看上去更加丰姿綽約，優雅雍容，溫婉靈動，嫵媚動人。很多喜歡雷諾阿油畫的人，竟因此改變了自己的審美觀，從原來的只以為苗條才是美到後來認為豐腴也很美。這應該也是雷諾阿油畫的藝術魅力吧。