古典油畫作為一種創作方法和風格，在歐洲早就存在。特點是重視理性為創作基礎。古典派畫家們認為藝術不是情感的表現，而是理性的表現，要用理性戰勝情感。情感要受到理性的指揮，一切都是理性行為。也是判斷你畫的好壞標準。重視道德，多表現社會重大事件題材，讚揚崇高的道德。反對藝術表現低俗和醜惡。要表現貴族氣質的人物，才具有典雅理性和崇高。主要代表人物有17世紀法國的普桑和18一19世紀的達維特、安格爾。

我們瞭解了古典油畫的特點，那麼現代油畫怎樣表現出古典油畫的韻味呢？

首先，應該自覺修養自己的人品，所謂人品既是畫品，所以，要重視自己道德修養。這也古典畫派要求。

第二，在選取題材上要莊重，有正能量的題材，要善於發現具有典雅、崇高氣質的人為表現題材。要關心國家和社會重大事件，發現表現的題材，弘揚正能量。

第三，在技法上，要追求理性作畫方法。剔除情緒的表現形式，在構圖方式，造型方面，色彩的運用，筆法表現都要符合古典油畫特點。

第四，要善於欣賞古典畫派的作品，進行分析理解，學習他人的表現方式。有必要可以多臨摹優秀大師的作品。學會大師的表現方法，用於自己的創作中。

以上四點要能做到，你就能表現出現代油畫形式的古典油畫的韻味。

不應該說現代油畫，應該說現代畫油畫的人怎麼畫出古典油畫的韻味。

現代人應該有創新精神，畫屬於這個時代的油畫。如果一定要畫古典油畫的韻味，太容易了。因為有前人走過的路。有前人畫過的畫，拿來臨摹學習。

最難的是創新，要畫出先師未教，古籍未傳的好作品。這樣的好作品才能傳於後世。

每一個人有不同的風格味道，每一個畫家有不同的人生，每一個歌唱家有他的表達方式，你有你的正式風格內心世界，最美的是純的味道，自然美麗

油畫都有自己的描繪特點，有自己的規定要求，根據不同的材質，有不同的繪畫要求，也是一種新的方式，對於繪畫也是一種基本要求，現代油畫也是按照油畫繪畫規則而定，開始的創造。

油畫的發展，有很多歷史，需要我們自己去改變和創造，這或許就是油畫繪畫的魅力，也是需要一種新的特色，在繪畫中提高，這或許就是最好的狀態，提高自己，認識自己，也要全面分析。

繪畫出古典油畫的韻味，也是需要一個油畫繪畫作者，有深厚的繪畫基礎，有基本功支援，才可以創作出好的作品，也是一種新的方式，需要在繪畫中提高自己，認識自己，學會分析，也是學習能力的提高。

繪畫過程，也是需要投入時間和精力，現代油畫，也是需要我們全面提高，這或許就是需要繪畫要求，也是一種新的方式，提高自己，增加繪畫能力，也是繪畫出古典繪畫基礎的一種方式，也是基本功，只有繪畫基本功紮實。也是在繪畫古典繪畫中，不斷提高，不斷學習，也是需要我們全面把握，在學習中，提高自己，也要全面把握，增加自己，綜合考慮，也是一種新的方式，提高自己，增加自己的繪畫能力，不斷提高自己的繪畫能力，才可以繪畫出古典繪畫的韻味。

古典主義油畫尊重古希臘、羅馬的審美原則，構圖上對稱、均衡，氣勢上莊嚴、輝煌、崇高向上，技法精湛，刻畫深入。

以寫實風格為主，有別於印象派、抽象派、野獸派等，對技法要求最高，畫面富有裝飾性，構圖嚴謹飽滿，非常細緻，用小筆觸進行極致刻畫，到了巴洛克、洛可可時期畫面主要刻畫人物，在服裝和場景刻畫上猛做文章，形成了矯飾主義，總之古典油畫就是非常華麗，如果想模仿最好得有兩把刷子。

給大家介紹一種“六胖子技法”，

就是古典寫實油畫的現代化和平民化。

這是一種能把現代油畫處理出古典油畫韻味的技法。

這種畫法的提出人是中國當代油畫家劉溢先生，

利用現代顏料畫出歐洲傳統和細膩的人物畫。

下面小玉給大家舉一些當代年輕藝術家龐博、吳雙的繪畫作品，

看下這種技法的特點。

（古典繪畫布羅格作品）

1.畫面細膩平整、看不到筆觸痕跡。

因為筆觸會使畫面缺乏古典莊嚴之美，

所以人物畫要保持潤澤和光潔的效果。

2.三堆色和灰調的使用。

三堆色的概念是劉溢首次提出來的概念，

也是六胖子技法特點之一。

人物肌理上要有不同程度的灰調，

也就是要顯得偏冷，

遵循中間調冷、暗部調暖的原則。

3.顏色銜接要勻。

暗面和亮面是需要暈開的，

過渡的不好直接暗亮面碰到一起會把畫面搞的非常顯髒。

4.古典側光使用。

以卡拉瓦喬光為代表的古典繪畫使用側光，

這樣的效果顯得人物輪廓感強、立體效果非常明確。

而且技法中強調不能有區域性的反光，

虛實關係明確。

5.上低分子合成樹脂光油。

這種光油上完以後，

會增加畫面光澤和飽和度，

同時會有清明和光潔的效果，

形成的畫面非常古典。

把現代油畫畫出古典油畫的韻味，這就好比“現代人換上了古代人的著裝打扮，有一種小清新及復古的感覺”，在眾多畫派的現代油畫中，最容易畫出古典油畫韻味的當屬“超寫實主義”風格的油畫，因為“古典”強調的是“形式美”，那麼現代油畫怎麼才能畫出古典油畫的韻味呢？一句話概括“色彩為主、色調輔助，光影柔和、筆觸細膩”，

我們都知道任何畫派風格的油畫都注重“寫實”，古典主義或新古典主義油畫對物象表象的描繪是極致到完美，光影明暗遍佈畫中的每一個部位，此時素描的基本功非常重要，這樣才有“寫實”的效果，因為古典韻味是帶有強烈的意境感，然而色彩的運用效果卻不能過於強烈，過於強烈就變的抽象了，

古典韻味油畫的寫實並不是像藝術大師庫爾貝那樣的寫實，庫爾貝的寫實作品是對光影不做任何的處理修飾，只是還原人物的具體形象特徵，現代油畫要帶有古典油畫的韻味，必須對光影進行處理修飾，畫中人物與背景的明暗對比反差不宜太大，整體畫片光影效果柔和即可，色彩和光影同樣都是在反應情緒的，

我們經常在一些攝影照片中看到古典韻味，所以我才說“超寫實主義”風格的油畫最容易有古典油畫的韻味，“超寫實主義”油畫筆觸細膩光滑沒有痕跡，是為了讓“光影”更能體現出該有的效果，這該有的“效果”就是看不出“色塊”痕跡，給人感覺這色彩是一步到位的，

換句話說，如果筆觸過於粗礦明顯，那“光影”就沒什麼效果了，形象比喻筆觸就好比一面鏡子，光影透過鏡子反射出來，這景象夠美吧，要有多古典韻味，就有多古典韻味，所以現代油畫中，把“超寫實主義”油畫加以修飾點綴，就有古典油畫的韻味了。

不得不說，這是一個很好玩的遊戲，就像現代電影拍古裝戲一樣，現代油畫藝術也可以畫出古典油畫的韻味來。事實上，這個創作並不難，我想，只要補補腦古時候的人衣著打扮和一顰一笑，就可以了。當然了，最好的辦法，就是找一些古典主義大師的作品來臨摹，只要玩得多了，就能夠熟能生巧，自成風格了！比如說，許多人都曾經研究臨摹過古典主義開山鼻祖達芬奇的蒙娜麗莎的微笑，有的人甚至還給蒙娜麗莎加上了鬍子，不成想卻一鳴驚人一夜成名了！其實，繪畫藝術是不能墨守成規的，有時候奇思妙想那麼一下下，竟然成名成家了！

古典油畫以其畫面質樸自然色彩豐富飽滿光線柔和明快人物刻畫細膩情感流露真切而受到很多人的喜愛。現代油畫如何畫出古典油畫的韻味？我覺得首先應該搞清楚古典油畫的韻味在哪兒。

雷諾茲《海邊浴女》

按照我的理解，古典油畫的韻味突出的體現在兩個方面，一個是色彩的運用處理，一個是光線的運用處理。從文藝復興時期的波提切利、卡拉馬喬、達芬奇、拉斐爾、喬爾喬內、提香、魯本斯到十九世紀的安格爾、雷諾茲、格維得、布格羅等都是古典油畫的傑出代表。

提香《照鏡子的維納斯》

特別是文藝復興時期威尼斯畫派三傑之一的提香，是透過色彩營造古典油畫氛圍的集大成者。提香的作品富麗華貴大氣軒昂。而新古典主義代表人物法國十九世紀繪畫大師安格爾則是把油畫的光線明暗技法幾乎運用到了極致，安格爾的油畫總給人一種莊重典雅寧靜平和的感覺。

安格爾《靜坐的穆特瓦西耶夫人》

現代油畫要畫出古典油畫的韻味，就要借鑑前輩藝術大師的創作技法和表現手法，著力在色彩運用和光線處理上下功夫。在這方面，俄羅斯當代著名畫家謝爾蓋·馬什尼科夫，中國現代著名畫家陳逸飛等都進行過很多成功的償試。

馬什尼科夫《沉思》

馬什尼科夫在創作中特別注重對創作主體自然狀態的刻畫，在光線處理上追求安格爾平實柔和的效果，給現代油畫增添了古典的韻味。陳逸飛長期旅居美國，但他故土情深，創作了多幅以中國江南著名水鄉周莊為背景人物典雅氣質外露古色古香古典韻味濃濃的油畫，不僅在中國，在歐美和國際油畫市場也廣有影響。

陳逸飛《江南》

古典油畫因為具備傳神、端莊、優雅的特點，並且具有極強的裝飾效果，因此，自這種技法從文藝復興時期產生以來，風行數百年，到現在仍然是許多油畫家的主流畫法。仍然被各階層藝術愛好者所喜愛。

要畫出油畫的古典韻味，只要參照以下幾個技巧，就完全能實現。

恩霍拉斯作品

其一，以細膩柔和的筆觸入畫，儘量讓畫面平滑圓潤，看不到明顯的筆觸痕跡。

筆觸是畫筆在畫布上的運動痕跡，在畫油畫時，握筆的姿勢，運筆的力道，行筆的速度，都要以輕緩為原則，讓筆觸痕跡隱藏在色彩中，油彩在畫面上看起來是平整光滑的，才能塑造出這種特徵。

布格羅《心之甦醒》

其二，畫面色彩不能太突兀，尤其在色塊與色塊之間要自然銜接，乾淨利落不能留下明顯介面。

因為兩種色塊之間如果銜接不好，在銜接處看起來就會髒乎乎的，會破壞畫面的整體美觀。那些古典油畫大師畫畫時，非常在意這個地方的色彩自然過渡。

格維得《梳妝的維納斯》

其三，畫面色調應以冷色調為主，可以突出沉靜、莊嚴的韻味。

在色彩學中，因為暖色調看起來比較輕鬆活潑，給觀者呈現出感性的、積極Sunny的特點，所以，在構建具有古典韻味的油畫時，不宜在畫面中使用過多暖色調，而以沉靜、理性的冷色調為主。

安格爾《拉梅爾夫人》

其四，以光影明暗關係體現出雕塑般的立體感和造型感，以側光為主。

這個手法是把光學原理和雕塑技巧運用到繪畫中來，在創作側身人物肖像時，常常要用到這個技巧，人的面部一半有光，比較明亮，一半無光，比較晦暗，俗稱“陰陽臉”。這個方式能強烈地體現出對比關係，以及臉部輪廓，突出畫面的立體感。

西方美術史上，印象派之前的繪畫流派是古典油畫，比如佛羅倫薩畫派，新古典主義畫派，巴洛克畫派，荷蘭小畫派等等

但是，我們並沒有生活在西方古典油畫的時代，沒有感受到當時的繪畫氛圍，所以你鑽研學習文藝復興時期的古典油畫，無論如何也達不到西方古典油畫的高度和境界

我們華人學習西方油畫，不能照搬西方，所以我們應該利用西方古典油畫的技法，畫出蘊含獨有的中國古典韻味的油畫

那麼，現代油畫，如何畫出中國風古典油畫的韻味？

一系統研究學習古典油畫的技法

雖然我們用西方油畫材料，塑造中國古典油畫的韻味，但是我們還是要學習西方古典油畫技法，比如直接畫法，間接畫法，坦培拉畫法等等

二選擇符合古典氣質，韻味的模特，因為模特是決定畫家一幅畫作成功的一半

無論西方美術史上，還是現代的中國油畫家，選擇模特是特別講究的

許多光於油畫人物的傳世名畫，畫家的模特都取材於自己親近的人，比如妻子

畫家陳逸飛以妻子為模特的古典油畫，畫中的妻子，姿態優雅，冷靜含蓄的氣質，使畫面散發一種安靜優雅的古典氣息

所以親想畫出中國古典油畫的韻味，模特也很重要，親最好選擇具備古典氣質和內涵的模特，個人拙見，親最好選擇性格含蓄，委婉，安靜，研讀了大量中國古代傳統文化的女性為模特

為什麼？個人拙見，因為女性的柔美，更能表達古典的氣質，然後模特自身具備古典氣質的東方女性美，更有助於你畫出中國古典油畫的韻味

所以畫古典油畫，也最好不要選擇一個空有顏值，毫無內涵文化的花瓶

三對於現代油畫，如何畫出古典油畫的韻味，我覺得最重要的一點，是功夫在畫外

畫家楊飛雲曾經說過，一個畫家，具備成熟的畫技，就具備了載體，如果有了學識修養，畫面就會有一定的境界和內涵

所以你想畫出中國古代油畫的韻味，你首先必須大量研讀中國古典傳統文化，比如中國古典文學作品，古詩詞等等，你自身才會散發古典文化的氣質

都是文如其人，畫如其人，一個能畫出蘊含中國傳統古典文化韻味的油畫家，必定研讀了大量中國傳統文化

一個空有技法，缺乏文化底蘊的畫匠，其作品也會顯得空洞，浮華，同時也畫不出散發東方氣質含蓄，委婉的古典美油畫

總結 現代油畫，如何畫出中國風古典油畫的韻味？

1系統研究學習古典油畫的技法

2親最好選擇性格含蓄，委婉，安靜，研讀了大量中國古代傳統文化，散發東方女性古典美的女性為模特

3功夫在畫外，畫如其人，你想畫出中國古代油畫的韻味，你首先必須大量研讀中國古典傳統文化