潘玉良，中國畫壇才女。她的作品曾在羅馬國際藝術會上獲得金獎，是獲得此獎的第一個中國人，曾被譽為“一代畫魂”。

潘贊化與潘玉良

潘玉良幼時父母雙亡，孤苦伶仃，被舅舅收養。寄人籬下的她總見親朋白眼已屬不幸，更為不幸的是嗜賭成性、不顧親情的舅舅竟將潘玉良賣到妓院。潘玉良在妓院裡被迫學藝，吹、拉、彈、唱都要會。在妓院數年裡，潘玉良不停地與命運抗爭，因拒絕接客常被打罵。為此，她不惜毀容、上吊，逃跑十數次，換來的是更加殘酷的體罰。

命運的轉折點是，時任海關監督的潘贊化來蕪湖上任。當地官員為了給他接風洗塵，請潘玉良來演唱並陪同遊玩。潘玉良人長得並不好看，但她的才藝深深打動了潘贊化。在隨後陪遊的幾天裡，潘贊化了解了潘玉良的身世經歷，欣賞她置身風月場卻潔身自好的品質。遂想為其贖身，納其為妾。潘玉良見他重情仗義，沒有歧視青樓女子，便欣然同意。

來到潘家後，潘贊化先是教潘玉良識字。後又發現她有繪畫天賦，便送她到繪畫教授洪野先生處學習，開始了她的繪畫生涯。

1918年，潘玉良考入了劉海粟為校長的上海美術專科學校。經過三年的刻苦學習，潘玉良畫技突飛猛進。特別是人體畫堪稱一絕。當時的社會封圌建守舊，對裸畫視為洪水猛獸，一時間流言蜚語漫天。為了不使潘玉良這個繪畫天才被扼殺，劉海粟建議她去歐洲學習。潘贊化透過教育系統申請了一個公費名額，讓潘玉良去法國留學。

潘玉良感到屈辱，心情鬱悶。特別是在一次系務會上，一個同事竟因教學瑣事張口罵她是 “野雞”，不配做系主任。忍無可忍的潘玉良一記耳光打去，也使自己離開上海美專。不久，潘玉良一幅已被預訂千元大洋的《人力壯士》繪畫被人用刀劃破後，還寫上了“妓女對嫖圌客的歌頌”。

潘玉良倍感憤怒，在這些人眼裡，她始終都要揹負妓女這個恥辱的十字架。潘玉良的心涼透了，為了自己熱愛的繪畫事業，她決定再次出國。然而，這次出國，竟一去四十餘年並終生未歸。

二十世紀五十年代，潘玉良曾想回國，但終究未能成行的原因是：

恩師劉海粟在“反右”時期被定為右派。潘玉良雖不知右派是什麼，但經瞭解後得知：右派即是敵人。

潘贊化寫信告知她，其兒子也被定為右派。

潘玉良被告知國內“天氣冷了”，暗示國內政治氣氛嚴峻。

正因上述原因，潘玉良心有餘悸，思之再三，沒有回國，不能不說是一件憾事。

畢加索說：西方藝術消亡了，當代藝術在中國。西方把寫實堅守了幾百年，畫面逼真飽滿，越來越實，已經無法裝下更多的文化理念，找不到發展出路了。中國大寫意畫筆墨簡練，有虛有實，用寥寥數筆就能傳達出豐富內涵和意境，畫面非常生動，能很好地抒發情感和思想趣味，是西方古典風格的寫實油畫比不了的。。。

我來回答潘玉良是怎樣成為油畫家的

        潘玉良生前窮困潦倒，一生幾乎沒有賣出多少作品。在她去世後，突然間大紅大紫，她的繪畫作品在拍賣市場上，價格最高的一幅，成交價達到964萬元。潘玉良的繪畫藝術水準到底有多高?她又是怎樣突然大紅大紫的，是誰捧紅了潘玉良?

        被忽略的真實的潘玉良

        上海的2月，春寒料峭。1984年，從巴黎來的“銅川號”抵達上海港，但由於黃浦江上風浪過大，而無法靠岸。潘玉良的七大箱遺作就在“銅川號”上。安徽省博物館前館長鄧朝源回憶起當日的情景，“船無法靠岸，我們只好找了一隻小船，劃到江中，靠近銅川號，然後把箱子搬到小船上，再把小船划到岸邊”。之後，這幾箱作品被空運到了安徽——潘贊化的家鄉，從此落根於安徽博物館。

        在首都博物館舉行的“潘玉良畫展”，集中展出了其中的200多幅作品，是規模最大的一次潘玉良作品展。

        在今年臺灣羅芙奧春拍中，潘玉良的彩墨畫《浴後四美姿》以3756萬臺幣，即113.732萬美元的高價成交。2006年，她的油畫《非洲裸女》以902萬元拍出。而近年來，潘玉良畫作的最高拍賣紀錄是2005年由香港佳士得拍出的《自畫像》，成交價為964萬元。從2000年以來，潘玉良畫作高價拍賣的訊息時有傳來。事實上，從上世紀80年代後期起，華人世界就颳起了一股“潘玉良熱”，而潘玉良畫作的高昂價格則與這場持久的“潘玉良熱”有著密切的關係。

        在展覽現場，從潘玉良的自畫像和照片中，可以非常清楚地看出，潘玉良本人並沒有像影視作品中的潘玉良那麼漂亮。但無可置疑的是，那位不漂亮的潘玉良才是真實的潘玉良。只是人們似乎都更加熱衷於傳說中的潘玉良，卻往往忽視了真實的潘玉良。

        潘玉良的繪畫藝術水準到底有多高?在潘玉良畫作火熱拍賣市場之時，這個問題變得愈發撲朔迷離。潘玉良傳奇的人生經歷，人們早已耳熟能詳。對於這位中國近現代著名的女畫家，人們總是習慣把焦點放在她“從青樓女子到畫家”的傳奇故事上，而常常忽視了她的作品本身。

        生前她的畫賣不掉

        著名畫家吳冠中和潘玉良熟識，他曾經這樣評價她：“潘玉良是很好的人，但是畫賣不掉……客觀地講，潘玉良的畫不算好，格調不高，她和常玉(與潘玉良同時代的旅法畫家)比，差很多。……她人非常豪爽，畫稍為俗一點。”吳冠中的話，讓人吃驚，因為與大眾所“認識”的潘玉良相差甚遠。

        事實上，潘玉良生前窮困潦倒，一生也沒賣出幾幅畫。即使是死後，也經歷了一段默默無聞的時期，而後來卻突然大紅大紫起來。這其中的波折和玄機頗讓人尋味。

        1977年，潘玉良因病去世。去世之前，她把一生創作的作品都交由知己王守義保管，並囑咐他一定要把遺作運回祖國。而王守義在臨終前則把這批遺作和遺物交給中國駐法使館。七大箱遺作和遺物在大使館的地下室和車庫儲存多年。

        據鄧朝源回憶，1978年4月，在潘玉良家屬要求國家有關部門運回潘在巴黎的作品時，中國駐法大使館當時報告外交部領事司的信件說：遺作大部分系人物裸體，藝術水平不高，在巴黎不是很有名氣，能否售出，尚不得知。

        潘玉良的繪畫受到了當時西方的野獸派、印象派的影響，又與中國傳統繪畫相融合。在法國，潘玉良雖然得到過幾次獎，但是並不在知名畫家之列，所以她的一生幾乎沒有賣出什麼作品。

        1980年，時任中國美協主席的江豐和中央美術學院院長吳作人訪法時，在大使館看到了這些作品的一小部分，江豐認為“有研究價值”，建議文化部運回國內收藏。1982年5月，潘玉良的學生、畫家鬱風訪法。她在昏暗悶熱的使館地下室裡，忙了整整三天才把潘玉良的兩千多件遺作做了大概的清理。

        1984年，潘玉良的七大箱遺作遠涉重洋，被送到上海。之後這批遺作在安徽省博物館正式收藏入庫，總數達到四千多件，其中包括油畫、彩墨、國畫、素描、速寫、雕塑、版畫、雕版。因為潘玉良一生出售的畫作寥寥無幾，所以她的絕大部分作品都在其中。而後來出現在拍賣市場的畫作，屬於一小部分的私人收藏品。

        他們捧紅了潘玉良

        在潘玉良遺作回到中國之時，恐怕還沒有多少人聽說過潘玉良這個人。也就在那年，一部關於潘玉良的傳記小說發表出版，正是這部傳記作品首次掀起了“潘玉良熱”。在安慶市圖書館工作的石楠依據稀少的素材，充分憑藉想象，寫出了《畫魂——潘玉良傳》。透過這部傳記，人們開始瞭解到潘玉良傳奇的人生經歷。這位幾乎被遺忘的女畫家也開始重新為美術界和大眾所關注。

        繼傳記之後，關於潘玉良的影視作品也陸續出現。張藝謀導演，鞏俐主演的影片《畫魂》；電視劇《潘玉良》和《畫魂》等多部影視作品更是讓潘玉良成為熒屏上的熱門人物，關於她的故事幾乎家喻戶曉。這恐怕是一生寂寂無名但堅持不懈的潘玉良所始料不及的。

        《美術博覽》的主編周昭坎出版過《中國美術巨匠——潘玉良》一書，他也是當年清點潘玉良遺作的人員之一，他認為是一些文藝作品炒熱了潘玉良，並誇大了潘玉良的藝術地位。“學術界嚴肅認真的探討，如何敵得過小說、影視、報刊等傳媒關於潘玉良傳奇式經歷的熱炒？！”

        “現在人們更多是從一些並不完全可靠的傳記小說、電影、電視劇等渠道去了解潘玉良。”在鄧朝源看來，讚譽潘玉良為“旅法愛國女畫家”是妥當的，她創立“閤中西為一冶”的獨特風格，享譽畫壇。所以他曾經呼籲不要再戲說潘玉良，而要正確認識潘玉良畫作的實際價值。

        作為中國近現代中屈指可數的女畫家，潘玉良的苦難，執著和奮鬥，她從雛妓到畫家的艱辛歷程，都足以讓人們產生認同和敬重，但“潘玉良熱”無疑與後人的過度闡釋有著直接的關係。

潘玉良的作品世界有名，威望及高，華人的驕傲。為中國婦女爭光自豪。作品價格高貴理所應當拍賣也好炒作也罷不在其下。

別的不說了。

她由一個青樓女子轉換成一個著名畫家，已經很了不起了。至於怎麼成的油畫大師，畫的水平到沒到大師的水準？我還是真不敢恭維。

每一行，每一業能成為佼佼者。都有前因後果，在特殊的環境，特殊的土壤，特殊的條件和歷經的經歷過程當中脫穎而出。並不是每個人都擁有的。

命運都是將在不同的環境，不同的歷程裡面將所發生的任何事情，都自然巧妙地銜接在一起。即:每個人的經歷不同，走過的道路，成長生長的環境都是迥然不同的。每個人的命運也自然不同。

潘玉良（1895年——1977年）完全稱得上是中國近100多年來女畫家裡邊的佼佼者，在全世界油畫領域享有較高聲譽，她讓西方人認識到，中國女性不僅能畫油畫，並且還能把油畫畫得很好，不輸於西方的繪畫大師。可以說，是時代命運和個人命運，一點點鑄就了她堅韌頑強的性格，以及對藝術永不放棄的探索精神，最終成長為一代油畫大家。

1895年，潘玉良出生在江蘇揚州一個窮苦的農民家庭，父親姓陳，就給她起名“陳秀清”，不幸的是，她的家庭接二連三發生變故，父親在她1歲時離世，她的姐姐在她2歲時由於營養不良而夭折，母親在她8歲時因病去世。

潘玉良自畫像

8歲正是享受無憂無慮的童年的時候，她卻即刻成為孤苦伶仃的人。萬般無奈之下，她只好投奔舅舅，舅舅把她的名字改成了“張玉良”。

她的舅舅見錢眼開，喪盡天良，把她撫養到14歲時，偷偷賣給了揚州一家青樓，為了活下去，她只能忍辱負重。

大約在17歲時，她認識了蕪湖海關監督潘贊化，潘贊化聽完她的身世後，不免對她產生了憐憫之心，很快把她納為小妾，從此，改變了自己的命運。

為了感激和報答潘贊化，她把自己的名字從“張玉良”改為“潘玉良”。

潘玉良人體油畫

由於潘贊化是當地政界知名人士，經常要出去應酬，為了跟隨夫君出去不給他丟人，於是，在潘贊化的影響下，她開始學習琴棋書畫，並且表現出很高的天賦。

教導幾年後，潘贊化發現自己的水平已經無法滿足潘玉良的求知慾望，因此，就鼓勵她報考“上海美術專科學校”，這所學校的校長正是大名鼎鼎的油畫家劉海粟（1896年——1994年）先生，跟隨他學習油畫，肯定學有所成。

作為老師，劉海粟甚至比潘玉良還要小1歲，由於兩人年齡基本相當，之間沒有那麼多代溝，溝通起來非常輕鬆，很快建立了亦師亦友的關係。

潘玉良作品

在許多女學生中，潘玉良的天賦是讓劉海粟最欣賞和驚歎的，因此，劉海粟把自己的在油畫方面的知識，毫無保留的傳授給了潘玉良，並且經常督促她認真學習，還鼓勵她要有強烈的探索意識，在油畫創作上，不能人云亦云，要善於創造個人的風格。

跟隨劉海粟學習幾年後，劉海粟越來越發現潘玉良是一名不可多得的可塑之才，就主動從歐洲聯絡高等美術學院，安排她去留學。因為當初劉海粟在歐洲留學多年，對這裡的美術教育很瞭解也很認可。

潘玉良作品

最終，從1921年開始，26歲的潘玉良先後留學於法國里昂國立美專，巴黎國立美專和義大利羅馬國立美專，在這三所美術高校深造了9年時間，是當時中國女畫家裡邊留學和深造時間最長的。

35歲之後，潘玉良已經成長為知名藝術家，在油畫、雕塑、建築等領域，都有突出成就。歐洲幾所美術高校甚至願意以重金聘請潘玉良留校任教，然而，潘玉良有一顆愛國之心，她毅然選擇回國，肩負起了中國的美術教育事業。

潘玉良靜物

在中國美術史上，潘玉良有兩大貢獻。

很開心為中國民國時期的女畫家潘玉良寫一篇文章

中外美術史上，大多都是男性畫家，為中西方美術史創作了眾多經典流傳的繪畫作品，同時也為美術理論方面做出了卓越的貢獻

中外美術史上，鮮有女畫家

西方美術史上的女畫家，不得不提印象派畫家卡薩特，寫實油畫家伊麗莎白勒布倫

中國美術史上的女性國畫家，不得不提元代畫家管道昇，清代畫家惲冰

中國近代時期的女性油畫家，不得不提女畫家潘玉良。

那麼，女畫家潘玉良，是如何逆襲成為一代畫魂？

個人拙見，有以下因素

一女畫家潘玉良，雖然早年淪落妓院，但是不甘被命運屈服，遇見貴人潘贊化時，拼死拼活地抓住了命運的轉折點

她彈唱一首《卜算子》，打動了潘贊化，潘贊化為她贖身，使她脫離了妓院的苦海。

即使之後的藝術生涯，由於不光彩的經歷，她依然遭受了歧視和嘲諷，她都不為所動，堅持藝術創作。

二 貴人相助，遇見伯樂

中外美術史上，許多畫家，獲得了輝煌的藝術成就，多是後面有貴人相助，堅實的後盾

後印象派畫家梵高，堅實的後盾力量是梵高的弟弟，一直為梵高提供經濟和精神上的支援

洛可可畫家布歇的後盾力量是蓬巴杜夫人

新古典主義畫家的後盾力量是拿破崙

那麼，女畫家潘玉良的後盾力量是丈夫潘贊化，潘贊化一直支援潘玉良學習畫畫，還請了家教為她教授繪畫技法，同時潘贊化還支援她出國留學。

欣賞潘玉良的伯樂，並不僅僅是潘贊化，還有畫家劉海粟，徐悲鴻等畫家，但是，女畫家潘玉良不負眾望，藝術道路上取得了優異的成就

三對藝術創作近乎癲狂的執著和熱愛

潘玉良痴迷人體藝術，但是當時劉海粟的人體寫生課遭到禁止和忌諱，沒有寫生的模特，她想方設法找模特，去澡堂畫人體，後來又另想辦法把自己的裸體畫下來，這就是多藝術瘋狂的執著。

如同畫家梵高，食不果腹依然堅持畫畫

而女畫家潘玉良，在國外留學食不果腹的情況下，依然堅持上課。

四 去西方美術學院吸收油畫精髓，然後發展成中西合璧，具備中國東方特色的油畫藝術

如畢加索，拉斐爾，魯本斯，梵高都學習過前人的傳統繪畫技法，隨後發展自己創新的繪畫表現語言

女畫家潘玉良，留學於巴黎國立美術學院，吸收了歐洲繪畫傳統的寫實造型，同時在創作中保持印象派鮮明的色彩，野獸派平面裝飾性的風格，然後又融入東方藝術元素

畫家都明白，照搬照抄，是沒有出路的。

五 一個畫家，必須三觀正，心繫國家，堅持原則底線，女畫家潘玉良就是如此。

潘玉良的繪畫藝術，包含一個弱女子的家國情懷潘玉良雖然妓女出身，但是心繫祖國，憂國憂民

她的作品《壯士》，表達華人抗戰不屈的意志，鼓勵華人民爭取抗戰的勝利，如同徐悲鴻的作品，包含博大的家國情懷

她把自己作品變現的錢捐回祖國，支援中國抗戰，她去世時也要求自己的作品必須魂歸故里

一個弱女子潘玉良，其博大的愛國情懷，成功打破了商女不知亡國恨，隔江猶唱後庭花的偏見。

清楚的記得20多年前我在大學讀書的時候，有一段時間同學們爭相傳閱著一本小說，好像是發在大型文藝刊物《長江》上的。這部小說名《張玉良傳》，是以紀傳體的手法記述了中國現代著名女畫家潘玉良充滿坎坷和傳奇的一生的。

一，命運悲慘，幼失雙親，淪為孤兒

潘玉良1895年出生於江蘇揚州一個貧窮的人家，原名陳秀清，她1歲時父親病故，8歲時母親又因病去逝。孤苦無依的潘玉良只能投靠舅舅，過著寄人籬下的生活。舅舅為她改名為張玉良。

二，悲上添悲，十四少女，被賣青樓

潘玉良的舅舅嗜賭如命，對外甥女很少過問，更談不上關懷照顧，而且因欠人賭債脾性無常。煎熬歲月，春去秋來，這一年潘玉良14歲了。舅舅見外娚女出落得很有幾分俊秀，自己又一身賭債，就打起了外甥女的主意。可憐正是天真爛漫花季初綻的潘玉良被舅舅連哄帶騙強行賣到了安微蕪湖的一處青樓裡。

三，不甘屈辱，忍受打罵，和淚相眠

當時潘玉良雖然小小年紀，窮人的孩子懂事早，她已明白了許多道理。在青樓裡，潘玉良寧肯忍受老bao的責罵罰打，堅持只賣藝不賣身，身上常常青一塊紫一塊的。潘玉良天資聰頴，特別有藝術天賦，彈琴唱曲往往是一點就明，一學就會，很快成了青樓裡說拉彈唱的紅角。但是每到夜深人靜時，她一想起自己悲苦的身世，淚水就忍不住流了下來。

四，否極泰來，得遇貴人，人生轉機

在青樓裡渡過了3年和淚相眠的日日夜夜，17歲這一年，潘玉良的人生命運發生了轉機。其時有一個叫潘贊化的官員新任蕪湖海關總督，地方官員在接待潘贊化的宴會上安排有潘玉良的彈唱。潘贊化聽了潘玉良的彈唱悽悽楚楚，溫婉動人，很是感動，在瞭解了潘玉良的淒涼身世後，更是糾結不忍。因為潘贊化從小也是孤兒，孤兒的悲苦他感同身受。後來他出資將潘玉良從青樓贖出來，因自己已有妻室，便納潘玉良為妾，並登報啟示，延聘媒人，明媒正娶。潘玉良為感激潘贊化再造之恩，從此更名為潘玉良。她的人生命運從此也實現重大逆轉。

五，勤奮自勵，奮發圖強，走上藝途

潘玉良本就聰明好學，跟隨潘贊化後，新的環境和條件更激發起她學習求知的熱情，而且顯現出她在繪畫上獨具的天賦。為此潘贊化聘請當時的名畫師傳授畫技，後來又送潘玉良進入劉海粟先生新創的上海美專學校專攻繪畫。在上海美專學校三年，潘玉良的繪畫天賦再次嶄露出來，畫技日瑧成熟，也奠定了她從此走上藝術之路的基礎。

六，擇優而取，遠赴法國，終有大成

20世紀二三十年代，“西學東漸”很是流行，當時法國有“世界藝術之都”之稱。在上海美專學習優異的潘玉良在丈夫潘贊化和恩師劉海粟支援下，隻身一人遠赴法國學習西方繪畫。在巴黎，在盧浮宮旁邊，潘玉良感受到強烈而濃厚的藝術氛圍。她如飢似渴的研摩西方油畫，從古典主義到印象主義以及“巴黎畫派”“野獸主義”等等，特別是當時風靡的印象主義油畫讓潘玉良感觸至深。她每天只睡四五個小時，除了大量臨摹，就是到戶外寫生，勤奮加天賦，使潘玉良境界大開，而她的畫作也令人眼睛一亮，曾三次獲得美院畫獎。在巴黎學習3年，潘玉良又來到文藝復興發源地的義大利，在佛羅倫薩，在威尼斯，在羅馬，潘玉良尋著達芬奇等藝術大師的蹤跡，臨摹思考感悟油畫藝術的真諦，逐步形成了自己獨有的清麗飄逸又不失浪漫的繪畫風格。

七，學成回國，效力母校，授藝育人

1932年，潘玉良懷著一顆赤子之心從海外歸來，回到母校上海美專，擔任油畫系主任和油畫教授，精心培育中國油畫藝術人才。當時由於眾所周知的原因，聘用模特教學是一件非常困難的事情。潘玉良為了實現教學效果，以自己為模特作畫參加畫展並指導學生，不想竟引起軒然大波。但是她沒有動搖，堅信自己的藝術理念沒有錯，努力不怠的做好藝術教學各方面的事情，為培養中國油畫人才做出了積極貢獻。

八，應邀參展，二度赴法，享譽海外

潘玉良是中國現代傑出的女畫家，是依靠勤奮自勵奮發向上走向成功的現代女性的代表，在海內外享有較為廣泛的影響。她的傳奇人生為人們傳為佳話，成為很多人勵志成才的榜樣。

說潘玉良是一代油畫大師，是言過其實的，和潘玉良相熟的著名畫家吳冠中曾評價她：

“潘玉良是很好的人，但是畫賣不掉……客觀地講，潘玉良的畫不算好，格調不高，她和常玉(與潘玉良同時代的旅法畫家)比，差很多。……她人非常豪爽，畫稍為俗一點。”

事實上，潘玉良生前並無大名，作品也鮮少有人問津。她死後多年卻突然間爆紅，從上世紀80年代的後期起，華人世界颳起了一股“潘玉良熱”。

她的繪畫作品在拍賣市場上成了香餑餑，在中國臺灣羅芙奧春拍中，她的彩墨畫《浴後四美姿》以3756萬臺幣，即113.732萬美元的高價成交。她的油畫《非洲裸女》以902萬元拍出。香港佳士得拍出的《自畫像》，成交價為964萬元。

潘玉良高企的油畫作品價格與“潘玉良熱”有密切關係。那麼她是如何成為“一代大師”的呢？

一是安徽蕪湖海關監督潘贊化。潘玉良年輕時是個“青樓女子”，偶遇潘贊化，把她納為小妾，指點她學習琴棋書畫，不得不說，潘玉亮天資聰穎，潘贊化惜才如命，幾年後，潘贊化送她入學“上海美術專科學校”深造。

二是大名鼎鼎的油畫家劉海粟。上海美專這所學校的校長，正是著名油畫家劉海粟先生，她跟隨他學習油畫，學業大長。她和劉海粟年齡相仿，二人意氣相投亦師亦友。幾年後，劉海粟安排她去法國里昂國立美專，巴黎國立美專和義大利羅馬國立美專，深造了9年時間，是當時中國女畫家留學深造時間最長的。

1977年，潘玉良因病去世之前，她把一生創作的作品都交由朋友王守義保管，並囑他一定要把遺作運回祖國。王守義臨終前把這批遺作交給中國駐法使館。

1984年，潘玉良的七大箱遺作遠涉重洋回到中國，收藏在安徽省博物館，總數達到四千多件，其中包括油畫、彩墨、國畫、素描、速寫、雕塑、版畫、雕版。

在潘玉良的遺作運回到中國之時，她還名不見經傳。

但在那年，在安慶市圖書館工作的石楠寫了一部傳記《畫魂——潘玉良傳》。正是這部作品首次掀起了“潘玉良熱”。潘玉良的傳奇人生勾起了人們的莫大好奇。

此後，關於潘玉良人生故事的影視作品陸續出現。

張藝謀導演，鞏俐主演的電影《畫魂》，電視劇《潘玉良》等多部影視作品進一步推波助瀾，使潘玉良一舉成為熒屏紅人，她的故事幾乎家喻戶曉，“潘玉良熱”在吾國再度升溫。

人們說鞏俐、章子怡和周冬雨等演員是所謂的“謀女郎”，是張藝謀捧紅了她們。其實，潘玉良也是非演藝界的“謀女郎”，“潘玉良熱”有他的一份重要功勞。

“學術界嚴肅認真的探討，如何敵得過小說、影視、報刊等傳媒關於潘玉良傳奇式經歷的熱炒？！”

有專家認為：“現在人們更多是從一些並不完全可靠的傳記小說、電影、電視劇等渠道去了解潘玉良。”讚譽潘玉良為“旅法愛國女畫家”是妥當的，但是稱她為“一代油畫大師”未免名不副實，呼籲大家不要再戲說潘玉良，而要正確認識潘玉良畫作的實際價值。

當然，潘玉良作為中國近現代屈指可數的女畫家，她的苦難身世，她的執著奮鬥，她從雛妓到畫家的艱辛歷程，都讓人們敬重，但稱她是“一代大師”，無疑與“潘玉良熱”有直接的關係。