看是枝裕和的電影需要一點耐心和一顆強大的心臟，我每次看他的片兒都像經歷一次內傷，這次《小偷家族》如是。

或許這就是好電影帶給人的情感衝擊吧。是枝裕和的電影從不需要任何慘烈，連哭泣都是隱忍剋制的，光是簡單的白描，就能讓你或黯然神傷，或會心一笑，或心碎一地……

開篇小演員一出場，條件反射地想到《無人知曉》。這部片讓那時的小主角柳樂優彌成為戛納影史上最年輕的影帝。除了小演員的天賦，導演的調教功不可沒。這次，《小偷家族》裡的幾位小演員同樣表現出色，表演不著痕跡。

一些印象深刻的畫面和感受：

1.小孩偷東西之前都要進行一個儀式感頗強的禱告，新加入的小女孩同樣如此。即使大人是偷盜慣犯，但他內心並非毫無負疚，教他們在偷東西之前進行禱告，這既是一種傳承，也是一種把罪惡感降低的自我安慰。偷東西是真，負罪感也是真。

2.什麼是所謂的家人？是生了孩子就成為了母親嗎？重新審視家族的概念，影片已經給出了答案，是羈絆。對孩子不管不顧，虐待孩子，拋棄老人，這樣的家人實際上才是真正的陌生人。“小偷家族”的每一個成員都是在家庭關係中受到傷害的弱者。雖互不相識，但長久的陪伴、相處，羈絆早已在每個人的心裡生根發芽。他們才是真正的家人。

3.孩子的天真無知是最令人心碎的。《無人知曉》中死去的妹妹被同樣還是孩子的長子裝進行李箱帶到遠方；《小偷家族》裡的翔太和玲玲，為了維持生計日復一日地尋找機會偷東西，他們尚且不知道什麼叫犯罪和道德的譴責，等到知道的時候，寧可摔斷腿故意被抓住。

聲嘶力竭、呼喊這類動作是不會在是枝裕和的作品裡出現的，他本可以這樣去表現，來快速贏得大眾的情感帶入。但是，他沒有。等到你體會過來時，內心彷彿被投入一枚深水炸彈，專屬於東方的含蓄雋永盡在那一刻熠熠生輝。

5.老戲骨還是老戲骨。樹木希林一出場，隨便嘟囔兩句，低頭抬眉之間全是戲。從《步履不停》開始，就完全被這個老太太的演技所折服，有是枝裕和，必有樹木希林。真希望她一直演下去啊！

6.安藤櫻，戛納欠她一個影后。在《小偷家族》裡的那段哭戲簡直絕了。《百元之戀》裡喪到爆表的女拳擊手幫她拿到那年的日本電影學院獎的影后，無需多言，她就是日本最會演的85後女演員，沒有之一。無論是電視劇裡的小配角，還是人設極盡怪誕，邋里邋遢的角色形象，她都能讓人無法忽視她的存在。美貌對她來說是負累，演戲的才華太過耀眼。

7.小朋友經常光顧去偷竊的便利店某天貼上了喪事的白條，那畫面讓我一瞬間鼻酸。前些日子，小男孩帶著“妹妹”配合作案時，店主爺爺並沒有拆穿，送給他兩根棒冰，對他說不要再教妹妹幹這個了。對男孩而言，那刻是意識到偷竊是錯誤的，真正意義上覺醒的時刻。可惜，那時他尚未明白，老爺爺的善意，他已經沒有機會再報答了。

8.為所有新加入到這部片子的演員感到幸福，幾乎全部都是活躍在日影和日劇中的新生代實力演員，有了參演是枝裕和的電影這樣光輝的履歷，今後會走得更加堅實有力。

9.人性是複雜的。好人的惡行？壞人的善心？導演並未給出答案。倘若有一絲的態度偏袒，這部片子的格局將大打折扣。他只是現實的呈現者，至於你能體會到善或是惡，全憑個人。這也是他的電影看起來著眼點很小，但格局和質感高階的原因之一。

最後，致敬並感謝我最喜歡的日本導演是枝裕和，他是為數不多的從未拍過爛片，從來發揮穩定，從沒讓人失望過的導演。

有一天，溫柔的力量終將改變世界。他不止一次做到了。

8月3日《小偷家族》上映，這部獲得了第71屆戛納電影節金棕櫚獎的影片一在國內上映就吸引了大波觀眾，票房成績不錯，豆瓣評分也有8.8分。

電影主要講述的就是一個以奶奶養老金和偷東西為生的“小偷”家族的故事，他們之間沒有血緣關係，一群被遺棄的人組成了一個家庭。他們沒有積極向上奮鬥進取的昂揚，沒有改邪歸正棄暗投明的幡然醒悟，沒有偷竊可恥啃老可悲的道德廉恥。他們就是一群在最底層掙扎生存的小人物。

這個由六個“陌生人”組成的柴田家族充滿著矛盾。柴田夫婦有犯罪前科，阿治在爭執打鬥中打死了信代的前夫，他們毫無負擔的用著奶奶柴田初枝的養老金養家。阿治還帶著孩子翔太一起去偷東西，和翔太說只有不能在家學習的孩子才去上學。“媽媽”信代在洗衣工廠上班，對於客人遺落在衣服裡的東西經常順手牽羊，帶新加入的孩子玲玲去買衣服時也是用偷的方式。

奶奶用自己的養老金養著整個家，還會時不時的去前夫的繼子家拜訪，名義上是祭拜前夫，實際上是定期去訛錢。妹妹亞紀長相可愛性格活波，卻在紅燈區靠出賣色相賺錢。從“正常”生活的角度來看，他們的生活方式行為處事都十分的墮落以及道德低下，偷竊、訛錢、出賣色相以及啃老，這些都與現世道德甚至是法律不相符。這樣的一家人放在其他影視作品或者是現實社會中被報道，會是一種怎樣的局面呢。無非就是被大肆宣揚他們的不堪，挖掘出更多罪行事蹟事蹟來力證他們的醜惡嘴臉，最後正義代表讓他們得到應有的懲罰。然而，人性真就如此簡單嘛。壞人從來就不是徹徹底底的壞人，好人也不是清清白白的好人，善惡本就不是絕對的。

柴田家各成員行徑都為人所不齒，但他們卻一個一個收留被遺棄的人，冒著被判誘拐的風險留下遭受家暴的玲玲，奶奶去世後為了一直陪伴她，把她葬在院子裡，無道德無羞恥的他們也擁有著善良溫情的一面。壞人的溫情，看似矛盾，但人性就是如此複雜，任何事情都不是絕對的，是枝裕和為我們展示了一個黑白混淆的世界。

翔太“失手”被抓，阿治和信代帶著其他的家人連夜逃走失敗，這個再組家族由此分崩離析。因為阿治和信代的前科，自然離世的奶奶被懷疑是柴田夫婦的謀殺，因為信代無法生育，玲玲和翔太被警方指控是他們誘拐。信代的無聲抹淚和那句“生下孩子就自然成為母親了嗎”觸動了無數人。但在感動背後，我們又何嘗不是這樣，因為一個汙點或者缺陷就否定了其他所有。

為了不讓玲玲回到原來的糟糕家庭，信代放棄了洗衣工廠的工作；住著6個人的小屋子擁擠雜亂，一家人卻高高興興的坐在屋簷下談論猜測看不見的煙花；不認識多少字不懂得什麼道理的阿治，卻很努力的用自己的方式對孩子們好......

小津的東京物語，被很多人評為最偉大的日本電影之一，因為它的故事，一對老夫妻旅遊，這個事件是很有時間感的設定，老母親死亡，這些都是人生必須面對的最具有代表人生時間的事件，小津拍出來了。

這種對於時間感的捕捉，他在海街日記也嘗試運用了，我今天看到場景的時間設定想到了他的時間感，所以我覺得是枝裕和還是偏向於小津。

有人說像今村昌平，估計是看到小偷家族裡面的是社會邊緣人底層民眾的生活吧，這個是他經常關注的群體，但我覺得小偷家族對於這些角色的社會等級屬性不是重點，它的重點是愛與血緣關係的表達。

最費力的成長留在樹上的只有殼，最猙獰的傷口留在面板的只有疤。最動人的煙火綻在空中看不到，最深沉的感謝飄進風中聽不清。你教我食物最美味的吃法，卻教我獲得食物最羞恥的手法；我學會祈禱最靈驗的手勢，也學會用來祈禱最不齒的心願。我在商店裡偷換掉童年，你在泥土裡掩埋了傷疤，而我們組成了家。

《小偷家族》像武俠中的太極，四兩撥千斤，輕描淡寫間卻似有泰山壓頂之力。 本身是一個頗為複雜的故事，每個人物的性格也極為複雜，裕和卻能不溫不火地抽絲剝繭，大量的故事情節都是在“留白”之中，鏡頭時間都交給了人物間平淡無奇的對話，同樣，每個人都難以做單一的價值判斷，五個人的感情也似乎並不純粹，但絲毫不突兀也不讓人反感，隱忍剋制下讓觀眾能不遠不近恰如其分地來用心觀摩。演員都很出彩，深入人心，是枝裕和宇宙又一亮星。

在這個人心浮躁的社會，是枝裕和用自己的方式演繹了他理想中人的生活方式，是枝裕和是一個做紀錄片起家的導演，在電影的畫面處理上也沿用了很多紀錄片的風格，他更多的是站在一個客觀的角度展現給觀眾這個故事。而不是帶有傾向的引導，這種方式更加有利於觀眾對電影所討論問題的思考。

看完這部電影后，心情很壓抑，而電影的情節也隨著剛開始的溫馨到後面的支離破碎，到後面揭露了事情的本質――都是一群小偷。可是卻怎麼也可恨不起來，相反，充滿著深深的遺憾，無奈和觸動。

小偷家族中的一群人都不是真正的親人，是一個“組合”的家庭，都靠著偷東西度日子。奶奶的養老金支撐著一個家庭，定時去祭拜前夫不過是打著幌子索要錢財；裡面的“假夫婦”都有著犯罪的前科，在之前各自都有自己的家庭，妻子在洗衣房工作，對衣服裡面的物品也是順手牽羊，丈夫就是偷東西；姐姐長相甜美可愛卻出賣色相為生；弟弟是被偷來的，被這個家庭撫養長大，渴望著讀書，；而妹妹則是這個家庭為了免去她不受家暴之苦，冒著拐賣的風險收養她……

從社會層面用道德，法律來看，這一家人簡直是“罪大惡極”，是社會的腐蟲。為了錢財，把奶奶埋在院子裡，可以繼續領養老金；不惜教壞孩子去偷東西，可是，人性這個東西是世界上最難以捉摸的東西，這個世界真的是非黑即白，非善即惡嗎？

她們收養小女孩，好好待她，埋葬奶奶在院子裡也是因為不捨得，她們彼此取暖，艱難的活著，她們不過是一群社會的底層人物，在努力的活著，用自己的方式，不被人理解的方式活著，可是人為了活著又有什麼罪過呢？

電影最後並沒有給出一個清晰的結果，我想是想引導大家自己去思考其中的意義，那一層層不堪的表面上閃爍著人性的光輝，那一群群善良的人渴望幸福的想法。

這世上總有一些群體，無法被社會照顧到，總有一些事情無法用法律簡單定義，感謝生活中那些零散細碎的善意，匯聚成暖流，潤物細無聲。