藝術源於生活，又高於生活。我會在平時好的時候寫寫字，見見書法。心情不好的時候，為了讓自己能儘快平靜下來，一樣會選擇寫寫字練練手，這個時候情感是最利於宣洩和揮發的，此時也正是發揮的好時候。微醺的時候也是最適合創意的時候！

藝術靈感大多來自與生活積累。

來自實踐初成，來自與細節注重。

培養對生活的熱愛，腦勤筆記，當

然也離不開書本中的營養！

所有的藝術靈感都來自生活，只要這樣創作出的作品才真實，讓人感同深受，容易引起共鳴!

我是一名繪畫愛好者，在勤於學習前輩作品的同時，沒有錢找專業老師指導的情況下，依著書上的一句話，外師造化，中得心源，於是就拜大自然為師，經常到公園，街頭去畫速寫，一開始拿到筆心理還有些緊張，有點害羞，放不開!後來經常畫就好了，凡事開頭難，畫多了對人物的姿態，動態都能迅速掌握，這種技能的鍛鍊使你走出了閉門造車，依著葫蘆畫瓢的束縛，讓你的思維得以伸展，後來一個偶然的機會讓我接觸了烙葫蘆工藝，當時我也是搞的比較早，不象現在工具都可以網上買，都是自己琢磨自己做，平時練就的功夫有了用武之地了，在傳統的基礎上加入了現代元素，2004年市，縣電視媒體制作專題片相繼報道，並轉省電臺播放過，這就是來源藝術來源生活最好的證明!

我繪畫的靈感來自生活中的長期積累，這種生活的經歷與自己的讀書學習形成不同的對執和共鳴。經過內心世界的不斷磨合，昇華到一定的時候，就產生靈感。

有些靈感是某種事情觸碰後，那一瞬間拼發出的火花。其實這些靈感也是長期積累的結果。

我一般有兩個習慣，一是抽一斗煙功夫，大約半個小時候左右，因為抽的是菸斗，在味蕾中慢慢享受菸草的清香，腦海中電影般閃爍著不同的情境，一個靈感接著一個靈感，它們在不停的相互碰擊。

另一個一習慣就是練瑜伽的過程中，在不停地拿扯肋骨，感受肌肉痛點的同時，思路一個個浮現腦海，在靜坐冥想之中排出世間一切煩腦，靈感如幽靈一樣在腦海出現。

總之，說了那麼多，一句話靈感來自各人不同的修養和社會生活經歷。

藝術靈感是一瞬間就出現的，然而這“一瞬間”的背後卻要有諸多的經歷，藝術靈感大多來自哪裡呢？確切的說，這是一個“只能意會不可言傳”的問題，

為什麼這麼說呢？因為靈感和天賦有關，而天賦又是在先天就形成的，不像技巧可以模仿學習，

形象的理解，藝術靈感如同人的想象力，想象力來自於哪裡，靈感就來自於哪裡？古人所說“日有所思夜有所夢”，這樣的思考是將那些不可能和已經發生的事情都想象進去，然而，憑空想象的效果並不大，只有實地觀察，同時再展開想象，有意義的藝術靈感就會一瞬間形成並且出現，

像西方的那些抽象派藝術大師，比如，達利、畢加索的畫作人物總是奇形怪狀，卻富有人生哲理，這些都是依靠藝術家的藝術靈感才能創作出來的，他們的藝術靈感來自於對社會現實，對人們生活的體會和了解，以及對古代藝術家的藝術作品的研習，

要時刻記住，藝術創作的核心是“觀察力、想象力、創造力”，意思是隻有經常仔細認真的觀察人物、事物的一舉一動、情緒變化及生活習性，生長規律等等，才能形成豐富的想象力，你連看都沒看，拿什麼來想象呢？對吧，只有看到物象的樣子，就可以發揮想象了，接著才有靈感出現，

比如，國畫大師，齊白石筆下的《蝦》之所以讓人覺得好像活生生的在畫中，那是因為齊白石在創作之前就日復一日的去用心觀察蝦在水裡的生活習性，然後腦子閃現出“把水當作畫紙，蝦在水中，就好比蝦在畫中”這樣的靈感，所以最後創作出來的《蝦》就給人活生生的感覺，

藝術靈感是一個很微妙很神奇的現象，是藝術家藝術積累在一瞬間的靈光閃現，是藝術作品中最感人最能引起人們共鳴的地方。之所以很多藝術品具有鮮活的生命，是因為具有靈感的源泉的活力。有人說，靈感是藝術家創造力的爆發，靈感是藝術品的靈魂，我以為是有一定道理的。

《蒙娜麗莎》神秘的微笑，就是達芬奇忽發靈感的產物。這幅畫達芬奇從開始醞釀到創作完成用了14年的時間。在繪製這幅畫的過程中，達芬奇一直對《蒙娜麗莎》的神態表情不甚滿意，可又苦於想不到更好的表現手法。終於有一天，達芬奇腦海忽然出現一幕非常奇妙的微笑神情，對，就是《蒙娜麗莎》那神秘的微笑，這正是他想要的那種畫面效果。真是踏破鐵鞋無覓處，得來全不費功夫。達芬奇趕緊拿起畫筆將腦海瞬間閃現的這一幕記下來，遂成就了《蒙娜麗莎》這樣一幅偉大的經典傳世藝術作品。

很多經典藝術作品都跟作者的靈感閃現有關。如米開朗基羅的《創世紀》，提香的《天上的愛和人間的愛》，魯本斯的《父與女》，德拉克羅瓦的《自由引導人民》，庫爾貝的《世界的起源》，安格爾的《泉》，布格羅的《海濱浴女》，畢加索的《六個女人》，達利的《彎屈的鐘表》等等，正是瞬間產生的靈感激發出畫家的創作激情和創作智慧，創作出令人稱羨不已歎為觀止的經典作品。

靈感是瞬間激發的產物，但靈感不是憑空而來，靈感不會眷顧那些不勤奮努力不執著進取的人，而只會青睞那些對藝術孜孜以求有審美積累有創作熱情的人。

1978年初，正在央美學習的羅中立寒假回鄉途中，在路經四川大涼山的一個地方，他看到了一位揹著糞蔞正在路上撿糞的農民大爺。驀然間，羅中立彷彿從這位農民大爺身上發現了什麼，對，正是中國千千萬萬勤勞樸實農民的縮影。羅中立當時激動萬分，這個農民大爺的形象太典型了，他要把這位農民大爺畫出來。後來經過兩年的無數次修改，羅中立終於創作完成了被稱為“中國油畫里程碑”的經典之作《父親》。

平時我繪畫的時候，靈感都來自於其他人的作品，並且在我生活中一不經意突然想起來的事，可能會讓我有靈感，周圍的一個建築一棵樹一個人，都可以作為靈感，但是我覺得最重要的還是你的大腦怎麼去思考，思考的結果有無數個，靈感也就有無數個！

很多人認為繪畫主要靠靈感，所以強調靈感，到處去找靈感，這是一個片面的想法。

舉個例子，人類發展經歷了長久的歲月，不知道蘋果砸了多少課腦袋，為什麼就牛頓想出了“萬有引力”。難道我們不去欽佩他原有的思想體系，而去欽佩他被蘋果砸嗎？

藝術是一個表達自我的手段，所以每個藝術家的作品都包含了他的生活，他的世界觀，價值觀，以及他的人生哲學。他的畫面就是他對世界的態度和想法，那是他的內心的思想精華。

要畫好畫，就不只是要了解畫本身就行，技法只是一個展現手段，可以透過經常訓練來提升，但只靠技法畫出來的畫，它只能刺激人們的眼球，不能進入人心，藝術創作更多的還是要靠提升自我修養，不斷完善自我的思想體系。

當有了一定的思想基礎後，想要得到更多的突破，那就是尋找靈感的時候，

藝術與很多學科相通，首先要不斷擴大自己的視野，博覽群書，其次，要加強藝術實踐，哪怕只是一個速寫，加強交流，再次，要有一雙善於發現藝術美的眼光。總之，藝術源於生活，所以，要在生活中去不斷積累。

也許有人會說如果你的創作是命題的呢，那漫無目的的看圖對激發靈感有作用嗎？我想說對我來說有，以我個人經驗如果創作是有命題的，那你更要去看一些和這個命題不太關聯的圖片，往往兩個相差很多的事物相互碰撞出的火花才會更美麗迷人，特別是如果你是從事設計工作，這樣做前期準備積累素材會讓你設計的作品更加新穎，不拘一格，。還有一個最為重要的原因是這樣可以讓創作更有趣，對我來說趣味是創作的主動力。

藝術的創作靈感是藝術家在創作品中，大腦在活動中與其它事物相互聯絡的最佳思維。靈感是藝術家的生理和心理的互相的統一，靈感是藝術家創作藝術作品的動力。

靈感來自藝術家對社會生活的體驗所得到素材的積累。藝術家進行藝術創作中，沒有靈感就很難創作出經典的藝術作品，靈感是藝術家創作藝術作品中創作性的突破。唐朝詩人王維的田園詩歌靈感來自山水田園的感悟，畫家徐悲鴻繪畫作品《奔馬》的靈感來自對日寇侵略我國的滿腔怒火，歌曲《我愛你中國》的靈感來自祖國大好河山的壯美，表達了作曲家對祖國充滿著深厚的思想情感。

豐富的實踐經驗和深厚的藝術素養，是獲得藝術創作靈感的前提。藝術家應該培養自己良好的藝術創作習慣，保持創作時的良好情緒，是獲得藝術作品創作靈感的重要方法。

有強的靈感思維才能產生靈感。外部環境的剌激，使大腦裡的素材積累被啟用，靈感思維的啟動，產生靈感。素材的積累非常重要。古人說“讀萬卷書，行萬里路”是很有道理的。要多看、多聽、多記，還要多思。喜愛的面要寬些，學的東西要雜些，思維要勤些。可以說，我的靈感來自平時的積累，當外界出現新鮮事物時就有可能出現新的靈感思維。在繪畫創作過程中，也會筆筆相生，隨機生髮。