在一副書法作品中，有能看得見的東西如，墨色、筆畫、形體、所寫內容等，這是最基本的軀體。還有我們看不見的東西如神韻、感情等，這是最終的靈魂。

要在書法形式上有所變化就要提升文化素養，在史學、哲學、美學、文學中豐富自己的知識，讓這些知識與書法融為一體。就能讓自己的書法具有味道。

豐富書法的形式有很多種，比如不同材質上寫作，不同筆在不同紙上的書法，書寫的筆法和繪畫手法結合，水墨畫不就是書法和繪畫的結合嗎？豐富了書法也有利於表達了莫種意境。

書法形式的豐富，可以是裝裱形式的豐富，也可以是書寫章法的豐富，但裝裱形式的再豐富，不代表書法章法的豐富！書法章法的豐富，決定於書寫者的性情和學養。

豐富書法的形式有多種，就從美學角度而論，首先要從豐富書法作品的裝裱形式與書寫節奏及筆法傳承上來分析，有兩方面來說明。

一、從章法上來看:

1、加強和充分運用墨色的濃淡乾溼和字的大小疏密及字眼變化，講究筆法傳承和線質發揮。

2、著重書寫形式，經營創作變化，在簽章、提款、落款裝飾及裝裱上豐富款樣形式並與時俱進。

書家經過以上的創作過程，書法的形式會有多種變化。因而豐富書法的的形式和作者本人的素養及各方條件所決定，願愛好書法的同道日日出成績、年年獲大獎。

書法的表現體現在，首先書法規格:主要包括條幅、楹聯、中堂、斗方、匾額、條屏、扇面、冊頁、手卷.然後形體,大致分為:正 草 隸 篆 行.豐富表現可以裝裱裝框,顯得美觀,易儲存.易於銷售.可以用不同材質的紙張書寫.生宣（紙）.熟宣（紙）.半生熟（紙）.用牛皮紙,金卡紙,粉箋紙，泥金,泥銀宣紙書寫,都能比普通宣紙更能豐富表現形式,還有可以用粗細不同的毛筆,墨色不同的墨,寫出來的美觀程度也不同,也能豐富書法的表現形式.

書法中墨色的變化，是透過五種墨色的應用，使得墨色在書寫中由濃到淡、由淡到幹、由幹到枯的梯度，形成對比關係、節奏變化、空間層次、情感表達，以此來豐富作品內涵、提高書法藝術表現力的。

書法審美是很豐富的，正是因為這種審美的豐富性才讓它變得更加有魅力。“他山之石可以攻玉。”書法藝術很抽象，如何在抽象之中表現出讓人震撼的精神狀態，只從書法的角度，有時我們很難理解書法，無法理解便不好表現；換個角度，從音樂和繪畫的角度看一看，可能有不一般的收穫。

書法審美是很豐富的，正是因為這種審美的豐富性才讓它變得更加有魅力。“他山之石可以攻玉。”書法藝術很抽象，如何在抽象之中表現出讓人震撼的精神狀態，只從書法的角度，有時我們很難理解書法，無法理解便不好表現；換個角度，從音樂和繪畫的角度看一看，可能有不一般的收穫。



如何展現書法的音樂美？

魏晉以後，書法藝術“以勢為先”，具體方法概括為三點：一是在點畫上講“逆入回收”。所謂“回收”即上一筆畫的收筆使下一筆畫的開始；所謂“逆入”即下一筆畫的起筆是上一筆畫的繼續。它強調筆畫與筆畫之間的連貫。二是在結體上講“字無兩頭”一個字只有一個頭和一個尾，必須一氣呵成。三是在章法上講“一筆書”。通篇的第一筆到最後一筆，要前後相屬，氣脈不斷。



這三句口訣，把整個書法創作，變成了一個連綿的時間展開的過程。在這個過程中書法家可以透過提按對頓挫、輕重快慢和離合斷續等各種變化，來營造節奏感，使書法藝術帶有音樂的感覺。但是，在古代因為要顧及文字的釋讀，所有變化都表現得比較含蓄和微妙，而在今天我們卻可以將他們張揚出來，不必拘泥於每一筆怎麼寫，每個字怎麼寫，將他們全部納入到一個時間展開的過程之中，該長的長，該短的短，該重的重......一切變化都根據整體的需要，給予最充分、最合理的表現，營造出鮮明的節奏感，甚至旋律感。勢的表現，不僅在於筆勢連綿，而且還透過字形從正到草，用筆從重到輕，墨色從濃溼到乾枯的逐漸變化，形成梯度，產生連綿的書寫之勢。音樂美便油然而生。

書法審美是很豐富的，正是因為這種審美的豐富性才讓它變得更加有魅力。“他山之石可以攻玉。”書法藝術很抽象，如何在抽象之中表現出讓人震撼的精神狀態，只從書法的角度，有時我們很難理解書法，無法理解便不好表現；換個角度，從音樂和繪畫的角度看一看，可能有不一般的收穫。

如何展現書法的音樂美？

魏晉以後，書法藝術“以勢為先”，具體方法概括為三點：一是在點畫上講“逆入回收”。所謂“回收”即上一筆畫的收筆使下一筆畫的開始；所謂“逆入”即下一筆畫的起筆是上一筆畫的繼續。它強調筆畫與筆畫之間的連貫。二是在結體上講“字無兩頭”一個字只有一個頭和一個尾，必須一氣呵成。三是在章法上講“一筆書”。通篇的第一筆到最後一筆，要前後相屬，氣脈不斷。

這三句口訣，把整個書法創作，變成了一個連綿的時間展開的過程。在這個過程中書法家可以透過提按對頓挫、輕重快慢和離合斷續等各種變化，來營造節奏感，使書法藝術帶有音樂的感覺。但是，在古代因為要顧及文字的釋讀，所有變化都表現得比較含蓄和微妙，而在今天我們卻可以將他們張揚出來，不必拘泥於每一筆怎麼寫，每個字怎麼寫，將他們全部納入到一個時間展開的過程之中，該長的長，該短的短，該重的重......一切變化都根據整體的需要，給予最充分、最合理的表現，營造出鮮明的節奏感，甚至旋律感。勢的表現，不僅在於筆勢連綿，而且還透過字形從正到草，用筆從重到輕，墨色從濃溼到乾枯的逐漸變化，形成梯度，產生連綿的書寫之勢。音樂美便油然而生。

如何展現書法的音樂美？

書法是強調造型變化，每一筆的粗細方圓，每一次的大小正側，多姿多彩，極盡變化，各種對比關係非常豐富。而且對比反差的程度很大，他們相輔相成的組合在一起相得益彰，相映成輝。這樣的表達方式不像時間節奏那樣上下綿延。有一個歷時的展開過程，而是將作品中所有造型元素，不可分割的渾然一體，同時作用於觀者的感官。讓觀者的視線在上下左右四面發散的觀看中，體會到空間的展開和平面的構成具有繪畫的感覺。繪畫美便一覽無餘。

豐富書法形式種類很多，要多方位的去豐富，因為書法藝術欣賞不單是表面欣賞，而是對神韻的領悟，是對內容內涵的吸收，是對作者的心靈相互溝通。

一：佈局。如：字型大小，字型形態。排烈順序，落款及印章。

二：筆對墨的關係，墨和筆在紙上的關係。不同的筆，不同的墨，不同的紙。

三：手碗的運用，行筆的速度 ，字間的連線，心靈的互動。

四：內容的內涵。

五：對完成的作品進行裝裱。

要想有要豐富書法的表現形式:

第一，必須要有紮實的書法藝術功底，較高的文學、藝術素養。否則談任何創新表現形式都是紙上談兵，空談！最多也只能拾人牙慧，怡笑大方!

第二，就要平時多看古帖、名帖，多看書法展，多看名家揮毫，從好的作品中汲取養分。

第三，不要墨守成規，因為書法審美是很多樣化的。也正因為這樣所以才體現它獨特的藝術魅力，所以我們也要吸取其它藝術方面的優點。譬如:繪畫、音樂、舞蹈......等等中去用心體會！

第四，要開闊視野，多從生活中去感受、感吾！也是我國古代聖賢老子所提倡的“道法自然”。

我愚見，只有綜合以上所述，我們才能真真正正地去創新及豐富自己的書法藝術形式！

怎樣才能豐富書法的形式

題主這裡的“書法形式”不知所云何指。書法就形式來說是多方面的，有點畫形式，有結構形式有章法形式（或形制）。這裡試做回答。點畫形式主要包括以方筆為主和圓筆為主、方圓兼具的基本形式，是書法點畫造型的基本佳構或規律，可以說無論如何書體或字型基本上點畫都出不來這個特徵。如魏碑之方，篆書之圓，更多的是點畫特徵是方圓兼具，點畫造型形式豐富之故。最具代表性是王羲之的書法，以妍美遒勁為主要特色。

二是結構的形制或形式，主要有三種新事物，一是中宮緊聚如柳公權的楷書。二是結構佈局相對均衡寬博如顏真卿。三是隨類生形因事生結構之形者，如王羲之。不過從字的整體結構或字形外在輪廓可也有豎長，正方，扁平的，如歐陽詢，顏真卿，蘇軾的書法，在就是如黃庭堅的書法如船伕蕩槳，主筆異常突起者。

三是作品的章法形式，也叫形制，實際上章法和形制是不一樣的，章法處理講究作品的通篇外在形式外，但主要講的是一幅作品內部的經營佈置形式。而書法的形制，完全相反，指的是書法作品的外在形式如斗方，中堂，條幅，冊頁，手冊等形質。