我並不是什麼影視劇專業的人員，不能特別準確專業的說出如何準確的甄別一個人的演技，但我覺得有一句話說得好，我不會生蛋但我會吃啊，我只是個普通的觀眾，但是演員演得好不好我能看出來啊，對於我們不懂得專業表演知識的人，甄別演技很簡單，就是一個演員演了一個角色，你會牢牢記住，會發自內心的喜歡或者厭惡，甚至忘了這個演員，只記得他塑造的角色。好演技就是，演員已經齣戲了，但讓觀眾還在戲裡。

我相信這樣的演員不在少數，但李明啟老師的 容嬤嬤 這個角色算是我童年印象比較深刻的角色之一，這個角色我個人認為十分成功，這應該算是演技吧。

小時候看還珠格格，容嬤嬤真的是少有的她一出現在螢幕我就想換臺的人，不是因為她演的不好看，是因為太害怕了。

以下內容引自百度百科`容嬤嬤`

路人側目 孩童“仇恨”

為了演好容嬤嬤，李明啟精心研讀劇本，還特地寫了《容嬤嬤小傳》。

她的辛苦沒有白費，容嬤嬤的成功讓她成了家喻戶曉的明星，卻也使李明啟的名字不復存在，取而代之的是容嬤嬤的惡名。說起那段日子，李明啟說：“自從《還珠格格》播出以後，我和老伴兒一起出去，常常有‘你看見那死老婆子了嗎’之類的竊竊私語從身後傳來。更讓我難堪的是一個小孩子看見我說‘我要把你打成肉醬，讓我爸爸把你扔到水裡去’。”（北方新聞網）

北京做節目 兒童“圍攻”

當年《還珠格格》播出不久，北京電視臺做了一期“容嬤嬤找朋友”的節目，容嬤嬤來了，小傢伙們都一驚，楞了片刻後有一號召者一聲令下：“"打死她”，孩子們義憤填膺地蜂擁而至圍攻“容嬤嬤”。李明啟坐鎮不亂，只聽她說：“孩子們，靜一下，靜一下，我是好人，我姓李，叫李明啟。是容嬤嬤不好，不是我不好，可是，如果老師叫你們拍一個小品，讓你演大灰狼，你會把他演成小綿羊嗎？演大獅子，你會把他演成小貓咪嗎？”經過“容嬤嬤”的一番開導，小朋友都明白了，紛紛顯露出孩子的純真和寬容大度。不一會兒，容嬤嬤已和孩子們在操場上玩成一堆兒了。在生活中李明啟就是這樣一個親切熱情有感染力的人。

搭乘出租 司機欲拒載

說起觀眾的反映，李明啟還講了一個發生的小故事：有一次她在出租車上，司機突然問：“你是演容嬤嬤的嗎？”李明啟說：“是呀。”司機說：“如果一開始知道是你，我就不載你。”李明啟聽了之後哈哈大笑的說：“你可真夠傻的，到現在還沒從戲裡出來呢？”司機如夢初醒：“那個容嬤嬤可真是氣死我了，當年我看《還珠格格》時，差點把電視機給砸了，多虧我媳婦兒勸我說那是演戲呢！”

偏遠深山 納西族老人拒合影

有次去雲南麗江拍《錢王》，導演說，戲完了，李老師您爬爬玉龍雪山吧。李老師說：“我說這麼大歲數也別瘋，剛拍完戲很累，我轉轉得了。“進了一個龍泉寨，兩個納西族老太太在曬太陽，有一個不睜眼，李老師看外賓和她們照相，走過去也想照照。倆老太太在門墩那兒坐著，這邊一個那邊一個，我坐中間了。有一個馬上對我哼哼表示反對，李老師對跟著她的人說，“哎喲，是不是她不願意跟我照啊，是不是要錢啊！”跟她的人樂的不行，說，不是，她們說你壞，不跟你照。那麼偏遠的深山之外，看了《還珠格格》的兩個納西族老太太，不跟她照相，說她壞！

買菜不成 反被丟石子

長沙晚報2011年7月16日報道《當心“還珠潮”16日來襲》中，新《還珠》中飾演容嬤嬤的方青卓自言接演這部劇壓力太大，“李明啟老師在老版《還珠格格》中扮演的容嬤嬤實在是太難超越了。我記得在拍完《還珠》後，李明啟老師去菜場買菜，人家都不賣給她，還要拿石頭砸她，這說明她演得太真實。”

一個角色的塑造影響這麼大，在我看來李明啟老師真的是人民藝術家，是真正的演技派！真正的好演員！

有的人說，演員就是要演什麼像什麼才對，因為你的職業就是演員，就是要讓普通大眾看到每個職業或者說每個人物的不同側面，這樣才是一個演員應該有的素質，這些人很鄙視那些流量明顯，覺得他們光有顏值沒有演技。

還有的人說，什麼演技不演技的，好看就行了，所以只要看的人覺得好就行了，沒必要非得科班出身，沒必要非得有多麼好的演技，本色更好，一定要能夠走進看戲的人的心裡，心靈上的昇華才是最高階的演戲，也就是演員的最高的境界。

其實這二者說的我覺得都是對的，這樣一個仁者見仁智者見智的問題，大家沒有必要非得掙個你死我活的，畢竟看戲的人的心思是不同的，不可能每個人都喜歡看同一場戲。

但是就演員的問題來說，我還是覺得能夠走心的，才是演員的應該做的，畢竟我們看到的都是自己想看的你一部分人生吧。

前陣子看的電視劇《新西遊記》看到孫猴子變成他師傅去見比丘國的國王時那一段，看到孫猴子變的師傅去學著猴子的樣子，走樓梯的時候還有點上傳下跳的，突然就明白了，遲重瑞老師真的不是光會演唐僧的啊，可惜的是我們只看他演過唐僧，多年後的今天，似乎還能在人們心中有很大的影響。

還有就是電影《世界上最疼我的那個人去了》中的黃素影老人演的媽媽。那步履蹣跚的樣子，看著真的教人心疼的緊，不知道你們看沒看過這個電影，我倒是從頭看到尾，也從頭哭到尾的。

黃老的演技，只能用不著痕跡來形容，真的看不出來演的痕跡，給人的印象就是一個得了重病，但是又不想連累孩子的老人，晚年的景象，看的人的心直哆嗦。縱然沒有顏值，也一點不影響我們去認識這個黃素影老人，那麼深入人心，那麼讓人心疼。

所以，我覺得很多電影或者電視劇的片段，不論是不是真正的讓你感覺有演技，只要是能夠讓我們在當下的情境下，此時此刻產生共鳴，那就是最好的演技，也就是好演員。你說呢？

首先要感染力強，演員悲傷的時候觀眾會一起悲傷；演員開心的時候也讓觀眾高興，演員透過有穿透性的表演把觀眾早早的帶入戲中，隨著演員的情緒波動而波動，相當於觀眾被演員催眠了，有些專業人士說，演員就是現代的巫師。

然後是肢體語言要到位，一出場就可以讓觀眾看出演員演的角色的基本性格和職業，不能夠演個流浪漢結果看上去白白淨淨的象醫生的氣質；演個土匪結果看著越來越像快遞員，電影也就兩三小時的時間，演員的舉手投足都要透露足夠的資訊給觀眾，好的演員都有啞劇的功底，根本不用臺詞就能把意思傳達出來。

戲路寬也是考驗演員演技的重要指標，要演好一個角色，演員少則幾個月，多則半年一年去體驗生活，感同身受角色的生活，設身處地地領悟角色的思想，特別是演一些邊緣人群更是難上加難，比如殺人犯、精神病患者、作家、藝術家這些正常人很難理解的人群，如果能夠成功扮演以上這些角色，基本上離最佳演員不遠了。

最高階的演技是演同一類人物，每部影片的味道都不一樣，這就是頂級的演員，全世界具有這樣演技的人是鳳毛麟角；比如同樣在10部電影裡都是演醫生，每部影片中的醫生都性格各異，風格迥然，10個醫生完全沒有雷同之處，同樣的職業和工作不同的氣質和性格，這些非常考驗演員的創造力和塑造能力，他要在非常狹小的職業範疇裡塑造具有鮮明特色的10個不同的醫生，難度可想而知。

在我看來，一個演員真正的好演技就是當你看到這個人的時候，談論的不是演技，而是這個角色本身。 比如說前不久去世的演員程思寒，你可能到現在都記不住他的名字。但是當你看到他的角色的時候你會說一句：啊原來是他啊，我看過他演的《小魚兒與花無缺》，李大嘴可好笑了！ 或者是：他不是《西遊降魔篇》的師傅嗎！他演的太逗了！

沒有一個人回去討論他演的好還是不好，因為在大家的心裡已經達成了共識，像這樣的老戲骨我們已經沒有去談論的必要，或者說我們已經沒有資格去談論他的演技。《武林外史》、《小魚兒與花無缺》、《名揚花鼓》、《風雲雄霸天下》、《西遊降魔篇》，大家是不是聽到這些名字就感覺又回到了童年？其實在那個年代很少有去談論演員的演技好與不好，那時候的演員都非常注重“口碑”。相反到了我們今天資訊發達的今天，所有人的演技都能被大家所討論，可是演員們卻沒有那麼在意“口碑”了。

如今快餐文化橫行，人們需要的就是一個字：快！所以很少能看見精雕細琢的電視劇，反覆琢磨的演技。大家再想想以前那些作品，《西遊記》、《紅樓夢》、《還珠格格》、《少年包青天》裡面有那麼多的主角和配角，卻沒有幾個被吐槽的演技不好的。如今唱歌的去演戲，演戲的跑綜藝，有幾個人是在自己的領域了認真研究探索的呢？一旦吐槽某個明星演技不好，搞不好就是一場大規模的撕逼大戰。聞道有先後，術業有專攻，每個人都應該對自己的本職工作負責任不是嗎？