歌，現在叫做歌曲，元明稱曲，唐宋稱詞，唐以前多為詩，如唐詩，漢樂府，楚辭，詩經等。大都注意韻律，可歌可詠，是所謂吟詩。又有五音古樂，宮商角徵羽，詞曲相合，歌以詠志。

也就是說，要懂得詩詞，以及詩詞韻律，懂得節奏，就可以寫詞了。如果是音樂製作人，寫好了歌詞，再配以適合的音樂，歌曲就寫好了。

要說寫出好的歌曲，在詞上要記得歌以詠志，要有真情實感，要感動別人和自己。對於音樂的要求，除了獨特的風格和照顧歌詞的思想內涵與節奏韻律，原則上和做詞的要求一致，心路歷程，胸懷視野，一首好的曲子，有時候可以獨於歌詞，而豐滿的存在！反過來，歌詞亦然。

但是，一首好的歌曲除了滿足以上所有條件，還要做到詞曲相合，看起來不可分割的樣子。最重要的給人同感，讓人熱愛！

創作歌曲，是一件很難的事情，尤其是創作一首好的作品，那就更難了。我雖不通音律，沒有系統的學過音律，但有一點，相信大家也認同。那就是聽的歌能與自己的情感產生共鳴！這一點很重要！如果一首歌聽的沒感覺，你還會再聽嗎？當然不會！

所以創作歌曲的時候，需要投入自己當時所處意境的感情，此時此刻你是什麼心情？喜怒哀樂？那就用詞把它寫下來吧，把自己想表達的心情透過筆尖的文字描寫出來，當這些文字寫好以後，加以揣摩，如同詩歌，前後押韻，通俗易懂，詞藻或華麗，或背傷，或高興都可以，但必須得讓人知道你在表達一種什麼樣的情感。這樣，你的歌曲就可以在情感點上立足了。

除此之外，詞的選用要反覆推敲，就跟古人作詩一樣，不同的詞表達的意境和力度不一樣。那就比如“敲”和“推”字，賈島“僧敲月下門”的典故應該很多人都知道，我就不贅述了。

至於音律，實在是沒有接觸，無法給出更好的建議。不懂不知道的我就不說了，免得誤人。

答：1，準確把握歌詞意境 2，根據意境寫出作品原屬地的民風 3，根據民風寫出何種唱法的作品 4，調式結構可視其作品風格而定 最後還要強調一點 歌曲寫出來了 能不能受到聽眾喜歡 也是作品好不好的關鍵所致

一首歌的創作無外乎詞跟曲

詞:

可以平鋪直敘語言簡單直接

也可以詞藻華麗大方工整

也可以刁鑽古怪天馬行空

也可以不拘一格自成一派

也可以……

曲:

可以娓娓道來

可以激昂慷慨

可以飄然迷離

可以……

詞和曲:

詞曲一定要妥帖

但是兩者創作的統一性一定體現在情感上而好的作品也正是基於一個主旋律——情感。

想寫好一首歌，無非有兩點！

第一點便是“有多美好寫多美好”

第二天便是“有多現實寫多現實”

我覺得這兩點能夠引起廣大聽眾朋友的共鳴！把理想，夢境，寫的很美好寫的讓每一個人都很嚮往！

然後再把生活寫的非常的現實，非常的貼近聽眾朋友的生活！

我覺得李宗盛的《山丘》道出了寫歌的真諦，如下：

想說卻還沒說的，還很多，攢著是因為想寫歌，讓人靜靜地唱著，淡淡的記著，就算終於忘了，也值了。

很簡單，靈感。有感而發的作曲寫詞，是最好的歌，這時候你的音樂細胞都在跳動，是最好的。如果你是硬憋著寫出來的東西感覺都是不一樣的，

首先真情實感的流露，其次靈感的激發，在之理論知識的鋪墊，最後對音樂的感受力和領悟力，當然文學方面的功底也是不可或缺的

詞寫得好，歌曲譜的好，還要等那個最重要的人，很多歌也寫的好，就是沒有那個命中註定的人來唱。這方面，韓寶儀就是一個非常好的例子。很多歌曲在她之前也有很多人在唱，甚至於不少人是當紅歌星。但是歌曲並沒有走紅，經韓寶儀一唱，那完全是不一樣的味道，比如：西湖春，桃花開在春風裡，望月怕團圓，心心相印，斷腸紅。娶新娘，掛彩燈等等，不帶任何偏見的說，聽了韓寶儀的這些歌，其他人唱的歌就不想聽了。其實那個時候拍的MV並不好，但是她的歌，真的是像百度上引用港臺音樂界人士說的：曾經，我們以為，鄧麗君的歌是我們聽過的最甜美的歌，可是，在你仔細聽了韓寶儀的歌以後，你才發現，她的歌，才是真正的天籟之音。

寫歌要有靈感的，從靈感的意境寫出的歌很好的，比如看到什麼場景，或想起不愉快的事情，再有一時頭腦有詩意的時候，把他寫下來，歌詞整理好再做個曲，因為歌曲表達的是不一樣的，比如:傷感情歌，回憶，激勵，激情，活力等等只看你想寫那方面的歌了，往往寫歌人是很有詞語才華的，唱歌的人是有實力，兩個人作品結合就是經典歌曲！

中國作詞有:嚴肅，方文山，伍佰，羅大佑，李宗盛等等，嚴肅老師寫過好多電視劇歌詞，比如《西遊記》等等！

一首有質量的歌曲，優秀的填詞是少不了的，當然譜曲也是必不可少的！當好的歌曲創作出來以後，找到一個合適的人演唱也是尤為重要的，有的人適合此首歌，首次演唱就會火！反而不合適，風格不同的人來演唱，註定沒什麼大作為，所以選對歌手來演唱也是很重要的！

其實寫歌，我覺得最主要是歌詞。你看許多好聽的歌，都是歌詞寫的特別好，代入感很好，能讓人一下融入那個意境當中，其次就是旋律，有的歌我們都不大聽的懂歌詞，但旋律特別好，讓人一下就喜歡上了。

羅大佑李宗盛方文山姚若龍黃霑林夕黃偉文雷頌徳周傳雄許嵩劉歡伍佰小柯小蟲

如何寫好一首歌詞，你首先需要了解一下我們詞壇前輩，感受他們筆下的故事如何打動人心。有時候真的沒有華麗的詞藻，卻一樣讓人感動落淚。有時候可以用最美麗的語言，表達出來別樣的美，有時候簡單的幾筆，卻把生活的百味解析的入目三分！不信的話，先把這幾位逐個品味！

黃霑：《上海灘》、《我的中國心》、《男兒當自強》、《滄海一聲笑》、《倩女幽魂》等等。整個華語樂壇公認的“流行歌詞宗匠”

李宗盛大哥是華語樂壇名副其實的音樂教父。《我是一隻小小鳥》、《愛的代價》、《當愛已成往事》、《真心英雄》《凡人歌》等等，他的筆下為華語樂壇貢獻了太多的值得稱讚的經典！

方文山《東風破》、《七里香》、《發如雪》、《青花瓷》。他的詞有股濃郁的東方風韻。即文雅又有強烈的中國古韻的畫面感，如夢如畫如景如痴如醉讓人有種回到了他筆下世界的恍然。

林夕的歌詞即有萬丈柔情又有灑脫自在，把這個世界全部的愛恨情仇都表達的淋漓盡致。王菲:《紅豆》《流年》《笑忘書》《匆匆那年》《給自己的情書》 陳弈迅:《十年》《K歌之王》《你的揹包》 陳慧琳:《不如跳舞》 鄭秀文:《終身美麗》 林憶蓮:《至少還有你》 梅豔芳:《似是故人來》 謝霆鋒:《因為愛所以愛》林夕用自己的拈花之手書寫了太多的經典作品！

《童年》《光陰的故事》《戀曲一九九零》《你的樣子》《皇后大道東》《野百合也有春天》《東方之珠》《穿過你的黑髮我的手》羅大佑先生永遠都是華語樂壇最璀璨的一代宗師。他筆下的視角不僅有男女之間的愛情，而且還有自己對這個世界的思考！

文字是人類心情的書面語言，想要寫好歌詞要有相當的文學基礎 ，要熱愛文學飽讀唐詩宋詞並不斷提高自已文學水準和文學修養。對古今各種詩詞的學習和吸收，包括流派、創作及聲韻特點等。就像海綿吸水那樣，吸收越多儲備才越充足，俗話說讀書破萬卷下筆如有神！同時善於觀察生活中的點點滴滴。把歡笑淚水人情世故愛恨情仇人生閱歷一一化作筆尖的觸動。另外要對樂理知識有一定的瞭解。這樣的話才能夠達到作詞人的標準！

憑你的心,憑你的靈感.憑你對TA的感情.把你心裡所想的,夜裡所思的,統統詩化,再用你真實的聲音,配上你們喜歡的調調,用吉他或者鋼琴,彈唱出你的心聲.氣氛會很浪漫,很讓人感動的。

寫歌六大要素：

1、選擇自己的經歷，有著強烈感觸的故事和情感，創作載體。

2、著重要有比較深刻的體悟和見解，刻畫人性、感情乃至人生；

3、注重細節的描寫，尤其是很多人都可能有類似經歷的那些細節；

4、不是經過過程，是要發揮詩歌跳躍性強的特點，有個個畫面，“鏡頭”對準最有代表性的畫面；

5、既要有抒情，又要有故事，哪怕講得再含糊也要有一點故事的“碎片”或“影子”；

6、要有最精華的句子來作高潮，“語不驚人死不休”，沒有想出精彩的詞句就堅決不動筆。