別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿…

新喜劇之王 會讓人看幾遍甚至很多遍

瘋狂的外星人 最多有免費的看兩遍

流浪地球 不想再看第二遍

————————————————————

被資本綁架的周星馳，何時是個頭啊……

這就是爛片，別說廢話，感動的鏡頭全都是技巧設定的，刻意煽情，一步登天的雞湯看的太多。別跟我說什麼社會變了，99年的喜劇之王，也沒上了天，尹天仇到最後還是個小人物。周星馳脫離香港電影就是二流導演，這片子就是不行。

在這裡告訴一些人，一定一定一定要把尹天仇和周星馳區別開！尹天仇的故事有結合周星馳和其身邊的人跑龍套的經歷，但他們倆本質上是不同的！周星馳是科班出身，無線電視培訓班（夜校走後門），尹天仇和如夢都是拿著本《演員的自我修養》，沒接受過任何專業的培訓，跑龍套的。

——————————————————

事實證明，想要強行用資本簡單複製經典，誰都做不好！周星馳也不行！這一次，星爺真的沒有用心的做。硬廣我可以接受，故事簡單也可以接受，流水敘事和劇本硬傷就不好說了。

補充：星爺作為導演，他在敘事上一直都不是特別擅長的。

1999年的喜劇之王，轉折很突兀，但結尾的尹天仇沒有當上明星，靠著杜鵑兒做話劇。該片拍攝一半，錢花光了，修改了劇本，但我相信尹天仇的結局不會有太大的變化。他是熱愛表演，他足夠敬業，但他並不是個好演員。

可是《新》不僅讓如夢成功進入演藝圈，還讓她一年後就拿到了影后。這樣真的好嗎？而且從始至終，如夢只有角色互換那段戲體現了她的表演還算過關，其他的並沒有啊……怎麼就一年，她就成了秋名山車神了！劇本硬傷很多，刻意煽情的地方，可以讓觀眾在短時間有所觸動，但無法真正共情。尤其是安排父母看到她之前的努力那場戲，完全是為了讓觀眾感動而設定的……閱片量稍微高一點的觀眾都知道這種套路。

而感動無數人的“我養你啊！”那段戲，為什麼經典？其靈感來自於日劇《悠長假期》，不少鏡頭處理都完全一致，沒關係，港片一直是這樣，好的東西就直接吸收。

補充《悠長假期》片段：http://www.bilibili.com/video/av13562972/?share_source=copy_link&p=1&ts=1549464390&share_medium=iphone&bbid=75d11e31ba6a728a8ae875d500bbd90f

這段最感人的核心，是兩個不能再卑微的人，相互慰藉相互取暖，埋在他們心底的自卑。因為愛，讓尹天仇有勇氣喊出來那句“我養你啊！”讓柳飄飄這個不相信愛情的女孩重新看到了希望。這才是真正硬核的地方，人們都有自卑的時候，第一次看張柏芝計程車的哭戲，我的眼眶也溼了，這是周星馳式小人物感情的大殺器，《少林足球》導評版，周星馳趙薇在商場鼓勵阿梅那段戲，星爺鼓勵趙薇是最棒的那一段，他自己說過的，原話記不清了，大意：“一個最底層的人，憑什麼去鼓勵另外一個底層的人，這種感動是最有力量的。”因為越是底層的人，越難看到希望，越是卑微，希望越顯得彌足珍貴。

但很可惜在《新喜劇之王》裡面我看不到這些東西。張全蛋演的騙子更讓人齣戲，富土康三號流水線的全蛋比現在更加優秀，起碼那時候他更純。一開始，我以為他的角色設定是像金剛腿鼓勵阿梅一樣，但金錢的出現，就猜到了他是個騙子，結果就應驗了。看到不少答主也都猜到，還是劇本的問題。

全劇表現最佳的應該是如夢的父母，演的相當真實。寶強和女主次之。其他的地方不會說，總之就是很一般。

講真，周星馳最用心的作品，就是《少林足球》和《功夫》，星爺在這兩部電影對細節的把控令人髮指

功夫裡面大部分音樂都是現成的，但星爺要求黃英華去重新制作，功夫裡面的音樂都是香港某樂團重新演奏的。而黃英華說星爺為了這兩部電影差點把他逼瘋，不斷的推到重做。這是星爺對音樂的把控，好的配樂真的非常重要。我們再看看《新喜劇之王》主題曲打包扔給少女組合，BGM全是以前的，《分分鐘需要你》不錯，再無原創……真的整個感覺就不對勁。

像大師兄啤酒瓶爆頭，為求真實，反覆暴擊，導致飛哥翻臉，大師兄返來了那場戲，導致飛哥再次翻臉，我猜《新喜劇之王》女主倒掛也有致敬飛哥的意思吧。功夫裡面為了做好，董建華（五郎八卦棍）和殺手那段音樂和特效，星爺反覆飛往美國進行研究，才有我們現在看到的功夫……在之後的周星馳電影，我們看不到這樣的誠意了。伴隨著年齡的增長，星爺的創造力在衰減，這是肯定的，他自己也都承認了……周星馳脫離了香港電影體系，他不再是以前的他了。

我愛周星馳，我愛他的電影，我愛香港電影。但目前看來，他確實做不出來好的電影了。第十放映室裡面有句話說的特別好，周星馳這個名字必須置於一個大的香港電影背景之下進行討論，因為周星馳並不是一開始就是周星馳的，周星馳之所以成為後來的周星馳，是因為香港喜劇這個殿堂，自然而然會產生一個王者，這個王者必將是集這個殿堂上的所有特點於一身的集大成者，是這個殿堂塑造了這個王者，而這個王者又反作用於這個殿堂，兩者共同作用才能使得香港喜劇達到了一個前所未有的高度。

現在的周星馳已經脫離了香港喜劇，他回不去了……

要記得《少林足球》《唐伯虎》《國產007》有李力持，《大話西遊》的導演《功夫》的監製是劉鎮偉，《賭聖》有吳思遠和劉鎮偉，《賭俠》《整蠱專家》有王晶，《大內密探》谷德昭。別看他們現在只拍爛片，但周星馳曾經的優秀作品是離不開他們的，現在我才真正感受到那句“這個王者必將是集這個殿堂上的所有特點於一身的集大成者，是這個殿堂塑造了這個王者，而這個王者又反作用於這個殿堂，兩者共同作用才能使得香港喜劇達到了一個前所未有的高度。”的意義……

這麼說吧，本片的女主是一個為了夢想不惜出賣尊嚴的人（至少在觀眾看起來是這樣），同樣的行為放在男人身上就沒有那麼突兀，但是女人做出同樣的行為就會顯得特別奇怪。

真心沒覺得那裡好看，我不是黑啊，其實我是周星馳的鐵粉，完全是衝著周星馳去的，只能說周星馳出演的電影是經典，當導遊那就不一定了。

個人觀點，僅供參考。周星馳的新電影，可能看過的人有的認為好看，有的認為賣情懷，搞噓頭，但是個人認為，周星馳在這些年的電影裡，不斷的在成長，不單純的僅僅是搞笑，很多的是反映現實社會的問題，看懂的人會看懂，看不懂的人永遠看不懂，不能僅僅認為票房是唯一標準！

我也是星爺的影迷之一，他出演的那些經典的片子無一錯過，像《點秋香》、《芝麻官》、《大話西遊》之類的經典，累計起來應該看了近十遍了。

今年賀歲片計劃出來後，大年初三，我春節期間購買的第一張電影票就是星爺的《新喜劇之王》，這份情結和期待還是沒有動搖過。但在電影院看過之後，確實有些微薄的失望，感覺有些空空的，沒什麼亮點，沒什麼讓人驚喜或者記憶深刻的東西。

演員演技這東西，我不太懂，不能亂評價；但從一個普通觀眾角度，就這部片子的劇情而言，確實過於平淡和老套了一些，是我們的胃口抬高了？還是星爺輝煌不再？

我看網上一些鐵桿星迷可能是為了維護心中偶像的權威，堅持“星爺的片子十年後才能看懂”之類的。我也不想參與口水戰，十萬個人眼裡有十萬個哈姆雷特，要尊重觀眾，尊重市場。

我個人也是比較贊成的一個觀點，即星爺作為一個演員，確實是一個時代的巔峰，影響了幾億人，其中就有我；但作為導演或者編劇，未必是最好的。

星爺確實年歲也大了，而且身份地位在那裡，估計再親自出演的可能性越來越小了，只能作為一種奢望放在心裡了。

眾口難調

個人認為《新喜劇之王》很好看，也很成功！

1：如夢追夢道路上的堅持，給人很多感觸，現實當中很多朋友為了自己的夢想努力過，奮鬥過，也堅持很久了，但社會的殘酷環境促使很多人中途放棄，一句話說的好，這個時代，“不是努力了，吃苦了，就會有結果的。”

2：圈內演員之路錯綜複雜的諷刺反襯，同樣也在警惕我們，做人要腳踏實地，現實一點，主觀一點的生活，追求夢想的偉大如夢幻般一樣。

3：無論是感情，事業上的挫敗，都要正確積極的去面對，找準自己的定位，去做適合自己的事情，而不是感興趣的事，因為青春的代價（時間）對於每個人都是公平的。

有些人，有些事錯過就是錯過了，夢想也好，機遇也罷，可遇不可求的未知，活在當下