她的戲,真實度極高，所以很多人習慣說她是“本色出演”。可是她演的了顧曉夢，演的了小唯，也演的了小太平。每個角色都千差萬別，但是卻每個都飽含靈魂，好像是她本人的真實寫照一樣。

大家都道她的履歷非常漂亮，當然很多人仍然惋惜她值得更好更大的空間和舞臺，可是個人性格原因和長相限制沒達到，難得的是，她不在乎功名利祿，所以王中磊評價她說“她可以成為一個藝術家”

她的演技和靈氣是掛鉤的

她就是周迅。

我一直覺得判斷一個演員的演技主要有三點：一是臺詞功力，二是肢體反應（也可叫做肌肉反應），三是眼神表達。三個層次重要性逐漸遞增。

目前很多人討厭流量明星，演技不走心，主要就在這三點，也許他用詞斷句沒問題，可面對劇情情景，他的身體反應很不誠實。

我們作為同種生物，對於某種情景下都會有大同小異的自然的身體肌肉反應。而有些演員他就是按照自己臆想的來表演，而對於我們觀眾來說，這種動作反應很陌生，不成立，就感覺這個人是在演戲。

而周迅，三點滿分，後兩項可以說是天賦異稟，老天爺賞飯吃。甫一出道，自通任督二脈，就像是個精靈存在，她演戲，她就是這個人。

最開始打動我的是《大明宮詞》，她飾演的是太平公主的少女時期，這個階段的公主不知道權鬥，不知道角力，只知道皮影戲和沒事搞點惡作劇，清純的像露珠一樣。

一年元宵佳節，她與韋氏偷偷溜出皇宮，前往長安燈市。人頭攢動，火樹銀花，她和韋氏玩的好高興，每個人都買了一頂最流行的崑崙奴面具戴在臉上。可是，不一會他們兩就被摩肩接踵的人群衝散了。小太平慌了，她哭著到處尋找著韋氏，不停的揭開她遇到的每一頂與韋氏一樣的崑崙奴面具。但，面具下都不是韋氏。

這時，她又掀開了一頂面具。

天啊，他是誰？怎麼生得這樣好看？

這個人就是她未來的夫婿-薛紹。

從看到他的臉的那一瞬間開始，小太平的眼睛就沒眨過，怕一切都是夢，一眨眼一切都消散。

兩人分開後，小太平在薛紹身後那一抹少女懷春的笑，就是一個情竇初開的少女在遇到意中人的自然反應啊。

你完全看不到周迅表演的痕跡，她就是太平，這就是她自己的人生故事，我們都是看客。

再後來，被她驚豔的是《畫皮》第一部的小唯。

這個時期的她自然成精了，就是眉毛也是帶戲的，說實話，沒周迅這個片子真的不值這麼個票房。整個影片的前半部分，小唯就是黑暗主宰，控場王，她可以入王生的夢，可以妖化佩蓉，無視二把刀的驅魔師，隨意差使蜥蜴精挖去人中。一直到影片的最後，她把佩蓉殺死，王生向她表白。一切達到高潮。

王生說：我愛你。可是我已經有佩蓉了。

他一把刀插進小唯的心臟，一把刀結束了自己的生命。

小唯瞬間面如死灰，仰天長嘯，恢復原型。

最後她吐出自己的真元，用自己的千年修為救了所有人。

我覺得這段，真應該去看看影片，周迅的處理簡直絕了。從現出原形那一聲撕心裂肺的吼，到真心人臨終訴衷腸時她不知所措措的頭部扭動，有微妙的動物感（她就是一隻狐狸），真的是我見過演妖精演的最棒的人。

還有一部戲是高群書的《風聲》，這是部眾演演技全程線上的好電影，蘇有朋、李冰冰超常發揮，連黃曉明都因為飾演日本軍官而過了臺詞關卡。周迅在裡面飾演顧曉夢，富家小姐，深入軍統情報部門的共產黨員。

她是一個大小姐，一出場，紙醉金迷，縱情聲色，一丁點紅色印跡都沒有。隨著劇情一步步推進，她與李冰冰的姐妹情，與張涵予的戰友情，一個從未經歷任何磨難的地下工作者，慢慢在這場人力角逐中變得堅強決絕。

這個片子周迅演技最精彩的，我覺得還是她跟李冰冰最後攤牌的時候，一開始她利用李冰冰的職位接觸高階情報，後來越來越喜歡一個大姐姐。為了民族利益，她不得不一次次讓這個最親的大姐姐面臨險境，可是她別無他法，只有抱歉。

影片的最後，還有周迅的一段獨白，你完全可以看出周迅的臺詞功力，人家不是科班出身，老天爺賞飯吃，自己也爭氣，走到今天，是應得的。

當然除了上述的，周迅還有很多我喜歡的角色。

《如果愛》裡的孫納

《夜宴》裡的青女

當然，更希望她在自己的愛情世界活的像精靈一樣。

如果按老一輩的演員中來說的話，我倒很喜歡一位配角演員，他就是號稱前面如來的劉洵，不管是好人與壞人他都能很精準的駕馭各種角色，比如龍門客棧裡的太監，一個眼神一個動作都相當出彩不管是奸詐小人還是正義凌然的俠士，他都完全能駕馭的遊刃有餘，在香港武俠片大火的年代裡，他給我們貢獻很多很出彩很經典的配角形象，不管好人還是壞人，而劉洵在好人與壞人之間就只差一撇鬍子而已看吧就是這麼奇妙。可能他唯一演粘鬍子的壞人可能就是他演的第一部電影《殭屍至尊》其實他連喜劇角色都會駕馭的很好，最經典的可能就是在《九品芝麻官》裡和包龍星吵架的那一短了，其實在這部戲裡他出廠就那麼短短的十幾分鍾但是給觀眾留下了很深刻的印象而且他演的角色之間跨度極大徐克系列的電影裡基本都有他的影子，笑傲江湖系列、黃飛鴻系列、倩女幽魂系列、新龍門客棧 而且每個角色都能給人留下很深刻的印象，他真的做到了演什麼想什麼的境界。以上屬個人觀點，如有不足請多多指正。

一個演員的演技如果是非常精湛那無論他演主角還是演配角你都會對這個覺得難忘和是喜歡。娛樂圈中就有這樣以為老藝術家李雪健，提起他可能很多人想到的是《水滸傳》中的宋江了。

眾所周知央視版水滸傳，很多人將它視為經典，除了大家經常所提到了比如對應水滸中角色對演員的選擇，細節的把控，武打動作的設計，以及道具服裝的真實感，還有更為重要的一點就是演員的精湛演技。作為梁山首領那自然是整個劇情推進的關鍵了。李雪健老師演的宋江看一次讓人痛恨一次，看一次讓人就想打他一次，這個版本的宋江完全是一副工於心計的酸腐文人形象，那種對權力的膜拜，對朝廷的跪舔，簡直體現得淋漓盡致。但是不得不說讓我們映像最深刻的就是這版宋江了。後面很多關於《水滸》系類的影視劇中都各種版本的宋江，但是都記不住。

當然這個是算是水滸的靈魂人物，自然關注度就會高，那李雪健老師其實演過很多配角也非常經典，甚至因為他演的配角拔高了作品的高度。電視劇《少帥》中李雪健扮演東北王張作霖戲中社交場裡粗中帶細，看似愚笨實則精明的多面性格廣受好評外，更是以精妙而獨特的臺詞受到網友的喜愛。劇中亦頻出金句，也令觀眾倍感驚喜，無論是面

對孩子教育問題時“江湖，就是人情世故，能應對就不易。懂全了不可能，打那是土匪”的語重心長、父愛如山；還是跟家人逗悶子時“養姨太太就像養勤務兵，得勤著用，閒著就會出事”“兩件事可以不老實，一打仗，二打牌”的俏皮風趣；還是在講武堂訓話時觸動人心的慷慨飛揚，“有些事我們知道我們知道，有些事我們不知道我們不知道，你們都給我好好幹。幹好咯，除了老婆不能給你們，其他我都能給你們！”，接地氣又充滿生活哲理的金句引發網友熱捧的同時，也令張作霖這個人物除了大家熟知的匪氣更多了人情味。透過他的表演讓我們更多的瞭解了再哪個大時代的背景下，能夠在日本 俄國 還有國內各種軍閥和黨派之間生存下來靠的是非凡的拓碑縱橫的手段，和自有一套獨特的處事原則。這部戲真的看完主角文章的光芒完全被李雪健老師的演技壓住了。觀眾都被他表演的張作霖這個梟雄人物所吸引。

當然李雪健老師還有很多優秀的作品，電影《一九四二》電視劇《嘿，老頭！》電影《焦裕祿》電視劇《渴望》都是是讓我們影響深刻。當演員的演技經驗到一定地步那真的是無論是主角配角你都會覺得這個人演的這個角色已經做作品本身昇華了。

本回答不涉及其他，只對演技探討。

曹操在郭嘉的建議下，準備採取“如果不能讓司馬懿為曹操效力，則殺之”的方法。司馬懿審時度勢，看出了曹操的用意，為了家人的安全決定面見曹操同意他們的邀請。當司馬懿心情忐忑的來到大殿之上，曹操任人唯賢並沒有追究他欺瞞腿傷一事，而是讓他去馬鵬養馬；當司馬懿準備離開正走在大堂之上時，曹操突然把手中的棋子拋向空中，掉在地上噼裡啪啦的響，司馬懿突然回頭用狼一般的眼睛盯著曹操，曹操仔細觀察著司馬懿，然後大笑說道“果然，果然”。曹操心裡大驚：這不就是傳說中的鷹視狼顧嗎，看來我的猜想沒有錯。至此之後，曹操就起了除掉司馬懿的心。

此劇，司馬懿和曹操的扮演者把這段戲演活了，尤其是司馬懿，讓人們終於看到了自古以來這個成語到底是什麼樣子，掃除了各自腦海裡不完善的想象，今後再提到此成語，則必然浮現此定格形象。