灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明！

月光照耀著春江，隨著波浪閃耀千萬裡，所有地方的春江都有明亮的月光。此句詩明裡寫景，實則寫情，“何處春江無月明”以設問的形式，透露出了不知親人今夜飄零何處的相思之情，同時也使我們聯想到客人面對潮信明月，倍受思親之苦襲擾的情景。寓情於景，讓人感同身受。

不知江月待何人，但見長江送流水。

不知江上的月亮等待著什麼人，只見長江不斷地一直運輸著流水。它的哲理浸透了思念的詩情，是思婦感情波濤澎湃激盪到極點的昇華，而決不是概念化的邏輯思維的產物。

本首詩出自唐代張若虛的《春江花月夜》，《春江花月夜》是一篇膾炙人口的名作，它沿用陳隋樂府舊題，抒寫真摯動人的離情別緒及富有哲理意味的人生感慨，語言清新優美，韻律宛轉悠揚，洗去了宮體詩的濃脂豔粉，給人以澄澈空明、清麗自然的感覺。

原句是這樣：

人生代代無窮已，江月年年只相似。

不知江月待何人，但見長江送流水。

人生一代代地無窮無盡，只有江上的月亮一年年地總是相像。

不知江上的月亮等待著什麼人，只見長江不斷地一直奔流。

簡單評析下這首詩，一首《春江花月夜》，冠絕唐宋，詩篇不朽，恰似江上之明月。

《春江花月夜》的章法結構，以整齊為基調，以錯雜顯變化。三十六行詩，共分為九組，每四句一小組，一組三韻，另一組必定轉用另一韻，象九首絕句。這是它整齊的一面。它的錯綜複雜，則體現在九個韻腳的平仄變化。開頭一、三組用平韻，二、四組用仄韻，隨後五六七八組皆用平韻，最後用仄韻結束，錯落穿插，聲調整齊而不呆板。在句式上，大量使用排比句、對偶句和流水對，起承轉合皆妙，文章氣韻無窮。詩中春、江、花、月、夜、人幾個主題詞錯落重疊，伸縮變化，把讀者引進了一個目眩五彩、渾然忘我的境界。

　　人生代代無窮已，江月年年望相似。不知江月待何人，但見長江送流水。

　　感嘆人生苦短，江月長明，是一種思古之悠情，也道盡千古之哲思，可以仔細品味。比曹操的“對酒當歌，人生幾何，譬如朝露，去日苦多”，更為大氣。還有大家熟悉的李白“青天有月來幾時？我欲停杯一問之”，蘇軾“明月幾時有？把酒問青天”，個人以為是受到這首詩的啟發，具有開創意義。

諸君細細品味，多讀幾遍感受詩歌的魅力。

鄙人好讀詩，而不求甚解，既邀之，則來之，胡說幾句。前句所云，用大白話說，就是沒有月亮照不到的地方。而一個“何”字，加深了其空間之大，凸顯了月下之人的孤單。用蘇軾的詞來說，就是“何事常向別時圓”。後句所言，月亮這麼圓，白白的撐在天，像孕婦的肚子，不禁讓人有種方鴻漸式的浪漫，而以為她是個女子，好像在等誰，看來看去，似乎沒有等到什麼，卻只見江水悠悠，不捨晝夜，一瞬間，連江月都莫名地似乎孤單了。以江月之恆遠，較之於流水之短促，把時空的浩渺，時間的飛逝，說的淋漓盡致，讓人迫不及待想聽一聽那首經典之曲：春江花月夜。

放到現在應該就沒有那麼詩情畫意了吧，作為一個銷售來說，可以理解為鐵打的營盤流水的兵，單位沒了誰都一樣！如果是現代人寫的，大意就是，沒了誰單位還是一樣運作，這樣的單位什麼人能待下去？此地不留爺，自有留爺處吧！安慰安慰自己

為什麼？初心。

對，“初心”就是我要審慎回答問題的根由。

相對於之前的提問，我感覺這個問題可能是最難回答的。因為，他牽涉到一個巨大的哲學命題，那就是：我是誰？我從哪裡來？我到哪裡去？實際上，這也是“初心”的問題。

《春江花月夜》，是唐朝詩人張若虛為數不多作品中的神品。至於它是不是唐詩“皇冠上的明珠”，我們姑且不論；說它是“孤篇壓全唐”，我們也不予考究。單就他天上人間的逡巡，磅礴偉岸與小家碧玉的徘徊就足以讓它流芳垂史。

張若虛，應該是一個失意的文人。黃昏時分，他走到南船北馬的交界處，看到了春天，看到了春花，看到了春江水，看到了春夜的月圓。於是“春江潮水連海平”便突兀著脫口而出。實際上，他所處的地方根本看不見大海。此時的大海，應該是他內心深處精神的膨化，是生命經驗的擴張。由此，才能輻射出“海上明月共潮生”，才能幻化出“何處春江無月明”這些富有人文思考的金句來。

如果在這裡戛然而止，平心而論，也是一篇佳作。但是他的神韻恰恰是在這裡剛剛開始，於是發出了屈原般的“天問”：

江畔何人初見月，江月何年初照人

不知江月待何人，但見長江送流水

張若虛在公元七世紀左右，站在春天的江邊看夜晚的花朵，然後捫心自問：誰是在江邊第一個看到月亮的人？這完全就是哲學上的追問。他突然把人從“汀上白沙”、“空裡流霜”、“江流宛轉”、“月照華林”、“江天一色”、“皎皎空中”這些看得見的現象中抽離開來，去面對蒼茫的宇宙。這種感覺我們恐怕只有攀上高峰極頂的時候，才會真的有感觸。正如“一覽眾山小”一樣，是孤獨感，也是成就感；是與天地的攀談，也是與造物主的對話。當然，夢想之中，也允許有這樣的幻覺。

當且僅當這個時候，胸腔被徹底開啟，吱吱冒著仙氣，什麼人間煩惱都會拋卻九霄雲外。

任何一個創作者寫出一個驚人的句子，涉及哲學命題，都會想方設法往回收。“不知江月待何人。”這個“待”字可能是神來之筆，要知道不捨晝夜的江水是不會也沒有等待的意識。試想一下，陳子昂的“前不見古人，後不見來者”時，那個幽州臺在等待他嗎？也沒有，他上或者不上，幽州臺一直矗立在那裡。但是，作者他們寧願相信江山社稷需要他來支撐，在古人與來者之間，他就是那個可以擔當的人，也是被等到的那個人。同樣的道理，胸有鴻鵠之志的唐朝文人張若虛，在不得志的情況下，多麼希望上天眷顧他，讓他是那個“江月待”的人。

記得孔子在抱負未施展的情況下，也大聲疾呼：逝者如斯夫。很明顯是說：天呀，快發現我吧。同樣的道理，張若虛在期盼等待的時候，“但見長江送流水”，那是相當的焦急。

要知道，無論生活中或者工作時，時間觀念極強的人，都是慾望或者說理想遠大的人。換句話：期盼撈本翻盤的失敗者，總會感覺時間過得快，害怕牌局結束和擔心人生短暫何其相似奈爾。

有了這樣的心理定勢，那接下來的“扁舟子”、“明月樓”、“鴻雁長飛”、“魚龍潛躍”、“閒譚夢落花”、“碣石瀟湘路”就不難理解啦。只不過是變個角度言情談志罷了。

要知道，自比閨中怨婦抒發情感，是古代文人乞求理解和尋找支援的常態。

自然，理想永遠高於天是失意者的眾生相。所以，“不知乘月幾人歸，落月搖情滿江樹”，既是為自己祈福，也是為天下祝願！

詩，如果不和生命對話，就真的味同嚼蠟。這也許是《春江花月夜》常讀常新的原因吧。

人生，一切都是最好的安排。

所以，你儘管善良，上天自有安排；

所以，你儘管跋涉，上天自有安排；

所以，你儘管守望，上天自有安排；

所以，你儘管耕耘，上天自有安排。。。

這三句是選自唐代詩人張若虛的《春江花月夜》，原句是:“灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明？”“不知江月待何人，但見長江送流水。”

月光皎潔，鋪灑水面，江流湧動，茫茫無際。月似有靈，與江水相伴，哪裡的江水不會映照月光呢？這一句意境開闊澄澈，千里萬里都披著皎潔的月光，既有微微漣漪，又能體會寧靜美好，情景交融，渾然一體。月是中國詩人思遠懷人的常見意想，舉頭望明月，低頭思故鄉，海上生明月，天涯共此時。江水的意象比較豐富，既可以是時光流逝，不盡長江滾滾來，逝者如斯夫，大江東去，也可以是離愁別緒，過盡千帆皆不是，餘暉脈脈水悠悠。也可以是憂愁，問君能有幾多愁，恰似一江春水向東流。這裡的江水恐怕更多的是離愁別緒，所以江水才和明月相伴相隨，渲染出淡淡的哀婉的氛圍，藉以表達離愁別緒，扣下文遊子思婦的主題。

不知江月待何人，但見長江送流水。月亮似在等人，但一直不見對方的蹤影，而明月只看著江水一點點流走，毫無辦法。藝術的創造在於將兩個熟悉的意象具有創造性的聯絡在一起，明月在等人，江水卻無情。你看那明月像不像深閨中的婦人，而江水就是那無情的時間，任你等待我自流。我們甚至可以說江水就像在外的遊子，冷漠的無情的浪子。

那再回到前一句，灩灩隨波千萬裡，何處春江無月明。月光像不像思婦的目光，隨郎千里萬里，心繫著在外的遊子？何處春江無月明，哪一個遊子家中沒有一個牽掛他的親人呢？

在文豪林立的唐代，張若虛的作品少之又少，但是就憑這一首，他就可以千古留詩名。可見其藝術魅力。