小的時候聽歌只聽旋律，哪個旋律好聽就喜歡哪個，歌詞都是模糊的，也從沒有認真去看過歌詞，更別提什麼體會。

長大後慢慢的就去看歌詞了，旋律成了附屬，透過簡單的調調，更多的是去體會歌詞的含義，表達的意思，還有心裡的感受。

有的人喜歡的歌詞裡的描述符合自己的心境，表達了自己心裡的感受，就去喜歡重複聽某首歌，把歌曲分享給自己的朋友，讓朋友瞭解自己的感受，是一種委婉的表達。

美妙的旋律，溫柔的歌詞，可以讓我們聽聽歌就獲得美好的心情，所以偶爾聽聽歌可以放鬆身心。安靜的哲理的歌詞可以讓心歸於平靜，憂傷的歌曲可以讓我們知道，不止是我們會難過，相同經歷的人有很多。

唱歌可以鍛鍊我們的節奏感，陶冶我們的情操，會發現越練越好，越唱水平越高，還可以在親朋面前表現一下，更重要的是歌詞寫得很好，我們可以豐富自己的知識，能懂得好多別人的故事，別人的體會，豐富自己的見識。

聽歌歸聽歌，還是不要太當回事了，畢竟歌詞都是人寫出來的，也有感性的一方面，偶爾聽聽就好。

總有朋友問我：你敢不敢喜歡個大家能聽懂的歌手，從MJ，到muse，到suede，再到EM沒哪個正常的……[震驚]我現在告訴你我喜歡聽華晨宇的音樂，真可惜我也聽不懂啊。[捂臉][玫瑰][玫瑰]音樂是種頻率，懂與不懂不在於語言，在於振幅。在於共鳴！

歌曲如果可以激發你的共鳴就成功了，不需要過多的言語[噓][噓]聽歌可以改變一個人的心情

個人以為，旋律吧。

1.作為歌曲，或許你會忘詞，但是一旦有一首歌讓你印象深刻了，你就會哼它。

2.歌曲，作詞是關鍵要素之一，所以基本上所有的歌都會把詞給寫好（口水歌除外）。

3.類似於第1點，想起一首歌，你會記得旋律。什麼時候才會特別注重歌詞呢？抄在筆記本上的時候。

歌詞和旋律同樣重要。就好比伯仲！缺一不可！缺少其中之一就很難表達出它的意境、同時也不能表達出一首歌曲的內涵和情誼！二者相輔相成！相依為伴！缺一不可！

你好！我我也是非常喜歡聽歌和唱歌的90後，就我個人而言，一首好聽的歌曲首先要是歌曲的旋律動聽然後才有聽下去的想法，不過聽歌者的性格不同，聽歌的壞境不同首先選擇的曲種也不一樣。歌曲給人帶來的影響的確很大，有的人在聽歌時的心情如何所選擇的曲風可能也會倍道而行，比如傷心的時候有的人喜歡聽慢節奏傷感的歌曲或者歌詞來迎合自己當時的心情，而有的人則會在傷心的時候選擇一些快節奏和充滿喜悅的歌曲以此來讓自己的心情儘快的好起來。管他是傷心也好，高興也罷，生活還得繼續，人的一生本來就充斥著酸甜苦辣，境遇不一樣人的心情也跟著變化，所以說人是有感情的動物，七情六慾是人最原始的本能。

如果簡單看旋律和歌詞的話，以我的理解，好的旋律會讓你喜歡上一首歌，而好的歌詞會讓你想唱一首歌並且記住它。只有好的旋律會讓一首歌慢慢淪為背景音，只有好的歌詞，還不如拿來進行聲情並茂的誦讀。只有兩者恰到好處的結合才能出現優秀的歌。（這裡說的僅僅侷限於流行歌曲）

從一部歌曲的誕生，是要付出很多辛苦的，首先是要有歌詞才能再譜曲。歌詞固然是最重要的，但是沒有一個優美的旋律，詞句再豪放也是激不起蕩氣迴腸的效果呢……總之，兩個方面都是很重要的，就像是魚離不開水一樣。

你好我是滕滕鋼琴教育。非常感謝邀請我為你答題。題目是：我是一位00後，從小就很喜歡聽歌。我現在有點迷，聽歌到底是旋律重要還是歌詞？有的人喜歡歌詞有的人喜歡旋律，如果這首歌的音樂，旋律本身就是能表現情感的，如果歌者將情感深深的投入了，那麼，當褪去歌詞的浮華時，音樂中最乾淨的一面就能表現出來~這才是真正的旋律與人心的交流。謝謝

你好我來回答，可能都重要吧，詞好，不一定旋律好聽，相反也是一樣的。其實我小時候也是愛聽各種型別的歌，但是長大了，你會有自己的聽歌風格。比如說，最近出來的那一首《野狼disco》，其實我真覺得不怎麼好聽，但是還是有很多人聽，可能小時候會喜歡聽，但你一旦形成了自己的聽歌風格以後，就會一直聽那個風格的歌。

比如說張學友，小時候覺得，他的歌好老，不適合我們這些人聽，但是等你長大了，經歷的事情多了，你會發現他的歌會給你帶來一種滄桑感，他的每一首經典歌好像再給你講故事，告訴你如何更加成熟。之所以被稱為歌神，可能也有這方面原因吧！

聽音樂我感覺是心情最重要，有些時候心情和歌詞匹配的時候你就會發現那首歌很好聽，有些時候音樂的旋律和你聽歌時所處的環境契合的時候，你會發現很美妙。個人觀點，聽歌隨著自己的心去聽就好了，喜歡的歌百聽不厭，不喜歡的歌聽再多你也不會喜歡。

酒不醉人人自醉 色不迷人人自迷

大腦在培養狀態，大腦前額葉控制不足，越是喜歡什麼，就是會接觸什麼

都重要，個人更看重歌詞，

對音樂感興趣，學樂理，樂器，音樂的海洋廣闊

音樂很美好啦，創作這份美好！

這種還是看個人想法，或者是所處人生階段，也有音樂人的影響，還有語言。

孩提時期，牙牙學語，只能聽旋律，往往也因此而吸引，喜歡可能隨之律動，不喜歡也許嚎啕大哭，當然也有安然入眠。或者說再大一些，聽不懂大部分的歌詞，偶爾的口水歌詞也可能吸引。

青壯年，現在的8090懷舊情結還是有的，在我看來，歌詞的感受和之前的人生時段不一樣了，更多的共鳴產生，所以自然會更多的聆聽。當然也不乏追隨新鮮旋律的時尚弄潮兒，電音就是一個很好的展現。

另外，就音樂人來說，個人看法，他的重點在什麼，可能大部分人就被什麼所吸引。

從語言來說，真正印證音樂無國界的也許就是旋律，毛不易在唱《一葷一素》的時候，米西亞說：雖然聽不懂歌詞，但總覺得毛不易的歌是唱給很重要的人聽。

即便是同一首歌，十年前你聽旋律，十年後也許就聽歌詞，初聞不識曲中意，再聽已是曲中人。而且歌詞與旋律相互成就，重要這個東西就如同“一千個觀眾心裡有一千個哈姆雷特”

按常理來說，應該旋律比歌詞重要，因為旋律是一首歌的靈魂，可以引起心靈觸動，引發人的聽覺感官，但一首好歌有了優美的旋律，也要有過目不忘感動人心的歌詞。

一首好的旋律再配上好的歌詞，就會成為經典。但不是每首好歌都能共鳴每一個人的心靈，有的人在乎旋律是否討人喜歡，則有的人在乎詞是否作得好。

對於一首真正的好歌，旋律和詞相捕相成，旋律是歌的靈魂，詞是歌的外衣，要想讓人記住一首歌其旋律很重要，但要人記住一輩子，很大程度要看歌詞，好的歌詞會給旋律增加光彩，二者缺一不可。

我主要是聽旋律，旋律是一首歌的靈魂，為什麼世界上那麼多音樂，沒有一首是重複的旋律呢，可是歌詞都是千篇一律，作詞人一般都是根據旋律去填詞，可想而知旋律的重要性

聽旋律只給你來聽覺中對這首歌感性趣，如果不理歌詞這首歌就沒有靈魂。不是有句話這樣說，初聽不知曲中意，再聽以是曲中人。所以還是詞重要點。

就是歌詞才給了音樂浮華的表面~褪去歌詞之後才能清楚聽出音樂中本身蘊含的情感~

如果這首歌的音樂、旋律本身就是能強烈表現情感的，如果歌者將情感深深投入了，那麼，當褪去歌詞的浮華時，音樂中最乾淨的一面就能被表現出來~這才是真正的旋律與人心的交流~是旋律賦予了這首歌新的生命。

旋律當中有很多意義，一首歌曲寫的好與不好，指的是旋律，並不是歌詞，你注意沒有，很多歌曲被串唱的時候改的都是歌詞，沒有人改旋律，對不對？

帶歌詞的歌曲，歌詞表達了內容，旋律深化了情緒。對於一首歌的意義是旋律大於詞，還是詞大於旋律，這並沒有一個標準答案。

一首歌之所以受到別人的喜愛，肯定是由旋律開始得；然後是演唱者的嗓音和演唱水平，當聲音入耳，你覺得是自己喜歡的範圍，才會有興趣找歌名，去了解這首歌。

聽歌主要是想抒發內心的情感，而歌詞主要是為了能瞭解歌曲表達的意思或講述的故事；當歌詞跟你產生共鳴時，你會有一種身臨其境的感覺。

聽歌的人關注點各不相同，喜歡旋律就去聽旋律，畢竟現在也有很多外國歌，如果不去搜索歌詞大意，你也不會明白其意思，就當聽聽旋律；覺得聽歌不瞭解歌曲表達的意思或者故事，那就去了解歌曲創作的背景故事。

兩者相輔相成，所以不必為了某方面而糾結。