趙雷則證明了，不用去代言只是歌唱你自己的故事，同樣不乏聽者。

就在上個月，趙雷宣佈將啟動全國巡演，目前公佈的場次中包含西安、成都、合肥、深圳、廈門、上海、北京等，其中北京場定在奧體中心體育館——這幾乎是演出市場上準一線歌手的配置。即便如此，目前的訂票情況是這樣的。

《成都》是趙雷2016最新單曲，之前曾在各種場合多次演唱；正式版本單單在網易雲音樂的平臺，上線一天收穫32000條評論。從留言內容來看，這麼高的活躍度和使用者地區構成有關聯但並不大。也許對部分歌迷來說，去沒去過成都未必是被打動的第一要素。

餘路還要走多久 你攥著我的手

讓我感到為難的 是掙扎的自由

分別總是在九月 回憶是思念的愁

深秋嫩綠的垂柳 親吻著我額頭

在那座陰雨的小城裡 我從未忘記你

用當下的標準看，《成都》是一首非常地道的民謠作品，由趙雷包辦詞曲。趙雷的旋律線非常出色，拋開民謠外衣，《成都》具備標準的流行歌曲元素。

更有意思的是歌詞。趙雷的歌詞算不上最佳但卻足夠誠懇，在他的音樂氛圍營造的特定的語境裡，那些支離破碎的名詞、那些並不石破驚天的意象，才合理起來。

內地歌壇一直缺乏完整唱片工業打磨，也沒有很好的傳承基礎，優秀歌手和作品都是點狀爆發。在這種環境下，一些未必藝術性極高但原汁原味的因素，因為闡釋不夠徹底而被僥倖留下來並不斷傳頌，漂泊、流浪、傷痕、回憶，因你變得不凡的城市、寂寞拉長的夜燈、沒牽手的姑娘、沒能一起讀完的書、做了很多年的夢、滿把理想兌換不成一塊人民幣、去了很多地方仍走不到的你的心、時間太快思念太長等等等。

老狼和趙雷唱的看似是不同代際的青春，但其實是同一個——時間太快沒來得及綻放，過來人很懷念（其實有時光穿梭機又有多少人願意回去）、當事人渴求認同（對未來的迷茫、生活的不確定）、小朋友假裝享受（渴望擁有深刻的疼痛，畢竟這是成年人的專利）的青春。

或者說青春從來沒有完整地存在，只不過每個聽者選擇了各自信服的物件，由他闡釋出來罷了。

我覺得趙雷的歌的最大的特點就是乾淨。純粹。聲音也沒有那種故意的作。有什麼情感就真實的表達。不會刻意的去討好一類人。像宋冬野，感覺那些歌就是唱給北京人的。只是為了迎合圈內人的歌曲。包括人品也是，所以作品感覺只是民謠的曲風，但沒有民謠的感覺。趙雷的歌感覺算是民謠圈裡的一股清流吧。真實，純粹。

趙雷，雷子嘛誰不知道，一開始是愛上了他的《南方姑娘》後來從大冰的書裡知道了他的故事知道了他是個有故事的人《未給姐姐遞出的信》《再也不會去麗江》《無法長大》雷子就是個孩子，他也有很多故事，每個人的經歷都不一樣，民謠寫的是故事或許這是趙雷的歌和別人不一樣的理由吧

一直在聽雷子的歌，從快男上的《畫》到最近特別火的《成都》，總覺得他的歌總是那麼真實，每一首歌后面都有一段故事，他歌中對生活的描述都可以做成一部微電影，讓人不知不覺得融入進去。其實挺不想他火的發紅發紫的，怕他有一天忘記了自己普通的生活和平凡簡單的歌聲

第一次聽到雷子的歌是《成都》，一個二十多歲害羞的大男孩唱著讓三十多歲的我感動到流淚的歌！你挽著我的衣袖，我又把手揣進褲兜……聽他的歌，會被他的歌詞一下就帶入到一個畫面感非常強的回憶裡頭。而且歌詞不造作，旋律撥動心絃。久聽不厭，尤其可以放在車裡無限迴圈！最最重要的是雷子的歌讓人聽了會感動的留下眼淚，但絕對不是頹廢 無助和憤恨，而是充滿了滿滿的正能量！希望雷子在這個物慾橫流的社會，要一直踏踏實實的做自己的音樂，不要迷失自己！永遠支援雷子

從11年開始聽雷子，他就這樣一首歌一首歌的征服了我，他太像我，一個內心柔軟外表堅硬的刺蝟，同為巨蟹座似乎他的每一句歌詞每一個音調都能讓我產生共鳴，《理想》《媽媽》《已是兩條路上的人》《過年》，這是曾經唱哭過我的四首歌。11年聽過他的第一首歌后我就堅定的相信他未來一定會火，他是一顆閃耀的明星，任時間歲月沖刷腐蝕也不會讓他褪色，他的名字會讓每個愛音樂的人知道。

第一次知道趙雷，是因為大冰在一席的演講，大冰帶著趙雷，趙雷唱了幾首歌，那時才知道南方姑娘的原唱是趙雷，後來開始在網上找他的歌，太好聽了，特別是多聽幾次，各種歌，歌詞優美，旋律質樸，在這個浮躁的社會特別安心，如果心情不好了，我就會聽會趙雷或李志，那樣的話心情會好起來。

後來大冰出書了，寫到了趙雷的故事

趙雷又參加了《中國好歌曲》

希望雷子越來越好。

趙雷的民謠歌詞曲調舒緩，一首歌就像在和你在酒館坐下來聊一聊過往，和你說一說曾經，讓人很有畫面感，讓曾經去過的人有種被回憶拉回去的回憶感，讓沒有去過的人很有憧憬。

相比之下，宋冬野的民謠用乾淨優雅的吉他和絃樂，溫暖而略顯頹廢的文字，樸實的文字和旋律，誠實的聲線，純淨的吉他，以及歌詞中淡淡的憂傷，用低沉喑啞的嗓音訴說著人世間的瑣碎往事。沒有華麗的技巧沒有嘶喊的喧囂，近乎講故事般的書寫身邊的人、身邊的故事和自己的內心......

在眾多民謠歌手中我個人最喜歡的是陳粒，她的歌從《奇妙能力歌》、《歷歷萬鄉》到《祝星》每一首歌都很空靈，作詞也很有韻味，讓人很有意境。陳粒就像一塊未被打磨完的鑽石，我承認她還有缺陷但是她的歌很真實，沒有一點掩飾和自矜。她在演繹每一首民謠的時候，她身上的江湖英氣展現得更為淋漓盡致，把諸多的意向堆積在感情線上。這種方式更容易打動觀眾，因為似是而非，因為朦朦朧朧，因為若影若線......於是聽眾的每一種經歷和感情都可以融入到這首歌中產生共鳴。

這麼說吧。

宋冬野出過一張《安和橋北》，整張專輯水準很高，每首歌都好，沒錯是每首歌。在那之後，再也沒有超越過第一張專輯，而且眾所周知後來他吸毒了。

陳粒出過一張《如也》，整張專輯水準也很高，很多歌都很好。在那之後，她改了個名字，也改了個風格，再也沒有超越過第一張專輯。

趙雷出過一張《趙小雷》，整張專輯水準很高，很多歌都很好。在那之後四年，他出了一張《吉姆餐廳》，整張專輯水準很高，每首歌都好，沒錯是每首歌。又在那之後兩年，他出了一張《無法長大》，整張專輯水準很高，每首歌都好，沒錯是每首歌。

這就是他們三個之間的不同。