詞典上說：意境（yì jìng），漢語詞語，指文藝作品藉助形象傳達出的意蘊和境界，是一種能令人感受領悟、意味無窮卻又難以明確言傳、具體把握的境界。明代文人朱承爵的《存餘堂詩話》“作詩之妙，全在意境融徹。”曾提及該詞。

我以為攝影作品中的意境，是欣賞者透過觀看攝影圖片，領悟到了自己內心的感悟，這種感悟卻無法用語言表述的一種狀態。它是一種透過視覺而昇華的思想。

攝影作品中的意境就是富有詩意的生活，攝影作品的表達方式，運用構圖，光線，對比，大小，遠近等藝術手法再現。

感謝提問，很開心我有機會可以回答。

我理解的意境是“情景交融”、”寓情於景”，所以意境很重要，讓觀看的人受到感染，但是我個人感覺要想拍出有意境感，作為攝影者應該對拍攝環境有連結，然後對事物有所觀察與體會，以此來保持照片的溫度。個人認為拍照時的靈感與心境很重要，我個人在大自然時總能很容易靜心，於是特別能關注在那個當下，感受眼前事物的美好。有時候我認為意境不是有多複雜，其實當我沉浸在其中的時候，透過不同的角度去捕捉時，竟境隨之即來。

透過5年堅持捕捉身邊的美好事物，發現我們每一個當下所遇到的景色都會稍縱即逝，但其實隨之而去的還有自己當時的心境與情感。每當錯過再想去捕捉時，當下的那個感受就不復存在了，你所拍下的照片也沒有那個當下的感覺。所謂的意境的不是看見，而是自我的一種感知。當下所有的遇見，都是唯一。用心尋找，身邊處處皆有美好；記錄當下，美好的事物總會轉瞬即逝。

陽光很燦爛，雨水很特別，生活很美好，世界很簡單，生活處處有驚喜，抬眼就能看見美。擇我所愛，愛我所擇。感恩宇宙的恩賜，感恩我擁有無限美好。感恩生命所賦予的一切，感恩大自然的饋贈。

回答了！

根據題主的要求，分兩個問題來回答

一，攝影作品中的"意境"是什麼？

攝影作品中的"意境”就是在日常生活中反映出的事物景象，生活影象與所代表作者的思想感情，兩者合二為一所要表現的藝術境界，其特點是情中有景，景中有情，作者將自己的"意“用“景"的方式表達出來，在反映物件"境"的同時，表現作者的"意"。以吸引或感動欣賞者(讀者和觀眾)。

二，如何創作出有"意境"的攝影作品？

下面這張照片就是我覺得有意境的攝影照片，透過這張照片表現出一位96歲高齡的老人，飽經蒼桑，歲月的烙印，深深印在老人的臉龐上，慈祥的面部面帶笑容，鐵骨錚錚的手伸出大母指，就是我拍攝要表達的"境"。

攝影作品中的意境，是指所拍攝的景象，注入了思想情感，達到景中有情，情中有景，情景交融。這種作品不僅具有審美價值，而且富有內涵，堪稱精品佳作。

大凡能在賽事中獲獎或專業攝影報刊發表的作品，都是形式和內容有機結合、富有意境的作品，也是攝影師的目標和追求。那麼，怎樣才能拍出富有意境的作品呢？

意境來自於激情。沃韋納格說：“智慧的最大成就，也許要歸功於激情。”也就是說，不論做什麼事，有何等天份，都取決於是否有足夠的熱情。記得有一位攝影師拍攝荷葉上的青蛙，穿短褲在塘中守候兩個多小時，結果照片獲得國際金獎。由此可見，創作富有意境的作品，需要一顆火熱的心，對社會、生活以及景物，充滿好奇和興趣，並熱烈地去追尋，注入自己的情感。相反，如果麻木不仁，消極冷漠，何來靈感？如果心猿意馬，熱情三分鐘，何來意境？意境來自於專注。有一組獲得大獎的作品，叫“西湖邊的一棵樹”，作者長期關注這棵並不奇特的小樹，拍出春夏秋冬的景象，以及樹下形形色色的人與事，富有獨特的意境。這個例子說明，要創作出有意境的作品，必須專心致志地去觀察研究某種事物和現象，挖掘其內涵和寓意。如果三心二意，走馬觀花，或人趨亦趨，貪多求全，結果只能浮於表面，是不可能拍出有深度有意境的作品的。意境來自於眼界。萬事萬物都可以拍成圖片，但僅把自己所看到的拍下來，不能稱之為攝影創作。所以在一定程度上，眼界決定了作品的高度，而眼界體現在觀察和思維上。只有不斷學習和反覆練習，包括社會、歷史、藝術各個方面，尤其是要學習優秀的攝影作品，比如佈列松、阮義松、何藩等大師的作品，透過分析和解讀，開拓思維，提升眼界，這樣才能發現有價值的東西，創作出有意境的作品。意境來自於琢磨。琢磨出自於《荀子•大略》，意思是對玉反覆加工，精益求精。攝影也應發揚這種精神，特別是要拍出有意境的作品，必須入腦用心，從立意抅思到用光構圖都應十分考究，就是為作品取個名字也得認真，有時一個好的名稱就能凸顯作品的意境。比如我拍攝的一幅作品，一隻蝴蝶正停留在蓮蓬上，經過苦思冥想，起名叫“數一數”，竟然有了些意境。這幅作品結果在《大眾攝影》全國俱樂部聯展中入選，並在雜誌發表。

總之，富有意境的作品較難發現，得來不易。但正如一位偉人所言：“世上無難事，只要肯登攀”，如果真正熱愛，孜孜不倦地追求，再難也能捕捉得到。心血和汗水不會白費，終將獲得成功。

攝影作品中的意境是攝影作者深邃的啟迪。只可意會。給品讀者無限的遐想空間。在創意境攝影作品時作者在冥冥之中得到了靈感啟發。故而用鏡頭記錄了這一瞬間的作品，即流給眾人們代代相傳的經典之作。

意境是什麼？意境是深沉，是宛轉，是層次，是距離，是大氣，是令人心曠神怡迴腸蕩氣的美感，是令人不忍移目回味雋永的韻致，是令人豁然一亮精神一振的清新。

在我們看到的許多優秀的攝影作品中，或“兩隻黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天。窗含西嶺千秋雪，門泊東吳萬里船”；或“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家……”；或“平岸小橋千嶂抱，柔藍一水縈花草，茅屋數間窗窈窕”……；等等，這些不就是作品的意境嗎？正是這種意境才使作品充滿魅力，才被人們稱為藝術，才能給人帶來心靈的共鳴精神的愉悅和美的享受。

如何創作出有“意境”的攝影作品？我們常說，藝術源於生活。意境同樣源於生活，源於大自然。這就要求攝影家：

第一要走出影室，深入生活，去發現體驗感受生活和自然中的美，意境就在生活和自然之中。第二藝術高於生活。攝影家不僅要深入生活，善於發現生活中的意境，還要善於挖掘提煉這種美的意境。第三，苦練攝影技巧本領。只有具備成熟的美術知識，掌握嫻熟的攝影技巧，才能處理好攝影中的構圖、用色、用光等諸事項，才能抓住生活和大自然中的“亮點”，才能真正拍出有品位有意境的攝影作品。

感謝好友邀請，對於這個攝影作品中的意境問題，我來談談我個人的一些見聞，同時也很希望大家共同討論交流。

我們常說繪畫作品的意境，但卻很少提起攝影作品中的意境，其實同繪畫一樣，攝影作品中也是飽含著意境的。而且，攝影作品中的意境和繪畫有著異曲同工之妙。這是一幅西方印象派繪畫，它刻畫了一個女性形象，由於是印象派繪畫，將背景虛化了，心就形成了一種獨特的意境了。

那麼如何才能創作出有意境的攝影作品呢？我認為有以下兩點。

一，從自然界入手

這是一幅意境深遠的攝影作品，在這幅攝影作品中，描述的是一個正在保護幼崽的“動物母親”。刻畫了動物界溫馨的一幕。這樣選取自然界的美好現象。就可以創作出富有意境的攝影作品了。

二，從人物攝影入手

攝影作品中的“意境”是什麼呢？

首先先說一下我對於“意境”的理解。

看上去是不是有點繞啊？

行，那我換個直白的說法——

“意境”就是你在看到藝術品之後，由它聯想到的相關內容。

具體到攝影作品，就是您看了畫面，會想到攝影作品內容相關聯的東西。

打個比方。

如上圖。

咱們看到一幅山水作品，除了驚歎作品內容本身所記載的美麗，還會聯想到大自然；進而感嘆：大自然的鬼斧神工！

道理如同您一聽到“唐僧”二字，腦海中馬上就能想起來那句“吃了唐僧肉可以長生不老”——進而再聯想起，《西遊記》裡那些想吃唐僧又想睡唐僧的女妖精！

好吧，言歸正傳。

如何創作出有“意境”的攝影作品？

個人認為，這得和個人修為掛鉤。

首先，您得有雙發現美麗的眼睛。

其次，您還得有創造美麗的心思。

最後，您得裝一腦袋審美。

心中有景，手裡就能有影。

簡單說下步驟——

1、善於發現美麗——會找；

2、快速記錄美麗——會拍；

3、懂得思考，嫻熟運用“畫外共鳴”——這個得慢慢修，急不來。

攝影作品中的“意境”是什麼？如何創作出有“意境”的攝影作品？

“意境”顧名思義就是利用某些藝術手段營造一種氛圍，其中包含創作者的情感因素。那麼如何創作出這樣的作品呢？首先要結合景物與人物的情感關係，上圖一條通路盡頭是個插著紅旗的亭子，人正朝那個方向行走。不但有了空間感，還有“毅力”在裡邊。本來是一個“浮雲”雕塑，有了穿紅裙子的小女孩和她的視線方向就有了意境——這個小女孩“心中的雲”是什麼樣子呢？攝影很多技法都比較適合表達各種“意境”，多重曝光，慢門，逆光，頻閃等的應用讓畫面有更多元素融入其中，表達更豐富的情感。如果前期沒有處理好，後期可以做的更有意境嘛，這個鑽戒的廣告如何？是不是很吸引眼球？（上圖來朋友圈，請勿轉載）

以上只是拋磚引玉，很多意境可能靈光一現，等你拿起相機拍照的時候就已經錯過了，只能深深的印在腦海中，還是在生活中不斷提高品味，創作出與眾不同的“美”。

至於思想簡單的人能否創作出有意境的作品，這個我想一定有那麼一個瞬間是會被攝影者感受到，所以應該也是可以的，只不過畫面的深度不夠罷了。

這個難度就高了，也許，任何一張圖片，都應該包含有程度不太相同的“意境”，程度不同而已。

真正能與藝術稍沾一點邊的東西，可能也只能是“意境”了吧？在中國的實際情況是，很難很難，不過個人，再稀少，也還是有的吧，比如，河南秦玉海的“真水”系列，是很多年來，國內極其少見的，與藝術還沾邊的攝影作品。（網路上應該可以搜尋到）。

多種原因造成的吧，個人感覺，兩個原因比較重要。

第一，攝影（包括西洋畫）是舶來品，從文化角度上看，絕大部分人都嚴重缺乏西哲文化修養（類似西方人能懂中國傳統文化的同樣稀少），我們也許技術水平很高，但忘記了這僅僅是皮相，所以，我們的圖片，可以製作得非常精緻，但總是缺少靈魂。

第二，平面藝術，是需要欣賞環境的。比如油畫，原作大尺幅的作品很常見（我記得80年代，第一次聽說羅中立的“父親”是2米高的畫，那種心中震撼的感覺），而我們平常能看到的，僅僅是複製品，尺幅比郵票大不了多少！

攝影圖片，同樣的存在這種致命問題！

假設，35畫幅照片與手機照片，拍攝相同場景，放大到24吋，同時掛牆上，還會有人認為手機圖片不比相機差嗎？！

意境本身，就應該是一個難以言說的東西，而我們恰恰喜歡自己為自己“言說”，好像一張圖片，不加上幾百字的說明，連自己都難以理解？

反過來說，倒裝一下概念，圖片如果沒有言說，就不成其為圖片了嗎？那平面藝術還有什麼存在的價值？直接用語音描述不是更好嗎？

藝術領域，很多東西是沒法言說的，需要詮釋的東西，往往都會與藝術漸行漸遠……

攝影的意境屬於稍微有些玄妙的說法，我個人理解照片的意境指的是透過照片的構圖、色彩、內容元素等所營造的藝術氛圍，能夠傳遞給觀看者安靜、熱情、有趣、悲傷、上進、低落等情緒，就是透過攝影拍出的意境。而看過一張照片以後毫無興趣點、毫無情緒波動，則這張照片就不具備所謂意境。

怎樣透過攝影手段來創造出作品的意境，我覺得可以透過以下幾方面：

1、構圖很關鍵。同樣一張照片，不同的人拍出的作品所傳達出來的情緒是不同的，而透過取景框對畫面資訊進行篩選、組合、取捨就是構圖的藝術。如果有了好的構圖，就可能會把習以為常的元素拍出意境。

2、色彩有講究。有創意的攝影師一定不會忽略色彩的作用。色彩在照片中的合理運用會對作品意境產生巨大影響。比如強烈對比的黑白色調錶現出作品的矛盾性和對抗性；渾然一體的色調錶現出靜逸、平和的意境；五彩繽紛的色彩組合體現出歡快的情緒；暖色調錶現出溫馨氛圍，冷色調錶現出悲傷情緒等等。

3、人物情緒是導向。照片的意境很有可能被其中的人物情緒所引導，這對照片意境營造有著很重要的影響。人們的實現首先會關注照片中人物的表情、行為，自然產生了注意力匯聚，對整體氛圍有指向性作用。上述兩張照片雖然非常相似，但就是因為人物的情緒表情不同，所表達的意境也不同。

4、光位運用有效果。光位，也就是順光、逆光、側逆光、側光等光線位置，如果運用得當可以對照片意境產生直接影響。比如海邊溫暖夕陽下人物散佈的逆光場景，給人無限溫馨、安靜、釋懷的心情；而拳擊手左右反差較大的側光照給人強烈的對抗性和衝突感。光位是照片意境營造的一個重要手段。

5、巧用慢快門。在靜止的單幀照片上表現時光流逝的意境就會用到慢快門。透過放慢的快門速度，記錄下車燈軌跡、星空軌跡、行雲流水等等運動的軌跡，可以營造出時間流淌的效果。

一張照片的意境 ，說白了就是見景生情，引起聯想，這聯想，可能是一段經歷 ，可能是一種盼望，最大的意境是引起共鳴，如何拍出意境照片，這可不是隨手一按就可以的，需要充分的策劃，構思，畫面的語言表達要引起共鳴，還要把握好分寸 ，政治的，社會的，需要慎重。

這個，這個，這個很玄學啊！

當一個作品展現在你面前，你的思想與作者所表達的內容產生強烈共鳴！並且這個內容在你的精神世界裡得到昇華，給你帶來一種或悲傷或喜悅的感覺。

謝謝邀請，自從有了相機，攝影變得大眾化了，但很多都是隨手一拍的照片，若要提升到攝影作品，那還是要有一定的藝術考量的，其中意境就是最重要的一項，意境是什麼？簡單的理解就是創作者透過畫面的營造表達出自己的思想和情緒，然後透過畫面傳達給觀眾，這其中包括了創作者的構圖，佈局，審美等多種功力和個人的藝術修為。比如同是拍攝江南水鄉，有的選擇一船一人，有的選擇特色建築，有的選擇煙雨小巷，這是佈局的不同，都能創作出江南的美，如果要再進一步表達自己的思想，就可以再加上自己喜歡錶達的個人愛好，比如，在小巷裡加上撐傘都美女，在特色建築前加上一對新婚夫婦，至於增加什麼？要營造出什麼樣的意境，完全看創作者本人的意願。

攝影不比繪畫，它受工具器材的限制，是對實景實地的拍攝創作，本人覺得難度更高一些，創作者的想象空間會受到限制，要在有限都空間創作出無限空間的作品，這對攝影者的綜合能力是種考驗，第一時間創作的角度和用光尤其重要，角度和用光失敗就更談不上後期了，同樣是拍攝人物作品，角度不同表達的意境就不同，用光不同，人物的情緒就不同，總之，攝影作品裡的意境營造也是非常重要的，這是連線創作者和觀眾的橋樑，包含了創作者的藝術綜合實力，唯有不斷的提升自己，才能創作出有意境的作品，給觀眾帶來美的藝術享受。

個人感覺就是照片中的情緒，所謂意境就不光是有景，而且會讓觀看者有想法，有情緒，而不是光看到圖中是一個人，一處風景。簡單的說就是美食攝影得讓人看到就流口水，風光攝影讓人看到就感覺身在其中美妙無比......再簡單的說就是讓人看了還想看，還想仔細看，還想把自己融入其中去體會去感覺的那種因素就叫有意境。要創作出有意境的作品，凡人是靠運氣，大師是靠設計。可能有時候你無意中拍的一張照片，發現還有那麼點意思，但是幾乎不可再重現。而大師則能透過光影控制，場景搭建，氛圍渲染，後期製作等手段來達到比較理想的狀態，這樣創作的作品有意境，也可以比較容易重現。而從凡人到大師，那肯定是要多學，多練，多思考，多總結，可能還需要那麼一點點天賦。

攝影作品中的“意境”是什麼？如何創作出有“意境”的攝影作品？

答，攝影作品中的意境是攝影師透過攝影的各種手法和攝影元素想要表達的東西，這個東西可以是情感，可以是情緒，可以是感受，可以是某種發現，也可以是攝影師自己的創造性思維

具體在攝影作品中的運用，意境有兩個表達方式：

（一）是客觀性的，是透過攝影技巧特意的突出或改變攝影主體的某種特性或感觀效果，比如在人像攝影中：

1.突出模特大長腿的感觀效果

2.營造出模特飽滿的精神狀態

3.模特的美妙身材和容貌

4.演繹攝影的主題和故事

（二）主觀性的，攝影師透過各種攝影技巧和元素的有機結合，在作品中表達攝影師個人的情感，情緒，追求，崇尚，理念，比如在風光攝影中：

1.透過場景，色調，和個體表達攝影師的悲慼，傷感，思念等等

2.透過場景表達個人對宇宙的認知

3.透過場景和主體的組合，表達某種發現或看法

4.有些行為藝術也有類似的意境，比如《黛玉葬花》，黛玉藉此行為藝術表達了“花謝花飛花滿天，紅消香斷有誰憐”的感想

意境就是讓照片拍出有血有肉的感覺。攝影藝術不同於普通拍照，走馬觀花的拍照就是拍照，而有意境的照片才是攝影。攝影需要有主題和主體，有審美觀念，更加重要的是主觀意識和客觀存在的有機融合，拍攝者必須把自己的個人真實情感融入所要表達的照片之中，把自己的情感和照片融為一體鏡頭有景，景中有情，情中反射景的魅力。如此，攝影才有鮮活的生命力。

1⃣️透過拍攝，將環境，背景，所攝主體物像拍在圖片中，從而顯示，突出，隱含某層意思，統稱為意境。所以你在想拍照的時候，都會對著前面的人或者景拍照，想記錄全景畫面的意境是用廣角鏡頭（縮短焦距），突顯畫面中某個物體，比如寶塔為主體，周圍環境為襯托，如果利用水面拍出寶塔倒影，透過這些景觀可以顯示寶塔古建築的獨特景觀及建築藝術，這就叫意境。

2⃣️如果要拍美女照，其意境就是突顯美女的亮點，有的女同志要坦胸露腿，有的則堅持東方女性的古典優雅，這就是不同的美女突顯不同的意境。

3⃣️比如有人愛拍鳥，拍一隻鳥的意境只是展示鳥的美麗，若想拍兩隻鳥，就選一對，並且要抓拍它們情投意合的嬉戲玩耍畫面。

4⃣️如果拍一張照片形容農民在田裡勞動的場面，其意境就要突出農民在辛勤勞動、

如果拍一張豐收的照片，那可以透過機械化耕種和機械化收成的照片。總之，你能從照片上看出畫面顯示了什麼，這就是照片中的意境。所以意境是你答題的提問，把要問的答出來就顯示出了意境，由以上解釋，這意境內含不就很簡單了嗎？

1：世世界公元宵節燈會，隹能的色彩迷幻效果，2：延慶玉渡山，枯木逢春，3：迷幻效果，世界公園，元宵節燈會。4：川西路邊隨拍，藍月亮。5：川西路邊隨拍，三棵樹馬上住。