梁家輝 不用說，真的是影帝級別的演員，他的帥不是那種很明顯讓人一眼看得出來的帥，和香港同時期的演員有些不同，梁是很能掌握角色很能演活角色的人，推薦你看看早期的東成西就和東邪西毒，裡面集結了當時全港最為著名的演員，在一眾實力派中梁家輝的演技還是可圈可點的，現在是年紀大了所以都演些硬氣的角色，早期他的角色都很活的。至於你提問裡說他獲獎獲的少，我也確實有這個疑問，總覺得當時的金像獎偶爾結果會叫人覺得出乎意料，當然各有所好各有所長，並不是說其他的獲獎人就不實至名歸了得意思

早早成為影帝，後卻淪落為小販，要是沒有周潤髮，如今他可能還在擺地攤作為梁家輝演藝生涯中的伯樂，導演李翰祥曾這樣評價過樑家輝：“我想捧你做明星，你卻選擇做個演員。”起初梁家輝只是一個導演助理，卻被李翰祥強行逼迫著剃了光頭，梁家輝當時還在心裡默默詆譭了李翰祥一番，認為他真會利用助理。梁家輝原本以為只會在《火燒圓明園》中跑下龍套，殊不知自己飾演的咸豐皇帝竟是個主角。

1983年，梁家輝更是被李翰祥推上了影帝的巔峰，憑藉著《垂簾聽政》，年僅26歲的梁家輝一舉拿下了金像獎的獎盃，成為了香港歷史上最年輕的影帝。

然而成也李翰祥，“毀”也李翰祥。《火燒圓明園》的發行市場著重在臺灣，但由於當時處於開放初期兩地關係緊張，在內地拍攝的梁家輝成了眾矢之的。臺灣公司曾要求他寫悔過書，但梁家輝義正言辭地拒絕了。於是在臺灣，他的作品再也沒有進過院線。

對此梁家輝卻表示不曾後悔。他坦言在英國人百年統治下的香港十分可悲，老一輩人從小生活在殖民地的教育方式下，迴歸前的他們缺少的是對國家的概念。

或許正是因為這種經歷，多年後，梁家輝在接受魯豫採訪的時候，更是直言賺錢比創作更重要。梁家輝認為你不知道你能火多久，在能賺錢的時候把該賺的都賺了，才能更好的改善生活，才能更好的塑造角色人物。

事業遭受重創的梁家輝和朋友做起了地攤小販。而周潤發作為梁家輝事業道路上的第二個貴人，帶著梁家輝走出了“封殺”的窘境。梁家輝也曾多次在記者面前表示：要不是某些人的提攜，他現在還在擺地攤。後來，在1987年，梁家輝跟周潤發一起合作拍攝了《監獄風雨》。從此梁家輝的事業開始一飛沖天，各種獎項拿到手軟。

影片《黑金》中不怒自威、霸氣外露、老謀深算的周朝先生。

《情人》裡有著抑鬱而含蓄的神情，膽怯又深情的闊少爺東尼讓梁家輝虜獲了一票迷妹。

《東邪西毒》里長發飄飄、風流倜儻的黃藥師。

……梁家輝並不同於尋常的演員，每一個角色的每一個動作他都會深度剖析，每一個角色經歷的每一件事都要感同身受，他不想在鏡頭面前只是說著生硬的臺詞。他說：“我想要的演員道路是這樣的，透過一個角色走進他的感情世界。”

第一次真正的看梁家輝是在《新龍門客棧》，當時一直感覺梁家輝飾演的這個主角和戲不大契合，總感覺他不像好人，更不像大俠。

後來在徐克的《狄仁傑之通天帝國》飾演沙坨，感覺挺驚豔。真正使我膜拜的是《寒戰》12，留著鬍鬚的梁家輝霸氣十足，演技碾壓一眾演員，沒有一點表演痕跡。

梁家輝在《寒戰》裡的表演當然是無愧影帝之名，無論是他和郭富城的唇槍舌劍，還是他之後的霸氣決斷，含笑離場，都將一代警界英雄的精氣神給表現得栩栩如生。還有這個不漏聲色的《智取威虎山》座山雕。大愛。

謝邀，首先梁家輝是我一直追看的一位影帝，人品好，對老婆好，不離不棄，不做作，怒懟魯豫，有興趣的可以去百度一下魯豫有約。對女兒的教育也是，不賭，不吸，自由發展，愛幹嘛幹嘛，不犯罪不作踐自己就成，其後是演技，真的是戲精上身演技爆炸，尤其是反面角色。我讀書少，能打出來這麼多字已經不很不得了了，有意見相左的別噴。我話講完，誰贊成？誰反對？

你看他在黑金裡，多狠。在黑社會里多囂張，在新龍門客棧裡又像個大俠，帥帥的。你仔細想想，他帥嗎？他帥不帥，完全看角色需要。一個人連顏值都能稱為演技的一部分。你說他有多牛逼。

就拿梁家輝的三部作品來說吧。

《情人》，杜拉斯的小說，後又翻拍成電影。梁家輝與英國少女珍瑪琪聯袂出演。看到這部電影的時候，答主在年大學。梁家輝的表演真的是驚為天人。他所飾演的東方鉅富的獨生子，怯懦、遊離、優雅、顫抖，他由內到外全是戲，只要是站在那裡，就是無聲的形象傳遞。這部戲真的選對了人，也許換做其他任何一個“天王”，都不會有梁家輝這樣的效果。《情人》讓他人戲不分，我們不由的信任他就是片裡的那個人，背頭、白西裝裡的舊時期東方男人，梁家輝演活了。

《東成西就》，反差最大的形象作品。如果說這部電影裡最出彩最具喜劇效果的有梁朝偉版“歐陽鋒”，另外一個就是梁家輝版“段王爺”。雖然聲音扭捏、造型豔麗、妝效感人，但梁家輝真的給了觀眾極大的驚喜。“雙飛燕”那一段絕對是經典中的經典，至今仍在微博裡轉發流傳。梁家輝本是個陽剛大男人，卻將溫軟斯文的“段王爺”和嬌媚逼人的假“三公主”表現的那麼有喜感。片中的最後，“段王爺”成仙了，梁家輝在我們心裡也成仙了。

《寒戰》系列，梁家輝老了，飾演老處長“李文斌”，同時“李文斌”也是一位父親。在《寒戰》裡，梁家輝不算是主角，但也絕對是大配角。他臉一板就是威嚴，嘴一翹就是計謀，眼波一轉就是亦正亦邪，內心活動展演出冷熱交替的複雜情懷，絕對是神一樣的存在。《寒戰》有他，才是真的了不起。

不要說香港電影業了，放在整個華語影壇，如果梁家輝自稱演技第二，那麼恐怕沒有幾個人敢說自己是第一。

李翰祥導演曾經對梁家輝說過這樣一句話——“我想捧你做明星，你卻選擇做個演員。”這句話看似是對梁家輝的責怪，實則是一種至高讚揚。早在1983年，梁家輝就因出演李翰祥執導的《垂簾聽政》而成為香港歷史上最年輕的影帝，那年他只有26歲，這一紀錄保持至今。

那時的梁家輝有數不清的機會讓自己成為一個明星，但他卻非常堅定地選擇成為一名演員。「明星是可以隨時創造出來的，但是演員不一樣，它就像是給了你一次機會，去過一種不同的人生，做另外一種人。」

與其他很多演員不同的是，梁家輝素來以「演什麼像什麼」而著稱，幾乎沒有他駕馭不了的角色。喜劇片、文藝片、黑幫片、警匪片、古裝片、愛情片，皇帝、土匪、警察、知識分子、花花公子、革命英雄，樣樣都行。

之所以能做到這一點，是因為梁家輝對自己提出很高的要求：「有些演員在大導演眼裡就是一個明星，你不需要會演戲，鏡頭擺這邊，你走五步後回頭，直接看鏡頭，給我一個眼神，你就是影帝了。但我追求的道路不一樣，我希望知道為什麼我需要這個回頭?這個回頭的眼神裡表達了些什麼?我要和觀眾交代的是什麼?我要經歷這個角色所經歷過的事情，而不是生硬地把對白講出來。我想要的演員道路是這樣的，透過一個角色走進他的感情世界。」

基於這樣的理念，梁家輝每一次接到新戲，都要專門花時間把人物特點徹底吃透。他甚至會自己動筆寫人物小傳。其實這不是演員的分內事，是導演和編劇應該做的。

比如拍攝《黑金》的時候，他特意蒐集了一大堆報刊雜誌，瞭解臺灣政壇和黑社會的細節，給人物寫了整整十萬字的人物小傳。按照他的說法，人物小傳並不是寫人物是誰，做過什麼，而是要去勾勒夯實人物的行為細節，像這樣的人，會吃什麼，穿什麼，想什麼。當他把小傳拿個導演看時，導演被驚呆了：你一個人物的小傳，比我整個劇本都長。

每次演戲都下這樣的功夫，也難怪演什麼像什麼了。

金像獎歷史上有一個人幾乎每十年拿一次影帝 就是梁家輝 別人都是幾年巔峰 只有他演技一直線上 新片風林火山 光一個劇照就足以拿影帝了

有人曾這樣評價梁家輝：“太多的入口，如同沒有入口，讓人不知如何進入。”

正因為嘗試過生活中不同的角色，所以也對他能夠勝任各種型別的熒幕人物起到了巨大的幫助。

梁家輝的演技亦莊亦諧：他可以高貴端莊地出現在《火燒圓明園》裡，以咸豐帝的身份驚豔天下，也能在《92黑玫瑰對黑玫瑰》裡滑稽地擺出各樣搞怪造型。

他可商業可文藝：他可以是《大富之家》裡跟著群星賀歲的漫畫家，也可以是《東邪西毒》裡獨自黯然神傷的黃藥師。

他亦正亦邪：《新龍門客棧》裡的周淮安正氣凜然，而《跟蹤》裡的陳重山狠毒狡詐。

就算同樣演黑幫大哥，但《江湖告急》裡外強中乾的任因久，和《黑金》裡盛氣凌人的周朝先，《黑社會》裡有勇無謀的大D大相徑庭，足以證明其演技已臻化境。

作為土生土長的香港人，他還常常出現在那些與之生活和個人經歷風牛馬不相及的影片中：譬如《阮玲玉》裡30年代舊上海的有志電影人，《棋王》裡上山下鄉的知識青年，和《春秋茶室》裡的臺灣原住民……

還有什麼角色，是梁家輝演不了的？

很多演員忙著拍戲，很少有時間為自己“充電”，但梁家輝不一樣：他從小就愛看電影，閱片無數，同時他也熱愛閱讀，熱愛思考（他熟讀《孫子兵法》，《儒林外史》，《紅樓夢》，《魔術師》，《戰地春夢》等中外名作，你一定想不到吧？）。在時間充裕的前提下，他還會為角色撰寫人物小傳，讓自己對其理解得更深更透徹，進而演好（拍攝黑金時，梁家輝就寫出了長達萬字的人物小傳，包括人物如何講話，如何走路，他的生活背景，應該有幾個女人等等）。這是很多演員都做不到的。

梁家輝曾說：我清楚自己是個什麼樣的人，也清楚自己需要什麼樣的角色。正是這種長期不斷完善自我的追求，是他成為“演技大神”的關鍵因素。

看完電影《情人》的第二天中午，拉嚴實了遮光的窗簾，戴上眼罩，躺在床上失眠。

感覺像是不得不爬起來打字，腦海裡有一些碎片，電影的碎片，和自己的碎片——1929年的越南西貢和厚嘴唇的法國女孩——一個單薄卻性感的女孩。還未成熟的身體、略顯舊的連衣裙、男孩子的禮帽，讓這性感成為了孩子才能有的獨特的性感。

中國男人在船上和她搭話時，她心裡應該是不屑的——她，一個白人女孩，不喜歡中國男人。但當她的同學告訴她有人靠著勾引有錢人掙錢時，她躺在黑夜裡，大半是在回憶這個有錢並且對自己有興趣的中國男人。不過除此之外，尚懵懂的十幾歲少女，也一定情不自禁有一些其它情愫吧？這樣的情愫很可能她自己也意識不到。其實這個有錢的中國男人是膽小的，所以她勾引他，也是不難的事情。他除了錢和上過的幾十個女人外一無所有，所以他在甲板上搭訕的時候，點香菸的手都是顫抖的，在用英文詢問女孩的時候，聲音也是顫抖的，甚至我想他整個人和心臟，也是顫抖的。

梁家輝不啻影帝，他笑著說的那句 You have no idea how weak I am. 看似挑釁，卻坦承了自己的無力，他知道他的精神是虛弱的，他需要少女對他的愛，卻無法娶她。但是weak又怎樣？他知道少女是離不開他的，也許是因為錢，也許是因為動情。但是女孩是放肆的，男人在黑色轎車裡默默等待，少女就走到車窗前隔著玻璃給他一個吻；決定去和男人約會前在學校裡和朋友那段鬥牛舞，也讓人念念不忘她兇狠堅定的眼神。

這些片段——女孩放肆的眼睛和男人卑瑣的靈魂——都和第一場情慾戲呼應。在自己的別館裡，男人自知自己不能對得起少女，便想在不能自控之前帶少女離開，少女卻主動起來，主動要留下來、主動吻上他的喉管… 少女天真直率，男人問她 Did you come here because I’ve got money? 她表情痛苦 I don’t know. I came here because I loved you. I love you, with your money. 說這話時，帶著一點抽噎。一同吃晚飯的時候，少女口無遮攔，說出自己對中國男人的蔑視，又問起華人是否有不和婚前失身的女人結婚的習俗，梁家輝說是的，又好似報復地接著說，她這樣的情況，自己是絕對不可能娶她的，少女也賭氣地自語，Chinese man… I don’t like Chinese man at all. 一副無所謂的語氣，但她心裡一定是委屈的。留意一下她的頭髮，平時是紮成馬尾，此刻在西餐廳吃晚飯的時候卻放了下來，但是她的頭髮那麼毛糙，還有點凌亂，像極了逃難的人，她想讓自己像一個女人，無奈這一副骨子裡的稚嫩還是出賣了她女孩的身份。

但是少女好像真的愛上了這個中國男人，她主動去別館找他，一進門就被屋裡那個等待許久的人緊緊纏住。之後的晚飯，他們談論著男人父親給他訂下的婚約，談論著男人未曾謀面的有錢的新娘，看似漫不經心，感情的暗湧卻分別在兩人內心起伏著—— We know that the future together is unthinkable, so we speak of the future in a casual manner, without any involvement detached. 她沒有再任性地說自己討厭中國男人，他也沒有說起他的家庭不會看得起一個落魄又失身的白人女孩。

第三場情慾戲，是伴隨著少女的第二段舞蹈。少女在年輕的弟弟的懷抱裡舞步活潑、賣弄身姿，她無聲地放肆著，好像要挑逗整個世界，這個“虛弱的”男人被激怒，回到別館後對待少女的身體已幾近是強暴，此時的中國男人動作粗暴，像一頭並不強大的野獸，只憑著自己野獸的外形來掩飾疲憊的靈魂。結束後少女面無表情，問，How much was what I did worth? 男人給錢的動作憤怒而決絕，只不過他憤怒的物件是自己——他擁有錢卻不能擁有她。

但是誰說一個膽小無能的有錢少爺，就不能同時深情和寬厚？他預感到註定要分開，給少女戴上自己母親留下來的戒指，卻用了乞求的方式，小心翼翼。當男人去找自己的父親請求能和女孩結婚不出意料地被拒絕時，他的臉看起來很悲傷。當他告訴女孩 I want nothing but my father’s wealth時，他是卑瑣的，卻讓人恨不起來。不然還能怎樣？像《胭脂扣》裡十三少和如花那樣沒有尊嚴地生存，然後因為窘迫的生活而殉情嗎？在床上，男人對女孩說 I want you to say to me once. You came here so that I give you money. 還有Repeat it to me. I was thinking about money, only about money, from the moment I saw you on the ferry. 少女丟掉意識，天真的跟著重複。這一男一女多絕望啊，男人要女孩承認她是為了錢才跟自己在一起，以此來減輕自己的痛苦，女孩就像平時一樣驕傲和慵懶，兀自漫不經心承認著，他以為他會因此好受一些嗎？好像並不會。他們深愛彼此，卻無法不傷害彼此。

分手。男人熱熱鬧鬧地結婚了，女孩在遠處好像若無其事地擠在人群裡，男人看見女孩時，目光凝滯。眼神最終回到新娘身上，牽起新娘的手離開。雨天，淅淅瀝瀝的雨，披著黑色雨衣的女孩一個人來到別館，看著熟悉的一切，回想起纏綿的情景，他卻不會再來了。她拿起水壺，為窗臺上的兩盆植物澆水，在這間陰暗潮溼的房間裡，除了她，還有誰能照顧它們呢？也許他會再來呢？他再來的時候，希望他還能看到健康生長的植物吧，希望這裡還有一些念想吧。回法國的輪船起錨了，女孩望向岸邊一片熙熙攘攘前來送別招著手的人群，輪船緩緩開動，一個角落裡的黑色轎車進入女孩視線——他永遠坐在車裡等他，初識的時候是，現在是，過去也一直都是，孤單而隱忍。

Before you, I knew nothing about suffering. I would love to take you, but I’m without strength. I’m not any strong at all. —— the Chinese Man

這個白人女孩一切的防備和自信，都在認識中國男人以後不知不覺消失殆盡。不是因為他怎樣出眾，只是因為她對他有一種沒來由的毫無防備的深愛而已。

有一句話叫香港的的影帝不是姓梁，就是叫家輝，由此可見大家對梁家輝演技的肯定。 不管是文弱書生，還是無厘頭達人，還是黑幫大佬，他都能演得非常出色。所以人稱千面影帝。

“我話說完了，誰贊成，誰反對”

僅憑這一句留名影史的話，就可以躋身一流演員之列。“千面影帝”的稱謂不是蓋的，梁家輝真正做到了演什麼像什麼，扮什麼是什麼的地步。不論早期的《火燒圓明園》《垂簾聽政》，還是最近的《智取威虎山》《寒戰》，每個角色到了他手上，都能讓觀眾認為是劇中本人。小到一個表情，一句臺詞，都能拿捏的相當精準。難怪有人笑談“香港的影帝，不是姓梁，就是叫家輝”。不知以後是否還有機會看到梁家輝的表演？

這個男人令所有男人都羨慕到流口水，導演李翰祥曾經這樣痛罵過他：“我想捧你做明星，你卻選擇做個演員”，其實是對他的一種肯定和喜愛，他是個土生土長的香港人，但是有著很強的國家觀念，而且他不僅是個氣質型的演員，還是個表現型的演員，他的自身氣質吸引了廣大觀眾，演員風格化的獨特表演滿足了觀眾的獵奇心理，塑造的角色帶給了觀眾生活體驗和共鳴，他把生活中的眾生百相和形態萬千表演的淋漓盡致，顯示出了他對生活的捕捉和積澱。

梁家輝是中國很少見的超實力演技派，可以用出神入化來形容他的演技，他演什麼就是什麼，而不是演的像而已。剛出道不久就拿了金像影帝，此後更是漸入佳境，到現在為止一共斬獲4個香港金像獎影帝和一個金馬影帝，還拿了兩個最佳男配角，實力毋庸置疑。從他的電影可以看出，他對所扮演的每個角色都是經過深刻的思考和反覆琢磨出來的，對角色的心理和性格特徵把握得相當精準，這是一個非常敬業和熱愛表演的演員。從唯唯諾諾的皇帝到風度翩翩的異國情人，再到霸氣側漏的黑幫老大，所有角色都是信手拈來，駕輕就熟。特別是在電影《黑金》裡扮演的黑社會老大周朝先不怒自威，囂張跋扈，一句“我話說完，誰贊成？誰反對？”每每讓人聽到都會不寒而慄，心生畏懼。在徐克導演的電影《智取威虎山》裡飾演的座山雕，你要不是在螢幕上的演員表裡看到梁家輝幾個字，看完整個影片你都不知道誰演的。總之，在華人演藝圈裡，他絕對是屈指可數的實力派演員，希望我們華人電影界能夠多出幾個梁家輝這樣勤奮、勤思，專注的演員,少一些浮誇、面癱、千篇一律的小鮮肉

黑金裡面：讓他知道什麼叫做嚴重腎虧

情人裡面：眼神殺

東成西就：說你愛我

人生百態，他都能演出來

這是一個好演員