意蘊與意境既有密切聯絡，又有細微區別。

所謂區別，概括起來就是：在創作時，總是先有意象或意蘊，後有意境; 意蘊或意象是手段和材料，意境是虛化了的藝術氛圍，是作家追求的終極目標。

二者互相支援、相得益彰、相輔相成。

所以二者不可分割，對於創作都至關重要。

意境更為重要。

在國畫中，我們看到的畫是一個表面，是筆墨、造型等，至於畫這幅畫的作者為什麼要這麼畫，每一筆的動機在什麼樣的思維指導下觸發，都是反映了作者的思維。

這種東西具有高低之分，高的可以達到天人合一的宇宙觀，這就是：境界。這是宏大和純淨的。

而低的只是思考技法，或者思考如何表現給別人看，更甚者在考慮能獲得經濟收益的多少。是區域性的、具體的、不純粹的。這就是：意韻。

因此意境遠遠高於意韻，也重於意韻。

容易混淆的原因是否含有“意”，所謂“意”，就是想表達的意思，當意境和意韻都能表達的比較充分時，都能獲得不同層次人群的欣賞和認可。

例項分析：

配圖中前三幅畫達到了意境的高度，簡潔，複合了大道至簡的審美趣味，背景簡化，讓人無法目測出物體所在空間的尺寸，彷彿在無比巨大的宇宙空間中的獨立存在，八哥瞭望遠方無限遙遠，整個宇宙中只有一個南瓜，默不語，麻雀雪中飛舞，混沌一片，都是對整個世界的闡述，一種荒寒之美、寂寥之美、簡淡虛靜之美。

後兩幅畫一看就明白具體的景物尺寸，繁雜狹小，刻意追求構圖，公式化處理，那副魚更是畫的張牙舞爪，雞零狗碎的拼湊而成，很明顯在表達：我知道你想看什麼，我就畫什麼。

回答這個問題之前，先搞清楚兩個詞的含義

意蘊就是文學作品裡面滲透出來的理性內涵。比如說作品中滲透的情感,比如說作品中表現出來的一種風骨,表現的人生的某種精義,或者某種主旨。

意境是是指文藝作品中描繪的生活圖景與所表現的思想情感融為一體而形成的藝術境界。

其實兩者相輔相成，表現了不同的方向，從而構成一幅完整的作品。

意蘊只有表達的是積極的世界觀，人生觀，一種向上的情懷才能被更多的人去接受，去理解。

一幅好的作品表達的意境肯定是唯美的，讓讀者有更大的想像空間，去感受。

所以我覺得沒有高下之分，只有同時具備，才是佳作。

意蘊和意境是情與景的融合，二者相輔相成，互為表裡。

1意蘊 

藝術作品所包含的意思。 

2意境 

文藝作品藉助形象傳達出的意蘊和境界。 

1）意蘊： 

意蘊就是文學作品裡面滲透出來的理性內涵。比如說作品中滲透的情感，比如說作品中表現出來的一種風骨，表現的人生的某種精義，或者某種主旨.一般來講文學作品都有三個層面，即語言層面、意象層面和意蘊層面。詩歌鑑賞也要從這三個層面入手。 

2）意境： 

意境是中國傳統美學思想的重要範疇，在傳統繪畫中是作品透過時空境象的描繪，在情與景高度融匯後所體現出來的藝術境界。意境理論最先出現於文學創作與批評。三國兩晉南北朝時代文學創作中有“意象”說和“境界”說。唐代詩人王昌齡和皎然提出了“取境”“緣境”的理論，劉禹錫和文藝理論家司空圖又進一步提出了“象外之象”、“景外之景”的創作見解。意境的構成是以空間境象為基礎的，是透過對境象的把握與經營得以達到“情與景匯，意與象通”的，這一點不但是創作的依據，同時也是欣賞的依據. 

3.意蘊和意境的區別

意蘊是藝術作品內在的含義、意義或意味，是藝術作品的深層結構，具有多義性、模糊性和朦朧性。意境是藝術作品整體呈現給欣賞者的藝術境界，是情與景的融合，是藝術家將思想、審美觀念和審美理想與客觀景物相融合。

意蘊和意境二者都是一個文學作品的有機組成部分，意蘊是文學作品的創作基礎和基調，是引導讀者讀完作品後會帶來怎樣的沉思。意境則是作品的靈魂，讓讀者與寫作者發生共鳴的同時留下美好的回憶。一部好的作品會是意蘊與意境的完美詮釋。