追求熟悉攝影器材的是銷售商人。銷售商絕大多數不是攝影師。

攝影師即使拿一個手機也能夠拍出作品。甚至拿一個針孔照相機也能拍出作品。

再例如，書法家不管拿什麼筆寫的字都比較整齊漂亮。甚至沒有毛筆用手指頭也能寫出漂亮的字，拿棉花寫出漂亮的橫幅大字。

[憨笑]看來你也是一個頭腦不清楚的人啊。你很難成為一個攝影師。

玩攝影是追器材做一名“器材黨”，還是多學技巧做一位“攝影師”？顯而易見，後者是更為理智的選擇。不過，攝影這門技藝是始終與器材緊密聯絡的，並不能憑空談技巧，適度選擇符合自己的攝影器材還是很有必要的。

玩攝影的愛好者很容易陷入器材怪圈，從開始接觸攝影就無法避開攝影器材這個話題，很多朋友不知不覺就成了唯器材論的器材黨。好的攝影器材確實能夠出效果。例如一支頂級35mm f1.4的鏡頭配合全畫幅機身，可以拍出的環境人像片肯定比apsc畫幅機身配合18-105mm套機鏡頭的效果好，無論是直出效果，還是後期稍加處理，前者帶來的畫面焦內銳利，焦外柔美，色彩氛圍感更好，後者與前者肯定有不小的差距，肉眼就可以看得出來。但是如果你選擇的攝影題材並非環境人像，僅僅是拍攝會議紀實片，前者未必比後者實用。後者可以兼顧很多焦距，景深表現也符合會議紀實的需求，會場光線夠用的話，一支18-105mm和一臺apsc單反就已經可以滿足正常會議活動的拍攝需求，並且出的片子絕對夠用。所以，還得說拍什麼片子選什麼裝置，根據自己的創作需求來選擇裝置。用前者來拍攝環境人像、美女寫真、cosplay確實很爽，但是用來拍會議，誰用誰知道多難受。先不說拍攝者需要跑來跑去，焦段嚴重不符合需求，就算畫質好不少，但對於會議紀錄這種片子來說也用不到那樣的畫質，只要做到清晰明瞭，景別得當，景深適度就已經足夠了，大光圈、氛圍感對於這類題材並沒有太大意義。反過來，如果有後者拍攝環境人像之類的片子，也確實不太夠用，如果配合閃光燈系統還好一些，如果純靠自然光拍攝，顯然效果差不少。

從這個例子可以看得出來，選擇與自己常規拍攝題材“對路”的器材才是一名理智的攝影師，並不是什麼貴就選什麼，什麼畫質好就一定要選什麼，一切從創作需求出發是選擇器材的基礎。

有些朋友只是追求高階器材，但並不對路，拍出來的東西有可能還不如低階一些的裝置符合要求，這就得不償失了。

攝影技術是建立在使用一定規格的攝影器材之上的，拋開器材僅僅談“技術”也是自欺欺人的行為。很多朋友經常將“相機後面的頭比鏡頭更重要”掛在嘴邊，其實這是一種自我安慰。並不是鼓勵大家追求高階器材，但正如上文所說，一定要“對路”。我不相信很多手機黨號稱能直接用手機去“打鳥”，你的手機能拍空中翱翔的飛鳥嗎？如果你愣說可以，不靠600mm長焦，就靠您相機後面的“頭”就能實現，那您真是“大神”般的存在了。有些朋友號稱自己的18-135mm和apsc單發就能拍出所謂“空氣切割”效果，不用長焦大光圈，不用牛頭就可以，那您只能後期靠PS重度加工了。

因此，什麼裝置幹什麼活兒，練就一身高超的攝影技術也離不開攝影器材的支援。具有一臺順手的裝置是拍出好照片的基礎。當然，拍片經驗多，裝置駕馭能力強，無論您用什麼器材都會比同規格、同檔次的普通攝影小白要拍得更好，這是毋庸置疑的。但是，離開了裝置，就靠所謂技術，這在攝影領域也是不可取的觀念。

所以，不提倡做只求效能的器材黨，但也不提倡靠技術解決一切的論調。攝影就是器材和技術的結合，缺一不可。

攝影的器材重要，關鍵還是拍攝的內容和拍攝的技法是攝影作品的關鍵所在。攝影不是照相需要有一定的含義。

光與物的融合才是攝影的樂趣，也是攝影所追求的。攝影是把自己的想法的創意轉移到作品中去讓作品有意境是高一些的攝影了。

相機級別的高低會影響一定的效果，但是沒有意境的作品只是現實的複製，它只表達眼睛看到景物。只有加入了人的思考，概括才讓照片變為作品。

原始材料透過智慧的加工後才是產品，才是作品。

好像機還要有好的構思，好的構思要有好的積累，有了積累還要有藝術的提純，才是好的攝影作品。

1.題目:拆遷戶的夢中的閣樓，2.題目:自己不會下崗的守護者，

攝影器材永無止境而且價格非常昂貴每年都有更新，每年都買那真是有點力不從心而且追不過來，玩著玩著就失去了攝影的樂趣了。

攝影最大的樂趣在於記錄那個精彩瞬間，記錄那個精彩的瞬間對於器材來說要求沒有那麼高，一個手機就可以，好的照片有內容可以打動人讓人感動。

好的器材就好比一個好的武器，它可以幫你在苛刻條件下完成你想要拍攝的內容，但無法發現感動的那個瞬間。操作它的那個人才是核心的一張好的攝影作品要求攝影師有敏銳的眼光和優秀的攝影技巧。

敏銳的目光和技巧我覺得要比一個好的相機好的鏡頭更有用，如果沒有這個發現就是再好的相機也白搭。

不要總是覺得自己拍不好跟手裡的器材有關係，好的器材就可以拍出好的照片這個概念是錯誤的，一張好的照片攝影師拍攝的技巧佔80%攝影器材佔20%，再好的相機沒有好的拍攝技巧也發揮不出作用。

攝影器材和攝影技巧，二者不是對立的關係，而是相輔相成的關係。

攝影愛好者，買一個相對不錯的攝影器材，並不為錯；在有了不錯的攝影器材之後，多學習一些攝影技巧，才會有利於攝影創作。

老話講，工欲善其事必先利其器——這是講攝影器材的精良；

器材在左手，技巧在右手——二者之間並不矛盾。

攝影器材和攝影技巧，二者關連而是相輔相成的關係。攝影愛好者的追求，買一個相對不錯的攝影器材，並不為錯；在有了不錯的攝影器材之後，才能多學習一些攝影技巧，才會有利於攝影創作。攝影器材質分很多種，這也要看自身條件能或購買的能力。

攝影器材夠用即可，透過熟悉功能進行拍攝練習逐步提升畫面質量。

可以與同行、同一興趣圈多交流學習，取長補短，正所謂：三人行必有我師焉。

這個問題有意思，作為過來人，建議你從中端器材裡，開始磨練技術。

器材不能滿足你照片需求度時候，就是淘汰升級的時候了。

攝影是一種藝術，如果一味地去追求更好的器材那路遙遙，無歸途，到最後才發現自己成了一名收藏相機的收藏家罷了。與攝影的樂趣漸行漸遠，最初的美好也不在初心也不得始終，追攝影器材還是志存高遠磨鍊自己的技術孰輕孰重。所以找尋初心並持之以恆所有困難都可以化解，如果走上了“岔路”及時的懸崖勒馬也是可以的。

怎樣去從中做出取捨，攝影是否真的要追求更好的器材嗎？

1.器材的價格

近年來各大相機廠商推出的相機是一代更比一代猛，哪些天花亂墜的引數也是讓人新生嚮往，不由得在心底“如果我有這麼一臺相機一定能成為一位有名的攝影師”的聲音發出。的確高階的相機確實配的起有名的攝影師，畢竟哪些引數不是表面資料那都是錢啊，但要想到人家攝影師就一定得用這麼高階的相機才能獲獎嗎？並不是，更多的攝影師不靠哪些高階相機也一樣。現在是相機大多數都不便宜誰也不是土豪，面對現在相機市場更新迭代我們更應該理智。

2.攝影的藝術

攝影是一門藝術，對於藝術絕對不是僅考裝置就能取勝的，藝術的磨礪不是工廠加工和複製，攝影的藝術同樣如此。對於藝術的創造應該從心出發，要有自己獨特的特點等。這些都不是僅靠提升外界裝置就能獲得的，所以攝影藝術還得先提升自己技術。

3.照片的質量

照片質量也是攝影作品的一大重點，好的攝影器材對作品的提升絕不是一星半點，這些確實沒錯。像一些喜歡拍攝鳥類的攝影師，賽事類的等等，對攝影器材的要求就更高了，除了這些一定需要高效能的相機的攝影師外。還有一些人追逐最初的夢想至始至終從半幅單反開始拍攝，只為磨鍊自己的技術在許多攝影大賽中脫穎而出的也同樣比比皆是。所以說照片的質量是作品好壞的一個因素，但絕不是阻撓你成為一名好的攝影師的全部。

工欲善其事，必先利其器。

追求器材並沒錯，但是過分追求器材，可能就沒太大必要了。

現有的攝影器材，其實已經遠遠超出普通大眾的需求了，包括近些年來的廠商更新，為什麼都被稱作擠牙膏？

說白了，普通人用不上，發揮不出來，而廠家需要控制成本，不是沒有黑科技，而是把這些一下子全部堆砌上去，成本驟升，大家又感覺不到它所帶來的變化，恐怕會更加適得其反。

簡單一句話，大部分人的技術，還沒有到被器材限制的程度。