一點都不覺得！小花最喜歡宮崎駿爺爺的金魚姬了！

大眼睛撲閃撲閃毫無雜質的純淨，被食物塞滿的腮幫子鼓鼓的再也回不去，導致小嘴巴被擠得只有指甲蓋那麼大，藕節似的小手小腳又白又嫩，小奶音喊著要去玩。這樣調皮的小模樣，只讓人覺得可愛軟萌，其實最珍貴的，是他們一顆純粹簡單的真心。

宗介和媽媽生活在海邊的懸崖上，在養老院工作的媽媽溫柔堅強，宗介從小耳濡目染，充滿愛心、討人喜歡，聽話溫軟的性格下藏著小心翼翼的心，這都因為他的爸爸。他的爸爸是一名海軍，常年漂泊海上，無法陪伴他成長，無法在他們身邊撐起這個家。宗介不討厭爸爸，相反他很崇拜他，把他當英雄，把他當偶像，心裡默默藏著一個航海夢。

心懷敬畏，渴望親近，是小宗介對海洋的印象；同樣，海洋精靈人面魚對陸地心懷憧憬，迫切親近。人類大肆開發海洋，就這樣在懸崖邊他們相遇了，他叫她波妞。為了救被玻璃瓶卡主的波妞，宗介割破了手，滲出的血水被波妞舔了一口，從此，這腥紅的血珠捆綁了他們，再也斬不斷。是人類與海洋血脈一線的信物。

宗介和波妞的情感發展。

海洋和人類的利益博弈。

一條明顯，一條暗線，明線的鋪排暗示了暗線的發展。人類對海洋的盤剝侵佔打著開發資源的旗號，事實上觸目驚心。所有破壞都會帶來相應的懲罰，這大概就是片中出現海嘯的意義，這大概是所謂的反噬。

它們的關係，在宗介和波妞找媽媽、拯救養老院的過程中得以緩和，人類與海洋精靈各自代表一方，萌生了愛，慢慢發酵，猶如等待良久的酒釀越來越香醇。最後海嘯停止了肆虐，狂風不再呼嘯，淹沒陸地的海水退去，爸爸在海嘯中也毫髮無傷。波妞真正成為了小女孩，和宗介一起長大。

整個故事暖心溫馨，明快的色彩、活潑的音樂和輕鬆的筆觸，勾勒了一個溫暖的世界。

不覺得啊。宮崎駿筆下的人物都很特別。也都很反應現實和具有教育意義。什麼是愛。愛是擔當。這部動漫很好的說明了這個道理。宗介和波妞都只是孩子，他們的那種喜歡，是發自內心的。單純的。

波妞是任性的。為了見宗介不惜一切代價。但後來波妞越來越懂事，在發大水後偶遇小嬰兒。波妞很好的接受了人類世界的一切。

最後的那個吻。大抵是這個世間最美好的吻了吧。

當然不是

有一段時間，我被那些盡情顛覆，盡情嘲笑，盡情展現人性之黑暗的電影征服了。我以為這才是人生的真相，這才是答案。而那些真善美啊，美好溫情啊，犧牲奉獻啊，不過是一層甜得發膩的奶油，只適合給未成年的孩子們解解饞，而大人們——他們需要一些重口味的東西。

這樣想的時候，我以為自己是長大了，扔掉了那些童話書，如飢似渴的學習成人世界的規則。我嘲笑那些一本正經的人，覺得他們要不就是過時了， 要不就是在裝蒜。那些以“王子和公主從此幸福的住在一起”結束的童話，他們是編不下去了吧？恐怕再多說一句，霧氣就要散去，手中的片刻溫暖也要化作冰涼。

有一段時間，我習慣於那種無需任何付出卻能盡情享受的曖昧——沒有開始，沒有結局，甚至不會有一個明確的說法和目的。我已經軟弱到不敢相信真愛的存在，不敢相信執子之手與子偕老的承諾，也沒有把握可以承受別人對自己完全的託付。

可是在內心深處，又有誰不希望那些童話都是真的呢？誰不渴望永恆的存在呢？否則為什麼這個叫宮崎駿的老人，他紅了那麼多年。

宮崎駿的電影真是個異數——有如世外桃源，那麼幹淨，純粹，有著穩定的價值觀和對人性不可磨滅的信心，還有著黑暗和邪惡也無法動搖的溫暖和盼望。他的世界裡總是有魔法，但是魔法存在的目的，最終也是為了成全愛與付出，覺醒和成長。

難怪我們看到電影裡的波妞乘風破浪去尋找她的愛人，看到她義無反顧離開熟悉的家鄉，進入一個陌生的世界，都覺得震撼。因為那樣堅定而執著的愛，我們心裡已經沒有了，我們有各種實際的考慮和懷疑，有著近期的遠期的計劃和打算，付出了就要看到回報才肯繼續，還需要給自己留個後路全身而退——這哪裡是在戀愛呢，分明是在做生意吧。

波妞衝出去的時候，她不知道未來有什麼樣的考驗在等著她，但是她全心信賴宗介，他也真的沒有辜負這份信賴。還是那麼小的兩個孩子呢，但是他們真的是懂得愛的。

愛是要付出代價的，愛是需要擔當的，愛是需要去爭取的，愛是需要你為了對方而放棄一些事情，並改變自己的。

近來越來越喜歡看這樣充滿美好信念的電影，像回到我們生命最初的純淨。如果說孩提時代的信念，是被小心翼翼呵護的天真，是因為未諳世事，尚不知道人性的複雜和詭詐。那麼長大之後的信念，卻需要多一點勇氣，多一點堅定，要對那尚未看見的美好之物常存盼望，並且靠著這信心去生活。

我說，若只靠著我自己，我無法相信永恆的存在，無法相信愛情，無法相信別人甚至自己的承諾。但是，有一天我終於知道，有一位愛我的神站在我的身後，為我的今生和永生負責。於是我就放下心來，重新有了選擇的自由，有了相信的能力，有了付出的勇氣，也有了改變的決心。

有的時候，信仰和愛情真的有點像——就好像一個人站在懸崖邊高空彈跳，他若始終不肯縱身一躍，便永遠也不知道他腳上的繩子，是否能承受這份託付。波妞跳了下去，她從此脫離了魚的身份，成為一個可愛的小女孩跟心愛的人生活在一起。

你呢，是繼續在懸崖邊猶豫，還是永遠留在海底？

說到底，信仰到底是什麼呢，就是縱身一躍，就是我們跟神之間一個永遠的約定

第一次看的時候真的有點害怕，講真。首先這是一部人魚戀，不知道宮爺爺是不是看了美人魚才有的靈感

電影《千與千尋》可以說是宮崎駿動畫的巔峰期，描寫人類無盡的貪婪，還有人類對河川的極度破壞，劇情裡的每個人物和事件都象徵著現在世界呈現出的種種問題，以抽象的手法反應人類的惡性的一面。宮崎駿已走到人類思想的盡頭了，67 歲的他聲稱自己已經沒有什麼創造力，金魚姬聽說是來自他好幾年前的原創點子，參考童話故事《海的女兒》。 雖然《懸崖上的金魚姬》在劇情上沒有比《千與千尋》來的讓人感觸許多，但是他突破了現在的動畫，堅持不用電腦CG 的形式創作動畫，改用一張張手繪圖來尋找以往老片懷舊的感覺，每一筆都帶有宮崎駿的感情在其中，讓觀眾不自覺地以為可愛的人魚公主波妞在電影螢幕上活躍了起來。許多觀眾願意自掏腰包湧進電影院裡，電影放映完還是給予宮崎駿無限支援與鼓勵，我想也是因為宮崎駿對動畫嚴苛的要求還有堅持，而讓觀眾感動。宮崎駿抓住了以前懷舊動畫的氛圍，懸崖上的金魚姬可以說十分適宜老人小孩觀看。

我很喜歡宮崎駿的作品，每次在看完他的電影，我就是會覺得感動，無論是劇情還是人物，他給我一種懷念的感覺，他的動畫就像是會自己說話一樣，總是在劇情裡面偷偷的告訴我們某些事情，雖然宮崎駿不說，但我可以從他的電影裡面看那麼一點點他對人類的期望和反思。

和這樣的大師比較下，我總是覺得現在的流行動畫已經有點像是一條腐臭的爛魚，嗅了都會覺得噁心，內容既毫無意義，在劇情上也只是濫梗互相的抄襲，好的動畫也感覺沒有早期的動畫來的經典。真的可以說現在流行動畫很商業化，且都在討好大眾的口味，有漂亮的魔法美少女和微美校園愛情故事… 等等，這些都是不可能發生在真實世界裡的美好情節，對於這樣虛擬的奇幻和愛情，對小孩子而言這都對身心靈毫無助益，思想平面又膚淺，每在我被這樣氾濫的爛動畫軟性侵略了之後，救贖我的應該是宮崎駿吧。如果說世上沒有宮崎駿存在過，那麼我就會嘆息又少了一個可以帶給這個世界的動畫極大衝擊性的人了。

你們有沒有覺得《懸岸上的金魚姬》是一部恐怖片？這樣說其實也沒有錯，宮崎駿的作品一直注重於人類生存和破壞之間的反思，這種反思又隱含著某種預言，雖然到所有的故事結束的時候都沒有將預言的結局告訴我們，但如果按照宮崎駿思路下去，其實就是災難。這樣看來其實蠻恐怖的。

有些人會認為是恐怖片，為什麼呢？小生來分析給大家看一下

1.可愛的波妞其實是嗜血吃肉的。

剛遇到宗介的波妞就舔了他的血，並沒有覺得噁心有腥味，反而後面胃口大開。

宗介知道波妞餓了，拿三明治給她吃，波妞對面包蔬菜不感興趣，只對肉感興趣，把宗介的肉全部搶過來吃了。

2.養老院的老婆婆們臃腫老態，彷彿是以後自己，想想都老去而害怕。

3.家長的追殺，小小年紀就要經歷生死離別

由於波妞的出逃，他的爸爸一直追到陸地，大家長的獨裁表現得淋漓盡致。

後來波妞離開海水太久，波妞媽媽說有可能會死掉，這時心裡顫抖，害怕可愛的波妞死去，波妞和宗介再也不能在一起了。

幸好，宗介有了正確的選擇。

4.此處高能！對於現實中的我們最恐怖的事情是什麼，就是一個又醜又老的男人娶到了美麗動人的妻子，何況他的妻子還是海洋之母。

波妞的爸爸長這個樣子的

而波妞的媽媽長這個樣子的

這果然是個恐怖故事……

宮崎駿爺爺的筆下的動漫都很治癒。

《懸崖上的金魚姬》講的是一個人類小孩和一個金魚公主的故事。這個故事表達了愛情與親情，在表達這些的同時也反映了當今世界的環境汙染問題。

我覺得這個電影講述的是愛情故事而不是友情故事，只是宮崎駿以一種“以小見大”的方式向我們呈現了這個故事。一開始我也認為這是一個友情故事，一個還在上幼兒園的小孩哪裡知道什麼是愛情，但是透過電影的種種情節與細節，我可以確定宮崎駿透過這個電影向我們講述的是一個愛情故事。

有啊有啊，整個城市內澇水裡遊著比人還大的魚。海水都快淹到山頂的房子，海嘯一陣一陣湧上來的時候，那個從波妞爸爸手上冒出來的藍色水鬼。波妞媽媽後面出現時候頭頂陰陰的水母，波妞爸爸原來想要摧毀人類世界讓世界只有海洋的時候，宗介下船邊遊邊推小船和波妞的時候。明明是金魚的波妞一施法就變成青蛙的時候，感覺這部電影並不簡單…並不只是宣揚小朋友間情感的美好啥的，感覺是不是還有一些…人類破壞自然被自然報復的寓意在裡面。