九十年代香港流行一句話，你紅紅不過黎明！可見當時四大天王黎明的影響力，而且當年十大勁歌金曲四大天王黎明拿獎是最多的！其次是張學友……要不是黎明退出說不再拿獎！當年影視劇也是紅得發紫，也是四大天王最先拿到影帝的，可想而知當時受歡迎程度……而且黎明的經典歌曲也非常多……黎式情歌只有黎明才能唱出那種味道！包括後來黎式電子音……說黎明是湊數？看下九幾年的各大十大勁歌當時的影片……你就知道黎明的影響力了！時至今日黎明低調做慈善，幕後做老闆帶新人！四大天王各有各的精彩！是香港最輝煌的時代……

這個問題好傻逼 黎明最開始和華仔並稱樂壇雙子星 後來加上張學友 被稱為樂壇三劍客 然後電視劇 人在邊緣 今生無悔 連著兩年獲得收視率冠軍 連紅的發紫的溫兆倫都要給黎明配角 那個時候黎明已經是最紅的明星沒有之一了 黎明也是唯一的沒有封為四大天王之前就獲得了收視率冠軍和 唱片IFPI銷量冠軍的 他不當選 試問誰有資格當選 在整個四大天王時期 黎明是獲獎最多的天王 拿獎拿到手軟 當時是黎明和學友在樂壇競爭獎項 和華仔競爭人氣 電影方面 也有 都市情緣 甜蜜蜜 半生緣 玻璃之城等經典電影 慈善方面更是華人明星中第一人 第一個擁有聯合國護照 第一個亞洲人獲得的國際慈善大使 受聯合國秘書長親自接見任命 隨著99年 黎明第一個退出香港頒獎禮 宣告了四大天王時代的結束 黎明也專注於慈善和幕後培育新人以及公司 請問這樣的人不是天王 誰敢稱天王?

最早聽到香港“四大天王”的名號，還是在遙遠的初中年代，在那個資訊異常不發達的年代，四大天王的歌曲呼嘯而來，在校園裡、大街上響徹了太久。再後來，做了八卦媒體人，進行了一番小小的知識考古，“四大天王”大約在1992年蔚然成形，最早應該是《東方日報》命名，再經過香港最具有影響力的演藝界大佬邵逸夫的加持下，黎明與劉德華、張學友、郭富城的天王之路，迄今已然走了四分之一個世紀，看起來他們依然將保持這一橫亙香港的美名。多少後來人，不知所蹤。回望四大天王的電影之路，最初，四大天王的本職是唱歌第一，演戲次之，如今他們當然是電影第一，張學友除外。他們都有著偶像、明星、演員的多重角色，而黎明率先成為型別片導演。

無論是作為觀眾還是粉絲，深處何地，對於四大天王的資訊接觸，總是相對特別的，在相當長時間內，四大天王作為一個相對固定的系統，為他們彼此之間的競爭與合作承擔著平臺作用。四大天王之中，成名最早的當屬劉德華，他足夠勤奮，從TVB到永盛、銀河映像再到博納，他幾乎與所有的電影公司、主要的導演和演員有過合作，不愧勞模稱號。在做演員之外，劉德華也多次組建電影公司，擔任出品人，推出過陳果、甯浩等新導演。張學友的事業重心並非在電影，早期演出過性格爆裂或喜劇角色，近年來漸漸有雅痞的風格。郭富城成名最晚，以舞蹈見長，近年來則以電影為主。從香港到內地，四大天王的影響版圖，令觀眾歎服於時間並不曾讓他們成為過客。

回到1990年代初期，黎明和王菲是以“北京因素”在香港的藝人，大家各有不同來源的小道訊息來傳播著。《人在邊緣》到《甜蜜蜜》，《三更》到《無間道》，《玻璃之城》到《十月圍城》，黎明的帥氣和懵懂兼而有之，分明帶著與香港不太一樣的面容，而“金句王”的稱呼絕對“出賣”了黎明特別的性格。黎明不是那麼香港，是跨地域的、視覺欣賞系統的、特別的發聲者。任何人只要能夠連續不斷的貢獻“金句”，就一定是與時代既親近又旁觀，兼具娛樂圈諷喻功能的“他者”，黎明又不純粹是他者，他是香港-內地演藝圈的重要參與者，是以互文齣戲在周星馳、王晶和吳彥祖等電影中的“形象”。

黎明導演的《搶紅》，是四大天王以商業片電影導演身份的第一次。《搶紅》中一瓶神秘的紅酒、一個獨特的配方、一出奇情跌宕的故事，紅酒作為麥高芬，始終牽連著黎明、張涵予、王耀慶等兄弟的心靈、友誼和慾望。《搶紅》是技術要求很高的動作片，主要內容發生在浪漫之國的法蘭西，我們甚至可以把《搶紅》故事與“四大天王”的往事與近事做壓縮式的虛擬對比，他們在相互競合、隔空召喚，由此而為，他們一起獲得了更多的機會、賞識與榮耀。《搶紅》是屬於男人的故事，有關榮耀，有關歲月，有關緣分。

我首先寫一寫四大天王:就從劉德華:華仔1980年加入無線電視訓練班，畢業之後參加了幾部電視劇而走紅。如:“花艇小英雄”歌是李龍基主唱，“獵鷹”“鹿鼎記”等等。張學友:1984年出道，以“輕撫你的臉”“月半彎”“Smile:again.瑪利亞”“情已逝”走紅。在90年代和李克勤在覺續當中佔德先機。郭富城:在1987年加入無線訓練班，但沒有走紅。直至1992年推出一張廣東大碟“第四晚心情”“對你愛不完”而走紅。黎明:1986年參加歌唱大賽獲得季軍歌是“相逢在雨中”，而沒有走紅。直至1991年一部電視劇“金生無悔”的插曲“對不起.我愛你”，火箭式走紅而登上高峰。當年也和學友、華仔並稱為三劍客，可惜不到半年就解散。

說起香港四大天王，劉德華以勤奮，表演見長，張學友長以演唱見長，郭富城以舞蹈見長，黎明以帥見長。

黎明在四大天王中，是身份最多的一位，集歌手，演員，導演，公司老闆，慈善事業工作者於一身。

黎明的歌曲主要有《兩個人的煙火》，《你讓我忘》，《今夜你會不會來》，《看上她》等。

黎明的電視劇作品主要有《男兒本色》，《人在邊緣》，《今生無悔》等。

黎明的電影作品主要有《三更之回家》，《大城小事》，《甜蜜蜜》等。

黎明有自己的公司，提攜了挖掘了衛蘭，李治廷，文詠珊等年輕藝人。

黎明還是聯合國兒童基金會國際親善大使，香港公益金名譽副會長，香港，深圳社團名譽會長等職。

我只知道看了人在邊緣後大街小巷都是喜歡他的人那個時候卡拉OK剛興起相逢在雨中等等好多他的歌點唱率最高他的帥氣更是迷倒一大遍到現在還在懷念他帶給我們的作品陪我們渡過難忘的少年時光。

這個得先說清楚四大天王各自的由來：

這四個字代表了香港流行樂壇的鼎盛時代正式拉開了帷幕，這四個人也帶動了香港流行樂壇乃至香港娛樂業最後十年的輝煌。當然輝煌過後，這四位的故事卻並未完結，時至今日，這四位仍然以不同方式影響著華語娛樂圈。

在上篇文章裡我說過，“譚張爭霸”其實本不該存在，唱片公司、媒體、各個利益集團以及狂熱歌迷的共同推動造就了這個樂壇現象。但相對於“譚張爭霸”，“四大天王”以當時的視角來看卻是更加違和的存在，單從唱功實力上說，也就張學友夠得上天王的稱號；劉德華在80年代的成就主要體現在影視方面，雖然出過不少唱片，但是在90年以前一直也沒有拿得出手的作品；剩下那二位在整個80年代還是兩個名不見經傳的小角色，黎明在89年時更是被TVB雪藏，前途堪憂。如果把時間拉回到89年，當時恐怕沒有人能想到，這四位會引領香港流行樂壇最後10年的輝煌。

1990年，一個比較神奇的年份，因為正是在這一年，未來的“四大天王”迎來了各自事業上的轉機，為以後成為天王奠定了基礎。前文說過，90年“譚張爭霸”已經結束，兩位天王“一隱一退“的結局也讓香港流行樂壇出現了巨大的真空，而張學友和劉德華可以說就是這個真空的直接受益者。

前文說過，經過一年的事業低潮後，張學友在89年已經開始恢復元氣，而“譚張爭霸”的完結，也讓唱片公司急於推出新的主打歌手，張學友抓住了這個機會，憑藉著89年12月份的專輯《只願一生愛一人》，在90年奠定了自己在香港流行樂壇的地位；

而劉德華就屬於那種“多年媳婦熬成婆”的典型，劉德華在85年就開始推出自己的音樂專輯，但是一直都不被業界認可，其聲音也被說成是“公鴨嗓”；後來在一部電影的片場遇到自己音樂事業上的一大貴人，那就是林子祥。林子祥被劉德華的對音樂的誠意和勤奮打動，開始對劉德華進行聲樂上的指點，使得劉德華在發聲、換氣等音樂技術方面有了不小的進步；與此同時，勤奮的劉德華仍然堅持每年釋出唱片進行音樂上的輸出，終於在1990年迎來了自己音樂事業上的春天。在這一年劉德華的兩張專輯《可不可以》和《再會了》取得了十分不錯的市場反響，劉德華本人更是獲得了該年度的十大勁歌金曲最受歡迎男歌星獎，劉德華的音樂事業和樂壇地位在這一年開始起飛。

相對於張學友和劉德華，餘下的兩位天王在這一年的轉機就頗具故事性了。先說黎明，89年在拍攝電視劇《晉文公傳奇》期間，黎明引起了該劇導演和部分演員的不滿，因此在該劇殺青後，黎明被TVB雪藏，前途堪憂。可就是在90年，黎明與劉青雲、黎美嫻合作主演電視劇《人在邊緣》火爆熒屏，黎明也憑藉這俊朗Sunny又帶著一絲憂鬱的形象風靡香江兩岸；電視劇火爆讓黎明的人氣飆升，唱片公司也趁熱打鐵，在同年為黎明推出音樂專輯《相逢在雨中》，憑藉著這張專輯黎明獲得了十大勁歌金曲最受歡迎新人獎，從此在香港樂壇站穩腳跟；但是，黎明的爆紅在一定程度上也擋住另一位實力唱匠的巨星之路，這位時運不濟的人就是李克勤。李克勤在香港樂壇剛冒頭的時候可以說是順風順水，在當時譚詠麟和張國榮不約而同地將其點為自己的接班人，而李克勤本人的聲線也和譚詠麟比較接近，在89年李克勤已經是萬眾矚目的新秀了，在譚張爭霸之後也被寄予了厚望，可是黎明的爆紅卻終結了他成為天王的可能。當時，李克勤、張學友和黎明同屬於寶麗金唱片公司，而在91年因為張學友和黎明的爆紅，寶麗金唱片公司決定將資源主要投入到這兩位歌手身上；向張學友投入資源，這沒什麼好說的，因為他的資歷和唱功就在那擺著，讓人服氣；可黎明就不一樣了，黎明無論在資歷和唱功上相比於李克勤還是要差一些的，可是唱片公司可不管這些，用時下的話說，唱片公司也是要認流量的，因為流量就是錢啊；而這種“認錢不認人”的方式無疑也深深傷害到了李克勤，無奈他轉投到其它唱片公司，雖然後來也出過不少好歌，但是其本人一直徘徊在“高不成低不就”的狀態，樂壇殘酷，命運無常，可以這麼說，李克勤就是四大天王時代的一個犧牲品。

再說說郭富城，郭富城最開始是作為TVB的舞蹈藝員踏入娛樂圈的，因為舞藝出眾，後轉入無線藝人培訓班，畢業之後也出演了多部劇集，在劇中也基本是一些龍套角色，發揮的空間有限，一直也是不溫不火。就這樣在香港演藝圈不被重視的郭富城做出了一個重要決定——去臺灣發展，事實證明也正是因為這個決定導致了他日後的星圖坦蕩。正所謂“東方不亮西方亮，黑了南方有北方”，同樣是在90年郭富城也迎來了他自己的轉機，可估計連他自己都想不到，他的爆紅竟然是因為一則廣告。 90年郭富城在臺灣拍攝了一則光陽機車DJ1-RR的廣告，憑藉著在廣告中騎著摩托車的飄逸帥氣的形象，郭富城開始為大眾所熟知；也同樣因為這個廣告，他被福隆傳播公司看中，招入旗下；同年9月，在對郭富城進行短期的聲樂訓練後，公司趁熱打鐵為其推出首張國語大碟《對你愛不完》，飄逸帥氣又搭配勁歌熱舞徹底迷倒了萬千青少年，就在這一年，郭富城開始爆紅。

91年，張學友、劉德華、黎明三人在各大音樂頒獎典禮上可以說是風光無限，也正是因為這樣，三人開始被人稱為香港流行樂壇的“三劍客“，不過這個稱號也就被叫了半年。因為1992年，郭富城從臺灣殺回來了！91年郭富城繼續推出兩張經典國語大碟《我是不是該安靜的走開》、《到底有誰能夠告訴我》，市場反響依舊火爆，並奪得1991年香港電臺十大中文金曲“最有前途新人金獎”；92年初，郭富城從臺灣載譽歸來，以歌手的身份返回香港發展，用句時下流行的話說，郭富城在這兩年裡成功實現了”彎道超車“。同年，香港發行量最大的《東方日報》便用佛教中的“四大天王”來描述4人，這個名稱也被民眾廣為接受，就這樣，善於製造話題的香港娛樂圈在譚張爭霸之後又成功製造了四大天王這麼個大IP，這個大IP也幾乎左右了香港流行樂壇90年代的發展；四人合力，你追我敢，也終於把香港的流行樂壇帶到了鼎盛時代，當然這也是香港流行樂壇最後的輝煌。

說到這裡有人會問了，為什麼是這四個人把香港流行樂壇推到了鼎盛的時代，為什麼又說這是一段最後的輝煌呢？這個問題的答案其實也很簡單，四個字就可以概括：歷史程序！在譚張爭霸時期，香港的流行文化也在對大陸地區進行著輸出，但是這個規模畢竟有限，而且這種有限的輸出在89年又被打斷了，這就導致了譚張爭霸時期的那批歌手在他們狀態最好的時候無法拓展大陸這塊市場，這就使得這批歌手在內地的影響力受限，可四大天王時期卻不同了；92年，總設計師南巡講話之後，大陸這邊確立市場經濟的地位，同時也堅定了改革開放的政策不動搖，一個愈加開放的大陸展現在了香港娛樂圈的面前，而92年又恰好是四大天王稱號的形成之年，四位也都處在事業的黃金時期，一個開放的大陸又是一塊潛力無限的市場，就這樣，四大天王的影響力得以向大陸輻射；而也正是一個愈發開放的大陸使得港臺流行文化得以進入，港臺流行文化也深深刺激和影響到了大陸本土的一批藝人以及流行文化的從業者，這批人從模仿開始，逐步摸透流行工業的運轉規律之後創造出了大陸自己的流行文化，畢竟土生土長，自己人瞭解自己人，在大陸自己的流行文化成熟之後，大陸與港臺體量上的差別，以及香港流行文化在創作上的短板就凸顯出來，這些都直接導致了香港流行樂壇的式微。當然這是個比較深的課題，為了行文，我在這裡就不做過多展開了。

那麼四大天王的時代是什麼時間結束的呢？有人說是從99年張學友和黎明宣佈不再參加音樂頒獎典禮開始，四大天王的時代就結束了；也有人說，四大天王在2003年4月香港電影金像獎頒獎典禮上合唱張國榮的《當年情》，這一刻四大天王的時代結束了，因為這首歌與其說是在悼念張國榮，不如說是在哀婉香港娛樂圈的輝煌不再；不過在我看來，四大天王作為一個時代符號，只有在不同時期影響力不同，還真談不上時代終結；在整個90年代，有許多歌手被稱為“第五天王“、“天王殺手”，甚至有另立山頭的“四小天王“、”臺灣四大天王“等等，我們暫且不說這些稱號的傳播程度和四大天王這個稱號傳播度的差距，單看這種命名方式都是按照”四大天王“為參照物，你就足以看出這四位的影響力；從92年至今，已經過去了整整26年，時至今日，這四位仍然在不同程度的影響著當今娛樂圈（學友在繼續自己歌唱事業的同時成了表情包和警察、劉德華和郭富城在電影領域都是成績斐然、至於黎明嗎，他還是四大天王），單從時間這個維度上去看，當下的明星又有幾人能做到？

黎明，演戲跟唱歌都是很棒的藝人！作為香港四大天王之一，拿過金馬影帝，拿過金曲金獎、拿過最受歡迎男歌手，壟斷90年代的廣告歌，身兼聯合國兒童基金會國際親善大使，香港公益金名譽副會長、 香港深圳社團總會名譽會長等職務。除了“四大天王”黎明還有一個標籤是“慈善天王”。

1998年正值事業巔峰的黎明突然宣佈退出香港樂壇頒獎典禮，把機會留給更多的年輕人。次年，張學友也宣佈不再領獎，四大天王宣佈“解散”。四人只剩劉德華與郭富城還再繼續角逐各大頒獎典禮。

黎明的歌唱事業，1985年獲得碧泉新星大賽冠軍，並由此進入演藝圈。1989年為電視劇《回到唐山》唱主題曲《恕未從俗》，1990年發行首張專輯《LEON》。1993年獲得勁歌金曲最受歡迎男歌手獎。1994年獲勁歌金曲金獎。1995年獲得十大勁歌金曲最受歡迎男歌手獎。

1996年起連續三年獲得勁歌金曲金曲金獎。演唱過《今夜你會不會來》、《兩個人的煙火》、《你讓我忘》、《看上她》等國語歌曲；《我這樣愛你》、《情深說話未曾講》、《全日愛》等粵語歌。1998年，黎明在紅磡體育館演唱會上宣佈退出所有香港樂壇頒獎典禮。

在電影方面，黎明1987年出演首部電視劇《男兒本色》。1989年TVB將黎明雪藏，後到臺灣中視發展。1990年返港重歸TVB，1990年因主演電視《人在邊緣》而走紅。

2002年憑藉《三更之回家》獲得第39屆臺灣電影金馬獎最佳男主角。2005年《大城小事》獲得第7屆長春電影節最佳男主角。

1999年首次擔當導演拍攝歌曲MV《酸》，以導演身份拍攝過《全日愛》、 《喜》、 《重愛輕友》、 《搞破壞》等40多支音樂MV。

1991年創辦百仕活娛樂事業有限公司，2004年創立A MUSIC唱片公司。挖掘和提攜了陳小春、楊千嬅、光良、衛蘭、李治廷、文詠珊等年輕藝人。

慈善事業，黎明是個熱衷公益慈善的人，自小接受的精英教育使他具備極高的修養和素質，1992年北京四場輝煌的演唱會他的所有收入全部捐給了北京做建設。黎明每年都參加太陽計劃，參加慈善籌款義演，參加香港公益金等公益活動。

更是在1995年就成為聯合國兒童慈善大使，1996年前往非洲落後貧瘠的盧安達，親眼看到那裡人們生活的落魄，那裡的孩子骨瘦如柴，條件惡劣，黎明說電視上播出的那些片段還不是他看到的最悲慘的。

1993年，十大中文金曲為四大天王頒發了“慈善天王”四個大字，由著名武俠小說家金庸先生頒發，當時手裡拿著“善”的黎明，真正的做到了“慈善天王”這個稱號。

他身兼香港公益金董事、名譽副會長、香港深圳社團總會名譽會長、華菁會名譽主席等職務。

2003年獲香港特別行政區頒發榮譽勳章。2009年獲頒銅紫荊星章。1995和2010年，獲UNICEF總部頒發，紅色特使級和領使級聯合國護照。

比起其他三位活躍在熒幕前的“天王”，黎明似乎更喜歡甘做綠葉，並且對於“天王”這個大帽子，黎明也顯得較為排斥。

“四大天王作為一個名稱，會永遠存在，但我覺得它是用來開玩笑的，別人叫我黎明最開心，叫天王最難受，現在又是什麼小天王、小天后，這是沒什麼用的，或許從包裝和宣傳上講，這樣的稱號不單單對於我們四個人，也對於整個香港樂壇有一定的積極作用，但長達10年的時間我們四個人包攬了大部分的獎項，也造成了一些不太好的後果，不如把更多的機會留給年輕人，所以後來我決定退出頒獎禮。”

不追名逐利，不隨波逐流，有著自己人生規劃的黎明，說他是一位成功的藝人，不如說他是個統籌大局不緊不慢的成功商人。