首先，在這個問題裡，有兩個關鍵的字眼，1以前，2翻唱。

首先說以前這個問題，在之前中國經濟和生活水平還不太繁榮，無論是物質生活還是文藝世界，大都停留在相對傳統的階段。

每個國民的內心迫切的像瞭解和洗手優美的東西，比如說在那個時代剛一引入就迅速被人們熱衷的迪斯科，卡里OK，或者是喇叭褲。

這都可以說是另一種形式的“翻唱”，或者說文化的傳播，而文化是無國界的。

文化只有傳播了，才能出現碰撞，文化碰撞之後，才會有創新。

當然文化的內容包括很多，比如被廣為人知的世界級的畫家齊白石，梵高，歌手邁克爾·傑克遜等等。

我們接納世界的同時，也被世界所接納，但這不是今天才被傳播的，而是以前，在文化還沒有百花爭豔的時代，世界人民都希望看到好的優美的事物，不單單是華語世界。

但大家可以發現，所有翻唱的歌曲，也都是翻唱該首歌的曲調，演唱者會重新填詞，重新為這首歌定基調，定適合華語樂壇適合的基調，這本身就是也是一種創新。

再加上在當時中國文藝世界正在逐漸蓬勃發展的過程，翻唱也算是一種文化的引進。

日本同屬於亞洲國家，無論是審美還是長相，都在審美上和華人有很多極為相似的地方。

不可否認的是，那個時候的日本經濟和文化確實要比中國繁榮。

當然，更不可否認的是，要不是日本的行為，現在的中國可能要比當下發展的更好。

取其精華，棄其糟粕，在好的方面借鑑一些也未嘗不可，只有借鑑了才華有創新和發展。

比如，現在的話語樂壇，很少有翻唱別國或者別的歌手的歌，作為個人專輯或者曲目的。

創新的歌曲和歌手的很多，比如周杰倫或者費玉清，劉歡，等成為華語樂壇的新向標。

這都是文化碰撞的結果，再加上現在網路世界十分發達，在自媒體上可以看到各個國家的文化和世界。

“創新”是唯一的文化出口，所以現在很少有人翻唱，即便翻唱，也只是個人愛好。

要看當時時代背景：當代流行音樂發源於歐美，而日本因為經濟發達，去歐美地區學習音樂的多，所以日本的流行音樂在當時亞洲是第一的。香港由於地緣關係，向日本學習流行音樂的製作是大勢所趨。所以八、九十年代，大量的日本原創歌曲由再填中文詞而進入華語樂壇，成就了眾多天王巨星！

我只能說以國家發達它不僅僅是體現在科技，軍事，等方面的，那還很綜合的，就拿日本來說，樂曲、漫畫、動畫等等都不是隨便說說的，很厲害的，所以翻唱人家的，沒有什麼可爭議的。

怎麼說呢，這個是由特定的時代背景所造成的，流行樂是從歐美髮源的，然後傳入日本，而華語那個時候還是純粹的古典樂，但是香港當然又非常開放，所以自然就會學習到日本的流行樂，從而進行改編，填詞，變成我們自己的東西！

翻唱日本歌曲的主要是香港（翻唱最多）和臺灣樂壇（如鄧麗君），大陸也有，但是不多（蔡國慶比陳慧嫻更早翻唱飄雪的日本原曲），八九十年代，香港樂壇空前繁榮，競爭也很激烈，所以創作也就跟不上了，只能把國外優秀的音樂引進改編，提供給歌手們演唱。所以才導致了這種現象，因為日本同處於亞洲，音樂風格和我們最近最容易接受，所以大量日本的曲子被引進改編，也收到了不錯的效果，不是嗎。音樂是沒有國界的，只要是優秀的歌曲，都可以翻唱，同時也做了推廣的作用讓我們聽眾聽到了更多好聽的歌曲，也算是功德一件。

雖然我是“抗日”者，但兩華人民的文化交流我不反對。

像《梨花又開放》《後來》等好聽的歌曲都是改編很好的歌曲。

日本的音樂地位一直是亞洲標杆好不好。鄧麗君的歌都是日本人寫的。鄧麗君也是在日本唱紅後才火遍華人圈。日本在近代不論軍事 生物科技 教育 醫療 電子 及音樂文化領域都遠高於其他亞洲國家。這就是日本脫亞入歐的本錢啊。

問題中也說了是“以前”，70年代和80年代日本經濟很強，這是客觀事實。

歐美——日本——臺灣地區和新加坡以及南韓——港澳地區——大陸地區，這既是經濟產業轉型的鏈條，那麼在這個過程中，文化包括音樂、影視劇、動漫的傳播也必然遵循這一脈絡；

還有一個背景是，中美關係正常化，刺激了中日關係正常化，中日兩國建交後，經濟和文化交往更加密切，這必然會推動日本音樂等文化產品的向外擴散。

因此，剛剛起步的華語樂壇很多歌手，要想有受眾基礎，必然會如此！無他，生活所迫而已。更何況不僅僅是翻唱歌曲，唱《酒幹倘賣無》的蘇芮當時很火，就有人取了個藝名叫“蘇丙”，什麼意思，大家都懂。

音樂無國界，好聽的音樂不應該被埋沒！

歌曲翻唱其實在樂壇是很常見的事情，歌曲被翻唱得越多越能證明這首歌是一首好歌！至於翻唱日本歌曲這件事情我發表一下我個人的看法吧。

其實以前很多歌手翻唱日本的歌曲主要都是把歌曲裡的曲保留下來，再重新填詞。不說大家也許不知道，其實很多經典歌曲都是翻唱日本的歌曲的，例如哥哥張國榮的《風繼續吹》，就是翻唱自山口百惠《さよならの向こう側》，當年的f4紅爆一時的《流星雨》也是翻唱自平井堅的《Gaining Through Losing》。還有很多很多經典歌曲也是翻唱自日本歌曲，《千千厥歌》《盛夏的果實》《紅日》等等！

但是被經典歌曲翻唱過來後，卻是加入自己的特色，把歌曲唱出自己的風格，就如筷子兄弟的《老男孩》，雖然是翻唱自大橋卓彌《ありがとう》，但是唱出來的感覺是不一樣，一個唱出勵志感，一個是表達感恩的。

所以，好的歌曲不應該被道德綁架！

我覺得這個沒有關係 在流行音樂方面 中國之前是落後狀態的 在7、80年代 日本音樂非常優美流行 當時香港借鑑翻唱日本歌曲 其實是一種學習的方式 要做到與時俱進 任何時候都要學會吸收外來的優秀文化 也證實我們的學習 慢慢有了很多經典作品 中國也找到了適合自己的音樂 屬於自己的音樂 所以我覺得 在學習這方面 是沒有問題。

沒啥可說的，翻不翻唱你也聽了，很多還成為經典深受喜愛。但是有些歌手不是翻唱的，比如刀郎、崔健、鄭智化、汪峰、許巍、周杰倫。