回答問題之前我們先來簡單瞭解下其人，眾所周知他是大文學家，文學上的造詣無須多議，除此之外還是歷史學家、古文字學家、考古學家，可謂涉獵領域極其廣泛且都取得了卓越的成就，所以他的書法同樣吸收了很多歷代書法家的東西，據其自述早期在顏體上下了很深的功夫。從後期他所題的匾額能看出來，他受宋人的影響也比較大，加上他後期的文學、文字學及考古學的功底，博採眾長，融合篆書、隸書於一爐，最終形成自己的獨特的藝術語言。其實但凡書法上取的極高成就者，肯定不是學哪一個人，一定是海納百川，取百家之長，且字外的功夫往往是決定上限的關鍵，這也是為什麼當代很難出大家，因為太把它當成一門技術去研究。對於如何去欣賞他的書法，其實很簡單，就是多看。匾額最考究書寫者的功力，因為他會被放大懸掛起來讓人反覆去看，先來欣賞下

郭沫若練的書法體系有很多，但是擅長行草。他自年幼是開始臨摹字帖，每天都需要練字帖三遍。郭沫若一生的書法創作，可以說是諸體兼善，而流傳最多，成就最高的還屬行草。郭沫若書法的優點在在於取法上“遠於宋唐，直攀魏晉”運筆行處皆留，留出皆行，中鋒運筆，流暢而不浮滑。

　　郭沫若在文學、歷史學、古文字學等廣闊的學術領域裡留下豐厚遺產，影響深遠，在書法藝術方面的造詣，同樣在現代書法史上佔有重要地位。

　　郭沫若在書法藝術上的探索與實踐歷時70餘年。青年郭沫若的書法得到社會承認，始於辛亥年間。10年以後，他的著名詩集《女神》等作品集問世，使其書體在更廣泛的讀者面前顯露風采。20年代末，郭沫若旅居日本，由金文甲骨入手，以字辯史，借史鑑今，諳熟了祖國文字、書體的演進軌跡，創立了古文字研究的科學模式。

關於書法的學習，郭沫若在《洪波曲》中說：“我從前也學過顏字，在懸肘用筆上也是用過一番功夫的”。從他的自敘可以看出他早年師顏魯公的用功刻苦。從他的作品中，仍依稀可見顏魯公的精神，比如線條的朴茂、敦厚；結體的寬博。郭沫若行草書的精妙之處，在於“意”的揮灑和“韻”的和諧。郭沫若在文學上的成就使他擁有了人格的浪漫與文化思想的深刻，轉換成書法作品時，即有了“意”的揮灑與“韻”的天成。如果以郭沫若在文學、人格上的浪漫與文化上的“狂飆”來視其書法創作，應該是耐人尋味的。

　　郭沫若以“回鋒轉向，逆入平出”為學書執筆八字要訣。其書體既重師承，又多創新，展現了大膽的創造精神和鮮活的時代特色，被世人稱為“郭體”。郭沫若以行草見長，筆力爽勁灑脫，運轉變通；其楷書作品雖然留存不多，卻亦見功力，氣貫筆端，形神兼備。

　　有人說郭沫若是一位曠世奇才，這可以從他在諸多領域中的成就與貢獻中得到印證。在考古、古文字學、書法研究方面，他著有《甲骨文字研究》、《卜辭通纂》、《西周金文辭大系考釋》等，對中國的考古、文學、史實、年代的考訂貢獻很大。特別是在六十年代的“蘭亭大論辯”中，郭沫若的參與和影響至今使人還記憶猶新。

　　若以書法家視之，從某種意義上而言郭沫若可歸入學者型或“文化人”型別的書家。在他的書法作品中，處處透射出一種“文”的氣息，寵萬端於胸中，幻化出千種思緒，從筆端涓涓流出，生成與他詩、文、史種種學問修養相融合的化境，以書法的外化形式展現給讀者。

不管哪個大家起初都是臨摹，在書寫的過程中不斷研究和創新都有了自己的東西。怎麼欣賞取決於個人喜歡，蘿蔔青菜，各有所愛，有喜歡毛體的，有喜歡啟功體的，有喜歡醜書的，我們自己不喜歡不代表別人不愛。欣賞是一種格局，是一種眼界和學識的積累！

這個不知道，我知道康生說郭沫若，我拿腳寫的比他寫的好。看來郭比康差的還是很遠的，文學是不是比康好呢，好的話郭是不是會說，我拿屁股思考都比你寫的文章好呢？