李安的家庭三部曲分為：《推手》（1991）、《喜宴》（1993）和《飲食男女》（1994）。

這三部片子還有一個名字叫“父親三部曲”，一個重要的原因就是三部片子的父親都是由演員郎雄（老戲骨）所飾。

之一《推手》：

這部電影關注於海外移民的尷尬處境。

隨兒子移民美國的北京太極拳師傅朱師傅，到美國後反而與兒子的家庭格格不入。生活方式加上語言的障礙，讓朱師傅與兒媳瑪莎沒法溝通，矛盾劇增。後來，朱師傅在華人學校結識了臺灣人陳太太，很有好感。有一次朱師傅出門散步迷路了，找不到父親的兒子將火撒在了妻子的身上，這個家馬上就要崩潰了。為了緩和矛盾，兒子決定撮合自己的父親和陳太太，在父親得知之後，毅然離家出走，到唐人街當洗碗工，後來在餐館與流氓大打出手，引來了警察，才讓父子兩個團聚。這部影片表達了所有海外移民一種無法遏制的鄉愁。

一個人如果沒有了“根”，那他就是殘缺的，弱小的。人上了年紀，尤其需要守著他的根。兒女將父母留在身邊，看似孝順，實則不然，你不瞭解他真正的需要，那所有的關心對他來說都是痛苦的。

之二《喜宴》：

這部影片比較大膽，題材時關於同性戀與父母之間的周旋。這種同性之愛在當年是比較大膽的。

之三《飲食男女》：

郎雄飾演臺北圓山大飯店的主廚，退休在家，雖然味蕾漸漸喪失功能，但是仍然不服老。他獨立撫養大三個女兒，性格迥異，都面臨著各自的愛情難題，但是都有自己的一套見解。每次全家在一起吃飯的時候就是大家最和睦的時候，但俗話說家家有本難唸的經，這個家庭也不例外，閃電結婚，未婚先孕，投資失敗都一幕幕地在這個家上演。

相比於好萊塢的其他導演，李安的身上總有一種華人自帶的泰然自若、不動如山的氣質。以中國的標準來衡量，李安就像是一箇舊時代的儒生，優雅而知性。即便是在好萊塢打拼那麼久，他身上的中國氣質還是沒有絲毫改變。

這是李安給人最直觀的感覺。

“家庭三部曲”為李安的電影生涯起了個好頭，我們也已經見證了這三部作品如何受到影迷的擊節讚賞與熱情追捧，並將李安牢牢地奉置在中西文化衝突與融合的平衡點上。這三部作品均在“家庭”這一主題下展開，無論這個家庭是一箇中美家庭（《推手》）、同性/異性家庭（《喜宴》） 、還是純正的中式家庭（《飲食男女》）。在東方與西方、傳統與現代，李安確實找到了一條可行的交匯之路，並表現出大多數華語導演未有的認識。隨著作品不斷推出，李安的這種才能也越來越受到認可。世界影壇似乎再也不能找到一位能像李安這樣“通吃”中西文化的導演了：既可以拍現代中國（《飲食男女》）、古代中國（《臥虎藏龍》）、民國（《色•戒》）、也可以拍十九世紀英國莊園（《理智與情感》）、美國內戰（《與魔鬼同騎》）、同性戀（《斷背山》）……這些作品時空多樣性、主題寬泛性都證明了李安可以遊刃於兩種不同文化形態中，並拿出好的作品。

但我們也得指出，最早出現在“家庭三部曲”中的李安，更應當被稱作“編劇李安”，而很少是“導演李安”。這與後來的情形相異，當李安在《臥虎藏龍》中現身，已不再是那個以劇作見長的新導演，而是在劇本創作、演員指導、場景設定等各方面均達到一流的老手。李安今日所取得的成就並不能歸於突出的天賦，而是一位電影人個人努力與成長的結果。

對於大多數觀眾來說，看見一個好故事已經是他們觀看一部電影的唯一目的。這或許同樣解釋了為何只有李安可以在好萊塢如魚得水，取得矚目的成績，“學院電影”與好萊塢製片制度實則相輔相成。

談談我的看法：李安電影接近生話，人物性格飽滿，人性方面表現突出。看過了腦子會經常回想惑過一斷時間再看都覺得經典。希望中國多一些這樣導寅。

李安的“父親三部曲”（《推手》《喜宴》《飲食男女》）用西方的獨立破了東方的倫常

李安的“父親三部曲”向西方世界展現了東方的倫常之道。父父子子，君君臣臣，在傳統的儒家文化中，華人世代揹負了沉重的倫常觀念。華人重傳統。傳統二字，本質上意為個體對於自己的命運沒有決定權，個體、命運也許是由未及謀面的祖輩所決定的。“父親三部曲”中的父親們對於他們的子女都有著固執的觀念，他們認為子女應該依照東方式的倫常生活。

《推手》中，男主角終於不堪父親與妻子的折磨，喝得爛醉後用額頭撞破了牆壁，這也寄寓著李安對破除文化壁壘的期望。《飲食男女》中，早年喪妻的父親最後宣佈與女兒的同學結婚，也是破了傳統。

李安的《父親三部曲》，從“父親”的角色中，一步一步找到推開東方家庭倫理桎梏的大門，讓西方觀念透過最初的縫隙逐漸找到了開啟大門的鑰匙，以西方文化中強調的個體、自由、獨立破除東方的倫常觀

非常好看！關於父親，關於中國式家庭教育，關於中西方文化的衝突，這三部片子有了非常充分的表達，但它從來不是尖銳的批判 ，而是用一種無聲溫和的力量去戳中你，打動你