真的很難呀！同意諸友之論。我看到羅丹的雕塑草稿，雖小到手掌大小，但那骨骼肌肉筋脈的隨意而精細，我便知道了自己永遠成不了大師了！沒那天分休論大師！隨便拉出一位大師看看，哪一個不是超塵絕俗！古今中外，概莫能論！但芸芸眾生，也得活著，該幹啥幹啥！喜歡就好！都是大師就沒大師了！

成為藝術大師，是每一個熱愛藝術，學習藝術，長期堅持藝術的藝術家們，畫家們的終極目標!

俗話說，不想當元帥計程車兵不是好士兵!

大多數藝術家們勤勤懇懇一輩子，把自己的一生都獻給了藝術，也未必能達到這個高度，你說有多難？

想成為畫家，藝術家，你只要是從小學習，基本功足夠紮實，，熱愛藝術，有些悟性，比別人肯努力，夠勤奮都可以成為畫家，藝術家。

但是，想成為藝術大師，這個不僅僅是靠努力就可以實現的，還需要有一些天賦和靈性的，這是事實，也是關鍵!

大師不是平白無故就隨便叫的，歷史中的哪一位大師不是從小就顯露出繪畫的靈氣？憑藉著自己的靈氣和天賦，從小就開始臥薪嚐膽，擁有紮實的基本功，通過後天的學習，鑽研，大量的練習，總計出自己一套成熟的繪畫體系，並且獨一無二才能夠脫穎而出，成為我們後輩們敬仰和摩拜的大師!

藝術大師是可遇不可求的。那並不是自己努力的目標。屬於自己的，只有踏踏實實地作好自己，不問前程，但行“我盡力了”。李白說，“自古聖賢多寂寞，唯有飲者留其名。”大師，並不是私有財產，是屬於天下的神器，所以不可為。為則失之，執則敗之。慎終如始，則無敗矣。甘為人梯，成就時代揀選的大師出世，方為正取。

成為藝術大師非常難，是一個小機率事件，基本上跟買彩票中大獎的機率差不多，先要堅持不懈地買，在堅持過程中，說不定每天就撞上大運。

但實際情況是，絕大多數人堅持買了一輩子彩票，根本沒中過什麼大獎，給彩票事業做了一次又一次貢獻，卻享受了買獎、開獎的樂趣。

米開朗基羅《聖母子和聖約翰》

學習藝術，成為藝術大師，實際上跟社會其它行業的成才規律一模一樣，符合“金字塔結構”，最底層人數最多，大家水平相差不大，再上一層人數就少了，這層人的水平相對也比底層高了一個臺階，如果再上一層人數就更少，水平相對就更高。如果上到最頂層，人數就寥寥無幾了，水平肯定也在板行業達到了登峰造極，這一層次的人就是大師。

魯本斯《豎起十字架》

可見，不光藝術，任何行業要想做成行業內的領頭羊會非常困難，如同體育賽事裡邊的淘汰賽，經過一輪又一輪角逐後，實力弱的逐漸被淘汰，最後只留下那個最好的站在領獎臺上，他就是冠軍，就是大師。

但是，一些有實力的人被淘汰並不是實力不濟，還有運氣的成分。

歸納來說，要想成為大師，離不開這些因素的促成。

其一，學習能力出眾，並有持之以恆的毅力。

作為有夢想的藝術家，必須不斷學習和堅持，它們是促進你最終走向成功的基石。沒有哪個藝術家天生會詩書畫印或琴棋書畫，他都是透過不斷學習，並把學習堅持下來，在藝術領域取得一定成就，並形成一定影響力和知名度後，人們才把他稱作藝術家，但他距離藝術大師還有很大距離。

其二，融會變通的能力出眾，有極強的創新意識和探索精神。

許多藝術家之所以不能再上一個臺階，根本原因是他容易滿足，取得一點成就後，就開始不思進取，最終導致自己的藝術原地踏步，甚至倒退。

不少藝術家遭遇藝術創作瓶頸後，會進行換位思考，會把古人藝術，現代人藝術，甚至國外藝術放在一起，尋找它們之間的一些規律和共性，待他能發現一些徵兆後，他的藝術水平肯定又提升一個層次了。但許多藝術家缺乏這方面的能力，導致他無法進步。

其三，要保持身體健康要長壽，心態好，還要有運氣的眷顧。

藝術探索本身就是十分漫長的艱苦事業，有些人可能年少成名，有些人可能大器晚成，更多人是藝術之路還沒有走完，藝術還處於上升階段，自己的生命卻走完了，遇到這種情況確實很可悲。

像古今中外那些藝術大師，如米開朗基羅，畢加索，齊白石，黃賓虹等，他們的壽命都超過了80歲，甚至接近100歲，主要是他們心態好，對什麼事都能看得開，生活習慣好，這就讓他們比其他藝術家擁有更多的時間來探索藝術，為他們在晚年變法提供了可能。

成為藝術大師的難點六個角度分析：

第一，一定要有天賦，而這個天賦還要能夠把它捕捉到，並且一生不能放棄，要始終如一的堅持下去，這個難度就非常人可以做到！

第二，是自己的天賦與生存是否能夠保持一致性，當我們的天賦與自己的生存技能相背離的時候，這種堅持往往都是極度困難的，但是當我們的天賦與我們的謀生技能可以融二為一的時候，這個難度相對會減少很多！

第三，大環境是否支援你所喜歡的藝術類別，是否被人所認可，有的藝術大師是到了晚年才開始被看到，很多人是死去之後才出名，有的人是過了好幾世才出名！

第四，就是家庭的影響，父母與老師對於藝術基本功的訓練，能否給予足夠的支援！

第五，就是藝術家的心智是否能成熟，很多藝術愛好者都是由於心態不夠成熟，所以很難稱之為真正的藝術家！

第六，藝術家的自我修煉。在心態，技能，思想，知識體系要達到融會貫通，造福世人的造詣和成就，才能稱之為真正的藝術家！音樂家貝多芬，莫扎特。

成為藝術大師有多難？

我有一個看起來挺消極的觀點，那就是藝術大師是生出來的，不是培養出來的。大多數人註定成不了藝術大師。

關於什麼是藝術大師的問題，可以翻看我前面關於天賦問題的回答。

當然雖然我們成不了藝術大師，但是也不能放棄努力學習。

因為我認為天賦決定上限，努力決定下限，人生當中努力奮鬥是為了成為更好的自己，而不是成為某一個人。

只要不斷努力提升自己，總會有屬於自己的成績。

我們說，藝術家常有，而大師不常有。因為只要達到了相當的藝術造詣，有一定的藝術建樹，就可以被人稱為藝術家。而成就一位藝術大師，不僅主觀上要求藝術家要具備精湛絕倫的專業技能，有超凡脫俗的審美能力，有出類拔萃的藝術成果，而且從客觀上說，還要有成就藝術大師的外部條件。

我們知道，十四至十六世紀是歐洲藝術大師輩出的時期。期間湧現出以達芬奇、米開朗基羅、拉斐爾等為代表的一大批藝術大師。為什麼這一時期產生這麼多藝術大師呢？因為這一時期發生了文藝復興運動。文藝復興成為開啟歐洲近代文明的里程碑，這一時期的優秀藝術作品彪炳史冊，成為傳世經典，很多藝術家受到後世敬仰，被譽為藝術大師。可以說，這些藝術大師以其輝煌之作推動了文藝復興，文藝復興成全了這些藝術大師。

再有一點，一般來講，藝術大師大多是後世對前世藝術家的蓋棺定論或者追授，當代在世藝術家享受藝術大師稱號的是不多的。

成為藝術大師，是比登天還難的修煉過程

比如想成為繪畫大師，不僅僅是畫功紮實，技法成熟就足夠了

都說，一幅畫是否成功，不僅僅是畫家技法成熟，功底紮實的體現，最重要的是，成熟的畫功之上的畫面的藝術氛圍，畫中的靈魂和精神

一幅畫，空有成熟的技法和基本功，那是沒有靈魂和精神的畫

一幅油畫，不僅僅體現了畫家成熟的繪畫基本功，還有畫面的精神氣質和靈魂，那麼這幅畫無疑是成功的

西方美術史上，許多經典油畫，不僅僅體現了畫家的繪畫基本功，還畫出了畫作的靈魂，留下經久不衰的傳奇

比如達芬奇的作品《蒙娜麗莎》，安格爾的作品《泉》，維米爾的作品《戴珍珠耳環的少女》，畫中女性的眼神，是畫面的靈魂和精神

還有米開朗基羅雕琢的大衛像，其氣勢和精神，雕出了佛羅倫薩共和國的精神象徵

還有羅丹雕琢的巴爾扎克的雕像，用自己豪放大氣的刀法，雕出了一個文學家的精神氣質

一個畫家的作品，不僅僅技法是頂尖的，畫面也有靈魂和內涵，當然最好不過

但是還不夠，能不能成為繪畫大師，還有看你的時運，運氣

運氣有許多因素，你有沒有遇見欣賞你的伯樂，你有沒有踩對時代

西方美術史上，達芬奇能成為曠世奇才，不僅僅因為畫功精湛，精通解剖學，還有畫家超凡的智慧，還有一個因素就是達芬奇踩對了時機

達芬奇生在文藝復興時期，那個時代雖然相比中世紀進步了許多，但是那個時代，繪畫與科學結合才剛剛興起，解剖學，透視，光影，結構的研究還不夠完善，達芬奇的思想很超前，正好引領瞭解剖學的發展

如果達芬奇在當今社會，就說不準能不能成為繪畫大了

個人拙見，成為繪畫大師，有太多複雜因素

一個畫家是不是達到了大師的境界，個人拙見，其實是被時代定義的，被時代認可的

你繪畫功底很強，超越了許多人，你畫畫也有許多創意和想法，你的畫作，新穎而富有創意，但是，你沒有遇見伯樂，你沒有踩對時代，也只能懷才不遇了

個人拙見，一個畫家，能不能成為頂尖的大師

如同馬斯洛的需要層次一樣

第一層，底層需要解決吃飯生存住宿問題，保證有穩定的工作和收入，才能保證全身心投入進行藝術創作，不會為生存問題分心

這一點就難倒了許多家境一般的學畫畫的人，這個時期很艱難，一邊追尋藝術夢，一邊想方設法解決生存，還要承受周圍人的質疑

中國許多畫家，都是大學老師，都有穩定的保底工作收入，才能保證安心探索藝術

第二層，就是勤學苦練的過程，其藝術技法，功底達到無與倫比，超越常人的境界，這是創新的前提

堅持很難，許多人都會中途放棄

第三層需求，就是苦苦追尋，探索的藝術需求

現在藝術風格百花齊放，做到脫穎而出的創新比登天還難

如果大眾的藝術風格都是千篇一律，那就出不了藝術大師

有些藝術天才，比如畢加索，專屬於自己獨特的藝術風格，自然而然就流露出來了

並不是每一個人都是畢加索，對於藝術天賦一般的人，只有苦苦探索屬於自己的藝術風格，很難堅持

最高層次，就是摸索出了專屬於自己的藝術風格，別人無法模仿取代的藝術風格，達到了創新的境界，同時也獲得了社會的認可，大眾的欣賞

獲得大眾的認可，說明你踩對了時代，你的藝術風格正是時代所需的創新

文藝復興時期，以宗教神話人物為題材的繪畫，放在現代已經不吃香了

一個藝術家的最高境界，是堅持自己獨有的藝術風格，同時自己獨一無二的藝術語言得到了大眾社會的認可

而真正做到最高境界的藝術家，如同馬斯洛層次一樣，越往上發展，人越來越少，真正走到金字塔頂尖的人，實現最高藝術境界的大咖，寥寥無幾

當藝術家很難，當藝術大師更難。藝術大師創作出的藝術作品應該是藝術價值高、審美欣賞性、對社會和市場影響很大的經典藝術作品，有國家頒發的藝術大師榮譽證書，享受國家對藝術大師頒發的津貼，深受人們的尊敬和愛戴，才能成為藝術大師。

一、從事藝術創作的人要想成為藝術大師，應具備藝術天賦和後天的勤奮努力，要有過硬技法功底，過硬的藝術技法是藝術創作的重要手段。藝術大師必須以自己藝術手法和藝術風格，充分發揮自己的藝術水平，就能創作出深受人們喜歡的藝術作品。

二、創作具有經典的影響力的藝術作品，主要在於藝術大師的個性風格。藝術大師要有深厚的社會生活經驗的積累，能夠敏銳地觀察現實社會生活中典型的事物，具備豐富的感動人心的審美情操，才能創作出影響人們思想情感的具有感染力和震撼力的藝術作品。

不想成為藝術家的藝術創作者，不是一個合格的創作者，同樣，不想成為藝術大師的藝術家，不是一個合格的藝術家，藝術這條路很艱辛，所以需要時刻有美好的憧憬，要不然會缺乏動力，當然了，任何一個優秀的藝術創作者，都不會自稱藝術家，問題來了：成為藝術大師有多難？

對於一個用心創作藝術的人來說，藝術這條路很艱辛，非常艱辛，心態上、精神上的壓力，關於藝術風格，眾口難調，特別是在物慾橫流的社會，要真正成為一個“自我”的藝術家，也就是一股清流的藝術家，更是難上加難，有些人還沒開始創作，就迷失了自我，

之前有人還說，對藝術的看法不應該存在“厚古薄今”的態度，說這種話的人是“坐井觀天”，甚至對傳統文化一點都不瞭解，根本就不懂文化對藝術的重要性，一個不能用藝術表現出傳統文化的藝術家，成為不了藝術大師，這也是當代沒有藝術大師的原因，

至於成為一名藝術大師要具備什麼樣的條件，也是三言兩語說不清楚的，中西方几千年的藝術史，能被稱為藝術大師的也不是很多，用屈指可數來形容，也不為過，所以，我們只能這麼去理解：藝術大師是可以領引一個時代的藝術，必定是藝術界的楷模，

我們只能透過現象看本質，在藝術氛圍良好的環境時代下，也只是“百年一大師”，換句話說，藝術亂象叢生的時代，連藝術家都是一種奢望，藝術大師更是海底撈針那麼難；只不過那些濫竽充數“開宗立派”的自稱藝術大師的“小丑”會一大把一大把的出現，究竟為何?這沒有討論的必要，因為時代終將會淘汰這些“虛假大師”。

成為藝術大師有多難？

借用毛姆的作品《月亮和六便士》來表達一下個人觀點。

藝術是一個廣博而寬泛的概念。音樂，藝術，繪畫，文學，體育，雕塑，數學等等。

毛姆關於繪畫藝術的追求透過以主人公斯特里克蘭德的坎坷一生和他對理想的執著向我們揭示了藝術道路的困難和曲折。

在追求藝術的道路上，很多的藝術家都是在現實世界和精神滿足的道路上踟躕前行，往往這是一個非常糾結矛盾的過程。要生活，要柴米油鹽，要家庭，但也要理想，要追求自己的藝術夢想。光是這一點，就讓很大一部分人望而卻步。大家都知道的是印度文學大家托爾斯泰出生於貴族家庭。所以，對於一部分人而言，物質基礎是他們創作的前提和生活保障。

一個真正的藝術家，要承受各種異樣的眼光和精神的煎熬。他們往往都有著古怪的性格和令人難以理解的行為。《月亮和六便士》中的主人公拋家舍業，別人眼裡的他豐衣足食，工作體面。可他卻因為自己的一個繪畫理想而放棄了完美的家庭。流落到一個荒島，忍受飢餓，病痛的折磨。這個過程中，他受到朋友的幫助，為了滿足自己的生理慾望和朋友的妻子發生身體關係，並使其夫妻離散。

文藝復興時期的達芬奇說過，每一個藝術家都有自己不能表達的東西。對於他們來說，他們的作品並不能完全表達出自己心中的藝術世界，最多隻是冰山一角。而那個完整世界，永遠只留在藝術家的內心裡。

成為一位大師當然是特別難的，首先在技上要沉澱許多年，造詣更勝一籌，其次“德”上要超越多數人，而且還要有自己的風格和魅力，最重要的是還得有人賞識你推舉你，所以說難度相當的大，正所謂難上加難！

難於上青天！

大師都不知道自己怎麼就成為了大師。只是一路的堅持，甚至是逆水行舟。

堅持是件可怕的事情，不是所有的堅持都能換來成功！成功的堅持是有條件有代價的。

道路千萬條，從藝需謹慎！！！

要多難有多難。我甚至認為藝術大師是上天欽定的。絕對要有天賦，要有良好的遺傳基因，最後才是辛勤的努力。我們研究了絕大多數藝術大師，發現驚人的一致:家庭出身非富即貴，純白丁的極少。多少都與家族的知識氛圍有關。

非凡的人才會擁有大師這個稱謂，不管好壞和做人無關！例如柳永唐伯虎。但都是大師絕對的！我理解可能錯誤別見怪！大師已脫凡！