這是德雲社給京劇挖坑呢！人們看了這樣好笑好玩的京劇，就會對純正的京劇發生興趣，就會想去看看真正的京劇是什麼樣子的，於是，有可能從來不看京劇的人也買票去看京劇團的演出，由此喜歡上京劇也未可知。

德雲社這樣的演出方式，擴大了京劇的影響，引發原本不喜歡京劇的青少年的好奇和興趣，是一種弘揚傳統文化的好方法，很多人會愛屋及烏。

何況，憑著這些演員們的表演，展示了京劇唱腔的魅力。

德雲社以郭德綱為首，他們在相聲中唱的京劇算是正宗京劇，因為他們以前學過，當然與那些專業人士來講，那可就遜色很多。

相聲講究的是“說學逗唱”這四門功課，其中“唱”這一門功課隨著時間的推移，他也在發生著變化。比如說老一輩的相聲家唱的都是戲曲類段落，而如今改變成了流行歌曲，網紅歌曲等等。

在老一輩的相聲大家裡面為了把唱這門功課做好，都會去專業的培訓機構學習一段時間，比如說郭德綱在相聲《電臺風雲》裡面就有提到過他從小就學過評書，京劇，河北梆子等等。所以說他們唱的也算是正宗的京劇。

這些年輕演員要是真讓他們唱一些國粹類作品，可能真的不會，或者臨時抱佛腳來上一兩句，這種就屬於非正宗的，而且是很業餘的唱法。

綜上所述:相聲裡面的京劇唱段如果是老一輩唱，基本上都是專業學習過，如果是年輕相聲演員，臨時抱佛腳的佔據大多數。

德雲社既有京劇也有相聲劇，這是兩種不同的藝術表現形式，不能混為一談。不過，德雲社的京劇在傳統的基礎上有了很大創新，自成一體，與小品完全不沾邊。

郭德綱6歲學藝，輾轉梨園多年，對京劇頗有研究。雖然不是科班出身，但他的水平還是相當高的。

郭德綱原來挺想唱京劇，只不過機緣巧合說了相聲，後來自己創業這麼多年，就以相聲為主。

比如王夢婷。王夢婷是北京京劇院梅蘭芳劇團的京劇演員，從小學習京劇，業內小有名氣，但真正讓觀眾知道她，正是因為郭德綱的麒麟劇社。

在麒麟劇社經常能看到王夢婷、陶陽、郭德綱一起唱京劇，其中還加入了搞笑的成分，這是在傳統京劇上的創新。

陶陽拜師郭德綱之前就已經學習了很多年的京劇，俗稱“京劇小神童”。拜師郭德綱以後，又提升了很多，相當於專業水平。

相聲的說學逗唱裡面有一項“學”，郭德綱等人的京劇都是學唱。他們開辦麒麟劇社，正是把傳統京劇透過自己的方式表達出來，可以說自成一派。

相聲劇與京劇完全不同。相聲劇是一種新興的藝術表現形式，在相聲和情景劇的基礎上產生，以戲劇的形式把相聲的精華展示出來。

相聲劇就是一種相聲表演，有故事情節、人物性格以及舞臺背景，以說學逗唱的表現形式，反映社會民眾的真實生活，並且給觀眾帶來笑聲。

德雲社作為專業的相聲演藝團體，自從成立以來，演繹了不少經典的相聲劇，《唐伯虎三笑點秋香》、《楊乃武與小白菜》、《大話西廂》、《探清水河》等等。

最典型的就是張雲雷參演的《探清水河》，他在其中飾演痴情的小六哥哥，到動情處，潸然淚下，令人感動。

德雲社的相聲劇比小品好看多了，也比傳統的京劇精彩。

比如2019年東方衛視的春晚上，郭德綱、于謙、岳雲鵬、郭麒麟、張鶴倫等人演的相聲劇《祖宗十九代》就不錯，爆笑連連，耳目一新。

不管德雲社的京劇唱的正宗不正宗，觀眾喜歡就好了。

傳統的京劇傳承了多少年了，依然不溫不火，儘管有王佩瑜等人的大力推廣，可效果微乎其微。

還有那麼多的京劇院，每年政府補貼數目不小，這些京劇演員水平是很專業的，依然沒有辦法振興京劇，沒想到京劇卻被德雲社一個外行給救活了。

究其原因，一方面是由於德雲社說相聲已經累積了很高的人氣；另一方面就是他們的京劇煥然一新，將傳統與現代很好的結合，更加符合現在年輕人的口味。

由此看來，傳統京劇想要很好的流傳下去，還非得走德雲社這樣的路子才可以。市場是檢驗曲藝好壞的唯一標準，觀眾喜歡的就是符合主流的。

所以，京劇也要創新才可以，不能再像以前那樣死板了。

什麼是京劇？

京劇的定義又是什麼？

為什麼說郭德綱的京劇不是京劇？

有什麼理由？

京劇開始是幹什麼的？

不就是幾個班子進京，給達官貴人找樂子的玩藝兒嗎？後來被大眾接受，才有了現在的京劇。

京劇也是人編的，而不是開天闢地就有的，不是亙古不變的。

京劇就是表演給老百姓看的。

老百姓願看，人家願演，在不違反法律的前提下沒毛病嗎？

看現在的京劇名段（除樣板戲外）有幾齣不是建國前 甚至上百年前的老段子？近二三十年又有幾齣經典劇目？再看戲曲頻道翻來覆去就是那幾出。

雖然說生書熟戲聽不膩的曲藝，但你幾十年不變誰接受的了？

為什麼現在都喜歡歌曲？每年有多少新歌？如果一個歌手只靠模仿別人會大紅大紫嗎？

讓我說京劇就像金庸射鵰三部曲中的全真教，創教之初王重陽威震天下，王重陽死後還有全真七子能稱下門面，全真七子之後呢？雖然弟子眾多，但有幾個能拿出手來的。

相聲演員唱京劇，是學唱京劇學唱京劇學唱京劇！！！屬相聲四門主課說，學，逗，唱中的學。但肯定學的是正宗京劇！！！

樣板戲從唱、念、坐、打，到曲譜、配器都與建國前的京劇不同，難道你敢說樣板戲不是京劇？省省心吧，有人還在唱就不錯啦。

沒去過現場看演出，僅僅是網上看過一部分片段，是什麼無所謂，我看的很快樂，甚至試著學了幾句，可惜沒成功

京劇是四大徽班進京後的產物，綜合了許多劇種形成的，不知道到了哪一年才是今天這個樣子，沒法說哪一年哪一派才是正宗的，從前的京劇也是為了賣座，要知道賣座的藝術一定是要迎合觀眾的，郭德綱的京劇就是如此，能賣座，有人聽，有人學，至於正宗與否，我想他本人是不太計較的

我記得《霸王別姬》裡，葛優和張豐毅有一段戲是說霸王在臺上應該是有五步還是七步，這就是所謂正宗不正宗的爭論，臺小少走兩步，臺大多走兩步，演員狀態好調門高點，多唱幾句，狀態不好，少唱點也是可以的，只要好看老百姓是無所謂的，非得是一字一句一個音不差那就是教條，八百個人唱過《四郎探母》誰是正宗的？好聽好看才是王道

相聲沒落了，沒人計較誰說的正宗與否，京劇沒落了，都快供起來了，也沒人計較正宗不正宗的，按這個邏輯講，什麼程派張派梅派的，都離經叛道，和師父教的不一樣，但賣座，觀眾捧，梅蘭芳一個人可以養活二百人的劇團，那些學梅蘭芳一個音不差的多了，有幾個能賣票的

所以關於郭德綱的京劇演出不必掰扯，先吃飽飯才是王道，講什麼正宗不正宗的就是扯淡，還沒聽說過有不賣座的京劇名角呢？

郭德綱的京劇頂多算唱的不好，但不能說他不是京劇，不好聽還能賣座不應該是那些正宗的京劇名家該反思的嗎？就別操心郭德綱演得是什麼了。