​我還是最喜歡《臥虎藏龍》。

在看厭了劇情浮躁，故事邏輯混亂的國產電影后，這部取材紫武俠界不太出名的同名小說——《臥虎藏龍》，讓我有種不一樣的感覺。

沉穩的劇情，張弛有度，我簡單中蘊含的大場面，不需要龐雜的故事做背景也能品味出江湖的深；電影裡的每一句話好像都能讓人玩味很久，每一個場面都能讓人心馳神往。在這部電影中，折射出了很多東西，不是淺顯易懂的，但是你會體會得到，讓你有些共鳴。

李安的不凡之處，是他化繁為簡，剔除江湖的繁瑣，給你一個簡單的江湖，但是就像一個小小的花苞，他讓其中又綻開許多的光彩。於是，我們在喜宴中看到了父母的無奈和容讓，更看到了背後所傳達的東西方文化的衝擊；在斷背山上看到了別樣的愛情。一個個簡單的簡單背後，一個接一個的後招噴湧而來。

李安拍出了一箇中國的傳統故事，簡單得不需要任何爾虞我詐，但正是這種難得細膩的姿態，讓人喜歡。

我最喜歡《少年派的奇幻漂流》這是一步野心勃勃的作品，也是李安電影生涯的新臺階，一部敘事，立意，視覺都快到其巔峰水準的電影，挽回了他的《色戒》在我心中的丟分，觀影時分心潮澎湃，出了電影院略一回味，又覺得故事背後有很多觀影時分沒有體會出來的東西。總之而言，李安上了新臺階。他終於找到了他最擅長的東西：神秘和溫情。文化在他手裡，成了電影故事的驅動力。幾乎他的作品裡面的電影情節，幾乎和文化有關。最讓我滿意的就是對那隻孟加拉虎的處理，我想國內導演一定處理成Pi和老虎最後難捨難離，卿卿我我，在煽情的音樂中緩緩惜別，我敢百分之一萬肯定。但是電影中的那隻老虎，是有尊嚴的，是有個性的，他不是Pi的寵物，他們也不會那麼濫情的成為朋友，他們彼此對給對方活下來的理由，最後消失的無影無蹤。這一點我非常喜歡。至於兩個真假難測的故事，這裡就不劇透了，這兩個故事中間有千絲萬縷的關係，電影中的每一個伏筆都是有意義的，任何一個細節都可以做諸多的聯想和和解釋，這是我很欣賞的。很多英語文學都喜歡雙敘事，故意混淆真實和虛幻的接線，夢境，心理分析，性格暗示都成為重要敘事環節，看這部電影的時候，我發現有相當多的暗示在提示這一點，我想這也是我相當認同的。最後，CG部分實在是太好太好了，那隻由Rhythm & Hues做的CG老虎，我睜大眼睛也看不出任何CG痕跡。還有在臺灣是池子裡面拍的海上場面太真實，合成水平是超一流的。李安又成為我最喜歡的導演了。​

無疑是《臥虎藏龍》。

《當一個70後大叔愛上90後》

李慕白與呂秀蓮之間的感情，發乎情止乎禮，其實是情發得不夠。幾十年的師兄妹，等到希望退出江湖的時候，才打算共渡餘生。李慕白一生修行，希望修得一顆平靜的心，但未能成功。在恍惚間，覺出無邊的寂寞。這是他找呂秀蓮的原因。但不巧遇到了玉嬌龍。李慕白與玉嬌龍，可以說是真正的情投意合。但因年齡差距太大，發乎情希望止乎於師徒。李慕白之困，困於倫理綱常對人性的束縛。他是傳統70年大叔。而玉嬌龍是反叛90後，她只困於深府大宅，困於政治婚姻，困於人身自由，但她的思想毫無禁忌。所以她可以偷出寶劍闖江湖爽一把，也可以跟土匪羅小虎啪啪啪。後來她跟呂秀蓮比武，打遍了十八般兵器，何嘗不是爭風吃醋。她敢，她有這個膽。但是70後大叔李慕白不敢，孔孟夫子詩書千斤在負，不敢妄動。再說又與秀蓮師妹一世曖昧，也不忍傷害。所以，玉嬌龍說“你們這些老江湖，真麼見得了本心”。是啊，你們這些大叔，想泡嫩妹子又顧忌這顧忌那，三心二意，姑奶奶我一片冰心在玉壺，跟你們怎麼玩兒得起！就算玩得起，這他媽又有什麼意思呢！​但後來情節急轉直下，李慕白為了救玉嬌龍而死。一切還沒來得及理清，就這樣結束了。但你為我而死，我已知道自己在你心裡的地位。所以，玉嬌龍在武當山見了羅小虎，已經沒有任何感情。她已經愛上了李慕白呀。此時，羅小虎再也給不了她想要的，回家又沒有自由，而這個世界又是如此的不美好，於是她縱身跳下萬丈深淵。

她一直都是一個尋找真，尋找愛，尋找完美事物的90後呀。

《飲食男女》這是一部於1994年出品的臺灣劇情片，本片是李安擔任導演的“父親三部曲”之第三部曲，該片講述了90年代臺北都會，一位每週末等待三位女兒回家吃飯的退休廚師，面臨的家庭問題與兩代衝突。藉由彼此的生活與衝突，建構出不同年齡層、不同職業的價值觀，描述的兩代關係。

老朱是臺北最了不起的名廚，是臺北圓山大飯店的主廚，但妻子去世後他便要肩負起撫養三個女兒的責任，惟她們性情各異，充滿叛逆個性，有著自身的問題。女兒們都逐漸長大了，老父親也漸漸力不從心，不過他那一手爐火純青的廚藝卻依舊維繫著全家的和睦。吃晚飯也就成為全家團聚溝通的唯一時刻。這樣的時刻理應是其樂融融的，但是因為三個女兒和老父親各自的“宣佈”，令每頓晚飯都充滿了意外：閃電結婚，投資失敗，未婚先孕，續絃娶妻。不僅令劇中人驚訝不已，更使觀眾原本平靜的心情頻起波瀾。家家都有一本難唸的經，這期間有人懷孕，有人被拋棄，有人找到真愛，也有人死去。直到有一天，一向最乖巧、不露聲色的三女兒宣佈自己已經懷孕；大姐宣佈自己已和男友結婚後，還沒等父親和老二回過味來，就跳上男友的摩托車飛奔而去。最想搬出去的二女兒反而一個人留在舊居，原來一個完整的家，肥皂泡一樣破碎了。 同時，朱家隔壁搬來了一位聒噪的寡婦，她終日痴纏著老朱，老朱周旋於她們之間，最終，即將破裂的大家庭再度團聚。

是因為《臥虎藏龍》。在厭倦了劇情浮躁，語言膚淺，故事邏輯混亂的國產電影后，我想著應該看看這部取材紫武俠界不太出名的同名小說——《臥虎藏龍》，然後跟著沉穩的劇情，張弛有度，我看到了簡單中蘊含的大場面，我看到了不需要龐雜的故事做背景也能品味出江湖的深；在電影裡，彷彿每一句話都能讓人玩味很久，每一個場面都能讓人心馳神往。李安拍出了一箇中國的傳統故事，簡單得不需要任何爾虞我詐，但正是這種細膩的姿態，讓世界景仰。我是在玉嬌龍跳下懸崖後才回過神來回到現實，跟著年少輕狂的玉嬌龍走到江湖的深處，我並沒有明白她為什麼選擇跳下懸崖。我想這就是李安設定的一個套，他讓你在一個傳統的江湖裡行走很久，讓你漸漸到最後完全融入了那種江湖那種生活模式，然後他告訴你這個故事其實是有現代意義在裡頭，於是你跳出這個江湖再看一遍，你豁然開朗，你明白原來玉嬌龍愛上了想當她師父的李慕白，但玉嬌龍無法說出這種有背綱常倫理的愛，但是周圍人都明白。直到最後，在羅小虎說出心誠則靈這個題眼後，玉嬌龍義無反顧的去尋找她的愛。這便是李安的不凡之處，他化繁為簡，剔除江湖的繁瑣，給你一個簡單的江湖，然後他又四兩撥千斤，在一個小小的花苞中綻開許多的光彩。李安就像一個太極大師，他溫文敦厚，與舉手投足之間，給你一個後招無窮的招式。於是，我們在喜宴中看到了父母的無奈和容讓，更看到了背後所傳達的東西方文化的衝擊；在斷背山上看到了別樣的愛情。一個個簡單的簡單背後，一個接一個的後招噴湧而來，這便是太極的宗旨。你我都身在無間的地獄，受審輪迴永遠不死，永不解脫。懷念陳永仁，懷念逝去的流光諜影。

李安導演太多太多優秀的作品，有把華語電影推上好萊塢的臥虎藏龍，又有奇幻色彩的少年派，還有為少數群體發生的斷背山！

但是李安導演早期還有一部同志電影喜宴！

本片是

李安

揚威國際之作，獲柏林電影節金熊獎及金馬獎最佳影片，特色是以中國人有的倫理觀點來處理同性戀問題，令同志與非同志能接受編導的說法，將一椿可能的悲劇變喜劇，世故得來皆大歡喜。大夥

鬧洞房

的情況，偉同跟崴崴發生了關係，而且她懷孕。而本來觀念傳統的父母后來接受了兒子是同性戀的事實，賽門也同意當崴崴孩子的乾爸。喜宴.主要人物

高偉

同(

趙文瑄

飾) Wei-Wei(

金素梅

飾) Mrs. Gao(

歸亞蕾

飾) Mr. Gao(郎雄 飾) Simon(

米切爾·利希藤斯坦

飾) Baby(

李淳

飾) Guest(詹妮弗·林 飾) Egg Head(姚培德 飾)

在李安的一系列作品中，我最喜歡的是《喜宴》。李安的“父親三部曲”，講述的都是父子兩代人之間的權力更迭與博弈，因而顯得層次豐富，韻味悠長。從《推手》中的父親身懷絕技、匪徒都不得近身，將自尊的城池護衛得神聖不可侵犯，到《喜宴》中的父親英雄退役、身心俱是孱弱，在嚴肅的面具下點頭默許，再到《飲食男女》中的父親作為名廚卻喪失味覺，只好在年輕太太腹中之子那裡借屍還魂，李安終於將父親曾給予他的壓力慢慢釋放出來，目送那個蒼老而巨大的陰影漸漸遠去。

特別是《喜宴》的最後，準備登機的高家父母進入漫長的通道，父親被保安攔下安檢，他頗具象徵意味地舉起了自己的雙手，作為一個軍人，用這樣一個背影，向子代繳械投降。而通道的另一頭，偉同一手牽著同性的愛人，一手攬著孩子的母親，無比奇異又無比和諧。這彷彿昭示著一個時代的遠去，又暗示著一個時代的到來。這一場邊緣與正統、父親與兒子、傳統與現代的和談，終於以一場送行，成為了它各取所需、皆大歡喜的體面結尾。在《喜宴》這部三部曲的起承轉合之作中，李安大膽以邊緣亞文化的題材，解剖中國傳統主流文化的沉痾，將“父親”這個中國父權家庭的代表人物，從嚴肅權威，到舉手投降的過程，刻畫得豐富細膩，行的是易幟更張之事，卻又是滿懷著百轉柔腸。

最喜歡《喜宴》，其次《飲食男女》。

大師的片子總是能在不同的年齡和更多的經歷過後，再重溫時對影片中的某些細節有了更多的感觸和思考。在沒有經歷之前，那些浮於表面的觸感如蜻蜓點水，就如真正的成長總是伴隨著痛感和代價，而且是你主動地走入和接納它。

舉《喜宴》的例子，最近一次看感觸最深的地方在於，偉同的父母去美國看兒子結婚，偉同的母親與和偉同假結婚的威威在房內聊天。撫摸著舊時的相簿、端整的禮服和兩位老人的愛，威威將這一切唾手可得的東西還給了偉同母親，母親已知真相卻無法改變，不無感慨地對威威語重心長地說，有時候真羨慕你們這一代的女孩子，受良好的教育，有自己的主張和能力，不必靠男人，愛幹什麼就幹什麼。永遠忘不了威威堅定又分明含著無限對過往艱難生活和真正活了自己的舒展的眼神，這也是要付出代價的。

你想要得到什麼，你就會失去什麼。不要囿於一時的得失憂樂，你要去更廣闊的天地中看一看。

很感謝李安導演的愛人，不要忘記你的夢想。很感謝李安導演，人生在世，要有更大的使命和責任。不要沉淪在表面的愛慾與情感中。

記住，讓所愛的人為你驕傲。

說起來安叔總共也就拍了十來部電影。

在好萊塢拍的幾部電影，雖說口碑不錯，但我更喜歡在臺灣拍的“父親三部曲”，當然其中最中意還是《飲食男女》。

談起父親這一話題，在李安來看總是沉重無比的，個人原委還是和父親的關係。安叔的電影中，總是會有一位嚴厲的父親角色。

當然喜歡安叔的《飲食男女》不僅僅是因為擁有一位嚴厲的父親角色。其中更多的是被開場的那一段中華傳統美食所吸引，那一桌菜看的我是口水直流啊，真想咬一口那油而不膩的肉。

郎雄老先生對父親這一角色的刻畫可以說是入木三分，對女兒的嚴苛管教，不正是我們每個人所經歷的一樣嘛，單親的家庭父親還偶爾充當著母親的角色。這一體會我相信有些影迷也深有同感吧。

對人性的刻畫，是我最喜歡這部充滿了中華傳統美食電影的原因！