有的問電影在日本入流與否與你何干？如果你喜歡的一部外國電影被人質疑只是由於中國特定的歷史時期才被喜歡的，是否暗含著也同時在質疑著你的鑑賞能力？

這部電影在日本很平淡。就是一部電影而已！反而，經歷文革後的中國人對片中的大量資本主義花花世界的鏡頭歎為觀止。特別對男女主人公的表演有一種人類的自然美感。這中美感的背景是中國當時雖然結束文革了，但文化生活和社會狀態比較封閉，那是一個只有革命樣板戲和革命英雄的電影可看的年代……因此，“追捕”這部電影的到來，帶給那時候的中國人是一種文化的震撼！是一顆“文化的震撼彈”！但對於日本來說這部電影沒有什麼藝術性，僅僅是一部娛樂電影而已！就像現在的中國人去電影院看一場美國大片、國產大片一樣。看完出了影院也就忘記了！

據說就是一部一般的電影。日本電影在上個世紀是具有相當水準的，產生過國際級的大師。追捕怎麼看也是一部純商業電影，這一類題材就跟我們今天看個武打片沒啥兩樣。而對於當年的中國，那可就不一樣了。剛剛開啟國門，人們看什麼都新鮮。福爾摩斯探案集重印發行，書店開門之前排隊排到長安街上。人們看的電影，可以幾年不忘，如數家珍。日本電影比較著名的比如《望鄉》《人證》《追捕》等等，風靡一時，且深深留存在一代人的話語裡。電視劇《血疑》、《排球女將》，看得人是如痴如醉，忘情忘我。看到幸子死去，熱淚奔湧，心情多日不能平靜。那時候人們見過的東西很少，所有新引入的文化營養幾乎是被立刻全盤吸收的。而且，由於太新，沒有參照的評價體系，所以，影響都是被誇張放大的，甚而到了扭曲怪異的程度。四十年後，今天我們再看這些現象，也就不難理解，為什麼在日本本土一部並不出眾的作品，當時卻會在中國家喻戶曉、成為現象級的“事件”了。

這又不是什麼文藝片這是動作片也就是爆米花電影談什麼入流不入流乾什麼？，這在日本最大評分網站雅虎映畫評分是2.9分（五分制）觀看人數151人，也就是一部合格片啊，imdb7分觀看200人這就是，日本國內國外影響。

先下結論，《追捕》在日本反響很一般，就是一部普通的商業片，甚至高倉健特別後悔主演這部電影，認為有損其清譽，高倉健的得意之作是《遠山的呼喚》《幸福的黃手帕》《鐵道員》等純文藝片，在日本也更看重文藝片。比如說霍建起的《那山那人那狗》，在中國沒有賣出一個複製，在日本卻大火特火。

《追捕》是中國文革後引進的第一部外國影片，一經引進就立即紅遍大江南北，引起了巨大的轟動，甚至成為街頭巷尾談論的焦點。尤其是高倉健那高大的身材、冷峻的面容和深邃堅毅的眼神，以及英姿颯爽、勇敢追求愛情的真由美，成為一代中國人的偶像。直到現在，很多觀眾還無法忘記真由美與杜丘在原野上縱馬馳騁的鏡頭，而影片音樂“啦啊啦”更是讓人耳熟能詳，在精神世界比較貧乏的80年代，帶給中國觀眾不小的快樂。

日本的事情讓橋本來回答。

日本電影《追捕》在日本的名字是《你，渡過憤怒的河流》。筆者看過原著，是日本著名的推理作家西村壽行的小說改編。導演是日本著名的動作片導演佐藤純彌。演員陣容非常強大，有我們已經知道的高倉健，中野良子，原田芳雄，倍賞美津子，田中邦衛等人。

這部電影在日本是1976年2月11日上映，因為之前，佐藤導演已經與高倉健等人有關合作，成功拍攝了一部《爆炸新幹線》的電影，票房反響非常好，這樣這組人馬就想繼續合作具有現代的俠義人物為主的影片。這裡還有一個小插曲，高倉健當時已經是日本成功的，著名的演員，原來是專屬於日本東映電影公司，但是在一個電影公司受到很多限制，高倉健決定從東映獨立。這也是他獨立以後的第一部電影，票房非常成功。

電影中有幾處當時日本第一。筆者在這裡簡單地介紹一下。其中有一組鏡頭是在新宿拍攝，內容是真由美知道杜丘被警察包圍以後，就驅趕自己從北海道帶來的馬群衝擊層層包圍新宿的警察機動隊。據說當時為了拍攝這個場景，電影製作方向日本警方提出了申請，在各種條件的限制下，終於獲得批准，這也是在新宿唯一一次馬群表演，是日本電影史上的奇蹟。

筆者要說當時這部電影在日本非常紅的原因不僅是有高倉健，而且還有與高倉健演對手戲的演員，如倍賞美津子，原田芳雄等人，當時已經是日本著名的演員，都還參加到影片的拍攝，為電影增加了很多光彩。

這部電影在中國上映是1979年，名字已經改為《追捕》，這是文 革以後，日本電影第一次在中國上映，又是涉及無罪被誣陷之人的故事，所以在中國受到很大的歡迎。據不完全的統計，當時觀看的人數在8億人左右。而高倉健，中野良子都在中國成為家喻戶曉的人物。

日本方面基於這部電影在海外的巨大影響，決定重新拍攝這部電影，由中國導演執導，2018年上映名字是《追捕，HUNTER》。日本著名演員福山雅治將出演主角。

所以說，文藝的某些價值在特定的歷史環境中，才有爆發的可能。比如，文革剛結束後的一部話劇：“於無聲處”、一篇短小說“我該怎麼辦？”，又如羅馬尼亞電影“爆炸”等引進影片，甚至後來的電視劇“渴望”，都是由很平常的一句話，一件事，一個影視鏡頭，一段日常舊事，就能引起長期被禁錮的思想大爆發，造成萬人空巷的轟動效應，但這些都是不可能重複的，現在重拍“追捕”，是吃力不討好的錯誤決定！大家拭目以待吧。

追捕絕對是一部影響了整個中國的好片子。當年20出頭的我看了兩遍，欣賞杜丘的男子漢氣概，史村警長的帥氣風度翩翩，睿智，真由美的灑脫魅力。總之各個人物均出彩。影片自始至終跌宕起伏，緊湊，一氣呵成。結束後總有一種意猶未盡的感覺。尤其是高倉健，中野良子對中國非常友好，深得中國人民的好感。

追捕在中國火是必然的，改革之初那部引進的外國片子不火，流浪者，佐羅，鄉村女教師等等，原因就不重複了，因為你懂得，我現在看這部片子有許多不足之處，比如那頭熊是假的，真由美的愛情像肥皂劇，高倉健就是威猛機靈，性格不活潑，單一，逃亡情節太多，缺少法庭辯論，要是法庭折騰幾個來回，釋放幾個來回，拍攝水平高一些，高倉健性格特徵多面化，真優美的愛情多一些嫵媚和情感纏綿，那就好多了

片段一:作為一個檢查官我犯下如此罪行，第一，我吃了你的馬，第二，我吃了你炮，第三，我吃了你的車，

片段二:照昌不是跳下去了嗎？堂塔也跳下去了，所以現在輪到你也該跳下去了！

片段三:杜丘你看多麼蘭的天，不要朝二遍看，一直往前走！你將融化在這藍天裡！

《追捕》1979年上映時的反響無法形容，片中日本的城市面貌、生活方式、生活質量等震撼了全中國，顛覆了大多數中國人的世界觀，原來日本人的思想是自由的，生活是富足的，導致上世紀八九十年代大批中國人到日本淘金，改變了很多中國人的命運。可以說這是一部改變中國人世界觀的日本電影，也是一部改變很多中國人命運的日本電影。

當年《追捕》在浦東東昌電影院放映時是人頭攢動，一票難求，可謂盛況空前，難以忘懷。觀摹此片一是文革後難得看得見的一部好片，懂得了什麼叫冤案，什麼叫栽髒，二是對日本社會的繁華狀況有了瞭解，特別是其大巴汽車印象深刻，我們當時還是卷龍車啊。三是影片情節懸念迭起，引人入勝，看後久久不忘。此後看了幾遍，至今還為其點贊，好片!

在日本反響如何不知，當時在中國上映反響是強烈的。除了雄渾無詞的杜丘之歌，還有經典臺詞；

　　“杜丘，你看，多麼藍的天，走過去，你就會融化在那藍天裡。一直往前走，不要往兩邊看。杜丘？快，去吧。……怎麼了杜丘？快，快走啊！"

“從這兒跳下去！昭倉不是跳下去了！唐塔也跳下去了！所以請你也跳下去吧！你倒是跳啊！”　

中國至今沒有一部電影無論從政治內涵與藝術表演才能上都無法超越，高倉健雖然離世了，但他的銀幕形像已經深深烙在中國中老人心中，這種銀幕效益帶動中國成億百千萬人的社會震顫久久不散，中國哪部電影有???我絕不否認中國也有一些好電影，日夲電影也不是每部都好，但我個人已經看了幾十遍，仍看不厭l

當年說實話《追捕》直接效應是讓七十年代末的年輕人和少數中年人感受了一把時尚。矢村警長的大鬢腳、杜丘的版寸髮型和他們身上穿的米黃色風衣第一次讓中國人開了眼。雖然矢村的大鬢腳沒有成為國人的流行，但杜丘和矢村的米色風衣，而且風衣領子永不撂（音：LIAO讀四聲）下的樣子，讓國人覺得帥呆了、酷斃了。

中國人也許不是第一次見到這玩意兒。比如美國電影《魂斷藍橋》中身著風衣的主人公羅依和瑪拉在夜色茫茫的滑鐵盧橋上相會時的情深意切。但自《追捕》後穿風衣的男人很快就臭了街。您要問這風衣在京城流行到什麼程度，當年報上說有家服裝廠趕製杜丘式的風衣，幾天功夫，十萬件一銷而空，要知道，那時人們的工資可是幾十塊錢。

高倉健就是我們的偶像之一，這種冷靜的面孔，然後是剛毅的眼神，鐵漢的形象，鐵漢柔情，都是很多的中國的男男女女老老少少都很喜歡的，就包括我個人在內，我覺得這個深沉的剛毅的又有柔情的男子的形象就好像都是我們的典範，那個時候對日本產生了好感，就都是從很多的影視作品裡面得到的。

他的作品我最喜歡鐵道員。比如說現在的《追捕》，後來的很多電影，我們可以就是隨便可以想的起來很多電影的名字，包括比如除了《追捕》之外《望鄉》，這也是影響非常深刻的，《人證》、《生死戀》，然後就是《幸福的黃手帕》、《遠山的呼喚》，這些電影都對中國當時的很多的一些年輕人包括老人都產生很多的影響。

“真由美，我認識你！”。溫家寶總理（時任）與日本各領域的文化名人會談，走入會場第一個就認出了《追捕》女主角扮演者，而演員中野良子就是那個紅遍中國大地，秀髮飄飄，眼神迷人的“真由美”。中國電影觀眾也叫她“真優美”。

事後，日本茶道大師千玄室略帶嫉妒地跟中野良子說：“真羨慕你啊，有一部電影能被總理終身不忘”。這是我在2017年購買收藏，被改編成電影《追捕》的同名小說，書腰帶上的簡介。

《追捕》在日本的反響如何不清楚，但影片中冷麵硬漢檢察官杜丘的扮演者高倉健，卻征服了中國電影觀眾，成為一代中國女影迷（現稱粉絲）的銀幕偶像。這讓今天被叫做小鮮肉花美男，當年被稱為奶油小生，以唐國強為代表的青年男演員倍感壓力。還記得電影觀眾在當時的報刊雜誌上，都在呼喚中國電影界能出現高倉健似的硬漢。

從《追捕》的鏡頭中，我們初次觀看到現代日本資本主義的輪廓。影片是寬銀幕放映，電影的開始是航拍，一首在搖滾樂配器中拉長聲調的無字歌《拉呀拉》主題曲，在高聳雲天的樓群上空浪漫飄逸，逐漸展開劇情，隨後精彩迭起。當時不少城市影院，都被這部日本電影壟斷，有的甚至夜場加映。

是的，作為文革後首批引進的國外電影，《追捕》見證了中國與日本最美好的時代，是華人重新認識日本的開始，是爸爸媽媽們青春的記憶。

“杜丘，你看，多麼藍的天啊！一直朝前走，不要向兩邊看，你就會融化在藍天裡······朝倉不是跳下去了嗎？堂塔也跳下去了。現在輪到你了，所以請你也跳下去吧！”

——電影《追捕》經典臺詞

在當年，一張電影票的價格大概為0.1元。而《追捕》上映的時候，一張票可以換一件軍裝。現在年輕人不知道那個時代能夠穿上一件軍上衣，戴上綠色的軍帽，是相當時髦的。當時有一種犯罪叫搶軍帽，就是罪犯趁你不注意搶下別人的軍帽就跑，可想而知一件軍裝的價值了。那時候我是軍二代，看電影有得天獨厚的便利條件，有部隊自己的電影院，不用花錢就能看到電影。

《追捕》76年拍攝，79年引進，是文革結束後引進的第一部外國片，也是新中國第一部由傳統的敵對國家引進的電影。78年小平訪日，所以這部電影也算是破冰之作了。

《追捕》好像打開了一扇窗，讓人們能夠從中管窺外面的世界。他對那個時代青年一代的影響是相當大的。高倉健硬朗的造型，高領衫立領風衣，端著肩膀走路的姿勢風靡一時，我就是那時候學他走路的姿勢，沒學好導致有點駝背。

《追捕》是部硬漢戲，矢村警長，包括遠波先生都是男子漢，電影演了足足四十分鐘，女主角才登場。真由美按照華人的審美也許不算是美女，但是用矢村的話說是一匹沒有調教好的Mustang，野性十足。電影播放後足足二十八年，央視版的《追捕》補足了當年刪減的部分，影片的總長度達到了150分鐘，比79年配音版足足長了半個小時。

說實話這部電影在日本究竟怎麼樣我真不知道，但是在中國引起相當大的反響，啦呀啦，那首略顯蒼涼的主題歌現在大家還都能哼唱。硬漢高倉健一生拍了無數經典影片，深受中國觀眾的喜愛，他已於2014年去世，令影迷們嘆息。

第一次碼了這麼多字，是因為太喜愛這部片子了，過太久了，不知道還能不能找到這部片子的影迷了。