無法比較 不能一概而論 古詩是中華文化傳統 現代詩由西方傳入 兩個東西 無所謂誰好誰壞 只能具體到某一首詩上來說

肯定是古詩更好！

唐詩宋詞，是人類文學史上的兩座巔峰，其音韻之美，節奏之美，對仗之美，典雅之美，含蓄之美，充滿了中國傳統文化的魅力！

古詩可以誦，可以歌，可以書，可以畫。可以無縫對接小說、戲劇、社交禮儀甚至中醫占卜。這些，現代詩都難以替代，難以比擬。

當然，新詩也有佳篇，只是和古詩比起來，可為傳世的就少太多了。我少年時也寫新詩，人到中年，更覺得只有傳統詩詞才是深植於民族文化中的DNA，其凝鍊雋永，遠勝泊來詩千萬倍。尤其是現代詩“自由”到幾成濫觴的今天。

最簡單的說一點，能寫傳統詩詞的人，都能寫新詩，但能寫新詩的人卻未必能寫傳統詩詞。這就是一個向下相容的問題，孰高孰低，一目瞭然。

我覺得這個問題提的特別好。想把兩者做一個比較的話，我想從詩的定義，現代詩的定義、特點，古詩的定義、特點這幾部分做個介紹，然後把兩者做個比較，最後再說出我個人一些粗鄙的見解。

我們先給詩下一個定義，無論現代詩和古詩，看我們能不能尋找到一個定義來準確地說明詩是什麼呢？這個問題並不難，詩是“情動於中而形於言”。你內心的情意有所感動，但你不能用筆寫下來，那就不是詩，那隻能說是你內心有一點點詩意。要“情動於中而形於言”，用文字把詩意表現出來，那就是詩了。所以你看，詩的定義很簡單，就是將你內心的情感用文字表達出來，這些文字就是詩。

現代詩歌是怎麼定義的呢？記弦於1953年創立“現代詩社”，從那開始，以白話文為載體進行創作的詩歌，才叫現代詩。這是從它的年代和表現形式對其進行的定義。我們再說一下現代詩的特點，不要在網上找現代詩的特點是什麼，我們自己坐在這，拿起筆來想。

現代詩的特點。1 載體自由。載體就是白話文。大家想白話文有多自由啊！今天的一個網路用語，大家都可以用在現代詩當中。你就像“呵呵”這個詞一樣，我們今天用在現代詩裡面，有些人可能覺得彆扭，覺得沒內涵，可是唐後主李煜的詞裡就有“呵呵”二字了，我們也不會覺得李煜的詞“沒內涵”。2 韻律自由。現代詩有韻律嗎？有韻律，但是沒古詩那麼強。很多人以為現代詩沒韻律，沒平仄。這不是開玩笑麼？你讀一首現代詩，比如有一個官員寫的“褲衩體”――“啊 今天天氣很好 我又穿上了我的花褲衩……”。還有很多沒這麼讓人感到低俗的，這是現代詩麼？我們大家讀著一點感覺也沒有。在現代詩裡，不準確的講，我們管這“一點感覺”，叫做韻律，就是不上口的意思。那麼準確的該怎麼說呢？就是韻律，就是平仄。當然現代詩還有其他的特點，比如用詞啊，斷句啊，起筆啊等等。我們就不多討論了，大家可以關注我，我們私下一起探討。

我發兩張圖，是我自己寫的現代詩，請大家看看，有沒有一種感覺在裡面。

接下來我們討論古詩。古詩是與現代詩相對的一種詩的體裁，古詩的全名叫什麼呢？叫古典詩歌，也叫古代詩。我們也給古詩下個定義――1840年（鴉片戰爭）以前中國的詩歌作品。大家看，這個定義很有意思，他說詩歌作品，這個定義的潛下里就包含了詩所有的種類。至於詩的種類是什麼，每個人或多或少啊都知道些的，這裡我不做多介紹。

我們來著重探討一下古詩最大的一個特點――平仄。有的人搞不清平仄和韻律，我簡單說一下。一首詩有韻，一般指最後一個字“壓韻”。喜歡寫詩的人都知道，我們拋開音節來說，只要你最後一個字是仄音，韻自然而然就出來了。平仄是包括韻律的，所以我們說古詩的最大特點是平仄。而平仄放在古詩裡面，就特別特別講究，這種講究不僅是五言、七言，還包括樂府，新樂府等等。這種平仄所帶來的朗誦性賦予了古詩經典。我們再反過來講韻律，我前面說了，韻律其實很簡單，就是讀起來上口（請大家不要把韻律和格律搞混了）。而平仄帶來的朗誦性也就包括了韻律在裡面。

我再發一張我自己寫的仿古體詩，希望大家從我寫的裡面，找到一些能顛覆自己以前想法的東西。

介紹了那麼多，最後來說，我喜歡現代詩，我覺得現代詩比古詩好。因為現代詩自由。寫古詩你得花很多注意在用詞啊，修飾啊，平仄啊等上面。這樣下筆就顯得很重。寫現代詩時，下筆很輕，筆尖一滑，一行字就出現了，約束很少。你們更喜歡哪種詩呢？歡迎在下面留言。

我下面的可能都是廢話

這個問題很好回答，因為你喜歡哪個，就會認為哪個好，看看這個題下大家的回答就是了。我喜歡古詩，當代認為古體詩比現代詩要好。

但是回答的客觀卻很難，而且總有一部分人不滿意。對於只是愛好的人而言，喜歡才是硬道理，我喜歡哪種，就會認定了哪種更好，沒有理由，不用和他們講詩詞的起源、價值、意義、功能，這些毫無用處，“千金難買我喜歡”。雖然我喜歡古詩，但不可否認，現代詩雖然才短短百來年，也產生了許多經典的作品，我也偶爾誦讀。那麼對於喜歡現代詩的人而言，他們可能也會說：我喜歡現代詩，但不可否認，畢竟古詩有幾千年的歷史，曾經有許多經典作品流傳。

因此，這個爭論是無意義的，關鍵是自己的喜好。

我們總以缺點來否定對方，比如批評古詩（相對新詩而言，含近體詩、詞、曲，及古體、樂府等），認為古詩不適合當代的發展，束縛人的思想，拘泥於平仄押韻對仗，遠離了大眾，古人有優秀作品，當代沒有優秀作品。而批評現代詩，則說現代詩寫得越來越遠離大眾，不知所云，故弄玄虛，沒有詩味。五四前後及八十年代有優秀作品，現在沒有優秀。說來說去，還是現今沒有好詩嗎？當然不是。只是現在的詩詞、詩歌已不再輝煌，沒有媒體來宣傳，偶爾能讓大眾看到的都是不好的作品。往往是在初學階段的詩人，才急於讓別人認可，到處投稿要求發表。真正寫得好的詩人，他們真是為了寫詩，而不是發表詩。現在的刊物《詩刊》和《中華詩詞》有些作品不錯，但這樣的刊物相對專業，大眾是不會去訂閱的。但總的來講，這兩本刊物，真正的優秀的詩也是不多的，很多稿子是為當時的熱點問題而寫（應酬和任務），很多稿子是人情稿，很多稿子是勉勵作者（因為有些人入了學會和作協，投了幾年十幾年都沒有發表過，為了不打擊他們的積極性而勉強發一首）。真正好的詩，想去約也未必約得到的。

當代詩壇，現代詩和古詩並行，寫現代詩的和寫古體詩的互不認同，甚至互相看不起。舉一例：

本省今年四月組織了一次活動，應該是本省第一次將現代詩人和古體詩人合在一起的詩歌交流、採風、誦讀活動。現代詩人有約60人，省內十個地級市都有代表，很多人是文學院的教授，或文聯、作協的領導，或雜誌、詩刊的主編。古體詩人是我邀請的，但我邀請的都不是名家，而是年輕人，甚至還有在校大二學生。因為在會議籌備階段，有次協調會，寫現代詩的某位詩人說：“你們寫古詩的寫得太差了，當代還用得著寫古詩嗎。”後來在商討活動時，他們表達了這樣一層意思：要注意我們這邊人員，不要在上面朗誦了就不肯下來，要注意我們的健康和安全，不要拖他們後腿。意思是，我們寫古詩的都是老朽。這確實不怪別人，因為我們以前很多活動確實都是這樣，60歲的都算是年輕人。我們青年部的部長當到了65歲了。

當然，我們這邊也有人對他們沒有什麼好感，結果活動也融不到一起來，各玩各的。但各自又都很盡興。所以哪種好，還得看自己喜歡。

古詩和現代詩是中華文化的兩顆果實，甘甜醇冽各有芬芳，我更喜歡古詩多一點。

千年積澱，傳下來的都是精華，凝練而包羅永珍！

比如胸懷報國志的血性男兒，喜歡“八百里分麾下炙，五十弦翻塞外聲，沙場秋點兵”，或者“但使龍城飛將在，不教胡馬度陰山”，“會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼！”好男兒志在四方！

也或者少女情懷總是詩，喜歡“春江潮水連海平，海上明月共潮生。”或者“蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去，眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”嗯，少女懷春也是詩。

遠遊在外的時候思念家鄉，可能會不由吟誦“姑蘇城外寒山寺，夜半鐘聲到客船”，或者“慈母手中線，遊子身上衣，……誰言寸草心，報得三春暉。”

喜歡喝兩杯的，春節留客，則會“晚來天欲雪，能飲一杯無？”甚至“五花馬，千金裘，呼兒將出換美酒，與爾同銷萬古愁。”

還有性格豪爽，越挫越勇的硬漢，更喜歡“竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。”“壯志飢餐胡虜肉，笑談渴飲匈奴血，待從頭收拾舊山河，朝天闕。”

詩詞讀多了可以淨化靈魂出口成香，比如被失戀了心如刀割，不必說：哇靠，心好痛！可以幽怨而不失瀟灑地念叨一聲“從此無心愛良夜，任他明月下西樓。嗚嗚嗚——”或者“我本將心託明月，奈何明月照溝渠。落花有意隨流水啊，流水它無心戀落花。”

當然啦，古詩甚好！現代詩也有它獨特的芳香韻味。比如一些溫暖的小短詩：“我愛你，可是我不敢說，我怕說了我就會死去。我不怕死，我怕我死了，再沒有人像我一樣愛你！”

或者“我願化作一棵樹，長在你必經的路旁，Sunny下慎重地開滿了花，朵朵都是我前世的盼望！當你走近，請你細聽，那顫抖的葉，是我等待的熱情。而當你終於無視地走過，在你身後落了一地的，朋友啊，那不是花瓣，是我凋零的心。”試想這樣纏綿嫵媚的美少女追求她意中人，哪位小鮮肉抵擋得住？

花開可要欣賞，然後就去遠行，唯有不等花謝，才能記得花紅。有酒可要滿飲，然後就去遠行，唯有不等大醉，才能記得微醺。有情可要戀愛，然後就去遠行，唯有戀的短暫，才能愛得永恆……呸呸呸，最後這句不要，愛到永恆就是戀到情深嘛！李敖老先生有時候也忒調皮！

祝天下有情人終成眷屬！

古詩言簡意賅，賞心悅目，特別是一些名句可以做到千古傳頌，我喜歡。現代詩很多人看不懂也想不明白，有多少名句也不知道。

更喜歡古詩詞。唐詩宋詞是中華詩詞的登峰之作，後人無法超越。現代詩歌只是文字遊戲，大家都可以玩玩，不拘一格，可以亂來。

以中國範圍內的詩來講幾句吧。

詩起源於人類在勞動中對世界的模仿，早期的勞動號子就是詩。詩是有韻律的文學，而且文字簡練傳神，具有音樂的美，繪畫的美。

中國的古典詩詞，因為經過了長時間的發展沉澱，儲存到今天的作品，不論是數量還是質量都是上乘的。從《詩經》《離騷》、《楚辭》開始，漢魏樂府，古詩十九首、建安七子、嵇康阮籍左思鮑照陶淵明謝靈運，一直到唐代的星河璀璨，起源於唐五代，宋朝到達巔峰的詞，還有因元朝政府打擊而興起於民間雜劇的元曲。明清兩邊也有以前後七子，錢謙益查慎行等名家。

現代詩是從五四新文化運動才開始誕生的，最早的是胡適的《嘗試集》，後來得到了許多文人的呼應，劉半農、沈尹默等人繼起，一時百花齊放，流派林立。湖畔派的馮雪峰、汪靜之、應修人、潘漠華，新月派的徐志摩、方令儒、朱湘、陳夢家、聞一多、林徽因，象徵派的李金髮、王獨清、穆木天、馮乃超、胡也頻等，現代派的卞之琳、戴望舒、何其芳、廢名、徐遲、林庚、金克木、玲君、施蟄存等，還有七月派，九葉派等許多流派。這是新詩的繁榮時期。

解放後，在極左思想的影響下，新詩淪為政治口號與鬥爭工具，本來才華橫溢的如何其芳、戴望舒等人也只會寫一些惡臭撲鼻的爛詩了。

八零年代後，隨著改革開放，新詩又迎來一波高潮，有舒婷、北島、顧城、梁小斌、江河、食指、芒克等人引領的朦朧詩大行其道，不過總體來說，這些詩已經不算是中國詩了，只是用漢語寫的外國詩。因為這些詩的思想和形式，都已經徹底丟掉了中國傳統詩詞的思想、比興修辭手法，節奏、韻律也都是模仿西方，對中國傳統詩詞沒有多少借鑑和繼承。至此中國詩詞的改革徹底失敗。因為沒有格律要求，只要把一句話分行寫就是詩，寫詩的人比讀詩的人還多，也沒有能經得起時間考驗經典誕生。

古典詩詞留存至今的，是幾千年無數以漢語言、歷史等文科為主要學業的文人的作品中留存的精華；而現代詩不過百年曆史，因此總體水平無法超越古典詩詞也是符合情理的。百裡挑一肯定超不過萬中選一。當然現代詩也有好的，除了民國時期，當代還有覃子豪、洛夫、紀弦、鄭愁予、余光中、瘂弦等臺灣的優秀詩人。

總的來說，古典詩詞體例繁出，有山水田園邊塞隱逸留別思鄉等，主題非常豐富，出得廳堂入得廚房，可以處廟堂之高也可以處江湖之遠，經過完善並固定下來的古風、近體、詞曲等體裁也完全足夠使用，只是因為新文化運動廢除文言文，推行白話文，使得現代人對古文沒有那麼熟悉，所以閱讀理解創作都存在一定的隔閡，所以現代詩才廣為流傳。古典詩詞一般可以透過典故來增加文字的張力，現代詩一般是透過比喻、通感等手法來表達，也因此顯得囉嗦冗長。我個人寫過古典詩詞，也寫過現代詩，但內心還是更喜歡古典詩詞，因為古典詩詞語言更簡練，表達自己內心的思想感情也更方便。

我喜歡詩歌，古詩或新詩，只要是好詩都喜

歡。選古今好詩各一首，供詩歌愛好者欣

賞：

古詩 無名氏

銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。

天階夜色涼如水，臥看牽牛織女星。

為女民兵題照 毛澤東

颯爽英姿五尺槍，曙光初照演兵場。

中華兒女多奇志，不愛紅裝愛武裝。

這兩首詩，一首是古人寫的，一首是現代

偉人寫的都寫得好。

更喜歡現代詩，因為現代詩可以表達出更加細膩豐富的感情，比如《天湖少年》、《茉莉花》、《流星雨》、《青海湖之夢》。

我對古詩和現代詩都喜歡，不要有偏愛，詩都是透過對生活的反映，描繪的形象來感染教育人，樹立正能量。所以不管是現代詩和古詩，只要自己喜歡並就輕架熟，就寫什麼，都會有收穫的！

千年古詩，大浪淘沙，消失了泡沫流傳了碧浪。我們現在看到的是詩中礦泉，人中精英。古詩千年來，以詩名志以詩傳情，所以，宣揚的是真善美傳達表白的人文情懷，框架下是孔孟之道誰也不敢逾越，深受人們的喜愛。百年現代詩，光陰尚短好詩不多。再則現代詩寫作方式是借來式，詩人崇尚國外，從改革開放開使，詩歌走上一條脫離民族創作風格，脫離群眾的路，使詩歌之路越走越窄，可以說現在走上了獨木橋，還自我安慰自說自話。現代詩不是不好，只是現代人不如古代人，春秋戰國允許百齊放，百家爭鳴，我們今天的詩刊雜誌，刊登的詩歌是百花齊放嗎？現在的詩人招人鄙視瞧不起，這到底是怎麼了？現在的詩人，有沒有危機感？寫出來的那些詩，在時代面前及格嗎？在人民面前，満意嗎？在祖國面前有春色嗎？如果一樣也沒有，不如不寫。

喜歡古典詩多些！現在詩也喜歡，實在沒有古典詩寫的好，所以，只是偶爾為之。

與自己的古典情結有關係吧，從少年時就喜歡背詩，喜歡古文，喜歡歷史，從李白的將進酒，杯莫停，與君歌一首，請君與我傾耳聽！到秋瑾的不惜千金買寶刀，貂裘換酒也堪豪！

還有王勃的《滕王閣序》洋洋灑灑，妙語連珠，無路請纓，等終軍之弱冠，有懷投筆，慕宗愨之長風！馮唐易老，李廣難封！一個典故接著一個典故，只看得眼花繚亂，不明白啊！那時沒有網路啊，找書看，慢慢地堆歷史也寫了迷，光武帝和宋仁宗，李靖與郭子儀，顏真卿及張巡，讚歎，悅服，震撼，膜拜！懂得看過歷史的人，才能擁有人生的足夠深度！

其實，我的詩詞情結真的離不開這些古典文化，古文看的多了，就試著用古文寫作，歷史看得多了，這文章就會不自覺地翻閱腦海裡的資料，這些有都是寫古詩的底蘊，基礎，有了大量的古文閱歷，充實了許多的歷史知識，作詩作賦，也就越來越輕鬆了。非常流連以前qq的歲月，遇見知音，往往是四首，五首的你唱我和，蘊藉雋永，回味無窮！

也喜歡現代詩，寫了一些，總是感覺沒有達到古詩的層次，自己也知道跟不上現代詩的節奏，所以寫的越來越少，不過，依舊喜歡！

古典詩詞，不為名不為利，就是喜歡！

要說喜歡古代詩，確實是喜歡;古人寫詩含蓄，意思含而不露，耐人尋味。有一唱三嘆之綿綿韻風，讀之使人有牽情之感。特別是盛唐之時，各詩派都己成熟，有追古的、有風情的、有苦吟詠物言志等等，

不說唐盛時期大家名人;單說唐朝時期詩人“於武陵”一生仕途不達，沉淪下僚，遊蹤遍及天南地北，堪稱深知“人生足別離”

味道。一首《勸酒》詩表面好象是慰勉友人之作，其實自慰而己。詩云:

勸君金屈卮，滿酌不須辭。

花發多風雨，人生足別離。

了了四句二十字，正因為他是冷靜看人生，熱情為朋友，真是辛酸人作豪放語，這首小詩看是平常，但情調和各格是豪而下放，穩重得體。特別是後兩句高度概括了人生哲理，頗得傳神。

這就是唐詩無人能及的妙處。唐人寫唐詩意在言外;詠物傳神精闢、透徹。而後人學之，言物景之詩，往往功於形，而失去神來之筆。

但學唐詩，亦稱“近體詩”，但格律嚴密。如寫詩要押韻，不可平水韻通押。講究對與粘，平仄互補，虛實相對等等。它有嚴格的平仄格式，學通不易。現在寫近體詩的人也不少，大多數吟客皆是自娛罷了。

但是現在的“磚家”特別的多！到目前為止能登大雅的專家作品還是了了無幾，評的頭頭是道，說的天花亂墜，佳作皆無，真是咄咄怪事？網上吟唱頗多，佳作還不少民間真是藏龍臥虎之地，幸哉！

現代詩不講究傳統，平鋪直敘，好象失去了方圓;韻味沒了、含蓄蕩然無存，在朦朧中藏著一點面義，打一比方，好象是在感冒時喝一杯涼茶，有品味嗎？什麼感覺？

有人看到這幾句話肯定會指責我，我很坦然視之，我是平心說話，讀者切不可對另入坐，那隻能自作自受。

現代詩也有他的特長，通俗易懂，直上橋沒了拐彎抺角，一目瞭然。唱吟不拘格調有鮮活之感，省去若干腦力勞動，也值得學習。

藝無止境，書山文海！誰能窮盡。

本人愚見，讀者海涵，責無復言！

評點古今詩

——論古今詩流行不流行原因

: 崇古異今。古體詩還能寫幾個，現代詩清不知該怎麼寫。或也正因此為給自己找藉口，編理由，讓自己好受，因此大大貶低現代詩，覺現代詩無古詩韻味十足，感受深刻，發人深醒，感慨萬千，不如古體詩。

當然此也可以因古詩言簡意深，微言大義，好記好背。

而現在詩直抒胸意，描寫具體，無想象空間，已將其限死，表達太過直白，篇幅太長，難記，讓人忘而生畏，非經典難流行，記憶深刻導致，其本身存缺陷導致此。

打鐵還得自身硬。

少寫，思緒無限，活力無窮，

多寫，限死，已成死物，標本。