相比專業演員，郭德綱京劇水平一般般了，作為非專業當然還是值得一讚，侯寶林的京劇水平就比較高了。

至於京劇能不能救活，是太看中德雲社了。德雲社確實對京劇推廣功不可滅。然而萬事萬物都有雛行 成長 成熟 衰弱的自然規律。京劇是農耕文明時代流行於市井的藝術，沒有了其發展的社會基礎，就必然式微。個人覺得要認清形勢，承認現實。京劇再也不會出現“滿城爭說叫天子”了，然而，京劇作為一個成熟的藝術形式，承載著中國的傳統文化，是一個集大成的藝術，也不可能消亡，大機率會變成西方的歌劇，日本的舞劇，成為陽春白雪，由下里巴人欣賞的民間藝術，變成殿堂內的高雅藝術，一直對其它藝術提供養分，自身擁有一定穩定的觀眾。

綜上所述，德雲社，對京劇的影響，有！但不改頹勢。沒有德雲社，京劇也不可能消亡！不用杞人憂天。

郭德綱京劇水平如何？老郭唱京劇，因何會被許多人“詬病”？

一、有京劇內行人士說郭德綱表演的京劇不好，為什麼卻有外行因為郭德綱喜歡上了京劇？

1、郭德綱京劇水平如何，內行外行都說了不算，觀眾說的才算。

懂京劇的都應該知道，京劇發展這麼些年，每一次新腔新派的創立，難道都是先得到內行的認可了麼？記得當年言菊朋先生創立言派唱腔之初，就被很多內行詬病，說其唱的是怪腔，不認可其玩意兒的大有人在。

但是，言菊朋先生的唱腔卻得到了觀眾的認可，得到了觀眾的喜歡。所以言菊朋先生堅持發展自己這種獨有的唱腔，之後創立了言派。

歸根結底，內行和外行說的那些批評也好，表揚也罷，有其合理的成分，但不足以成為對郭德綱藝術的蓋棺定論，只有觀眾和市場才是最好的檢驗標準。

2、郭德綱自己說過：“存在的就是合理的”。

記得在《相聲有新人》比賽的時候，郭德綱曾當面批評過博士夫婦的相聲，並指出“存在的就是合理的，你們要是也能賣出票去，我就讓你們透過啊！”

我認為這句話解釋郭德綱京劇水平的內外行爭論再合適不過了。不管是內行不承認郭德綱的京劇是京劇也好，還是外行認為其京劇是喜劇也罷，只要有人因為郭德綱喜歡上京劇，就說明老郭不白演。

京劇太死板了，沒有話題性，肯定會逐漸變為古董，因為沒人去討論，也就沒人去了解，慢慢也就會被人遺忘。我倒是希望懂京劇和喜歡京劇的內行對外行多一些寬容，而外行們不妨大膽的提出一些批評，這樣對京劇走向大眾視野不無裨益。試問，當年梅蘭芳大師、程硯秋大師、譚鑫培老祖、餘叔巖大師、楊寶森大師、馬連良大師等等等等，哪個沒被內行批評過呢？還不一樣成了大師了！

二、郭德綱可能是京劇票友中說相聲最好的，在相聲界唱京劇最好的

藉助一句很流行的話說，郭德綱可能是京劇票友中說相聲最好的，在相聲界唱京劇最好的。

郭德綱的京劇演唱水平到底怎麼樣呢？應該是介於票友和專業演員中間，比上不足比下有餘。

其實郭德綱算是一個跨界演員，主要是講相聲，偶爾唱唱京劇、評劇、大鼓、河北梆子以及其他地方戲曲。在相聲演員裡，郭德綱可能是唱得最多的，甚至比侯大師都多，原因是他的膽比別人大。不是說他“唱啥都有一股河北梆子的味道”麼，專業的京劇演員，是不可能唱出別的味道來的。

更何況，京劇是皮黃腔，河北梆子是梆子腔，兩個都不是一樣的聲腔系統，如果唱出一個味道來，說明不僅不專業，而且還很業餘。

不過，郭德綱就算是唱的很業餘，也比很多人唱的要好，甚至比一些常年坐在劇團裡，總是不開口的所謂專業演員唱的要好。最起碼他敢唱，有些專業演員連唱都不敢唱。

儘管郭德綱唱的京劇不專業，但是他近些年唱的這些京劇，無疑為京劇增添了不少觀眾，我很喜歡郭德綱一段關於京劇的話:

“京劇和相聲一個道理，臺上你得是藝術家，臺下你得是企業家，把京劇當買賣做才能火，不能老跟觀眾對著幹。這個東西往大里說是藝術，往小裡說是買賣，也就是生意，關鍵你得考慮花錢的觀眾的心態。”

很多專家們，聽到把國粹當成買賣的時候就急眼了，但是他們卻不知道，能夠得到觀眾喜歡的才是國粹，如果脫離了群眾，沒有人喜歡，將它束之高閣，又算得了什麼國粹呢？

郭德綱的京劇唱的並不專業，但是他為京劇做的貢獻，並不比一些專業演員差，甚至能強過不少“專業演員們”。

郭德綱對京劇的最大貢獻不在於唱功如何，更多的是傳播意義。

首先我們必須肯定，郭德綱老師在相聲方面的造詣，以及他為這個行業做出的貢獻，可以講他的出現讓相聲走入了第二個春天，對於中國相聲史來講這是一個開闢新時代的人物。但對於京劇來講老郭並非專業，換句話說他屬於票友。

票友唱戲比比皆是，沒什麼新鮮的；說相聲愛唱戲的更是多如牛毛，凡是說相聲的，穿上大褂兒站臺上多多少少都能唱兩嗓子。但是僅限於唱兩嗓子，真正罩袍束帶，擦胭脂抹粉，捯飭好了扮得了，規規矩矩當正戲唱的不多。要知道京劇不同其他藝術，如果不是經歷過專業訓練的，不用說唱，就穿上那身行頭站那一看就——特誇。反倒這一點老郭很是這麼回事。

其次，作為老郭現在的影響力，和對京劇的熱愛，很大程度上帶動了更多的觀眾瞭解京劇，讓很多青年觀眾願意花錢走進劇院，帶動大家走出京劇的第一步，有什麼不好呢？

三、郭德綱唱京劇，因何會被“詬病”？

藝術走市場的路子，本來也挺好，反觀一些被國家圈養的藝術門類，反而不如這些野生的健康茁壯。

郭德綱在他擺弄相聲的同時，還不忘把他喜歡的京劇也擺弄一番，他花巨資建立的“麒麟劇社”就是一個例子。建這個劇社的目的，其實郭德綱自己也清楚，不是為了賺錢，就是為了玩兒，郭德綱自己也說，我喜歡戲有時候超過說相聲，一個如此熱愛戲曲的人，賠錢賺吆喝也就不奇怪了。

不過網上的一些人可不這樣看，有人就說，郭德綱都唱京劇了京劇能不完嗎？，那我就想問了，郭德綱要是不唱京劇，京劇就能不像今天的這個樣子，蓬勃健康的發展了嗎？京劇的完與不完與郭德綱有什麼關係？就和本來這個買賣就不行了，有一天，鄰居那個買賣挺好，他借空過來替你們吆喝幾聲，有人就說風涼話：他都過來吆喝，這買賣能好嗎？一個道理。

我常和一些腦筋轉不過彎的人說這樣的話：燕鐵匠繼承了祖上一個大攤子，結果祖上的技藝因為各種原因沒繼承下來，他的技術越來越不行，打造的物件沒人要，靠著村長的補助過日子，想散攤子村長還不讓，說是我們村的“村粹”，是門面，是幾代人留下的精華招牌，哪天別的村子來參觀，這牌子我還得應付拿來長門面呢！結果就這樣不死不活的支應著。

村裡的郭木匠，手藝好，打造出來的傢俱很受歡迎，他的攤子和財力也日益雄厚，郭木匠從小喜歡燕鐵匠家的技術和玩意兒，這回他有錢了，於是在他木匠活幹完的情況下，也替燕鐵匠打造了幾件物件，雖然不是上乘，因為郭木匠名聲在外，也吸引了不少人來購買，結果村裡有的人就看不過眼了，風言風語的說郭木匠不務正業。

啥叫務正業，怎麼就算務了正業了？人家郭德綱相聲沒說好嗎？京劇不景氣，人家出來唱戲能搶專業的飯碗，還是能大把的掙銀子？這不就是為了愛嗎？我為什麼理解，因為，一些喜歡了一輩子的票友，就是願意為自己的愛好掏錢墊資，這就是中國的票友，這種現象也可能只有中國有，但這才是支撐戲曲成就發展的一塊基本的基石。

說郭德綱是票友也好，說是湊熱鬧也罷，人家在實實在在的做事，經常性的演出，恢復不常見的老戲碼，雖然不能完全把絕技恢復，但這起碼走出了第一步，飯要一口一口地吃，事情也要一件件地做，那些不做事反而閒話連篇的人，你們不臉紅嗎？

所以，不要看有些人說了什麼，要看他做了什麼，這個道理放在任何事情上，其實都很管用。我們在生活中，常常遇到這樣的情況，那就是好像做事情的人，永遠招人詬病！是啊，做才會犯錯唄，那麼，不做事情的也永遠不會有毛病，那也對，有些人他什麼也不做確實也不可能犯錯誤，但是，他卻可以指責做事的人做不好，大家說這樣公平嗎？

問題一的回答：關於郭德綱的京劇水平問題，我覺得這是一個一直以來都爭議比較大的問題，認可者有之，非議者也有之，兩者互不調和，這也是很多剛接觸京劇的人對郭的京劇水平產生疑問的原因之一。

所以，要我說，郭德綱唱京劇是高階票友水平，但傳播京劇絕對是大師水平，兩者不可合而為一，需要辯證來看。

問題二的回答：老郭唱京劇就是因為自己喜歡，當然不排除老郭想為京劇振興做出自己的努力的可能。

問題三的回答：京劇的振興靠一個郭德綱我覺得實在是有點太抬舉郭德綱了，這不是靠一個人玩票就能振興的事。其實縱觀這些年的京劇界，我們也不難看到，京劇業內很多名家名角兒也都在為京劇振興做著自己的努力，只不過他們的影響力不如郭的影響力大，所以被大家忽略了罷了，遠的不說，近的就如王佩瑜，如果大家關注她，就會發現她一直在為京劇振興努力著。