首先，beyond樂隊是我一直都很喜歡的樂隊。我想我喜歡他們的理由正是你所要的意義！

2:其實buypege前期發展的唱作大部分都是表達自我感受的音樂！之後逃不過因為理想總要先吃飽飯的魔咒去改變風格。透過音樂大談理想，宣傳和平，歌曲風格有著不同恩怨情仇的大抱負！正能量！

3:家駒是樂隊隊魂有其獨特的嗓音和尾音處理，我喜歡beyond正是從喜歡他開始的。一個愛笑，無盡才華的音樂家。只可惜天妒英才。

世界再無黃家駒！

這是我對beyond的看法，已經喜歡他們6年的小學生！

他們是滿懷理想樸素的少年他們是搖滾天國不朽的神話他們是熱愛音樂執著的歌者他們是香港樂壇偉大的先哲他們反對翻唱歌曲提倡原創精神他們反對商業化的靡靡之音提倡有意義的本土音樂他們的歌曲以搖滾為基調兼柔和為流行建立了港臺先驅的搖滾樂隊開創了獨樹一幟的搖滾風格他們的歌詞以現實為背景兼追求為心聲題材廣泛卻都彰顯出大氣歌詞純樸而又不缺乏深度他們的音樂堅持理想和信念飽含著人生的感悟與社會的責任他們的作品呼籲仁愛與和平體現了真理與真愛的捍衛與探索記得家駒在九一年紅勘演唱會上曾說道：“我們Beyond在這幾年間，經歷了許多事，從我們沒機會到有機會，一路在改變，我們有開心和不開心，但是都不要緊，我們Beyond永遠會組樂隊組到手指不會彈為止，堅持我們樂隊之前的信念。

時至2005年解散時，Beyond樂隊為了理想，堅持了22年，也與這個世俗社會的不良環境抗戰了22年。從最初的秉持信念，高歌青年人成長路上無助、落寞的心態題材，擴大到抨擊社會的不良現象，上升到關注環境保護，歌頌親情，倫理，友愛，再昇華到控訴戰爭，呼籲世界和平的大層面，這一路的成長曆程。

作品的多角度，多元素，深刻地映現了他們的人生軌跡，也記錄了一個有著濃厚歷史文化背景的樂隊音樂發展史。 他們有話要對世界說，他們是憤怒的，憤怒於社會的爾虞我詐，戴著假面具吃力的生活。

憤怒於現實與理想，他們卻又是充滿愛心的，他們關注生態的惡化，貧困的生存現象，傳統的倫理之愛，皆一一入歌，並致力於以善良的音樂心聲拯救心靈，喚醒大眾。在這種音樂文化強大的滲透作用下，我們不得不承認，一支偉大的樂隊，是有著自己的思想，而紮根在社會，教益於大眾的。

縱觀現今的華語樂壇，敢用真實的聲音講話，敢挖掘社會現實，用心做音樂的人，已難覓蹤影。現在很多的流行歌曲中，反覆強調的就是：我愛你，我想你，我要你，之類的低俗主題。Beyond樂隊用他們26年來堅持的音樂原則創造了一種音樂文化精神，只可惜在這個社會里，顯得呼聲太弱，因為他們背離了商業的*縱，敢用音樂講真話。

不朽的傳說Beyond。2005年中國的Beyond樂隊正式宣佈解散了，被永遠地載入史冊，刻在我們的記憶裡了。 26年來，Beyond所倡導的是其樂隊特立獨行的精神，在這個商業化社會的激流中，堅持著當初創立樂隊時的初衷，一如既往的走來。

直至他解散的今天，在網路，在媒體，在人們的心中，他所標記的“Beyond”精神已成為“堅持信念，命運是要闖”的一代青年人景仰的象徵。這種精神深深的影響了這一代人，退出了歷史的舞臺，定格為永恆。

Beyond樂隊在全國舉行巡迴告別演唱會時，向深愛他們的人們作最後的道別，一幅幅新聞圖書上，我看到了現場觀眾一張張痛苦涕流的面孔，在撕心裂肺的與Beyond齊場吶喊，場內聲浪滔天。 我相信，那是最真摯的畫面，最樸素的心聲，大家是多麼希望Beyond留下來。

因為在這一代人的內心深處，都已早早地刻上了“Beyond”精神不滅的印記。試想，一個人在他的青春時代便失掉了理想，失去了所有的精神支柱，未來還有什麼希望可言？我們這一代八十年代的人，是在社會程序的大潮中迷惘的一代，卻又是在人生路上充滿理想的一代。

青春衝動的時候，我們吶喊著Beyond的音樂，承繼著Beyond的精神，驕傲地邁在了二十一世紀裡，如今青春已在消逝，理想漸行漸遠，卻還要在他們殘酷的告別巡演中，不捨而又不忍的跟著一一回首過去那些青翠欲滴的日子，揮灑著無耐而麻木的淚水。

這一場場的告別Beyond想告訴我們什麼！難道就是想在重新喚醒了我們的青春記憶後，再躊躇滿志的與理想同行時，就換來貫中的一句：當我們說再見的時候，就真的再見了。 這種訣別式的話語。

然後將我們這一代人的青春之火永遠地與他們一起沉澱在舊日的時光裡，不可追憶？若大的體育場裡，除了淚水決堤，就是萬人齊喊。這不是一場辛酸的訣別，而是要我們在以後的日子裡，永遠都有一支Beyond樂隊默默地守護身旁，永不解散，永不老去。

他們是滿懷理想平凡的少年

他們是搖滾天國不朽的神話

他們是熱愛音樂執著的歌者

他們是香港樂壇偉大的先哲

他們的音樂堅持理想和信念，飽含著人生的感悟與社會的責任，他們的作品呼籲仁愛與和平

，體現了真理與真愛的捍衛與探索。《Amani》是Beyond於1991年探訪非洲後創作的，歌中用肯亞語發出呼喚，“Amani”——和平。其詞首的兩句“Nakupenda we we”就是我們愛你，“Tunataka we we”意為我們需要你，強烈的呼喚對和平的心，也控訴了戰爭帶來的災難。當年，黃家駒等人到了南非，親眼目睹了當地戰爭帶給人們的殘酷現狀，無數的人流離失所，完整的家庭也支離破碎，每一幅戰爭慘痛的畫面抨擊了黃家駒等人的內心和眼球，也在悲憤之下創造了這首意義非凡的歌。《海闊天空》記錄Beyond十年心路歷程的歌曲承載了黃家駒與樂隊赴日本發展的艱辛與對理想的堅持 ，並收錄在粵語專輯《樂與怒》中。這首歌曲也表達了黃家駒內心深處對香港樂壇的掙扎和失望 。它具有Pop Rock的所有特徵，而且富有鬥志，是青春年少澎湃熱血在調音臺和效果器後被放大的結果。這首歌的影響已不只是在卡拉OK和點歌節目，而在於人們的心間。它帶給人們的是一種積極向上的生活態度，堅持自己的理想，永遠不放棄的信念。歌中的辛酸、歌中的自由、歌中的不屈不撓、歌中大氣磅礴的力量，激勵了整整幾代人 。

Beyond他們的精神為什麼能感動一代人？那就是他們不記初心，超越夢想的精神時刻激勵著我們！一直被模仿,從未被超越，這是對Beyond樂隊的最好詮釋，為了更充分理解Beyond精神，先來看看Beyond成長史：

Beyond，中國香港搖滾樂隊，由黃家駒、黃貫中、黃家強、葉世榮組成。成立時間1983年解散時間2005年，代表作品海闊天空、光輝歲月、真的愛你、大地、冷雨夜、喜歡你、情人、再見理想、我是憤怒、誰伴我闖蕩。主要成就：十大中文金曲頒獎禮終身成就獎 第25屆十大中文金曲金曲銀禧榮譽大獎 華語音樂傳媒大獎華語樂壇特別貢獻樂隊獎 叱吒樂壇流行榜頒獎典禮叱吒樂壇組合金獎 華語金曲獎30年經典評選“30年30人”之一。

一、他們敢言、敢做，改變了人們對流行音樂的看法，為大眾帶來衝擊，讓人得到希望和力量，在華語流行音樂史上,他們是最早用音樂打通語言障礙的樂隊，如果說香港電視劇形成了內地人對粵語流行曲方面的最初認識，那麼BEYOND的歌曲在內地的廣為流傳無疑是將粵語歌在內地的影響加深的最主要原因。BEYOND音樂的魅力令太多不懂粵語的人也開始關注粵語歌，令他們意識到在南方還有一種方言更適合流行音樂，他們的旋律令人容易接受，與粵語音域的配搭非常和諧，音樂中蘊含的力量也令人心生共鳴。儘管到現在可能有很多人還不能完全理解BEYOND歌詞的意義，但是也能跟著音樂從頭唱到尾，因為那些精神是共通的，超越了語言的障礙，甚至超越了音樂本身，在祖國廣闊的大地上，越來越多的人喜歡他們的音樂。

二、他們堅持信念、熱愛自由和平、關心社會。他們的作品關注現實，對文化、人文、環境乃至社會都高度敏感 。他們一些作品的深刻思想意義是香港樂壇少有的，比如《光輝歲月》呼籲消除種族隔閡、《AMANI》指責戰火的殘酷並憧憬和平的前景、《海闊天空》直抒熱愛自由的胸懷 。他們將搖滾的“樂與怒”精神提升到了“和平與愛”的高度。Beyond精神毫無保留的昇華為對人世間每一個需要援助的弱勢群體的愛，不分種族、不分膚色、不分國籍的大愛，讓我們感同身受，讓那些瀕臨死亡邊緣的弱勢群體也應該享有對生命的追求和美好生活的嚮往的權利。

三、打不死的精神，他們的音樂精神是不同於當時其他樂隊低麋的“期待死亡”末世紀風氣，追求積極向上、樂觀進取。BEYOND自1983年成立至今得獎無數，有很多首歌曲成為經典歌曲，家喻戶曉、久唱不衰。beyond的音樂教人奮進，催人進取，讓人永遠不要放棄努力，從他們身上，我們看到的不止是音樂還有人生，還有夢想。他們用22年的音樂生命證實了搖滾就是百折不撓的生活態度。他們在《不再猶豫》中唱出的“自信打不死的心態活到老”更被時間證明是Beyond真誠的肺腑之言。

我們不得不歎服，在那個翻唱國外歌曲成風的年代，是BEYOND用音樂叫醒過我們沉睡的耳朵；在那段商業歌曲風靡暢行的歲月，是BEYOND用呼喊打動過我們的靈魂，是他們教會我們什麼是音樂，什麼理想，這就是為什麼beyond他們的精神能感動一代人的原因！

每一個時代不可或缺的就是榜樣，榜樣的精神就像是一盞指明燈，在思想上指引著我們，不會迷失方向，堅定立場。BEYOND他們的精神為什麼能感動一代人，這是因為BEYOND樂隊的奮鬥足跡是音樂人的榜樣，BEYOND的貢獻不止是出眾的音樂，他們的精神感動了更是影響了一代人，引領了一個時代！他們是中國樂壇的一個不可超越的奇蹟！有了這種積極向上、樂觀進取精神，中國音樂帝國崛起的未來將無可限量！ 朋友們，你們認為Beyond是什麼精神感動了你呢？歡迎評論！