唐代杜牧《秋夕》：銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。

天階夜色涼如水，臥看牽牛織女星。

秋夜的月光，就像一盞銀色燭光映著冷清的畫屏，宮女手執綾羅小扇，追著滿天飛舞的螢火蟲。這時院子裡的石階清涼如水，宮女撲累了螢火蟲便斜臥在石階上，靜靜凝視天河兩旁的牛郎織女星。

這首七夕詩，詩風清新流麗，給人一種特別賞心悅目的寧靜之美。全詩寫一個失意宮女的孤獨生活和淒涼心情。整個詩如一幅美不勝收的圖畫，描繪出秋夕美麗的夜景，將秋光、秋水、夜色、石階、宮女、銀燭、小扇、流螢、牽牛星、織女星等較好地鑲嵌在圖畫中。詩人透過陰冷索寞的環境的描繪，表現出宮女孤寂的情思和幽怨。

一、三句寫景，把深宮秋夜的景物十分逼真地呈現在讀者眼前。一個“冷”字很有氣氛”，“涼如水”不僅有色感且有溫度。二、四句寫宮女，含蓄出神，耐人尋味。詩中雖未有一句抒情的話，但宮女那種哀怨與期望相交織的感情溢於言表，感人至深。

如果今夜能與意中人一同看星空，豈不也是難得的浪漫嗎？

關於七夕的詩詞還真的有點多，從周到漢，一直到各個朝代都有，七夕詩詞宋代作品最多。有關七夕詩詞最早的為《詩經·小雅·大東》：相關的詩句:

“ 維天有漢，監亦有光。跂彼織女，終日七襄。雖則七襄，不成報章。睆彼牽牛，不以服箱。”

不過這幾句詩，只是客觀地描述了在銀河兩側有織女星和牽牛星，還沒有對織女和牛郞進行人格化。

看，下面一首詩作於漢代，找不到作者，這裡的織女就是一個勤勞而多情的少女，與她的牛郞“盈盈一水間，脈脈不得語。”《古詩十九首·迢迢牽牛星》

迢迢牽牛星，皎皎河漢女。纖纖擢素手，札札弄機杼。終日不成章，泣涕零如雨；河漢清且淺，相去復幾許！盈盈一水間，脈脈不得語。

這就已經是一曲美麗的愛情故事了。不過當時的故事內容是這樣的：在銀河之東住著織女，她是天帝的女兒。她年年月月織出錦繡天衣，忙得沒空打扮自己。天帝可憐她的孤獨，許她嫁給了銀河西邊的牽牛，織女出嫁後荒廢了織錦工作。天帝大怒，令她回到天河之東，只允許他們一年相會一次。

這個織女，就是一個凡間戀著小丈夫的小女人，一個嚴厲的父親，一個可憐的織女！

我認為在所有的七夕詩詞中，要算宋代秦觀這首詞《鵲橋仙·纖雲弄巧》最為有名：

纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗度。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。

這首詞最為有名的就是後面兩句：“兩情若是久長時，又豈在朝朝暮暮。”

這兩句詞妙就妙在把織女和牛郞的愛情推到了一個新的高的境界，指出了牛郎、織女的愛情模式的特點，又表述了作者的愛情觀，真正是高度凝練的名言佳句。

這首詞的首句：“纖雲弄巧”也點出了“乞巧”。說到這裡，我就不得不說在我國古代在七夕還有傳承很久的風俗“乞巧”：在七夕晚少女們打扮入時，在七夕晚在庭院向織女乞求智巧，稱為“乞巧”。 乞巧的方式是姑娘們在月下穿針引線，因為織女是女紅高手，天上的雲錦都為織女所織，姑娘們乞求織女傳藝使自己有一顆巧心，一雙巧手。

七夕今宵看碧霄，牽牛織女渡河橋。家家乞巧望秋月，穿盡紅絲幾萬條。

這是唐代詩人林傑所作的《乞巧》。想當時可能是天下所有的少女都在“家家乞巧望秋月，穿盡紅絲幾萬條。”

銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。天階夜色涼如水，坐看牽牛織女星。

上面一首是杜牧《秋夕》，這首詩流傳也非常廣，這首詩中的少女，在千家萬戶的女孩都在穿針引線乞巧之時，她卻是孤獨的一個人，一會兒“撲流螢”，一會兒呆呆地看著“牽牛織女星”她在想什麼？原來她是個宮女！

煙霄微月澹長空，銀漢秋期萬古同。 幾許歡情與離恨，年年並在此宵中。

這一首《七夕》是白居易所作，“歡情與離恨”一年一度。

七夕詩詞太多了，我就給大家介紹到這裡，希望朋友們透過我的文章也能乞些巧智。

乞巧

唐·林傑

七夕今宵看碧霄， 牽牛織女渡河橋。

家家乞巧望秋月， 穿盡紅絲幾萬條。

《乞巧》是唐代詩人林傑描寫民間七夕乞巧盛況的詩。農曆七月初七夜晚，俗稱“七夕”，又稱“女兒節”“少女節”。是傳說中隔著“天河”的牛郎和織女在鵲橋上相會的日子。乞巧，就是向織女乞求一雙巧手的意思。乞巧最普遍的方式是對月穿針，如果線從針孔穿過，就叫得巧。七夕晚上，望著碧藍的天空，就好像看見隔著“天河”的牛郎織女在鵲橋上相會。

家家戶戶都在一邊觀賞秋月，一邊乞巧（對月穿針），穿過的紅線都有幾萬條了。

詩人在詩中並沒有具體寫出各種不同的心願，而是留下了想象的空間，愈加體現了人們過節時的喜悅之情。

七夕風高月末圓，

陌上百里湧青蓮。

織女若曉人間事，

當效民婦作嬋娟。

　　《牛郎織女》、《孟姜女》、《梁山伯與祝英臺》、《白蛇傳》並稱為我國古代四大民間傳說。而《牛郎織女》的故事流傳最久遠，最廣泛，影響也最大，故被列在了四大民間傳說之首。

農曆七月初七的晚上，是民間傳說中牛郎織女相會的日子，也是我國傳統節日中最美麗、最浪漫的一個節日——這就是“七夕節”。

　　在晴朗的七夕夜晚，抬頭可以看到牛郎織女的銀河相會，在南瓜棚下或葡萄架下甚至可偷聽到兩人在天上相會時的脈脈情話。這個美麗、浪漫的愛情故事，被一代又一代的人們流傳下來，成了歷代文人墨客吟詠的話題，成為詩人們表現愛戀和思念之苦的一種突出和常用的意象。千百年來，他們留下了許多膾炙人口的關於七夕的詩歌。

盈盈一水間，脈脈不得語

最早描寫牛郎織女之間的愛情的詩歌要追溯到東漢末期無名氏的《古詩十九首》之一：

“迢迢牽牛星，皎皎河漢女。纖纖擢素手，札札弄機杼；終日不成章，泣涕零如雨。河漢清且淺，相去復幾許？盈盈一水間，脈脈不得語”。詩中描述了牽牛、織女被地阻隔在了銀河的兩邊，織女終日弄機織布，因思念牽牛而哭泣流淚，渴望和他相見，但又被“盈盈一水間”隔開，最終還是“脈脈不得語”，只得飽受著相思的熬煎。。

兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮

　　如果說《迢迢牽牛星》描述的是牛郎織女被被狠心的王母娘娘用銀河隔開後，終日過著哭泣流淚的悲苦相思生活，那麼，北宋詞人秦觀的《鵲橋仙》則不落前人窠臼，一洗嗟嘆悲泣之態，而著力歌頌了牛郎織女這對情侶之間純潔而高貴的愛情：“纖雲弄巧，飛星傳恨，銀漢迢迢暗渡。金風玉露一相逢，便勝卻人間無數。柔情似水，佳期如夢，忍顧鵲橋歸路。兩情若是長久時，又豈在朝朝暮暮！”。

　　詩中給我們描述了這樣一幅畫面：七夕夜晚，牛郎和織女正從銀河的兩岸沿著鵲橋向一處走去；儘管銀河極其寬廣，但他倆的身影終於越來越靠近了。他們乘著金風沾著白露，雖然一年就相逢這一次，但卻勝過了人間無數次的相會。他們相會時的柔情似水，相逢的時光像夢幻一樣很快就要過去了，他們怎麼忍心回頭看喜鵲搭成的歸路呢。於是，兩個人表達了共同的心願：只要是兩個人感情真摯，長久相愛，又何須早早晚晚地長期廝守在一起呢？雖然相會是短暫的，但愛情是永恆的，這是超凡脫俗的愛。

在天願作比翼鳥，在地願為連理枝

　　而在七夕這天，特別是夜深人靜的時刻，更是世上無數的有情男女或熱戀中的人們，面對著星空，祈禱自己能有如意稱心的美滿婚姻、祈求牽牛織女星賜予他們天長地久的美好愛情。連風流倜儻的皇帝李隆基也未能免俗。據陳鴻的《長恨歌傳》記載：唐玄宗天寶十年（公元７５１年），玄宗和楊貴妃到驪山行宮避暑。秋天七月，牽牛和織女相見的夜晚，剛過半夜，楊貴妃讓兩旁的侍衛到東、西兩邊的廂房休息，自己獨自侍奉玄宗。玄宗依靠著她的肩膀站立著，仰望著牽牛織女星而被感動，兩個人秘密發下誓言：願生生世世做夫妻。說完，二人便手握著手小聲哭泣。這就是白居易在《長恨歌》中寫到的：“七月七日長生殿，夜半無人私語時。在天願作比翼鳥，在地願為連理枝”。

天階夜色涼如水，臥看牽牛織女

　　而晚唐詩人杜牧的這首《秋夕》則反映的是宮女門孤獨無聊的宮廷生活和對愛情的追求、對幸福生活的嚮往。“銀燭秋光冷畫屏，輕羅小扇撲流螢。天階夜色涼如水，臥看牽牛織女星”。詩中描寫了這樣的情景：七夕夜晚，宮廷內白色的蠟燭發出的光亮映照著冷冷的繪有圖畫的屏風，乘涼的宮女們，用輕巧的小扇撲打著飛來飛去的螢火蟲。皇宮的石臺階，在秋天的夜裡冰涼如水，宮女們坐在臺階上仰望著牛郎織女星。

　 不信，請看那朵流星，那是他們提著燈籠在走

不但古人把牛郎織女的故事作為美好愛情的象徵而寫入詩文，它也成為現代詩人捕捉的美好意象。郭沫若先生在他的《天上的街市》一詩中寫道：“你看，那淺淺的天河定然是不甚寬廣。我想，那隔著河的牛郎織女，定能夠騎著牛兒來往。我想他們此刻，定然在天街閒遊。不信，請看那朵流星，那是他們提著燈籠在走”。在這裡，詩人也幻想著牛郎織女過上了幸福美滿的生活。

　　七夕是個內涵豐富的美麗的節日，它表明：我們這個古老而又文明的中華民族，雖經歷了漫長的兩千多年的封建社會的束縛，但從來就不缺乏想象和浪漫，七夕節的浪漫色彩一點也不遜於西方的情人節。近年來，那些從西方舶來的節日正在衝擊我們的傳統文化節日，我不是一個盲目排外者，但我想，弘揚中華民族的傳統文化，繼承民族文化瑰寶，是我們每個人的責任。因為民族的便是世界的。

這是我剛寫的一首詩，請上眼

《七夕》

銀河兩岸千載戀，

望眼欲穿盼今天。

誰解兩情相思苦？

忠貞不移感仙凡！