我覺得反面角色更難演。

正面角色就還想是在平時生活中的昇華。在日常生活中，你也會幫助老人，照顧小孩。這些都是日常小事。很好表現出來。

但是反面人物就是社會中的反派，做壞事，當壞人。畢竟這種人在日常生活中是很少見的，要改變自己原本的身份，這就很難。並且在演過壞人之後，可能會讓大家對她留下的印象是壞人。明星演過反派的戲之後會遭人身攻擊這也是特別常見的。

在很多影視劇中，反面人物在很多時候比偉光正更具有魅力，魅力即是魅力本身，和三觀正、善良等一切描述品格的詞沒有一絲一毫的關係。

不管是電視劇還是電影，幾乎每部劇中都會有那麼一兩個反派角色，他們擔任著推動劇情發展的作用，雖然演技很好，但因為角色人設的問題，他們每次都讓觀眾氣得牙癢癢，恨不得衝進螢幕殺了他們。

比如《沉默的羔羊》，漢尼拔在片中殺害少女無數，是一個嗜血瘋狂吃人的罪犯，可每一個鏡頭下的他仍然有無可比擬的魅力。

一部好的影視劇就是讓觀眾有身臨其境的感覺，對那些影視劇中的壞人我們更是恨之入骨，如果某個演員能讓大家有這樣的感覺，那說明他/她表演的非常成功。

蔣欣在《甄嬛傳》裡飾演的華妃。說到《甄嬛傳》我相信有很多人都看過幾遍以上，因為裡面的劇情太好了。雖然說的是宮鬥，但是播出來的效果卻很好。蔣欣在裡面飾演的華妃心狠手辣，心機重重。她的“賤人就是矯情”那句臺詞也是很火，也引起很多人模仿她的角色，她在裡面的戲份堪比甄嬛的戲份了。

反派角色都成為了經典，你還願意當主角嗎

和珅是歷史上有名的大貪官，一般來說貪官給大家的印象都是大腹便便，肥頭大耳的。往往角色與演員的形象氣質又是息息相關的，恰恰王老師的外貌形象跟這個角色需求匹配度高。

王剛老師國家一級演員，演技肯定是無可挑剔，作為這樣一個級別的演員，那一定是渾身都是戲，而且我們知道要演好一個角色其實是沒有那麼容易的，必須深入的瞭解，研究這個角色。

王剛老師扮演和珅，都是張國立、張鐵林、李保田等實力演員搭檔，哪個都是老戲骨、重量級演員。

反派角色與正派角色，哪個表演難度大，這個問題不能簡單的給一個結論。

一直以來，正面角色都比較佔優勢。正面角色是大家所認同與支援的，有很多經典可以模仿，也有很多經驗可以參考。在表演上，演員只要能中規中矩的演出其正面特質和形象，就很容易過關。因為正面角色非常符合大眾對正義、美好的期待，承載著人們對積極與光明的嚮往。

但也正因為如此，想要演出讓人更加喜歡的經典的正面角色，會更加困難。因為由於這類形象太多、太豐富，該演的前面幾乎都已經演過了，想要突破，必須要付出更多更大的努力，更深入地探究人物個性、經歷及表現形式，才有可能。

而反派角色恰恰相反。古往今來，反派角色一直是被人們討厭的。雖然也有很多經典角色，但是反派的塑造一般都比較模式化，所以反派的角色塑造反而有更多的空間。而且隨著人們對自我與人性的認知，反派角色的塑造不再流於形式化，而更貼近人性，壞人並不是一生下來就壞的，可能是因為經歷了什麼，壞有壞的理由。

隨著劇本對角色的逐漸豐滿，反派角色更加有血有肉，更能夠引起人們共鳴和理解，所以，反派角色的表演空間更大，可能性更多，發揮的更自由，更能吸引人們的目光，因為這是一個經驗相對不是那麼多，沒有太多可參考性的一個領域。

所以在表演難度上，無法比較誰更難一點。如果非要比，那必須要有前提。

在創新和突破上，正面角色的表演會比較難一些。因為正面角色的好，是人們認為理所當然的事，觀眾已經有了思維慣性，有了一些標準。表演者必須在這種理所當然的基礎上，進行更大的突破與創新，才能讓正面角色在人們心中紮根。

而在人物的豐富性上，反派角色的表演會比較難一些。因為模式化的壞已經不能滿足觀眾的需求了，模式化的表演更會讓人感覺虛假。所以把壞人演出層次感，演出合理感，是對演員更大的挑戰。

總結下來，無論正派角色，還是反派角色，都需要突破。單純的正或反的角色，都已經不符合人們的審美與觀感，有血有肉的人，才能更貼近和打動人們的心。

首先我認為反派角色難度更大一些

首先，正面角色的表情和神態很容易展示，因為大部分人都有著正義感的。所以在出演正面人物時候，無論表情還是動作都很順理成章的事情。

而反派人物反而更需要特意雕琢一番。表情更是多變，虛假、狡詐、圓滑、陰狠。這些都需要演員平時有過自我的學習和積累才能更好的發揮。反派人物，是真正的在演另一個自己，反派人物無論動作表情眼神包括說話方式都和自己平時習以為常的事情相反。這也是難點。

其次，那就是人物的外貌，長相也是有講究的，首先看起來怎麼也得是一臉嚴肅的人更適合，如果你看見他就想笑，我估計怎麼演最後只能是搞笑片了。真正的反派人物應該是一臉威嚴，會給人有種恐怖氣場的存在。看見第一眼就讓人心頭一緊的感覺，猜不透對方的想法。

最後，反派人物本身是受打壓的地位，總會被主角光環壓制，這是不爭的事實，每個劇本里都更好的突出主角，哪有更好的突出反派的。所以如果反派想把自己的印象留在觀眾的心中，難度那是可想而知。

人性複雜，善惡共存。內心的小宇宙和小惡魔之間，不是東風壓了西風，就是西風壓了東風，正派與反派不過是一念之間。

比如，《這個殺手不太冷》中的男主里昂，他有溫暖的一面，但也有冷酷的一面，他是好人嗎？他可是個拿人錢財，替人滅口的血腥殺手哦。

再如，神劇《小丑》的男主，飽受現實的摧殘後，徹底解放道德束縛，但他是個壞人嗎？不過是個令人悲憫的可憐人。

我認為亦正亦邪的角色，要比單純的正派或反派角色表演難度更大。因為他更貼近大多數的普通人，不似正派的偉光正，也沒有純反派的徹底黑化，更容易獲得觀眾共鳴。

比如，《復聯》系列電影中，在一眾超級英雄們的正面角色和各種反派角色中，很多人卻喜歡洛基這個兩面派。他可以為了謀取王位追殺兄弟雷神托爾，也可以為了保護兄弟獻身滅霸魔手。喜怒無常，內心敏感，卻非常契合角色性格，表演難度很大。

除了角色性格之外，演員的表演能否獲得觀眾認可，這與觀眾的自身閱歷也有相關。

反之，內心陰鬱的觀眾，更理解反面角色的遭遇，認同反派的惡行。

而過盡千帆之後內心平和的觀眾，知世故而不世故，更清楚人性的本真，會包容接受各種角色。

《鐵齒銅牙紀曉嵐》紀曉嵐因意外錯過一次上朝，和珅就趁機搶走了江南科考主考官的位子，並有心大撈一筆，特意過來“看望”臥床的紀曉嵐，這一段堪稱經典！！不僅表演極其精彩，表情十分到位，四句“書中自有黃金屋，書中自有顏如玉，書中自有千鍾粟，書中車馬多簇簇”更是顯示出了王剛深厚的臺詞功力！大宅門裡的三爺，扮演者劉佩琦老師。反面角色不一定就是壞，反面角色也是人，也可以很有層次，可以很複雜。劉佩琦演的三爺，在前期無疑就是一個壞人，先是排擠大哥，然後為難二嫂，又教壞白景琦，還鬧著分家，甚至自己入股對頭的店鋪，砸白家老號的招牌。八國聯軍來了，他甚至為了報私仇帶著外國兵去仇人家裡鬧事，結果害得自己親妹妹被外國人糟蹋。也許他的一輩子就這樣了：可是，自從白景琦離家開始，白老三逐漸改邪歸正，雖然吃喝嫖賭，但再也沒有幹過傷天害理的事，直到二嫂白文氏去世，他撕心裂肺：這大概算是最真誠的懺悔了吧，活人沒必要對死人說謊，從這一刻起，他成了白家輩分最高的長輩，該是拿出個長輩的樣子來了。後來日軍侵華，佔領北平，逼迫白景琦，三爺挺身而出，幫白景琦，這個從小就看不上他的侄子頂了天大的雷，而且是拿命來頂，真的是見者落淚，

正面bai人物要是偉光正的話，那就表演du難度小很多了，zhi反面人物就很難演！在精英律dao師裡面，靳東飾演的羅檳就是這樣的偉光正的人物，只要負責好耍帥和造型，備好自己的臺詞，那就足夠了。但是，何賽作為一個襯托羅檳的人，是一個沒有變通的，還是一個很有喜感的人物，我非常喜歡他的表演。你喜歡何賽嗎？

要是正面人物是一個很有智謀的人，那就很難演。在《大軍師司馬懿》裡面，吳秀波就演繹著司馬懿這個角色，他將司馬懿的在家懼內和在朝堂之上的善謀演繹得入木三分，這個就是人家的能力。雖然說吳秀波個人出現了問題，但是，不能因此就否定他的演技。我到現在也喜歡他司馬懿的角色，跟歷史上的不一樣！

這個應該是看劇情需要了。例子就是白夜追兇裡面的主角，潘粵明一個人分飾兩個角色，我們有的時候看了就知道，這個就是不一樣的人，也是說明潘粵明老師的演技是十分了得的。所以，為了角色，優秀演員才能發揮不同於普通演員的能力，這個能力是需要鍛鍊的。

影視劇裡面無論是正面的還是反面的，都是為了劇情服務的。現在的電影或者電視劇不再像以前那樣，正面或者反面是那麼明顯的，就如同沒有一個賊人在腦門上寫著賊。所以，只是透過角色的演繹才知道這個人到底是不是優秀？是不是正面？你喜歡正面角色還是反面角色？