按現在通用的十二平均律，從最低音(每秒振動16次左右)到最高音(每秒振動4186次)，整個樂音體系中約有97個音。樂音體系中的音，按照上行(xíng)即從低到高或下行(由高到低)的次序排列起來的音叫做音列。我們在鋼琴上可以明顯地看出樂音體系中所使用的音和音列。現代標準的鋼琴是音域最寬的樂器，有88個鍵，能奏出88個音高不同的樂音,也就是說鋼琴由88個音高各不相同的音。

音節分12345671 ,最後一個1是高音的。用調式來表示就是cdefgabc, c調最低，b調最高。

男高音歌唱家一般能唱到c3(嗨c)，c1代表中音1，c2代表高音1，c3代表比c2還高一個8度的音，8度意思是12345671，一共8個音，正好是一輪，而女高音的標準是比男高音還高一個8度，張雨生的高音，最高的音目前估計比女高音的標準還高半個8度。也就是f4左右。

至於什麼半音啥的你先不用瞭解，那樣說你會糊塗的，你先把我說的這些弄明白再研究那個。

不知道我這樣解釋夠詳細嗎？

我們知道，音樂的基本音級C.D.E.F.G.A.B代表了七個音高，樂曲或調式主音的位置就確定了樂曲的調高，如C調、F調、a小調、d小調等。

應該叫音階，在鋼琴上一按就知道了。深入瞭解的話是是：“樂律”，樂律用一定的數理規律規定了一系列的音高，這些音高稱作“律”，當然一首曲子中一般不會把所有的律都用到的。把這些個“律”取出一部分來就會構成“音階”，比如“五聲音階”、“七聲音階”、“六聲音階”等等，分別說明這些音階裡用到了五個律、七個律、六個律等等。特別的有“全音階”，是一種特殊的六聲音階，每個音之間的關係都是全音，用簡譜可記做1 2 3 #4 #5 #6，還有“半音階”，就是按照十二個半音排列的音階。

給你一點經驗之談吧，區分不清是哪個音，主要是你還沒有建立音階的概念和聽覺，要想解決首先你要能唱準各種旋律和音程，旋律好理解，音程簡單講就是兩個音之間的關係，你可以透過標準鍵盤聯絡，如1和6，你可以先唱1然後心中默唱中間的2、3、4、5，找到6音，然後直接唱1和6，慢慢就找到這樣的音程關係，把所有的音程都要練習如1、2；1、3；2、5等等，只有不斷練習才能越來越熟練，沒有什麼捷徑。另外要經常去唱譜，而不是唱歌詞或亂唱譜子（明明不是5你唱so，會打亂你原有記憶，造成提高緩慢），跟著譜子不斷練習，積累到一定程度，你就可以嘗試著記譜了，記下後用樂器找，看看哪裡不對，分析為什麼會聽錯，不斷總結你就會越來越熟練，最後就可以完全脫離樂器，直接記譜了。看著比較複雜，實際練習並不困難，如果有專業老師指點會提高得更快，祝你成功。

“樂律”，樂律用一定的數理規律規定了一系列的音高，這些音高稱作“律”，當然一首曲子中一般不會把所有的律都用到的。把這些個“律”取出一部分來就會構成“音階”，

比如“五聲音階”、“七聲音階”、“六聲音階”等等，分別說明這些音階裡用到了五個律、七個律、六個律等等。特別的有“全音階”，是一種特殊的六聲音階，每個音之間的關係都是全音。還有“半音階”，就是按照十二個半音排列的音階。

這些數理規律是怎麼得來的？又該如何計算出各個律的音高？ 這得從最初廣泛應用的“五度相生律”或者“三分損益率”開始。

五度相生律 ，

五度相生律的計算就是在“極完全協和音程”純八度和一個“完全協和音程”純五度中展開的。當然一開始的時候，還是在絃樂器上提出來。

五度相生律以一個音為基礎（假定其弦長為1），連續向上向下兩個方向同時生律（向上即弦長縮短為前一個音的2/3，音提高純五度；向下則是弦長增長至前一個音的3/2，音則降低純五度），在十二平均律（鋼琴律也不是完全的十二平均律）裡是等音，但是在五度相生律裡不是等音。比如此處，按照五度相生律計算下來的♯C弦長為0.936（C為1），♭D的弦長為0.949（C為1），顯然這有一個音差。事實上，仔細計算之後可以發現，五度相生律得到的半音之間的距離並不相等（大半音124音分，小半音90音分）。最大的距離減去最小的距離將會是一個很大的音差（24音分，相當於五分之一個半音多），這個音差在古代中國也出現了。

十二律呂和三分損益法

在古代中國，人們很早就透過類似於五度相生律的辦法得到了一個八度裡的十二個音，這十二個音被稱作為“十二律呂”。這個律制和五度相生律本質上是一致的，但是實際操作的時候有些差別。因為三分損益法不僅僅用到了純五度，還用到了第三泛音，即第二泛音與第三泛音之間的純四度音程也得到了應用。

三分損益法，顧名思義，包括了“三分損一”和“三分益一”兩種生律方式。三分損一即下生（古代的稱呼），音比原音高純五度，三分益一即上生，比原音低純四度。

但是一開始記載三分損益法的《管子•地員篇》中只講了五聲音階的計算：“凡將起五音，凡首，先主一而三之，四開以合九九，以是生黃鐘小素之首，以成宮。三分以益之以一，為百有八，為徵。不無有三分而去其乘，適足，以是生商。有三分而復於其所，以是生羽，有三分去其乘，適足，以是成角。”

即黃鐘音為宮，弦長81；宮上生降低純四度（弦長增加1/3）為徵，弦長108；徵下生升高純五度（弦長減少1/3）為商，弦長為72；商上生降低純四度（弦長增加1/3）為羽，弦長為96；羽下生升高純五度（弦長減少1/3）為角，弦長為64。按照弦長順序排列如下為：徵-羽-宮-商-角。這剛好是五聲調式中徵調式的基本形態。

十二律呂的計算和此類似，如下黃鐘損（弦長減少1/3）得林鐘、林鐘益（弦長增加1/3）得太簇、太簇損得南呂、南呂益得姑洗、姑洗損得應鐘、應鐘益得蕤賓、蕤賓益得大呂、大呂損得夷則、夷則益得夾鍾、夾鍾損得無射、無射益得仲呂、仲呂損得清黃鐘（黃鐘的高八度音，或者仲呂益得黃鐘）。按照音高低排列（下行的資料表示到黃鐘的音分數值）如下： 正因為三分損益法的這個迴圈，所以發展出來了一個八度裡的十二個律，這也就是為什麼中國和歐洲的主要音律都是十二律的緣故。

但是實際上，用三分損益法得到的清黃鐘並不是清黃鐘，假設黃鐘弦長是81，經過損益之後，得到的清黃鐘實際上只有39.95，距離黃鐘的高八度的清黃鐘的弦長40.5存在一個小小的音差。這就是古代著名的“仲呂上生不及黃鐘”的問題，後來人們為了縮小這個音差，中國和歐洲都提出了各種折中的辦法。 畢得格拉斯學派也發現了這個音差，因此這個音差現代樂理學上又稱作為“畢氏音差”；又由於發現這個音差的年代早於後來的純律音差，又稱作“古代音差”。

簡單回答一下，鋼琴是十二平均律，只是音律的一種定律方式，因為鋼琴必須預製音高，否則無法滿足轉調的需求。

實際上，律制根據音樂調式調性的變化而有許多不同的規定，這才能體現出音樂的無窮變幻和個性特色。

說道do re mi fa sol la si大家基本都能像模像樣地唱出來，但是有些人死活唱不準，我們會說他“五音不全”。為什麼會覺得他唱的不準呢？關鍵在於音高掌握的不準。比如有些人在KTV裡高音部分會破音，也是如此，音準偏了或者目標音高超出了自己音域，就破了音。

“樂律”，樂律用一定的數理規律規定了一系列的音高，這些音高稱作“律”，當然一首曲子中一般不會把所有的律都用到的。把這些個“律”取出一部分來就會構成“音階”，比如“五聲音階”、“七聲音階”、“六聲音階”等等，分別說明這些音階裡用到了五個律、七個律、六個律等等。特別的有“全音階”，是一種特殊的六聲音階，每個音之間的關係都是全音，用簡譜可記做1 2 3 #4 #5 #6，還有“半音階”，就是按照十二個半音排列的音階。

這些?數理規律是怎麼得來的？又該如何計算出各個律的音高？

這得從最初廣泛應用的“五度相生律”或者“三分損益率”開始說起。不過在這之前，為了我們現在更方便理解律，我們還得引入更多的後起的樂理和律學概念。

你這個問題有點籠統，只能大概的說一下。從概念上說音高是由單位時間內的振動頻率決定，頻率高則音高，反之音低。放在聲樂上，就是指聲帶的振動頻率，放在鋼琴上就是指琴絃的振動頻率，同理吉他提琴等絃樂管樂一樣。

簡單回答一下，鋼琴是十二平均律，只是音律的一種定律方式，因為鋼琴必須預製音高，否則無法滿足轉調的需求。

實際上，律制根據音樂調式調性的變化而有許多不同的規定，這才能體現出音樂的無窮變幻和個性特色。

說道do re mi fa sol la si大家基本都能像模像樣地唱出來，但是有些人死活唱不準，我們會說他“五音不全”。為什麼會覺得他唱的不準呢？關鍵在於音高掌握的不準。比如有些人在KTV裡高音部分會破音，也是如此，音準偏了或者目標音高超出了自己音域，就破了音。

“樂律”，樂律用一定的數理規律規定了一系列的音高，這些音高稱作“律”，當然一首曲子中一般不會把所有的律都用到的。把這些個“律”取出一部分來就會構成“音階”，比如“五聲音階”、“七聲音階”、“六聲音階”等等，分別說明這些音階裡用到了五個律、七個律、六個律等等。特別的有“全音階”，是一種特殊的六聲音階，每個音之間的關係都是全音，用簡譜可記做1 2 3 #4 #5 #6，還有“半音階”，就是按照十二個半音排列的音階。

11-10

這是練耳的範疇了，先從最簡單的模唱開始，就是聽了一個音，然後唱出這個音的音高，有些人是唱不準的，就是唱的音和聽到的音不一樣，得慢慢的練習，也有不部分人練不出來，就是常說的五音不全。